Os 8 filmes de Katharine Hepburn que definiram sua carreira

No final de sua carreira, Katharine Hepburn foi considerada uma das melhores atrizes que Hollywood já viu, mas não foi assim durante toda a sua vida. Por muitos anos, Hepburn teve que lutar para ser levada a sério nas bilheterias e ser reconhecida por suas contribuições significativas ao cinema. Contudo assim que os produtores e estúdios começaram a perceber que ela era uma estrela Hepburn foi escalada para alguns dos melhores filmes do século XX. Em uma carreira que se estende por décadas e envolve muitos colaboradores criativos incríveis, Hepburn tem uma filmografia que nunca será esquecida.

Quer esses filmes tenham sido destacados durante a temporada de premiações ou tenham causado um impacto cultural significativo, são os projetos que impulsionaram Hepburn em sua carreira e são lembrados até hoje. Muitos dos melhores filmes de Katharine Hepburn foram fundamentais para torná-la a artista que se tornou. No entanto, também existem clássicos subestimados que informaram os papéis para os quais ela foi escalada e mudaram a percepção do público sobre ela. Hoje, Hepburn mantém um legado icônico e é considerada uma parte influente da história cinematográfica.

8

Pequenas Mulheres (1933)

Como Jo March

Houve muitas adaptações do romance de Louisa May Alcott Pequenas Mulheres, e uma das primeiras estrelas Hepburn como a protagonista icônica, Jo March. Embora as iterações recentes da história tenham se inclinado mais plenamente para a natureza moleca de Jo, o filme de 1933 Pequenas Mulheres é de seu tempo em muitos aspectos. É uma visão mais romântica da história do que a versão cinematográfica mais recente, o projeto de Greta Gerwig de 2019, iniciando Saoirse Ronan. No entanto, a representação de Jo por Hepburn ainda tem elementos modernos reconhecíveis.

O diretor, George Cukor, seria um colaborador frequente de Hepburn e a escalou para muitos dos filmes que avançariam consideravelmente em sua carreira. Estrelando um filme como Pequenas Mulheres foi uma decisão acertada para Hepburn, já que o romance era universalmente amado e conectado a muitos públicos. Além disso o filme estreou apenas um ano após a estreia de Hepburn nas telas em Uma carta de divórcioapós seu sucesso no teatro. Isso fez Pequenas Mulheres um dos primeiros trabalhos significativos de Hepburn.

7

Criando o bebê (1938)

Como Susan Vance

Embora subestimado na época de seu lançamento Criando o bebê passou a ser aclamada como uma das melhores comédias românticas malucas de todos os tempos, em grande parte graças a Hepburn e Cary Grant. Embora Hepburn fosse uma força da natureza por si só, sua química com os colegas era algo que a diferenciava de outros artistas, e sua dinâmica com Grant era incrível. O humor pastelão e a premissa bizarra criaram o cenário perfeito para as brincadeiras espirituosas que surgiram entre Grant e Hepburn.

Em termos de progressão na carreira, Criando o bebê não ajudou Hepburn em nada, já que o filme foi uma bomba nas bilheterias. Porém, é seu legado que o torna importante nas obras de Hepburn. É sempre gratificante quando um filme é reavaliado e passa a ser visto como influente, e Criando o bebê merecia isso mais do que qualquer outra obra de Hepburn. Ao assistir Criando o bebê hoje, rivaliza com a maioria das comédias românticas modernas, já que esses projetos tentam capturar o espírito do filme de 1938.

6

A história da Filadélfia (1940)

Como Tracy Senhor

Hepburn, Grant e Jimmy Stewart compõem o trio confuso em A história da Filadélfiao filme de maior sucesso da carreira de Hepburn até então. No início, uma peça da Broadway, Hepburn originou o papel de Tracy no palco em A história da Filadélfia, e a versão cinematográfica da história provou ser igualmente envolvente para o público. O filme provou ser tão popular que mais tarde seria refeito no filme musical Alta Sociedade em 1956, estrelado por Grace Kelly, Bing Crosby e Frank Sinatra.

Houve um período durante seus primeiros anos em que Hepburn foi considerada um veneno de bilheteria e ela não estava sendo levada a sério como atriz (via BFI). Embora isso lentamente tenha começado a desaparecer à medida que ela assumia projetos melhores no final da década de 1930, A história da Filadélfia foi um sucesso tão grande que ninguém jamais questionaria o empate de Hepburn nas bilheterias novamente. Conseguindo para Hepburn uma indicação de Melhor Atriz no Oscar e ganhando Stewart de Melhor Ator, A história da Filadélfia foi um ponto de viragem para Hepburn.

5

Mulher do Ano (1942)

Como Tess Harding

Hepburn e Spencer Tracy foram uma das melhores duplas de atores de cinema da Era de Ouro de Hollywood e sua primeira colaboração na comédia romântica de 1942. Mulher do Ano consolidou-os como um par notável. Como Hepburn estava empenhada em expressar suas opiniões sociais e políticas ao longo de sua carreira, ela normalmente escolhia papéis que lhe permitissem interpretar mulheres fortes e independentes. Mulher do Ano está notavelmente à frente do seu tempo em termos de política de género e vê as suas pistas conflitantes chegarem à conclusão de que devem ter uma parceria igualitária em vez de cumprir os papéis tradicionais de género.

