1990'lar çizgi romanların altın çağıydı. 90'lı yıllardaki gazeteler, tüm zamanların en ünlü çizgi romanlarından bazılarına yer verdi; Fıstık Ve Doonesbury gibi zımbalara Calvin ve Hobbes veya Uzak Taraf. 90'ların en iyi çizgi romanlarının çoğu aynı zamanda tüm zamanların en iyi çizgi romanlarından bazılarıdır ve karikatüristler hâlâ o dönemin büyüsünü modern çizgi romanlarında yeniden yakalamaya çalışıyorlar.
90'lı yıllarda çizgi romanların en popüler konuları bugün olduğu gibi aynıydı: siyaset, toplumsal yorumlar ve aile yaşamındaki mücadeleler. 90'lı yıllardaki karikatüristler aynı zamanda gerçeküstü çizgi romanlar aracılığıyla hayatın en absürt yönlerine de baktılar. Cehennemde Yaşam, Dış ülkeVe Uzak Taraf. Okuyucular ister siyasi meseleler, ister çocuk yetiştirme veya ruhsuz bir ofiste çalışma hakkında yorum arıyor olsun, 90'ların en iyi çizgi romanlarında herkes için bir şeyler vardı.
Bu makale Christopher Raley tarafından 19 Ocak 2025'te güncellendi: Çizgi romanlar uzun zamandır bir kültürün kalbine açılan bir pencere olmuştur. Karikatüristler sosyal konuları ve hatta bazen tartışmalı konuları keşfetmek için mizahı kullanırlar. Bazen de her gün bir şakanın peşinde oluyorlar. CBR'nin mevcut yayın standartlarına uyacak şekilde güncellenen bu listeye 1990'lardan beş harika çizgi roman daha eklendi.
15
Özgürlük Çayırları Doksanların Sonunda Başladı
Kısa Ama Etkili Bir Süreç Yaşadı
Özgürlük Çayırları 1997'de başlayan on yılın geç kalanlarından biriydi. Frank Cho tarafından yazıldı. Özgürlük Çayırları Liberty Meadows hayvan barınağında çalışan hayvan psikiyatristi Brandy Carter'ın hayatını ve maceralarını ve etkileşimde bulunduğu çeşitli insan ve hayvan karakterlerini anlatıyor. Özgürlük Çayırları bir sitcom'un ilginç çizgi roman versiyonudur.
Bradny'nin oda arkadaşı roket bilimcisi Jen ve eski nişanlısı Roger'dır. Brandy'nin kontrolcü annesi Barbara, Roger ve Brandy'yi tekrar bir araya getirmek ve onu birlikte çalıştığı (onu gerçekten seven) inek veteriner Frank'ten uzak tutmak için planlar yapar. Hayatının hayvan tarafında, kardeşlik maskotu olarak hayattan kurtardığı, cinsiyetçi bir domuz olan Dean var. Gerçekten. Keskin çizgiler, sanatsal ifadeler, alaycı ve müstehcen şakalar bu çizgi romanı listedeki 15. sıra için mükemmel bir giriş haline getiriyor.
14
9 Chickweed Lane Üç Kuşak Kadını Takip Ediyor
Aynı zamanda Kültürel Sorunları da Ele Alıyor
9 Nohut Yolu Brooke McEldowney tarafından yazılan ve çizilen bir çizgi romandır ve 1993 yılında piyasaya sürülmüştür. Başlık, Burber ailesinden üç kuşak kadına ait eski aile evinin adresine gönderme yapmaktadır: Edna, Juliette ve Edda. Devam eden hikayeleri boyunca karakterler yaşlanır (her ne kadar gerçek zamanlı olmasa da) ve kurnaz ve seksi mizahla birbirleriyle dalga geçerler.
McEldowney ayrıca şeridi hassas kültürel sorunları çözmek için de kullanıyor. 9 Nohut Yolu Günde bir şaka şeridi olarak başladı, ancak McEldowney 1997'de formunu bozmayı seçti ve Juliette'in kızının okulda kazara vurulduğunu duymasıyla ilgili bir hikaye akışı yarattı. Diğer durumlarda, evlilik dışı hamilelik ve değişen cinsel normların din üzerindeki etkisi ile ilgilendi.
