Tarantino'nun 32 Yıl Önce Başladığı Bu Uygulama Olmasaydı Kariyeri Tamamen Farklı olurdu

    0
    Tarantino'nun 32 Yıl Önce Başladığı Bu Uygulama Olmasaydı Kariyeri Tamamen Farklı olurdu

    Hayranlar şu isimleri biliyor: Scorsese, Spielberg ve Hitchcock. Sinemanın en büyük yönetmenlerinin tek bir ortak noktası var: kendilerini diğer film yapımcılarından orijinal yönlerden ayırıyorlar. Endüstrinin her devi masaya benzersiz bir şeyler getiriyor. İster kendi tarzları ister insanlık hakkında söylemek istedikleri olsun, en iyi yönetmenler dünyanın her yerindeki izleyicilere meydan okumaya ve onlara ilham vermeye devam ediyor. Quentin Tarantino, son 32 yılda bu devlerden biri olduğunu kanıtladı. Başlangıçta bir yazar olan Tarantino'nun farklı hikaye anlatımı konusundaki zekası, senaryonun ilk aşamalarında ortaya çıktı Doğuştan Katiller. Bu senaryo 90'ların iki ikonik suç destanı haline gelecekti.

    Bu arada Tarantino, 1992'de vizyona giren filmiyle yönetmenlikten ayrıldı. Rezervuar Köpekleri. Hiciv şiddeti ve ardışık olmayan hikaye anlatımı içeren, diyalog odaklı bir karakter parçası, Rezervuar Köpekleri Tarantino'nun nasıl bir film yapımcısı olacağının ön izlemesini yaptı. Daha sonra sinemaya olan kişisel katkısını şu çalışmalarla pekiştirdi: Pulp Fiction İlk iki filmden bu yana Tarantino, en sevdiği türlerde yeni hikaye anlatma olanaklarını keşfetmeye devam etti. Bazı hayranların fark edemeyeceği şey, Tarantino'nun sadece en sevdiği filmlerden ve yapımcılardan açıkça etkilenerek filmler yapmadığıdır. Kariyerinin üç spesifik tür aşamasında filmler çekerek, en sevdiği üç yönetmeni yansıtacak şekilde kariyer yolunu kasıtlı olarak modelledi.

    1990'larda Tarantino İçindeki Martin Scorsese'yi Kanalize Etti


    Vincent ve Jules, Pulp Fiction'da patronlarına borcu olan bazı adamlara güveniyorlar.

    Quentin Tarantino, popüler kültür öğrencisidir. Konu sinema olunca en bilgili insanlardan biri olmasının yanı sıra müzik, televizyon, çizgi roman ve anime konularında da oldukça bilgili. Her Tarantino filminde görülebilecek ve hissedilebilecek sayısız etki vardır. Çizgi romanlara bir selam olsun Gerçek Romantizm veya orijinal olarak hazırlanmış anime sekansı Bill'i öldürBir Tarantino filminde tek bir ayrıntı bile kasıtsız değildir. Büyük Amerikalı auteur, eserlerinde sürekli olarak etkilerini dile getiriyor. Ancak hayatının farklı bölümlerinin büyük kısmını oluşturan çok spesifik etkiler vardır. 1990'larda suç dramaları ve gangster destanları Tarantino'nun kariyerinin odak noktasıydı. 1992'den 1997'ye kadar Tarantino'nun bir senaryosu iki polisiye maceraya dönüştü. Gerçek Romantizm Ve Doğuştan Katiller. Yönetmen olarak üç gangster klasiği yaptı: Rezervuar Köpekleri, Ucuz Roman Ve Jackie Brown.

    Tarantino Gangster Filmleri

    Yayın Yılı

    Rezervuar Köpekleri

    1992

    Gerçek Romantizm

    1993

    Doğuştan Katiller

    1994

    Pulp Fiction

    1994

    Jackie Brown

    1997

    Hangisi en ikonik olursa olsun veya her filmin etkisi ne kadar kalıcı olursa olsun, Tarantino'nun kariyerinde bu sefer hiç şüphesiz onun “Scorsese aşaması” var. Tarantino, gençliği boyunca Scorsese'nin filmlerinin kendisi üzerinde yarattığı etkiyi dile getirmekten hiçbir zaman çekinmedi. Ortalama Sokaklar, Taksi Şoförü Ve Komedi Kralı Tarantino tarafından defalarca referans alınmıştır. Tarantino, film yapımına kendi tarzını getiriyor ve izleyicilere Scorsese'nin bazı filmleriyle eşleşen, hatta onları aşan gangster klasikleri sunuyor. Fakat, Scorsese'nin ilk gangster noir filmlerinin yaptığı gibi Tarantino'nun izleyicileri zorlayan şiddetli maceralar yapma niyetini inkar etmek mümkün değil. Tarantino elinden geleni yapıyor Benzersiz çekim kompozisyonları, düzenleme teknikleri ve içgüdüsel görüntülerle Scorsese ilhamları. Sırasız bir hikaye yapısının kullanılması, Tarantino'nun türe kişisel dokunuşudur, ancak Scorsese'nin dış ses anlatımı, kareleri dondurma ve müziğin dahil edilmesi gibi film teknikleriyle ilgili ilk deneyimlerini yansıtır. Tarantino ayrıca 90'ların üç suç klasiğinde de bir noktada tüm bunları kullanıyor.