Embora o relacionamento fora da tela entre Hepburn e Tracy tenha gerado muitos rumores, sua química na tela e dinâmica inegável não podiam ser negadas. Foi isso que chamou a atenção do público em Mulher do Ano e é parte da razão pela qual é tão lembrado hoje. Mais uma vez indicada para Melhor Atriz, Hepburn está no seu momento mais espirituoso e entrega seu diálogo a uma milha por minuto, mas é acompanhada por Tracy a cada passo. Mulher do Ano marca o início de sua incrível parceria no cinema.

4

A Rainha Africana (1951)

Como Rose Sayer

Baseado no romance de CS Foster, A Rainha Africana reuniu dois dos melhores atores de sua geração, Hepburn e Humphrey Bogart. Embora Bogart fosse mais conhecido por seus filmes noir, ele é excelente no filme. Seus personagens formam um par inesperado, mas sua química e romance são verossímeis, graças ao trabalho dos artistas veteranos. Eles são os únicos dois personagens na maior parte do filme e, embora outros atores possam ter cedido a essa pressão, especialmente considerando os elementos de ação e aventura do projeto, a dupla nunca o fez.

Embora Bogart e Hepburn não estivessem no fim de suas carreiras, testemunhar uma história de amor entre dois personagens um pouco mais velhos no início dos anos 1950 estava à frente de seu tempo. É um projeto lembrado com carinho e foi fundamental para preencher a lacuna entre as diferentes fases da carreira de Hepburn. Embora ela não estivesse mais bancando a ingênua, Hepburn permaneceria no centro das atenções e provaria quantos papéis excelentes existem para as mulheres na meia-idade e além, começando com A Rainha Africana.

3

De repente, no verão passado (1959)

Como Violeta “Vi” Venable

Uma Elizabeth Taylor, recém-saída de sua atuação marcante em Gato em telhado de zinco quenteprova ser uma parceira de cena digna de Hepburn em De repente, no verão passadoo trágico filme baseado na peça de Tennessee Williams de mesmo nome. Embora o filme tenha recebido críticas mistas, foi quase universalmente aceito que Hepburn e Taylor eram as melhores partes do projeto. É lógico que eles seriam escalados para o projeto, já que Hepburn tinha raízes no teatro e Taylor estrelou outra adaptação da obra de Williams.

Hepburn foi indicada ao Oscar por seu papel como Vi, assim como Taylor por interpretar Cathy. Apesar da recepção morna da crítica, De repente, no verão passado foi um sucesso nos cinemas e demonstrou como a estrela de Hepburn estava longe de desaparecer. Além disso, o papel de Vi era um novo tipo de personagem para Hepburn, que raramente interpretava vilões. Sua interpretação de Vi foi assustadora e triste. Embora o enredo de De repente, no verão passado não oferece um final feliz, dá a Hepburn e Taylor muito com que trabalhar.

2

Adivinhe quem vem jantar (1967)

Como Cristina Drayton

Adivinhe quem vem jantar está longe de ser um filme perfeito, como se estivesse ultrapassando limites na época; a representação da política racial no filme é bem-intencionada, mas desatualizada para os padrões atuais. No entanto, uma parte do filme que não pode ser criticada é o elenco, já que Hepburn, Spencer Tracy e Sidney Poitier compõem o conjunto, e suas performances são todas fascinantes. Adivinhe quem vem jantar nem sempre fala sobre a complexa questão das relações inter-raciais nesse período com perfeita eloqüência. No entanto, foi um projeto de alto nível para abordar temas tão importantes.

Outra razão Adivinhe quem vem jantar O que foi impactante para Hepburn foi porque foi o último filme em que ela e Tracy colaboraram, já que ele faleceu algumas semanas após o término do filme. Hepburn ganhou o prêmio de Melhor Atriz no Oscar por Adivinhe quem vem jantarum dos quatro prêmios totais da Academia ela receberia em sua vida. Embora não tenha sido a primeira vez que Hepburn estrelou um projeto com mensagem política, foi um dos mais importantes.

1

Na Lagoa Dourada (1981)

Como Ethel Thayer

O amor de Hepburn pelo palco a acompanhou nas últimas partes de sua carreira, já que ela estrelaria muitas adaptações cinematográficas de peças clássicas, como Na Lagoa Dourada. Co-estrelando com Henry Fonda e Jane Fonda, interpretando pai e filha no filme, espelhando seu relacionamento na vida real. Uma história sentimental sobre envelhecer e aceitar a natureza fugaz, mas bela, da vida. Na Lagoa Dourada mostra as duas estrelas envelhecidas, Fonda e Hepburn, tão habilidosas e cheias de vigor quanto eram no início de suas carreiras.

No entanto, eles também são experientes pela idade e pela sabedoria, tornando suas performances ainda mais verossímeis. Um sucesso de bilheteria e de crítica Na Lagoa Dourada foi indicado para vários prêmios da Academia. Na Lagoa Dourada viu Hepburn receber seu último Oscar, embora Hepburn empatou com Barbra Streisand no Oscar para O Leão no Inverno antes disso. Hepburn entregar Na Lagoa Dourada foi um dos últimos filmes de sua carreira e é uma excelente forma de relembrar seu talento insubstituível.