13
Çitin Ötesinde Günde Bir Şaka Şeridi Var
Ancak Sosyal Farkındalığı Ona Avantaj Sağlıyor
Serbest yazar Michael Fry ve çocuk kitabı illüstratörü T. Lewis, ortak temsilcileri aracılığıyla tanıştılar ve bir çizgi roman üzerinde birlikte çalışmaya başladılar. başlıklı yanlış bir başlangıçtan sonra Domuzların Gizli Yaşamı (ki bu reddedildi) ikisi ortaya çıktı Çitin Üzerinde. 1995 yılında ilk kez sahneye çıkan Çitin Üzerinde RJ adında bir rakunun, Verne adında bir kutu kaplumbağanın ve Hammy adında bir Doğu Gri Sincapının, ormanlık alanlarının hızla yok olmasıyla karşı karşıya kalan insanlığın devam eden hikayesini anlatıyor.
Fry ve Lewis, ilk çıkışından bu yana, denenmiş ve gerçek günlük şaka formatında sosyal açıdan anlamlı, alaycı ve çoğu zaman hicivli bir mizah sundular. Ana tema, doğal dünyanın kentsel büyüme ve teknoloji karşısında kaybolmasıdır. Çitin Üzerinde RJ'in Verne, Hammy ve diğerleriyle ilk kez tanışmasını anlatan bir hikayeyle DreamWorks Animation tarafından aynı adlı bir filme uyarlandı.
12
Mutts Bir Köpek ve Kedi Hakkında
Köpek ve Kedi Mecazlarını Çalıyor
Muttlar 1994'te çıkış yaptı. Yazan: Patrick McDonnell, Muttlar Jack Russell Terrier Earl ve smokin kedisi Mooch'u konu alıyor. İki evcil hayvan komşu ve arkadaştır ve çizgi roman, şakaların temeli olarak sıklıkla kediler ve köpekler arasındaki farkları ve bunların insan arkadaşlarıyla nasıl ilişki kurduğunu kullanır.
Muttlar aynı zamanda hayvan hakları konularına da odaklanıyorEski bekçi köpeği Sparky'nin temsil ettiği Köpeğin Zincirini Çözme Ayı (Ocak) gibi. Karakterler siyah beyaz, basit çizgilerle ve merak uyandırıcı ifadelerle çizilmiştir. Muttlar kabul edilmiş Charles Schulz'dan büyük övgübuna “Tüm zamanların en iyi çizgi romanlarından biri” adını verdi.
11
Non Sequitur Toplumun Çelişkilerine Gülüyor
Tek Panelli Şakayı Yinelenen Karakterlerle Harmanlıyor
Wiley Miller'ın yarattığı Sırasız 1992'de ilk kez sahneye çıktı. İlk başta çizgi roman, tahtın bir taklidiydi, daha sonra Gary Larson tarafından dolduruldu. Uzak Taraf. Sonrasında Uzak Taraf 1995 yılında sona erdi Sırasız hüküm süren tek panelli, günde şaka yapan çizgi roman haline geldi.
Ancak şerit yıllar içinde şu şekillerde gelişti: Uzak Taraf asla yapmadım. Her şeyden önce, Miller çizgi romanı siyasi yorum yönünde ele aldı, bazen bir çizgi romandan çok editoryal bir karikatür gibi okudu. Miller ayrıca, düzenli olarak tek panelli şakaların serpiştirildiği, Pyle ailesi ve diğerleri gibi yinelenen karakterlerden oluşan bir kadro geliştirdi.
10
Cehennemdeki Yaşam, Simpsonlar'ın İlk Öncüsüydü
Matt Groening 2012'ye Kadar Devam Etti
1977'de Matt Groening, Los Angeles'ta bir plak mağazasında çalışıyordu. Kendi yayınladığı çizgi romanını orada satmaya başladı. Cehennemde Yaşam. Çizgi roman, Los Angeles'taki yaşamı, pek çok hayal kırıklığı da dahil olmak üzere, Groening'in algıladığı şekliyle anlatmak için tavşan kulaklı çizgi film insanlarını kullandı. Birkaç alternatif dergi ve gazete çizgi romanı ele aldı, ardından ülke çapında yüzlerce gazeteye ve yayınlanan birkaç antolojiye yayıldı.
