A nova temporada de Bloqueio Azul foi exaustivamente criticado pelo estilo e qualidade de sua animação. Partindo do estilo da temporada anterior, esta temporada envolveu efeitos de distorção e coloração quase rave que são um tanto desconcertantes e perturbadores da perspectiva do espectador. Para piorar a situação, as transições que lembram uma apresentação do PowerPoint são frequentes, e quadros únicos são frequentemente desenhados com movimentos panorâmicos simples ou efeitos visuais para representar o que deveria ser um movimento dinâmico. Está claro que o estúdio de produção da Blue Lock, Eight Bit, estava sobrecarregado com prazos apertados e alta demanda para produzir um Bloqueio Azul filme e uma segunda temporada do programa consecutivamente, e que o anime de televisão levou a melhor.
Infelizmente, isso diminui a eficácia do qual deve ser uma das melhores temporadas da sériedado o conteúdo deste arco no mangá. Esta temporada de Bloqueio Azul segue a luta da organização por sua própria sobrevivência, enquanto se prepara para sua partida decisiva contra a equipe Sub-20, e apresenta um novo elenco de revolucionários que expandem e aprimoram a definição de ego em constante evolução do programa. Desde as primeiras espiadas na “Realidade Alternativa Gentil” do Episódio 2 até a incrível progressão do personagem que resultará de catalisadores como Shido Ryusei, ainda existem os fios de uma história excelentemente tecida e perspectivas únicas sobre o ego em Bloqueio Azul que os amantes da série deveriam experimentar.
2ª temporada de Bloqueio Azul Expande a história e o tom de uma forma poderosa
O conceito central de “Ego” da série se expande nesta temporada
A “gentil realidade alternativa” mostrada por Yo Hiori e Nijiro Nanase no episódio 2 enquanto eles se unem a Isagi é uma mudança refrescante em relação à negatividade às vezes avassaladora de Jinpachi Ego e ao tom competitivo mais agressivo de jogadores como Shoei Barou. Isagi faz uma piada muito direta sobre seu alívio com essa mudança, mas essa equipe é o primeiro vislumbre das bases que esta temporada estabelece para as demonstrações mais diversificadas de ego que vemos ao longo do próximo arco. Personagens como Hiori e Nanase impulsionam todo o elenco, encontrando seus papéis de nicho dentro da equipe e encontrando egos surpreendentemente fora da definição original de Jinpachi Ego.
A primeira temporada de Bloqueio Azul lançou as bases para incutir a fome competitiva e libertar um ego que está disposto a causar o desespero dos outros, a fim de ser o melhor, forçando os participantes a colocarem o seu futuro em jogo na competição entre si. Esta temporada vê um corte mais sutil e uma adaptação da premissa original. O foco principal em “Afirmação e Coexistência” como definição de metas para os jogadores nesta temporada muda o foco para sua colaboração e sinergia, o que se torna um caminho natural para os meninos criarem nichos para si dentro da equipe, e compreenderem e sincronizarem com seus companheiros de equipe.
Não são apenas Hiori e Nanase empurrando os personagens para além do tom às vezes monótono de rivalidades acaloradaseles também empurram as definições de ego e auto-estima para um novo território. Esses personagens eventualmente descobrem o que impulsiona e incita essa fome competitiva dentro deles em coisas como controlar quem receberá seus passes e fornecer uma habilidade que ninguém mais na equipe consegue. Ele cria uma perspectiva mais ampla sobre o sucesso competitivo, o ego e o trabalho em equipe que será expandida e levada ainda mais longe quando os fãs forem apresentados ao Fechadura Azul Seleção Sub-20.
A má animação está prejudicando a diversão dos fãs com a história
É difícil ignorar as falhas desta temporada
Infelizmente, momentos que deveriam ser impactantes tornaram-se um pouco chocantes de assistircom quadros quase estáticos que desanimam e efeitos às vezes bizarros que ofuscam a substância e o conteúdo da temporada. Embora o show sempre tenha usado historicamente uma exibição artística das metáforas das peças do quebra-cabeça de Isagi e momentos semelhantes de epifania para os jogadores, os novos ajustes chegam ao extremo. Até mesmo Shidou Ryusei, que entra como uma espécie de contraponto a Itoshi Rin e um dos novos jogadores mais fortes e um catalisador central para conflito e crescimento, surpreendentemente teve os holofotes quase roubados dele por uma combinação de música EDM estridente e luzes de néon que lembram mais uma boate do que um campo de futebol.
Embora se possa argumentar que alguns desses efeitos correspondem à personalidade primordial de Shidou, na prática eles distraem demais para ressoarem. Teria sido muito mais impressionante e eficaz ver o foco na fluidez animada e nos golpes selvagens em seus movimentos que combinassem com sua caracterização agressiva e desinibida. Bloqueio AzulO arco atual é um dos melhorese inclui um desenvolvimento significativo para alguns dos personagens mais amados da série e do mangá, além de algumas de suas rivalidades mais impactantes. É realmente lamentável que este arco seja prejudicado pela distração de uma animação pobre e de efeitos artísticos avassaladores, mas ainda há muito pelo que esperar.
Blue Lock é uma série animada centrada em esportes baseada na série mangá de mesmo nome. O programa segue a Associação Japonesa de Futebol tentando se recuperar do fraco desempenho na Copa do Mundo FIFA 2018, contratando um gênio do futebol, Ego Jinpachi. Com seu novo regime de treinamento intenso, Jinpachi convida os melhores jogadores de futebol do Japão para competir para se tornar o novo craque do time – e o estudante do ensino médio Yoichi Isagi pode ser exatamente quem ele procura.