Os 8 filmes que definiram a carreira de Al Pacino

Os filmes de Al Pacino inegavelmente, deixou uma grande impressão no cinema como um todo, ao ganhar a reputação de titã da era da Nova Hollywood. Desde seu sucesso inicial em Francis Ford Coppola O padrinho até trabalhos recentes com diretores aclamados como Martin Scorsese, até mesmo o nome Pacino se tornou sinônimo de atuação incrível, já que ele permaneceu uma figura essencial em Hollywood nas últimas cinco décadas. Com um estilo em constante evolução que se tornou mais bombástico e ultrajante ao longo dos anos, Pacino expandiu os limites do cinema para um território novo e emocionante.

Os filmes que definiram a carreira deste lendário ator também incluíram alguns dos melhores filmes de Pacino, já que seu método de atuação e intenso comprometimento com seus papéis levaram a algumas atuações transcendentes. De dramas policiais corajosos como Cicatriz e Tarde de Dia de Cachorro ao trabalho de direção introspectivo e voltado para a arte, como Café ChinêsPacino sempre encontrou maneiras de manter sua carreira renovada e interessante. Com papéis que cativaram o público em todo o mundo, Pacino conquistou seu lugar como um dos maiores atores de todos os tempos.

8

O Poderoso Chefão (1973)

Al Pacino como Michael Corleone

Mesmo que Al Pacino nunca tivesse desempenhado outro papel, ele ainda ficaria na história de Hollywood como um dos grandes nomes por sua atuação poderosa como Michael Corleone. Embora Pacino tenha começado como ator de teatro na década de 1960 O padrinho fez de Pacino uma estrela mundial ao ganhar reputação entre os melhores atores da era da Nova Hollywood e provou que poderia enfrentar outros grandes nomes como Robert De Niro e Jack Nicolson. Michael era um personagem profundamente complexo, cujo papel relutante como chefe da máfia era o coração e a alma desta série de gangsters.

Pacino foi indicado duas vezes ao Oscar por interpretar Michael em O padrinho e O Poderoso Chefão Parte II e tem sido lembrado como um dos vilões mais icônicos do cinema. Tendo se destacado sob a direção de Francis Ford Coppola, O padrinho abriu as portas para Pacino seguir qualquer papel que desejasse e se tornar um dos atores mais requisitados de Hollywood. Embora Pacino estivesse apenas no início de sua carreira cinematográfica, cada papel subsequente que ele ganhasse seria para sempre comparado ao O padrinho.

7

Tarde de Dia de Cachorro (1975)

Al Pacino como Sonny Wortzik

Com seus papéis em O padrinho e SérpicoAl Pacino continuou a abraçar o gênero policial ao longo da década de 1970, mas nunca se repetiu e sempre avançou em direção a um admirável território novo. Este foi certamente o caso Tarde de Dia de Cachorroum drama policial biográfico com conotações LGBTQ + que o fez parecer impressionantemente progressista para sua época. Pacino interpretou Sonny Wortzik, um bandido estreante que rouba um banco para conseguir dinheiro suficiente para pagar a cirurgia de redesignação sexual de seu parceiro transgênero.

Enquanto Tarde de Dia de Cachorro foi um fantástico filme anti-establishmentsua caracterização também foi pioneira ao se tornar um dos primeiros filmes mainstream a apresentar um protagonista bissexual. Pacino iria continuamente ultrapassar os limites do que poderia ser retratado no cinema moderno em lançamentos posteriores, como os anos 1980. Cruzeiroque retratava um serial killer visando homens gays. Esses assuntos eram altamente tabus durante o início da carreira de Pacino, e sua disposição de abordá-los de frente o mostrou como um ator que não estava disposto a ser encurralado pelas expectativas sociais de um astro de cinema masculino dos anos 1970.

6

Cachecol (1983)

Al Pacino como Tony Montana

A carreira de Al Pacino foi repleta de aclamados papéis de gangster, mas nenhum papel se tornou mais icônico do que Tony Montana, no remake do clássico gangster de 1932. Cicatriz. Até as imagens do filme se tornaram uma pedra de toque da cultura popular, já que pôsteres de Pacino atirando com seu rifle de assalto Colt AR-15 foram colados nas paredes dos amantes de filmes de gângster em todo o mundo. Com violência excessiva, palavrões, uso de drogas e assassinatos, Cicatriz teve um legado duradouro no próprio cinema, e a estética se infiltrou em tudo, desde a cultura hip-hop até videogames como Grand Theft Auto: Vice City.

Cicatriz sinalizado A mudança no estilo de atuação de Pacino entre os anos 1970 e 1980 à medida que ele se tornou mais exagerado e ultrajante em sua caracterização. De linhas icônicas como “Diga olá para meu amiguinho”para se aquecer em uma incrível montanha de cocaína, não é surpresa que Cicatriz teve um legado tão duradouro e se tornou um verdadeiro clássico cult. Do diretor Brian de Palma, os críticos demoraram um pouco para aceitar Cicatrizmas mais tarde se tornou uma das entradas mais aclamadas em sua variada filmografia.

5

Perfume de Mulher (1992)

Al Pacino como tenente-coronel Frank Slade

Depois de oito indicações, Al Pacino finalmente levou para casa o Oscar por sua atuação carismática em Perfume de Mulher. Como a história de um jovem que trabalha para um tenente-coronel aposentado do Exército, cego, deprimido e irritado, Pacino abraçou totalmente os aspectos mais ultrajantes de seu estilo único de atuação com uma demonstração poderosa de por que ele se tornou tão reverenciado nas últimas cinco décadas. Com uma voz estrondosa e de incrível seriedade, Pacino de alguma forma transformou um homem cujo bordão era “Hoo-ah!” em uma performance vencedora do Oscar.