Şerit, Groening'in 1980'lerde bir yetişkin olarak yaşamanın algıladığı hayal kırıklıklarını tanımlamanın bir yolu olarak başlasa da Groening, çizgi romanları çizmeye ve yayınlamaya 2012 yılına kadar devam etti ve genellikle çizgi romanda gerçek hayattaki ilişki sorunlarını yansıtıyordu. Cehennemde Yaşam doğrudan Groening'in yaratmasına yol açtı. SimpsonlarÇizgi romanın kendine özgü sanat tarzı ve kara mizah anlayışından günümüzün eğlence devine dönüşen. Her ikisi de 1990'larda gelişti ve Cehennemde Yaşam bu listedeki onuncu sıra için mükemmel bir giriş.
9
Baby Blues Ebeveynliğin Zorluklarını Araştırıyor
Aile Bebeklerin Ötesine Geçti
Çocuk yetiştiren herkes bunun ne kadar zor olabileceğini bilir. Ebeveynlik her zaman harika çizgi romanların favori konusu olmuştur. Calvin ve Hobbes çünkü bu birçok insanda yankı uyandıran bir deneyimdir. 1990 yılında, yeni ebeveyn olmanın zorluklarını konu alan yeni bir çizgi roman yayınlandı. Bebek Hüznü. Rick Kirkman ve Jerry Scott tarafından yaratılan bu program bugün hala çalışıyor.
Bebek Hüznü 1990'daki ilk çıkışından bu yana büyüyen ve gelişen bir çizgi roman. Çizgi roman yayınlandığında, şeritteki ebeveynlerin yeni doğmuş bir bebeği vardı. Yıllar geçtikçe aileye iki çocuk daha katıldı ve çizgi roman, büyüyüp olgunlaşan birden fazla küçük çocuğu yetiştirmenin getirdiği zorlukları kapsayacak şekilde uyarlandı. İlişkilendirilebilir ve bazen neredeyse fazlasıyla gerçek içeriğiyle, bu hiç de şaşırtıcı değil Bebek Hüznü 90'ların başından beri izleyicilerde yankı uyandırdı.
8
Doonesbury 1970'lerden Bu Yana Amerikan Siyasetini Hiciv Ediyor
Karakterleri Yıllar İçinde Büyüdü ve Değişti
Ebeveynliğin yanı sıra politika da muhtemelen çizgi romanların en yaygın konusu. Tüm zamanların en ünlü siyasi çizgi romanı hiç şüphesiz Doonesbury. Rağmen Doonesbury Genellikle piyasaya sürüldüğü 1970'lerle ilişkilendirilen çizgi romanlar günümüze kadar devam ediyor (gerçi son zamanlarda sadece Pazar günleri) ve gerçek dünyayla birlikte önemli ölçüde gelişti.
Her on yılın kendine özgü siyasi zorlukları vardır ve 90'lar da bir istisna değildi. Bush'un ilk başkanlığından Körfez Savaşı'na, Clinton'un görevden alınmasına ve Columbine'in dehşetine kadar, Doonesbury her şeyde oradaydı ve alamet-i farikası olan sert yorumunu sunuyordu. Doonesbury Zaman zaman o kadar tartışmalı hale geldi ki gazeteler tarafından yasaklandı, ancak Amerikalıların karşı karşıya olduğu zor sorunlardan asla çekinmedi.
7
Boondocks Çizgi Roman Sayfasına Farklı Bir Bakış Açısı Getirdi
Afrikalı Amerikalılardan oluşan bir oyuncu kadrosunun rol aldığı film
Gazete çizgi romanlarının ortaya çıkışından bu yana çizgi roman sayfaları ezici bir çoğunlukla beyazdı. 1996 yılında Boondock'larAğırlıklı olarak siyah karakterlerin yer aldığı en tanınmış çizgi roman lansmanı yapıldı. Boondock'lar tüm ırklardan okuyucuları siyah topluluğun karşı karşıya olduğu sorunlarla tanıştırdı. Çizgi roman, haberlerde veya diğer ana akım programlarda her zaman yer almayan sorunların gün ışığına çıkarılmasında etkili oldu.
