Os 10 thrillers psicológicos mais subestimados da década de 2010

A década de 2010 foi uma ótima década para filmes repletos de coisas incrivelmente thrillers psicológicos subestimados. Enquanto pesos pesados ​​como Garota desaparecida, Prisioneirose Ilha do Obturador dominaram a conversa em torno desse gênero durante esse período, isso ignorou completamente alguns triunfos surpreendentes e menos conhecidos da década de 2010. Como um período que incentivou diversas narrativas e estava apenas no início da revolução do streaming, muitos thrillers psicológicos incríveis passaram despercebidos durante esse período e mereceram ser redescobertos por novos espectadores.

Os maiores thrillers psicológicos foram categorizados por intriga, suspense e escrita inteligente, e os lançamentos mais subestimados desse gênero não foram diferentes. Através de uma combinação de crime, comédia e terror, esses thrillers psicológicos iluminaram as complexidades da existência humana e mergulharam em temas profundamente pesados ​​relacionados à ética, romance e expectativas sociais. Embora a intensidade de alguns desses filmes significasse que eles não atrairiam todos os espectadores, aqueles que amam thrillers psicológicos deveriam descobrir algo novo.

10

O Convite (2015)

Dirigido por Karyn Kusama

O convite foi um thriller psicológico de construção lenta e cheio de suspense construído em torno de um homem (Logan Marshall-Green) aceitando um convite para o jantar de sua ex-mulher (Tammy Blanchard). Como os melhores thrillers psicológicos, o poder de O convite estava em uma inquietação silenciosa enquanto velhas feridas eram reabertas e novas tensões começavam a surgir. Com uma premissa rica em tensão e um roteiro inteligente, O convite foi amado pelos críticos, mas permaneceu uma joia escondida muitas vezes subestimada.

Enquanto o público era convidado a experimentar um dos jantares mais ansiosos já exibidos na tela, O convite explorou seu conceito acelerado para obter o máximo impacto. À medida que as tristezas de cada personagem se revelavam de maneiras diferentes, era enervante observar os métodos pelos quais eles transmitiam sofrimento a si mesmos. O convite foi um thriller psicológico que trata de temas de emoções difíceis, o impacto de personalidades fortes e como as expectativas sociais em torno da educação muitas vezes permitem que comportamentos assustadores se agravem sem serem denunciados.

9

Animais Noturnos (2016)

Dirigido porTom Ford

Embora o designer de moda que virou cineasta Tom Ford tenha ganhado elogios por sua estreia direcional, Um homem solteiroseu filme do segundo ano, Animais noturnos, permaneceu relativamente subestimado. Ostentando o estilo visual distinto e a habilidade narrativa idiossincrática de Ford, Animais noturnos foi um fascinante thriller psicológico neo-noir que contou uma história dupla como dona de uma galeria de arte, com medo das implicações de vingança no romance de seu ex-marido, que ela interpretou como sendo sobre o relacionamento deles. Este estilo único de contar histórias mostrava as experiências da esposa no mundo real, ao mesmo tempo que retratava os eventos do romance.

Esse estilo sobreposto permitiu que a ressonância temática de ambas as histórias influenciasse uma à outra, Animais noturnos romance lindamente combinado com uma desolação assustadora. Embora uma história como esta possa facilmente perder-se na sua própria pretensão, Animais noturnos atingiu o equilíbrio certo entre cinema poético e suspense emocionante. Com fortes atuações de estrelas como Amy Adams Jake Gyllenhaal Michael Shannon e Aaron Taylor-Johnson Animais noturnos merece ser mencionado entre os melhores thrillers psicológicos da década de 2010.

8

Andorinha (2019)

Dirigido por Carlo Mirabella-Davis

Para os espectadores que procuram um filme que mergulhe em um território ainda mais estranho do que o thriller psicológico comum, não procure mais. Engolir. Esta história altamente incomum do escritor e diretor Carlo Mirabella-Davis contou a história de uma dona de casa insatisfeita que desenvolveu um impulso para consumir objetos não comestíveis. O que começou como uma decisão impulsiva de comer uma pequena bola de gude logo se tornou preocupante quando o público a testemunhou comendo tachinhas, figuras de metal e baterias.