Perfume de Mulher foi um ponto de viragem para Pacino, pois ele permitiu que seu estilo bombástico assumisse o controle e seus papéis se tornaram cada vez mais gritantes e exagerados. Embora isso não fosse necessariamente ruim e Pacino tivesse muitas outras atuações incríveis pela frente, seu papel como Frank Slade marcou definitivamente um momento de antes e depois. Com um Oscar em seu currículo e status incontestável de lenda da atuação, Pacino não tinha mais nada a provar como ator e começou a enfrentar seus papéis com uma intensidade e energia que certos públicos adoravam, enquanto outros lamentavam que seus dias de glória haviam ficado para trás.

4

Calor (1995)

Al Pacino como Tenente Vincent Hanna

Embora Al Pacino e Robert De Niro tenham estrelado O Poderoso Chefão Parte IIdevido aos diferentes cronogramas, eles nunca compartilharam nenhuma cena um com o outro. É por isso que essas lendas da atuação se reúnem para o filme de Michael Mann Aquecer foi um momento definitivo em suas carreiras que provou que esses dois titãs do cinema dos anos 1970 ainda tinham muito a oferecer. Com Pacino como Tenente Vincent Hanna Aquecer atuou como um emocionante jogo de gato e rato que mostrou a relação simbiótica entre a polícia e os criminosos.

Esse colaboração há muito esperada entre Pacino e De Niro foi tanto mais eficaz quanto Aquecer representou um dos melhores filmes de ação da década de 1990. Cheio de rica profundidade psicológica, Aquecer manteve o público tenso enquanto Pacino começou a se concentrar em De Niro como o criminoso de carreira Neil McCauley. Com a lendária cena do encontro no café como um dos momentos mais icônicos do cinema, Aquecer foi um thriller policial inteligente liderado por dois dos maiores atores que já existiram.

3

Café Chinês (2000)

Al Pacino como Harry Levine

Al Pacino provou seu talento por trás das câmeras com sua estreia na direção de longas-metragens, chinês Caféum filme independente pouco conhecido no qual ele estrelou como um escritor esforçado, envolvido em uma intensa conversão sobre arte e criatividade com seu amigo fotógrafo (Jerry Orbach). Embora Café Chinês não foi tão icônico quanto outras obras de Pacinosinalizou uma dimensão diferente para sua carreira e sua paixão pelo incrível poder da arte. Originalmente baseado em uma peça de Ira Lewis interpretada por Pacino em 1992, Café Chinês mostrou o interesse de Pacino em participar ativamente do processo de produção de filmes fora de seu trabalho como ator.

Este outro lado de Pacino também foi visto em seu documentário de 1996 Procurando por Ricardoque explorou a relevância de William Shakespeare na cultura popular moderna, e posteriormente em obras direcionais como Wilde Salomé e Saloméambos baseados na peça homônima de Oscar Wilde de 1891. Além disso, Pacino também atuou como produtor da adaptação de Philip Roth A humilhaçãoque estrelou ao lado de Greta Gerwig, e parece pronto para produzir o próximo drama biográfico Modibaseado na vida do artista italiano Amedeo Modigliani.

2

Danny Collins (2015)

Al Pacino como Danny Collins

A última fase da carreira de Al Pacino tem sido confusa, já que aparições em comédias como Adam Sander Jack e Jill e thrillers desanimadores como O filho de ninguém provaram, embora pontos altos como Danny Collins mostrou que quando ele quer, ele ainda pode entregar. Danny Collins destacou a habilidade de Pacino como comediante e a capacidade de imbuir personagens grandiosos com um verdadeiro senso de humanidade. Como o velho astro do rock Danny Collins, Pacino teve uma atuação sincera que se assemelhava à sua própria carreira em muitos aspectos.

Como o próprio Pacino, Danny Collins se tornou uma referência na cultura popular como um ícone dos anos 1970mas com o passar dos anos, ele se viu cedendo ao mainstream e incapaz de produzir um trabalho criativo e gratificante. No entanto, uma carta de John Lennon, até então desconhecida, de 40 anos, reacendeu Danny e o enviou em uma jornada para se reconectar com seu filho e voltar a ter contato com seus modos antigos e mais gratificantes. Com um desempenho fascinante de Pacino, Danny Collins foi uma história de redenção que permitiu aos espectadores saber que essa lenda da atuação ainda tinha mais alguns encores restantes.

1

O Irlandês (2019)

Al Pacino como Jimmy Hoffa

Depois de várias décadas sendo os três maiores nomes que o público pensava em filmes de gangster, ver Al Pacino e Robert De Niro juntos em um filme de Martin Scorsese foi um sonho cinematográfico que se tornou realidade. O irlandês foi uma exploração épica de três horas e meia da história da vida real de Frank Sheeran e seu suposto assassinato de seu amigo Jimmy Hoffa, que utilizou tecnologia de envelhecimento para transformar Pacino e De Niro em seus eus mais jovens. Este filme pioneiro também tirou Joe Pesci da aposentadoria para um filme de gangster repleto de estrelas como o mundo nunca tinha visto antes.

O irlandês foi uma prova do legado de Pacino e, mesmo depois de tanto tempo no showbusiness, ele ainda estava desbravando novos caminhos e trabalhando pela primeira vez com diretores icônicos como Scorsese. Al Pacino desempenho como Hoffa foi um dos aspectos mais extraordinários da O irlandês e se destacou como um dos melhores papéis de toda a sua carreira. Embora alguns espectadores tenham criticado O irlandês por seu tempo de execução prolongado, ter uma litania de atores lendários compartilhando a tela significava que era inteiramente justificado.