Os 9 filmes de Clint Eastwood que definiram sua carreira

Ator e diretor consagrado Clint Eastwood é lembrado por sua carreira altamente condecorada, estrelando alguns dos melhores filmes de faroeste de todos os tempos. Desde o início da carreira de Eastwood em 1955, ele estrelou mais de 60 títulos de filmes como ator e dirigiu mais de 40, o que é um feito impressionante em quase sete décadas. Ao longo do caminho, certos filmes ajudaram a consolidar seu legado e definir sua personalidade na tela.

É claro que, com uma lista de filmes tão brilhante e diversificada, é difícil identificar quais filmes de Clint Eastwood são os melhores. No entanto, existem títulos claros que se destacam no acúmulo de obras-primas cinematográficas de Eastwood, seja por uma performance estelar, uma bela direção ou ambos. Com tantos filmes para curtir, vale a pena considerar quais projetos de Clint Eastwood se destacam como momentos marcantes de sua carreira.

9

Um punhado de dólares (1964)

O papel inovador de Eastwood

Embora Eastwood tenha tido várias atuações não creditadas em filmes no final dos anos 1950, seu papel inovador no cinema veio em 1964. Um punhado de dólares, o primeiro em Sergio Leone Dólares trilogia. Um punhado de dólares rapidamente estabeleceu a conexão entre os filmes de Eastwood e Spaghetti Western, retratando o famoso Homem Sem Nome. Também permitiu que Eastwood saltasse da TV para o cinema, tendo anteriormente feito seu nome na série de TV ocidental. Couro cru.

Apesar de o Homem Sem Nome ter diálogo limitado, o uso da linguagem corporal e das expressões faciais por Eastwood ajudou a garantir o futuro da franquia. Um punhado de dólares também marcou o início das colaborações de Eastwood com Sergio Leone, o que ajudou a garantir sua crescente popularidade no gênero ocidental. Com temas de justiça e vingança, Um punhado de dólares não apenas preparou a carreira de Eastwood, mas também o lançou ao estrelato.

8

Pinte sua carroça (1969)

A tentativa de Eastwood de ser um homem da música e da dança

1969 Pinte sua carroça viu Eastwood no único musical de sua carreira, e apesar de não ser cantor no sentido tradicional, gravou os vocais das faixas de seu personagem. Pinte sua carroça não teve muito sucesso, pelo menos em seu lançamento inicial. Isso ocorreu principalmente porque, naquele momento, os musicais estavam saindo de moda na indústria cinematográfica, e esse problema foi uma das razões pelas quais Eastwood estava tão interessado em começar a dirigir sozinho.

Apesar disso, Pinte sua carroça ainda conseguiu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Filme em 1970. A atuação de Eastwood como Pardner foi elogiada por causa de como ele rompeu sem esforço o arquétipo estóico de personagens pelos quais se tornou conhecido. Enquanto Pinte sua carroça não é um de seus melhores papéis ou filmes, é lembrado como uma das aparições mais versáteis de Eastwood na tela.

7

Os Heróis de Kelly (1970)

Do salão às trincheiras

O filme de 1970 Os heróis de Kelly viu a versatilidade de Eastwood como ator, trocando seus papéis estereotipados como cowboy para interpretar o soldado Kelly, devastado pela guerra. O filme de comédia de guerra foi muito diferente para Eastwood, mas ajudou a expandir seu portfólio como artista, atraindo atenção não intencional, mas positiva, para o filme. Mais de 50 anos desde seu lançamento, O herói de Kelly ainda permanece como um clássico cult, especialmente pela caracterização humorística, porém severa, de Eastwood.

Os heróis de Kelly também marcou a primeira colaboração de Eastwood com o diretor Brian G. Hutton. O trabalho de Eastwood em Os heróis de Kelly com Hutton foi claramente bem-sucedido, o que também ajudou a definir projetos futuros para os dois, como o de 1968 Onde as águias ousam. Embora o Soldado Kelly não fosse um papel típico para Eastwood, Os heróis de Kelly é um marco definidor em sua carreira e introduziu um ator mais diversificado e flexível na indústria cinematográfica.

6

Harry Sujo (1971)

Ser Harry Callahan definitivamente fez o dia de Eastwood

Um dos filmes mais lendários de Clint Eastwood foi o de 1971 Sujo Harry, com o ator interpretando o prático detetive Harry Callahan. Bem lembrado por seu impacto na cultura popular, Dirty Harry teve muitas citações icônicas, como “'Eu me sinto com sorte?' Bem, e você, punk?" e "Eu sei o que você está pensando. 'Ele disparou seis tiros ou apenas cinco?'" A interpretação de Callahan por Eastwood foi elogiada por sua personalidade anti-herói e como ele demonstrou a moral ambígua do personagem, rapidamente se tornando um de seus papéis mais reconhecidos.