Com uma forte atuação principal de Haley Bennett como a sufocada dona de casa Hunter Conrad Engolir abordou de forma inteligente temas de depressão doméstica através de uma lente única. Com elementos de terror corporal e temas profundamente psicológicos Engolir foi um triunfo feminista que foi, às vezes, difícil de suportar. Enquanto Engolir certamente não será para todos, para aqueles que conseguem aguentar a sua intensidade indigesta, será uma delícia satisfatória.

7

Efeitos colaterais (2013)

Dirigido porSteven Soderbergh

Efeitos colaterais foi um filme inteligente e cheio de reviravoltas do diretor Steven Soderbergh, mas parecia que foi deixado para trás e esquecido em meio a uma horda de outros thrillers psicológicos muito mais conhecidos. No entanto, os espectadores estariam errados em dormir neste filme, já que Efeitos colaterais ficou entre os lançamentos mais fascinantes do início de 2010. Com uma história sobreposta sobre psiquiatras prescrevendo drogas experimentais e um marido libertado da prisão, este foi um filme seguro que lembra os melhores thrillers de Alfred Hitchcock.

Com uma história envolvente e um estilo visual eficaz, Efeitos colaterais contou com fortes atuações de Jude Law e Rooney Mara. Como o tipo de filme que ficou com os espectadores muito depois dos créditos terem rolado, Efeitos colaterais tinha uma qualidade assustadora e foi inicialmente comercializado como o último filme de Soderbergh. No entanto, a aposentadoria autoimposta de Soderbergh não durou muito e ele voltou em 2017 com Logan Sorte e continuou lançando filmes desde então.

6

Mãe! (2017)

Dirigido porDarren Aronofsky

Embora Jennifer Lawrence tenha admitido que não entendeu completamente seu filme mais polêmico, Mãe! foi um thriller psicológico verdadeiramente único, com verdadeira profundidade temática. Descrito por Lawrence (via Telégrafo) como uma alegoria bíblica que retrata o tormento e a agressão sexual da Mãe Terra, este foi um dos filmes mais enigmáticos e esotéricos do diretor Darren Aronofsky. pois contava a história da vida de marido e mulher sendo perturbada por um casal misterioso. Enquanto Mãe! não será para todospara quem se conecta com seu estilo único, será um deleite cinematográfico.

Com intensa violência e ressonância bíblica, Mãe! foi um filme experimental instigante que é quase estranho demais para ser recomendado ao espectador comum. Devido a esta falta de apelo mainstream, Mãe! foi terrivelmente subestimado nos anos desde seu lançamento. Embora não tenha dominado a conversa em torno de thrillers psicológicos eficazes, aqueles que amam o gênero e querem tentar algo um pouco diferente deveriam dar uma olhada. Mãe!

5

A casa que Jack construiu (2018)

Dirigido por Lars von Trier

O diretor dinamarquês Lars von Trier tem investigado os domínios mais profundos das ansiedades psicológicas nos últimos 40 anos, e seu lançamento em 2018, A casa que Jack construiuficou como um de seus filmes mais depravados. Como um terror psicológico quase de vanguarda, esta história de serial killer aconteceu ao longo de 12 anos, enquanto Jack (Matt Dillon) cometia vários assassinatos em todo o estado de Washington. Sendo talvez o filme mais extremo e controverso da carreira extrema e controversa de von Trier, A casa que Jack construiu não conseguiu se conectar com o público mainstream.

No entanto, apesar da sua reputação divisiva, A casa que Jack construiu conquistou os críticos à medida que sua intensa investigação sobre a psicologia de um assassino o tornou um filme como nenhum outro. Dillon teve uma atuação convincente como Jack, que tentou defender seus crimes enquanto os espectadores os testemunhavam por meio de flashbacks. Como um retrato inabalável de um verdadeiro sociopata, A casa que Jack construiu tentou desvendar a psicologia por trás da anatomia daqueles que cometem atos hediondos.

4

O Experimento da Prisão de Stanford (2015)

Dirigido porKyle Patrick Alvarez

O apelo chocante do subestimado thriller psicológico O experimento da prisão de Stanford foi que foi baseado em fatos. À medida que os telespectadores assistiam aos extraordinários desenvolvimentos à medida que os estudantes encarnavam verdadeiramente os seus papéis como agentes e guardas prisionais numa intensa experiência psicológica, os resultados eram tão arrepiantes quanto instigantes. Com performances fortes e relevância atemporal, O experimento da prisão de Stanford se destacou pela combinação de elenco, roteiro e direção.