Boondock'lar Chicago'nun şehir merkezinden banliyölere taşınan siyah bir aileyi konu alıyor. Beğenmek DoonesburyÇizgi roman oldukça politik ve tartışmalı olabilir ve gazeteler tarafından birkaç kez yasaklanmıştır. Bazen tartışmalı içeriğine rağmen, Boondock'lar 1990'larda siyah seslerin duyulması için önemli bir fırsattı ve popülaritesi aynı zamanda başarılı bir TV çizgi filminin de ortaya çıkmasını sağladı. 2006 yılına kadar sürdü.
6
Dilbert 90'larda Ofis Hayatını Keşfediyor
Ruhsuz Şirketleri Hiciv Etti
Bugünlerde, Dilbert öyle yaratıcısının ifade ettiği ırkçı görüşler nedeniyle nadiren görülüyorScott Adams, çoğu gazetenin çizgi romanı bırakmasına neden oldu. Ancak 1990'lı yıllarda Dilbert basitçe kurumsal ofis hayatını konu alan komik bir çizgi roman olarak biliniyordu. 1989'dan itibaren çizgi romanda, iş arkadaşları ve beceriksiz patronuyla uğraşan ortalama bir ofis çalışanı yer alıyordu.
Teknoloji şirketlerinin Amerikan iş ortamını ele geçirmeye başladığı bir dönemde, Dilbert popülaritesinde patlama yaşadı. İnsanlar sıklıkla çıktı alıyor Dilbert özellikle işlerine uygun çizgi romanlar ve bunları ofislerinin veya kabin duvarlarına monte ettiler. Dilbert kendine has minimalist sanat tarzını kullanarak ofis hayatının zorluklarına dair hikayeleri bazen neredeyse fazlasıyla gerçekçi bir şekilde anlattı.
5
FoxTrot Ortalama Banliyö Aile Yaşamını Anlatıyor
90'ların Çocuklara İlişkin Kalıplaşmış Yargılarını Ortaya Çıkardı
Her ne kadar bazı akranlarının popülaritesine hiçbir zaman ulaşamamış olsa da Calvin ve Hobbes, FoxTrot 1990'ların çizgi roman sayfasında tutarlı ve çoğu zaman komik bir varlıktı. 1988'de ilk kez sahneye çıkan FoxTrot Bir baba, anne ve çeşitli yaşlardaki üç çocuktan oluşan tipik bir banliyö ailesinin hayatını konu alıyor. Bütün çocuklar 90'ların farklı çocuk stereotiplerine uyuyor.
Çocuklar FoxTrot 90'larda pek çok çocukla bağdaştırılabilirdi. En büyük oğul video oyunlarını ve sporu seviyordu, kızı arkadaşlarıyla ve popülerliğiyle meşguldü ve en küçük oğul ise matematik ve bilime takıntılıydı. Kendisi de bir fizikçi olan yaratıcı Bill Amend, en küçük oğlunu kendi çıkarlarının abartılması olarak tasarladı. Fokstrot Sadece Pazar günleri yayınlanan bir çizgi film olarak günümüze kadar devam ediyor ve hâlâ aile hayatının zorluklarını yorumluyor, bu yüzden bu listede beşinci sırada yer alıyor.
4
Fıstık Elli Yıl Boyunca Gazete Çizgi Romanlarında Devrim Yarattı
Sonuna Kadar İlgili ve Popülerdi
Fıstık öyle şüphesiz şimdiye kadarki en etkili ve ünlü çizgi romanlardan biri. Her ne kadar insanlar bir araya gelse de Fıstık Çizgi roman, ilk onyıllarıyla birlikte yaratıcı Charles Schulz'un 2000 yılında emekli olmasına kadar sürdü. Fıstık Bugün hala kullanılan birçok karikatür tekniğine öncülük etti ve kendisini takip eden her çizgi roman sanatçısı üzerinde inanılmaz derecede etkili oldu.
oyuncu kadrosu Fıstık çocuklardan (artı Charlie Brown'ın köpeği Snoopy ve arkadaşlarından) oluşuyor ve yetişkinler çizgi romanda nadiren görülüyor veya duyuluyor. Fıstık karakterler 1990'larda okuyucular tarafından evrensel olarak tanınabiliyordu ve çizgi roman, on yıl boyunca pek çok hayranı için bir mizah ve rahatlık kaynağı olmaya devam etti.