    Scorsese'nin Tarantino üzerindeki etkisi muhtemelen en çok oyuncu seçimi kullanımında belirgindir. Scorsese'ye (ve bu konudaki diğer yönetmenlere) benzer şekilde Tarantino da filmlerinin çoğunda genellikle aynı çekirdek oyuncu grubuyla işbirliği yapıyor. Scorsese'ye göre De Niro, DiCaprio ve Pesci gibi oyuncular yer alırken Tarantino sıklıkla Samuel L. Jackson, Brad Pitt ve Christoph Waltz'la işbirliği yapıyor. 90'ların başlarında Tarantino, en çok kiminle çalışmak istediğini açıkça belirtmişti ve Samuel L. Jackson onun en sık birlikte çalıştığı kişi olsa da, ilk iki filminde kasıtlı olarak Harvey Keitel rol almıştı. Keitel'i Scorsese klasiklerinde izlemiştim. Kapımı çalan kimOrtalama Sokaklar Ve Mesih'in Son GünahaTarantino'nun neden onunla çalışmak istediği anlaşılıyor. Tarantino onu kadroya aldığında Robert De Niro'nun durumu da aynıydı. Jackie Brown, veya daha yakın zamanda Leonardo DiCaprio. Eğer Tarantino'nun Scorsese'den bu kadar büyük bir etkisi olmasaydı, ilk filmleri aynı üç suç destanı olur muydu?

    Tarantino'nun 2000'li ve 2010'lu Yıllardaki Filmleri Büyük Kurosawa ve Leone Etkilerine Sahiptir

    Tarantino'nun 2000'li yılların başında dikkatini benzersiz bir samuray intikam destanı yapmaya yöneltmesi aslında sürpriz değil. Tarantino sadece hikaye anlatmayı sevmiyor; İzleyicileri filmlerin ve daha önceki popüler kültürün önemi konusunda eğitmeyi seviyor. Film yapımcıları Akira Kurosawa ve Sergio Leone'nin 60'lardaki filmlerini çevreleyen muhteşem tarihsel bağlam göz önüne alındığında, Tarantino, kariyerinin sonraki iki aşaması için her ikisine de kanallık etti.

    Sergio Leone ve 60'ların diğer yönetmenleri, filmlerini diğer uluslararası başarılardan sonra modelleyeceklerdi. Bu, günümüze kadar hem filmlerde hem de dizilerde devam eden bir uygulamadır. Ancak bunun en ünlü örneği Sergio Leone'nin yaptığı zamandır. Bir Avuç Dolar 1964'te. Akira Kurosawa'nın 1961 samuray destanı örnek alınarak modellenmiştir Yojimbo, Bir Avuç Dolar aynı hikayeyi farklı bir ortamda anlatıyortür ve durum. Her iki film de muhteşem ama çoğu zaman tartışmalı konuşmaların da kaynağı oldular. Bu nedenle Kurosawa birinci geldiği için Tarantino, Leone'nin yeniden tanımladığı türe dalmadan önce Kurosawa'nın en başarılı olduğu türü onurlandırmak için iki bölümlük bir destan yaptı.

    2000'li yılların başında Tarantino, adında devasa bir destan yazdı. Bill'i öldür Samuray eğitimi almış bir kadın suikastçının, onu öldürmeye çalışanlardan intikam almak istediği hikaye. Sonuçta senaryonun iki filme bölünmesi gerekecekti. Bill Vol'u öldür. 1 2003 yılında piyasaya sürüldü ve ardından Bill Vol'u öldür. 2 Uma Thurman, sonunda “Öldür. Bill”e doğru olan yolculuğunda hedeflerini birer birer yakalarken “Gelin” rolüyle parlıyor. Yoğun ve olağanüstü koreografiye sahip kılıç oyunları, duygusal riskler ve ikonik karakterlerle muhteşem bir intikam destanı. Bill'i öldür Akira Kurosawa'nın filmlerinden esinlenen çağdaş bir samuray destanıdır. Raşomon Ve Yojimbo aynı zamanda diğer ilhamları da kanalize ederken Leydi Kar Kanı, Ölüm Oyunu ve Japon animesi. Akira Kurosawa, tüm zamanların en büyük film yapımcılarından biridir ve onlarca yıl boyunca pek çok yönetmeni etkilemiştir. Bill'i öldür Tarantino'nun bir dövüş sanatları destanı yaratma konusundaki en büyük girişimidir ve türdeki pek çok farklı film türüne saygı duruşunda bulunur. Fakat, Tarantino, Kurosawa'nın mirası hakkında kasıtlı olarak yorum yapıyor ve kariyerini net bir “Sergio Leone aşamasına” kaydırarak bu yorumu daha da güçlendiriyor.

