
Hollywood'un ilk günlerinden beri Western, aşağıdaki gibi klasikler sayesinde sinemadaki en çok yönlü ve kalıcı türlerden biri olduğunu kanıtlamıştır. Arayanlar, Yüksek Öğlen, ve Dolar Üçlemesi. 1930'lar ile 1970'ler arasında yapılan filmlerin çoğu bu türün zirvesine ulaşırken, 1980'lere gelindiğinde kayda değer bir düşüş yaşadı. Modern izleyiciler tarafından daha az tanındıkça, 1999'dan kalma unutulmuş bir mücevher de dahil olmak üzere bazı olağanüstü kült klasiklere de imza attı.
Western filmleri yıllar boyunca aksiyon, macera, karakter çalışması ve hatta korku ve komedi unsurlarını harmanlamada başarı yakaladı. Gibi komik parodilerden Alevli Eyerler gibi korkunç dehşetlere Kemik Tomahawk'ıçok yönlülüğü yalnızca çarpıcı görselleriyle eşleşiyor – doğru yapıldığında. Türün görselleri ne kadar harika olursa olsun, en etkileyici özelliklerinden biri, izleyicilere minimum bütçelerle yapılmış bazı olağanüstü hikayeler sunması sayesinde, daha azıyla daha fazlasını yapabilme yeteneği olmuştur. Sergio Leone'den John Ford'a kadar en iyi film yapımcılarından bazıları, bu türü insanlık ve sosyal temalara odaklanan hikayeler için bir arka plan olarak kullandı ve unutulmuş bir 90'lar filmi bunun mükemmel bir örneği olarak öne çıkıyor.
1990'lar Western Türüne İyisi Kadar Kötüsü de Verdi
Western türünün zirveden gerilemesi 1980'lerin sonlarında pekişmişti. On yıl bazı mükemmel filmler üretti; Soluk Binici Ve Silveradoçıktının 60'lı veya 70'li yıllara ışık tutamayacağı inkar edilemez. Önceki on yılda aşağıdaki gibi ikonik filmler çekilmişti: Atıcı, Yüksek Ovalar Drifter, Kanun Kaçağı Josey Wales, Kovboylar, Ve Rahibe Sara'ya İki Katır60'ların değerli bir halefi olarak onu güçlendiriyor. Buna karşılık, 80'ler, bir avuç sağlam revizyonist filmin bazı ünlü filmlerle karşı karşıya gelmesiyle, ya vuruldu ya da ıskalandı. Cennetin Kapısı. 1990'lar türün potansiyelinin hem en iyi hem de en kötü yönlerini kucakladı; on yıl aynı anda tüm zamanların en saygı duyulan ve alay edilen Western filmlerinden bazılarını ortaya çıkardı.
1990'lar iki önemli filmle başladı: affedilmez Ve Mezar taşı1980'lerdeki çöküşü neredeyse anında telafi ediyor. Bir yandan, affedilmez Dümende Clint Eastwood'un olduğu, silahlı savaşçı mitosunu yapısöküme uğratan mükemmel bir revizyonist Western filmi sundu. Öte yandan Kurt Russell, Wyatt Earp'ün hayatının aksiyon odaklı uyarlamasında bir kadroya liderlik etti. Her iki filme de benzer şekilde saygı duyulan filmler eşlik etti: Kurtlarla Dans EderBu aynı zamanda türün ileriye dönük çıtasını da yükseltti. Burada Western, revizyonist ve cesur yanıyla sıkı bir şekilde tanımlandı ve klasik Western'in tamamen ortadan kaybolduğu fikri ortaya çıktı. Ancak tür aynı zamanda daha küçük bütçelere ve karakter odaklı filmlere yönelirken, türün destansı yanı da geriledi.
