Os 12 melhores musicais recentes que desafiam a gravidade, incluindo Wicked & The Greatest Showman

Os musicais têm sido uma parte amada do cinema, misturando histórias com músicas inesquecíveis e coreografia deslumbrante. Nos últimos anos, o gênero sofreu um ressurgimento emocionante, com os cineastas reimaginando o musical clássico de filmes para o público moderno. Seja revivendo hits da Broadway, contando histórias originais através da música ou homenageando as tradições musicais com reviravoltas novas, esses filmes cativaram os espectadores e reacenderam a magia da narrativa musical.

De espetáculos vibrantes e bem-sucedidos a dramas emocionalmente ricos, os musicais recentes de filmes provaram que o gênero é tão versátil como sempre. Com elencos repletos de estrelas, visuais impressionantes e trilhas sonoras que ficam com o público muito tempo depois que os créditos rolarem, esses filmes conquistaram seu lugar entre os maiores dos últimos anos. Alguns introduziram novas gerações a clássicos musicais atemporais, enquanto outros ultrapassaram limites criativos com histórias ousadas e inovadoras.

12

Wicked (2024)

Dirigido por Jon M. Chu

Malvado estava em toda parte quando foi lançado pela primeira vez na tela grande e por um bom motivo: é um musical encantador de filmes. O filme é baseado no musical da Broadway de 2003, com o mesmo nome, que serve como um prequel para O Mágico de Oz. Malvado Segue Elphaba, a versão mais jovem da Bruxa Malvada do Ocidente, enquanto freqüenta uma escola particular em Oz ao lado de uma versão mais jovem de Glinda, o Good.

Os dois compartilham uma amizade comovente, apesar de terem personalidades opostas. É claro, das performances indicadas ao Oscar de Cynthia Erivo e Ariana Grande, que Elphaba e Glinda se respeitam mais do que qualquer coisa. Mas performances à parte, Malvado é uma maravilha visual que captura perfeitamente a magia de Ozcomo visto pela primeira vez no Judy Garland Classic. Há uma razão Malvado foi indicado para um impressionante Oscars: é musical, mágico e significativo. Mais, Wicked: Para sempre está chegando mais tarde em 2025, então o Malvado A sensação está longe de terminar.

11

La La Land (2016)

Dirigido por Damien Chazelle

La La Land é um musical lindamente criado que combina o romance clássico de Hollywood com a narrativa moderna. O filme segue a aspirante a atriz Mia, interpretada por Emma Stone em uma performance vencedora do Oscar, e o músico de jazz Sebastian, interpretado por Ryan Gosling, enquanto perseguem seus sonhos em Los Angeles enquanto navegavam em sua história de amor.

O filme se destaca por sua impressionante cinematografia, cores vibrantes e homenagem nostálgica aos antigos musicais de Hollywood. O musical Apresenta músicas inesquecíveis como "City of Stars" e "Other Day of Sun", capturando perfeitamente o tom sonhador e agridoce do filme. Stone e Gosling apresentam performances sinceras, tornando profundamente relacionáveis ​​as lutas e ambições de seus personagens. O que faz La La Land Verdadeiramente especial é sua profundidade emocional, celebra o amor e a ambição, reconhecendo os sacrifícios que vêm com os sonhos. O final é de partir o coração e poético, deixando um impacto duradouro.

10

Encanto (2021)

Dirigido por Jared Bush e Byron Howard

Encanto é um dos melhores filmes de animação recentes da Disney, e isso é em grande parte por causa de sua música. A trilha sonora bate em todos os níveis, desde a sensação viral incrivelmente cativante "Não falamos sobre Bruno" até o sincero "Esperando um milagre". As músicas expressam como os personagens se sentem e avançam a história em forma musical, que é o que qualquer bom musical deve fazer. EncantoA animação é colorida e expressiva, capturando perfeitamente a vila vibrante dos personagens na Colômbia.

No entanto, a melhor parte de Encanto é provavelmente seus personagens. Desde o tenaz Mirabel até o ilusório Bruno e a inquebrável Luisa, os espectadores podem se ver em cada personagem. Encanto Também não faz a coisa irritante do vilão que foi visto em tantos filmes da Disney há anos. Em vez disso, o "vilão" é o trauma geracional, que é muito mais relacionável do que um assistente torto ou um príncipe maligno.