    2000'den Bu Yana Tarantino Filmleri

    Yayın Yılı

    Bill Vol'u öldür. 1

    2003

    Bill Vol'u öldür. 2

    2004

    Ölüm Kanıtı

    2007

    Soysuzlar Çetesi

    2009

    Zincirsiz Django

    2012

    Nefret Sekizlisi

    2015

    Bir Zamanlar Hollywood'da

    2019

    Kurosawa'yı kanalize etmesi daha az açık olsa da Sergio Leone'nin Quentin Tarantino'nun yönetmen olarak yetiştirilme tarzı üzerindeki etkisi inkar edilemez. Bir yandan şu iddia ileri sürülebilir: Soysuzlar Çetesi Leone ve diğer yönetmenlerin 50'li ve 60'lı yıllarda denediği hicivli savaş filmleri hakkında yorum yapıyor (mesela Ördek, Seni Enayi!). Öte yandan Tarantino, 2010'ların ilk yarısını “spagetti Western”lerin çağdaş versiyonlarını yaparak geçirecekti. 2012 yılında yaptı Zincirsiz Django ve tüm zamanların stil açısından en eşsiz Batı destanlarından biriyle izleyicileri sarstı. Köleden ödül avcısına dönüşen bir adamın hikayesi, son on yılda beyazperdedeki en ikonik hikayelerden biri haline geldi. Hakkında her şey Zincirsiz Django Sergio Leone'nin Tarantino üzerindeki etkisini ifade ediyor. Leone, kendilerini Amerikan yapımı Westernlerden ayıran, sinema açısından farklı filmler yaparak Western türünü değiştirdi. “Spagetti Western'lerin” neden Tarantino'da en çok yankı uyandırdığı mantıklı. Film yapım tarzları geleneksel Western filmlerinden ziyade Tarantino'nun tarzına çok daha yakın. Çekimlerde, hızlı düzenlemelerde ve benzersiz geçişlerde Tarantino, Leone'yi ve diğer “spagetti Western” yönetmenlerini yansıtıyor. Bu aşama daha sonra yaptığında devam etti. Nefret Sekizlisi 2015 yılında “spagetti western”i tek bir yere yerleştirmeyi denedi. Tarantino'nun “Leone aşaması” tartışmasız en etkileyici dönemidir ve Leone'nin işbirlikçisi Ennio Morricone'nin müzik için kullanılması, Tarantino'nun kariyerinde bu dönemin sonsuza kadar yankı bulması için yeterlidir. Morricone'nin Nefret Sekizlisi Skor 21. yüzyılın en iyilerinden biri.

    Tarantino Şu anda Kariyerinin 2 Aşaması Arasında


    Rick ve Cliff, Once Upon a Time in Hollywood'da zor bir anın ardından ortaklıklarının ve kariyerlerinin geleceğini tartışıyor.

    Tarantino'nun onuncu ve son filmiyle ilgili son haberler Film Eleştirmeni İptal edilmesi aslında sürpriz olmamalı, özellikle de belirli olay örgüsü ayrıntılarını öğrendikten sonra. Tarantino kariyerinde ilginç bir dönemde çünkü hem kendine kapanmayı hem de izleyicilerin daha fazlasını istemesini sağlamayı amaçlıyor. Son filmi, kariyerindeki diğer filmlerin ikonizmine uygun bir film olmalı. İzleyicileri iliklerine kadar şok etmeli ve en üst düzeyde eğlendirmelidir. Tarantino, filmi kendisi için daha kişisel ama yine de benzersiz hale getirerek “Leone evresinden” sorunsuz bir şekilde çıktı. Unvanla birlikte Leone'ye son bir selam var. Bir Zamanlar Hollywood'da Leone'nin klasiklerine açık bir gönderme Bir Zamanlar Batı'da Ve Bir Zamanlar Amerika'da, daha önce yaptıklarından inanılmaz derecede farklı bir film olmasına rağmen.

    Bu aşamadan çıkıp kariyerini sonlandıracak bir aşamaya geçen Tarantino'nun bu son filmin ne olması gerektiğini bulması gerçekten zor olacak. Hayranlar severken Bir Zamanlar Hollywood'da, tüm filmleri arasında en az Tarantinovari olanıdır. Tarantino'nun onuncu filmini bu kadar çabuk bulması ve bunun sahte bir devam filmi olduğuna inanması biraz şaşırtıcıydı. Bir Zamanlar Hollywood'da. Bu fikir kulağa ne kadar ilginç gelse de, açıkçası izleyiciye bırakması gereken film bu değil. Bu kılık değiştirmiş bir nimettir Film Eleştirmeni iptal edildi. Tarantino bundan sonra nereye gitmeye karar verirse versin ve bunu yapmak için hangi etkilerden yararlanmayı seçerse seçsin, bu onuncu ve son film izleyicileri suskun, büyülenmiş ve daha fazlası için yalvarırken bırakmalıdır. Quentin Tarantino'nun bir patlamayla çıkması çok uygun.

    Leave A Reply