1990'lar bazı açılardan Western türü için bir nimetti, ancak on yılda tamamen unutulan filmlerin sıkıntısı yok. Başrolde Johnny Depp'ten Ölü Adam Kevin Costner'ın Wyatt Earp rolündeki gölgede kalan performansına ve Wild Wild West ve The Newton Boys gibi fiyaskolara rağmen, on yılda Batı'ya yapılan akınların çoğu övülmek yerine unutuldu. Bununla birlikte, izleyicilere neo-Batı canavar filmleri de dahil olmak üzere daha sonra kült klasikler haline gelecek çok sayıda film sunuldu. titreme sürüye liderlik ediyor. Bunun en iyi örneklerinden biri on yılın Western ile korku arasındaki en büyük karışımıydı; kara komedi, slasher ve sosyal yorumları harmanlayan bir film: Açgözlü.
Ravenous Gerçekten Eşsiz Bir Film
Açgözlü Meksika-Amerika Savaşı sırasında bir düşman kalesini tek başına ele geçirdikten sonra teğmenlikten terfi ettirilen yeni terfi eden ABD Ordusu Yüzbaşı John Boyd'a odaklanıyor. Gerçekte Boyd, alayının geri kalanı katledilirken ölü taklidi yaptı, ancak kanları ağzına damlayan ölülerle birlikte yığıldı. Yeni bir güç bularak kendini ceset yığınından kurtardı, bir silah aldı ve düşman askerlerini içeriden öldürdü. Şimdi bu deneyimin hatırası aklından çıkmıyor, et ve kan görmeye dayanamıyor – bu da öfkeli komutanının onu sınırdaki en uzak karakollardan biri olan Fort Spencer'a göndermesine neden oluyor. Bir düzineden az kişinin yaşadığı ve Albay Hart'ın komutasındaki Boyd, kampa yerleşir ancak ilk gecesinde, karda dolaşan, görünüşe göre yorgunluk ve açlıktan ölmek üzere olan bir yabancıyı bulduklarında şok olur.
Yabancı iyileştiğinde kendisini Colqhoun olarak tanımlar ve vagon partisinin ve Batı'ya doğru yaptıkları trajik yolculuğun hikayesini anlatır. Grubunun, dağlarda daha iyi bir yol bulduğuna inanan Albay Ives adında askeri bir adam olan rehberleri tarafından yoldan çıkarıldığını açıklıyor. Ancak kaybolduklarını anlayınca, fırtına geçene kadar orada kalmayı umarak bir mağaraya sığındılar. Kar biriktikçe yamyamlığa başvurdular ve yalnızca Colqhoun, Ives ve Bayan Macready adında bir kadını hayatta bıraktılar. Albayın korkusundan kaçtığını iddia eden hayatta kalanın hikayesi, askerleri kadını kurtarmak için mağarayı aramaya sevk eder. Ancak geldiklerinde yeni arkadaşları, kendisinin başından beri Ives olduğunu ortaya çıkarır ve arama ekibini öldürmeye başlar. Katilden kıl payı kurtulan Boyd, Fort Spencer'a geri döner ancak Ives'in kalenin yeni komutanı olarak atandığını öğrenir.
Kalede kalan insanlar Ives'in kimliğinden habersiz olduğundan, grubun ölümünden Boyd'un sorumlu olduğuna inanan Ives tutuklanır. Ives, zincirlere vurulmuşken, hemcinslerinin tüketiminden kaynaklanan doyumsuz bir açlığın pençesine düştüğünü ve kendi düşünce tarzına daha fazlasını katmayı planladığını ortaya koyuyor. Hayatta kalmanın bir yolu olarak yamyamlığı teklif ederek ve ona yediği adamların gücünü vererek Albay Hart'a dönüştüğü ortaya çıktığında bu durum daha da netleşiyor. Ives, Boyd'u kendi düşünce tarzına döndürmek amacıyla onu ölümcül şekilde yaralar ve ona ölüm ile yamyamlık arasında bir seçim teklif eder; kaptan isteksizce ikincisini seçer. Ancak iyileştikten sonra Boyd, yamyamlık yöntemlerini daha fazla insana yayma şansı bulamadan Ives'e karşı son savunmasını yapmaya karar verir.