9

O Maior Showman (2017)

Dirigido por Michael Gracey

O melhor showman é um musical visualmente impressionante e edificante que celebra a ambição, a diversidade e o poder dos sonhos. Estrelando Hugh Jackman como o Ringleader Pt Barnum da vida real, o filme segue sua ascensão da pobreza até a criação de um circo espetacular cheio de artistas únicos. O que torna o filme ótimo é sua mensagem inspiradora sobre adotar a individualidade e superar as adversidades. O Maior showman A trilha sonora, com músicas como "This Is Me" e "Reescreva as estrelas", é um importante destaque, com hinos poderosos que ressoam emocionalmente. A coreografia e a cinematografia aumentam o apelo teatral deslumbrante do filme.

A performance apaixonada de Jackman, ao lado de um elenco talentoso, incluindo Zendaya, Zac Efron e Keala Settle, traz calor e energia à história. Embora não seja totalmente preciso, o filme prioriza a emoção sobre os fatos, criando uma experiência edificante. Além disso, uma peça teatral de O melhor showman está a caminho, então o circo não está saindo da cidade tão cedo.

8

Nas alturas (2021)

Dirigido por Jon M. Chu

Nas alturas dirigido por Jon M. Chu de Malvado e Asiáticas ricas loucas A fama e baseada no musical da Broadway pelo infinitamente talentoso Lin-Manuel Miranda, é um filme vibrante e emocionante que mostra o poder da comunidade, cultura e sonhos. Situado no bairro dominicano -americano de Washington Heights, Nova York, o filme traz os temas de esperança, identidade e determinação do musical com visuais coloridos, coreografia energética e uma trilha sonora memorável.

O filme se destaca em sua representação diversificada, um aspecto essencial do musical da Broadway. Retrata a experiência dos imigrantes e os títulos formados em comunidades unidas. As performances são estelares, com papéis de destaque de Anthony Ramos como USNAVI, que traz charme e profundidade ao papel. A música, misturando ritmos latinos com músicas no estilo da Broadway, acrescenta ressonância emocional à narrativa, tornando-a um musical pungente.

7

Wonka (2023)

Dirigido por Paul King

Wonka é um prequel delicioso e imaginativo para o amado Charlie e a fábrica de chocolate história. O filme oferece uma visão nova e extravagante da origem de Willy Wonka, explorando seu início e a jornada que o levou a criar sua icônica fábrica de chocolate. Timothée Chalamet brilha no papel principal, trazendo uma energia jovem e um charme peculiar para o personagem, fazendo -o divertido e cativante.

O filme se destaca com seus visuais encantadores, desenhos vibrantes e figurinos extravagantes, Criando um mundo fantástico que captura o espírito da amada criação de Roald Dahl. Os números musicais são cativantes e divertidos, aumentando a magia do filme. Wonka é mais do que apenas um prequel; É uma história emocionante sobre ambição, criatividade e busca de sonhos.

6

West Side Story (2021)

Dirigido por Steven Spielberg

Steven Spielberg's West Side Story é uma adaptação visualmente impressionante e emocionalmente ressonante do clássico musical da Broadway de 1957. Enquanto o filme é um remake de 1961 West Side Story, que ganhou o Oscar de Melhor Filme naquele ano, O filme de 2021 traz uma vida nova à história atemporal de amor, rivalidade e tragédia no cenário da cidade de Nova York dos anos 50.

A direção de Spielberg captura a energia bruta do original e as sensibilidades modernas necessárias para torná -la relevante hoje. West Side Story Apresenta performances excelentes, particularmente o retrato de Anita, de Ariana Debose, conquistando -a uma vitória no Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante. (Rita Moreno também venceu por interpretar o mesmo personagem no filme de 1961.) A coreografia é de tirar o fôlego, garantindo que as sequências de dança permaneçam cativantes e dinâmicas enquanto ainda encerram o tom do filme.

5

Tick ​​tick ... boom! (2021)

Dirigido por Lin-Manuel Miranda

Tick, tick ... boom!Dirigido por Lin-Manuel Miranda em sua estréia na direção do filme, é um musical sincero que se destaca por sua autenticidade e profundidade emocional. O filme é uma adaptação do musical semi-autobiográfico de Jonathan Larson. Ele conta a história de um jovem Larson, interpretado por Andrew Garfield, que lida com as pressões de completar 30 anos enquanto perseguia seus sonhos de fazê -lo no teatro musical.