A trama em questão o verdadeiro experimento da prisão de Stanford que ocorreu em 1971que viu os participantes designados como “guardas” tornarem-se cada vez mais brutais à medida que o experimento continuava por vários dias. Embora esta experiência tenha sido criticada como antiética, os seus resultados têm sido usados ​​há muito tempo como um exemplo do potencial perturbador que as pessoas comuns podem ter de infligir dor umas às outras. Embora o experimento não fosse ético, ele inspirou reformas éticas dentro da psicologia (via Psicologia hoje.)

3

Arrepio (2014)

Dirigido porPatrick Brice

O thriller psicológico inspirado no Craigslist Rastejar usou um estilo de filmagem encontrada para mostrar a experiência horrível de um cinegrafista em dificuldades em um trabalho que deu errado. Através de um estilo de filmagem encontrada, o co-roteirista e diretor Patrick Brice estrelou como Aaron, um jovem que viajou para uma cabana remota para conhecer Josef (Mark Duplass), um homem excêntrico que alegou ter um tumor cerebral inoperável. Embora Josef tenha declarado que queria que Aaron gravasse um diário em vídeo para ele presentear seu filho ainda não nascido depois que ele morresse, há uma sensação enervante de que nem tudo era o que parecia.

O poder de Rastejar tudo se resumiu ao incrível desempenho de Duplass à medida que a verdade das intenções de Josef se revelava lentamente, e Aaron ficou cada vez mais temeroso por sua vida. Rastejar caminhou na linha tênue entre o suspense psicológico e o terror, mas seu enredo parecia particularmente ressonante à medida que a solidão por trás do personagem de Josef continuava a se revelar. Rastejar foi uma história sombria e eficaz que gerou uma franquia com a sequência Rastejamento 2 e a próxima série de televisão As fitas assustadoras.

2

Aquele que eu amo (2014)

Dirigido porCharlie McDowell

Com uma premissa altamente intrigante, Aquele que eu amo foi um dos thrillers psicológicos mais exclusivos da década de 2010. Com duas fantásticas atuações principais de Elizabeth Moss e Mark Duplass, Aquele que eu amo explorou um casal que encontrou sósias de seus parceiros, o que os forçou a levar em conta os problemas de seu relacionamento. Esta história fascinante parecia misturar as qualidades existenciais de Charlie Kaufman com as emoções psicológicas de Alfred Hitchcock.

Aquele que eu amo pintou um retrato complexo do amor e, para obter o efeito máximo, os espectadores deveriam saber o mínimo possível sobre o enredo. O diretor Charlie McDowell fez um ótimo trabalho ao misturar humor e drama enquanto esta história de amor bem construída desmantelava as angústias e reclamações cotidianas do romance moderno. Às vezes, Aquele que eu amo quase senti como se os personagens tivessem entrado A Zona Crepuscular pois foram empurrados para um cálculo psicológico para o qual não estavam preparados.

1

O Rastreador Noturno (2014)

Dirigido porDan Gilroy

Embora tenha sido um sucesso de crítica, Noturno permaneceu o thriller psicológico mais subestimado da década de 2010 e ficou entre as maiores atuações de Jake Gyllenhaal. Com uma história de suspense sobre um fotógrafo freelancer desequilibrado que procura eventos violentos para vender as imagens para estações de notícias, Noturno mergulhou em um mundo sinistro e cruel de semear táticas profissionais. Com uma atmosfera enervante e uma sensação de pavor, é um choque pensar que Gyllenhaal foi desprezado na indicação de Melhor Ator por seu desempenho verdadeiramente excepcional.

Com uma narrativa implacável e um estilo visual impressionante, Noturno foi um filme extremamente eficaz que realmente abordou seus temas de ética do jornalismo. Como Noturno levou os espectadores a uma jornada voyeurística assustadora às profundezas da depravação, era impossível não se deixar levar pela eficácia de sua narrativa. Embora aqueles que conhecem há muito tempo expressem apreço por Noturnopermaneceu intensamente subestimado pelo público em geral.

Fontes: Telégrafo, Psicologia hoje