Açgözlü Bağımlılık İçin Harika Bir Alegori
Açgözlü her şeyden önce uyuşturucu bağımlılığının doğasına ve uyuşturucuyu zorlayanlar ile onlara bağımlı olanlar arasındaki dinamiğe dair bir metafordur. Burada Ives, bir uyuşturucu satıcısının en kötü fikrini temsil ediyor; insan eti tüketmesi ve ona olan açlığı, yaşam tarzını başkalarına dayatmasına neden olan ve onların da kendi acısını ve ihtiyacını paylaşmalarını sağlayan bir adam. Boyd ise tam tersine ihtiyaç ile ahlaki netlik arasında kalmış bir bağımlıyı temsil ediyor; yamyamlığın yanlış olduğunu biliyor ama hayatta kalmak için film boyunca iki kez buna başvuruyor. Son sahne ona son bir seçenek bırakıyor; ya yemek yeme ihtiyacına yenik düşecek ya da ölmek, adamın gerçek karakterini göstermesine olanak tanıyacak.
Açgözlü aynı zamanda yönetmeni Antonia Bird tarafından Amerikan genişlemesi ve Manifest Destiny üzerine bir yorum olarak yorumlandı. Ives, kendi insanlığını ve etrafındakilerin hayatlarını mahvedecek kadar tüketme ihtiyacıyla hareket eden bir figür. Bird'ün gözünde kötü adam, sömürgeciliğin ve açgözlülüğün Amerika'nın Batısını nasıl harap ettiğine, özellikle de orada yaşayan Yerli Amerikalılar üzerindeki etkilerine bir benzetmedir. Film, izleyicinin hayal gücüne ve yorumuna bırakılmış pek çok şey barındırıyor ve şaşırtıcı derecede düşündürücü bir felsefe keşfi, filmin sıradan bir slasher'dan daha fazlası olduğunu garanti ediyor. Her şey bir yana, film eğlenceli ve yeniden izlenebilir bir tür karışımı olarak öne çıkıyor.
Western türünü denemeye önem veren on yıl boyunca, Açgözlü' nispeten belirsiz durum talihsizdir. İzole edilmiş, hatta paranoyak tonunu paylaşıyor Nefret Sekizlisi veya ŞeyYavaş yavaş avlanırken bir avuç karakteri Sierra Nevada'nın karlı ıssızlığına indiriyoruz. Filmin en büyük cazibelerinden biri, gergin ve neşeli arasında değişen, filmin tonuna göre değişen müziğidir. Film, en başından beri kendini fazla ciddiye almayı reddederek Tucker ve Dale Vs Evil gibi filmlerin hayranları için harika bir seçim haline getiriyor; ne tam bir parodi ne de aşırı karanlık ya da iddialı. hikayenin bariz ahlaki kısmı.
Açgözlü, Ağırlığını Aşan Yumruklar
Filmin sadece 12 milyon dolar gibi küçük bir bütçeyle çekildiği gerçeği göz önüne alındığında, Açgözlü kendi türünde etkileyici bir giriş. Guy Pearce, Robert Carlyle, David Arquette, Jeffrey Jones, Neal McDonough ve John Spencer gibi yıldızlarla dolu bir oyuncu kadrosunun yanı sıra dağlık zeminden de harika bir şekilde yararlanıyor. Film, kara komedi, slasher korku, hayatta kalma draması, revizyonist Western ve hiciv gibi alt türler arasında geçiş yapıyor ve hepsi bir araya gelerek 90'ların en ilgi çekici kült klasiklerinden birini yaratıyor.
Sırasında Açgözlü Zamanının diğer kült hitleri gibi ana akımda yeni bir hayat bulamadı. titremebazı modern sinemaseverlerin saygısını kazanmıştır. Film ne kadar harika olsa da, sahneden sahneye uyumsuz tonlar ve dönem ortamı o dönemde korku hayranlarının ilgisini çekmemişti ve film gişede yalnızca 2 milyon dolar bombaladı. Sağlam bir prodüksiyona rağmen, filmin sonucu gizli bir mücevherden başka bir şey değildi, ancak zamanın izleyicileri ve eleştirmenleri tarafından ne yazık ki yeterince takdir edilmeyecek kadar niş ve benzersiz bir şeydi.