O desempenho de Andrew Garfield é excelente, pois ele apresenta um retrato cru e poderoso de Larson, capturando sua vulnerabilidade, paixão e frustração. Seu alcance de canto e emocional dão vida às músicas sinceras do musical. A direção do filme é visualmente dinâmica, tecendo entre flashbacks, sequências de sonhos e performances ao vivo, criando um estilo narrativo único que aprimora a narrativa. Tudo o que queremos saber é quando Miranda voltará à cadeira do diretor.

4

Dicks: The Musical (2023)

Dirigido por Larry Charles

DICKS: O musical é uma comédia atrevida e absurda baseada no show fora da Broadway F ** King Identic Twins de Josh Sharp e Aaron Jackson. O filme é estrelado pela dupla acima mencionada como rivais de negócios que descobrem que são gêmeos idênticos há muito perdidos. Determinados a reunir seus pais excêntricos e afastados, jogados perfeitamente pelo consistentemente subestimado Nathan Lane e Megan Mullally, eles inventam um ridículo Armadilha pai-Esquema de estilo.

O filme A24 abraça seu humor exagerado, misturando teatro musical com comédia irreverente. Possui um elenco de apoio estranho, incluindo Bowen Yang como Deus e Megan The Stallion como um poderoso chefe corporativo. Com números musicais extravagantes e reviravoltas absurdas, DICKS: O musical satiriza tropos familiares tradicionais enquanto se deleitava com humor excêntrico e queer. Sobretudo, DICKS: O musical oferece um passeio bizarro e imprevisível que atende aos fãs de comédia que empurram limites e musicais não convencionais.

3

Mamma Mia: Aqui vamos nós de novo! (2018)

Dirigido por Ol Parker

As aparências de Meryl Streep e Cher são motivo suficiente para assistir à sequência do icônico musical de 2008 Mamma Mia! O filme é único, pois serve como prequela e sequência, seguindo Sophie enquanto ela reabre o hotel da falecida mãe Donna enquanto refletia sobre o passado de Donna.

Lily James faz um excelente trabalho retratando a jovem Donna, mostrando como ela conheceu os três pais em potencial de Sophie - Sam, Bill e Harry. O filme salta entre os cronogramas, misturando nostalgia com novas revelações. Cher faz uma grande aparição como a avó glamourosa de Sophie, aumentando o elenco repleto de estrelas. Com números musicais cativantes baseados em hits de Abba, como "Fernando" e "Dancing Queen", o filme captura a alegria e o coração do original enquanto aprofundava seu impacto emocional. Embora agridoce, continua sendo uma celebração vibrante e bem-boa do amor, da família e da amizade, deliciando os fãs do Abba e os amantes musicais.

2

Uma estrela é nascida (2018)

Dirigido por Bradley Cooper

Lady Gaga e Bradley Cooper brilham nesse remake, e a estréia na direção de Cooper, trazendo novas energia para a história atemporal. Uma estrela nasce é sobre um músico, Jackson Maine, que descobre Ally Campana e lança sua carreira musical no estrelato.

Não, o filme não é um musical tradicional, mas Uma estrela nasce apresenta uma série de músicas excelentes. Além da música, o filme se concentra em torno da idéia de que a música pode unir as pessoas e, em alguns casos, separá-las enquanto cria um belo, mas trágico romance na tela. A história indica o sonho americano e os sonhos de tantos artistas, musicais ou não, tornando-a uma assistência obrigatória.

1

O fim (2024)

Dirigido por Joshua Oppenheimer

O fim é um musical de cinema poderoso e não convencional que combina humor sombrio, mágoa e idéias profundas sobre a vida e a morte. O filme conta a história de um grupo de pessoas se unindo enquanto enfrentam suas crises existenciais, explorando temas de mortalidade, conexão e experiência humana. O que faz O fim Especial é a fusão de elementos musicais com intenso drama.

A pontuação, que varia de baladas sinceras a enérgicas, aumenta a profundidade emocional da narrativa. O fimO uso inteligente da música para explorar temas universais o torna uma adição inovadora e instigante ao gênero. É trágico e edificante, oferecendo uma nova visão sobre a narrativa musical enquanto reflete sobre os finais inevitáveis ​​da vida.