Na verdade, Eastwood era tão popular quanto Callahan que Sujo Harry gerou várias sequências: 1973 Força Magnum, 1976 O Executor, 1983 Impacto repentino, e 1988 A Piscina Morta. Considerando o sucesso que Eastwood viu como Callahan mais o sucesso comercial do filme não é nenhuma surpresa que Sujo Harry se destaca na filmografia de Eastwood.

5

Jogue Misty para mim (1971)

A primeira passagem de Eastwood como diretor

Jogue Misty para mim foi um momento marcante na carreira de Clint Eastwood, fazendo sua estreia na direção com o filme de 1971. Afastando-se de seu gênero habitual, Jogue Misty para mim também vi Eastwood interpretando um DJ de rádio sendo obsessivamente perseguido por Evelyn (Jessica Walter) no fascinante e cativante thriller psicológico. Interessantemente, Jogue Misty para mim foi filmado em Carmel-by-the-Sea, Califórnia, onde Eastwood se tornaria prefeito, de 1986 a 1988.

Ter que trabalhar tanto na frente quanto atrás das câmeras representou um novo desafio para Eastwood, um que ele aceitou muito bem. Para um diretor estreante, Jogue Misty para mim foi uma estreia incrível para Eastwood, recebendo elogios da crítica. Jogue Misty para mim não apenas viu Eastwood continuar provando o quão versátil ele é, mas também o consolidou como uma dupla ameaça em Hollywood, tanto como diretor quanto como ator.

4

O Fora da Lei Josey Wales (1976)

A maior estrela do faroeste mudou de gênero

O fora-da-lei Josey Wales foi outro filme da segunda tentativa de Eastwood de dirigir, mas é lembrado principalmente por sua variação no gênero típico de faroeste. Adaptado do romance de Asa Earl Carter O Fora da Lei Rebelde: Josey Wales, As escolhas direcionais de Eastwood foram elogiadas por vários motivos, mas o mais importante, por causa de como ele pegou os tropos do gênero ocidental e os inverteu. O fora-da-lei Josey Wales jogou fora os retratos estereotipados de personagens ocidentais e os redefiniu, especialmente com Lone Watie (Chefe Dan George) e Little Moonlight (Geraldine Keams), ambos de origem nativa americana.

3

Em todos os sentidos, mas solto (1978)

Clint Eastwood significa negócios (macaco)

1978 Em todos os sentidos, mas solto vi Eastwood estrelando como o lutador Philo Beddoe em um estranho, mas histérico, filme de comédia de ação. O filme é mais lembrado pela estranha escolha de Eastwood como coadjuvante, um orangotango. Enquanto Em todos os sentidos, mas solto foi uma ótima maneira de Eastwood mostrar seu senso de humor, também teve momentos profundamente emocionantes, com Eastwood provando mais uma vez o quão universal ele é um ator. Apesar do tom quase paródico, Em todos os sentidos, mas solto é um dos filmes de maior bilheteria de Eastwood junto com sua sequência de 1980 De qualquer maneira que você puder.

2

As pontes do condado de Madison (1995)

A opinião de Eastwood sobre uma história de amor

As pontes do condado de Madison, uma adaptação do romance homônimo de Robert James Waller, viu Eastwood mergulhar no gênero romance. Clint Eastwood dirigiu e estrelou o projeto ao lado da lenda de Hollywood Meryl Streep, com os dois retratando lindamente o complicado casamento entre seus dois personagens. Enquanto romance não é uma área típica para Eastwood trabalhar, As pontes do condado de Madison recebeu ampla aclamação da crítica. Se ele tivesse decidido seguir outra direção, Streep provavelmente não teria recebido sua indicação ao Oscar de Melhor Atriz em 1996.

1

Bebê de um milhão de dólares (2004)

Como o boxe invadiu o Oscar

Bebê de um milhão de dólares é um grande marco na carreira de Eastwood por vários motivos. Claro, Bebê de um milhão de dólares mais uma vez vê Eastwood mergulhando em um gênero diferente, desta vez um drama esportivo, algo muito diferente de seu trabalho habitual. No entanto, Bebê de um milhão de dólares é um dos Clint Eastwood filmes mais condecorados. Após seu lançamento em 2004, Bebê de um milhão de dólares recebeu incríveis sete indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor. Surpreendentemente, o filme foi tão popular que teve uma exibição de seis meses no cinema, um feito impressionante comparado à duração média de um mês.