3
Outland Bloom County Geleneklerini Sürdürdü
Opus Herkesin En Sevdiği Penguendir
1980'lerde, Bloom İlçesi yayınlanan en popüler çizgi romanlardan biriydi. Ne zaman Bloom İlçesi 1989'da sona eren yaratıcı Berkeley Breathed, adlı bir devam serisi başlattı. Dış ülke. Dış ülke Başlangıçta yeni karakterlere ve küçük karakterlere odaklanıldı. Bloom İlçesi. Ancak karakterlerin çoğu Bloom İlçesi sonunda geri döndü ve şerit esasen bir devamı haline geldi. Bloom İlçesi.
Penguen Opus Bloom İlçesi'nin en ünlü karakteri ve popülaritesi baştan sona devam etti. Dış ülke (ve onun halefi olan çizgi roman, Opus). Yayını boyunca yalnızca Pazar günleri yayınlanan bir çizgi roman, Dış ülke Günlük bir şeridin devamlılığından yoksundu ama yine de siyasi yorumları ve saçma mizahı sürdürüyordu. Bloom İlçesi için biliniyordu.
2
Uzak Taraf Topluma Saçma Bir Ayna Tuttu
Ve Toplumu Komik Bir Şekilde Yansıttı
Uzak Taraf zamansız bir çizgi romandır. Yaratıcı Gary Larson, siyaset veya popüler kültür gibi konularda yorum yapmaktan büyük ölçüde kaçındı; bu, şeridin tarihlendirilmesine neden olabilirdi. Yerine, Uzak Taraf Mizahının temeli olarak tarihi olaylar veya yaygın deyimler gibi materyaller kullanarak, onun eskimesini ve geniş bir kitleye hitap etmesini sağladı. Her ne kadar sıklıkla 1980'lerle ilişkilendirilse de, çizgi roman 90'larda hâlâ popülerliğini koruyordu.
En iyisi Uzak Taraf Karikatürler topluma ayna tutar ve insan davranışlarının ve toplumsal normların saçmalıklarına insanları güldürür. Uzak Taraf absürt mizahın bir başyapıtıdır; insanların tuhaf davranışlarını vurgulamak için genellikle hayvanları insan durumlarına sokar. Mağara adamlarından roket bilimcilerine, ineklerden sivrisineklere kadar hiçbir meslek veya hayvan bu virüsten muaf değildi. Uzak Taraf'nin akıllı ve zarif tek panelli şakaları.
1
Calvin ve Hobbes 90'ların En İyi Çizgi Romanıydı
Bir Çocuk ve Kaplanı Amerikan Kültürel Manzarasını Yansıttı
Bill Watterson'ın başyapıtı Calvin ve Hobbes çoğu zaman şimdiye kadarki en iyi çizgi roman olarak övülüyor. 1990'lardaki okuyucular, klasik çizgi romanı yayınlanırken okuyacak kadar şanslıydılar; Calvin'in en son icatlarını veya maceralarını görmek için her gün heyecanla gazeteyi kontrol ediyorlardı. Klasik çizgi roman derlemeleri hala inanılmaz derecede popüler ve 90'lı yılların hayranları koleksiyonlarını heyecanla çocuklarına aktarıyor.
Calvin ve Hobbes küçük çocuk Calvin ve evcil hayvanı/doldurulmuş kaplanı Hobbes'un etrafında dönüyor. Calvin'in maceraları sağlıklı ve çoğu zaman felsefiydi; çünkü o, hayat derslerini öğreniyor ve dünyanın nasıl işlediğini keşfediyordu. Calvin'in ebeveynleri enerjik ve hayal gücü kuvvetli çocuklarıyla sık sık mücadele ediyorlardı ama ona her zaman sevgi ve özenle davranıyorlardı. Sonuç, yetişkinlere ve çocuklara yönelik, günümüzün okuyucularında hala yankı uyandıran klasik bir hikayeydi; Calvin ve Hobbes bu listede bir numaralı sırayı alıyor.