Os 10 melhores vilões dos filmes de Stephen King

Se há uma coisa que as adaptações cinematográficas das obras de Stephen King consegue acertar consistentemente, são os vários vilões que definem suas histórias. O lendário autor Stephen King é o responsável pela inspiração de alguns dos filmes mais famosos de todos os tempos, especialmente no gênero terror. Os melhores filmes de Stephen King são capazes não apenas de retratar com precisão os vilões hediondos mencionados em seus livros originais, mas também de redefini-los completamente com linguagem visual e performances brilhantes.

O que é fascinante nos vilões de King é o quão variados eles são. Embora muitas de suas histórias se concentrem em entidades sobrenaturais e incognoscíveis que eliminam seu ódio pela humanidade com meios assustadoramente diretos, outras vezes, seus vilões são assustadoramente realistas. Independentemente de estarem destruindo dezenas de vítimas com sangue e sangue coagulado ou manipulando outras pessoas à beira da insanidade, os antagonistas da bibliografia de cair o queixo de Stephen King são monstros inesquecíveis do cinema.

10

Annie Wilkes

Miséria

Em muitos casos, o mais humano dos monstros de King pode ser mais aterrorizante do que até mesmo seus seres sobrenaturais mais tortuosos. Entra Annie Wilkes, a aterrorizante protagonista da assustadora história de terror sobre garrafas Miséria. Aqui, um escritor cansado (um dos muitos substitutos óbvios de King) se vê ferido em um acidente de carro, encontrado e curado pela prestativa Annie Wilkes, que se revela uma grande fã de seu trabalho. No entanto, Wilkes logo revela um lado negro, pois sua obsessão pelo personagem fictício titular a leva a ações dramáticas.

O que torna Wilkes tão atraente como vilã é sua capacidade de alternar rapidamente entre a doce zeladora e a fanática assassina. Kathy Bates faz um trabalho fenomenal usando os dois rostos, alternando entre as duas metades da personalidade de Wilkes com a mesma facilidade com que liga um interruptor de luz. A cena em que ela quebra os tornozelos do pobre Paul Sheldon também é uma das cenas de tortura mais assustadoras de qualquer filme dos anos 90, deixando uma impressão duradoura como uma das grandes vilãs femininas do cinema.

9

Sra.

A névoa

Embora seja verdade que A névoa gira em grande parte em torno das criaturas Lovecraftianas que aparecem rastejando junto com os fenômenos misteriosos titulares, mas o filme também consegue fornecer um antagonista humano fundamentado na Sra. Antes do infame final deprimente do filme, a Sra. Carmody comanda grande parte do tom e das apostas com fervor religioso. Acreditando que os monstros da névoa foram enviados por Deus para punir os habitantes de sua pequena comunidade, Carmody começa a formar um elemento de culto entre os sobreviventes amontoados do supermercado.

A capacidade implacável de Carmody de tirar vantagem do caos da situação a pinta de uma forma muito real e aterrorizante, fazendo de tudo para manter seu poder em nome do apaziguamento religioso. Ela está até disposta a sacrificar crianças por sua causa, embora felizmente isso acabe sendo a gota d'água para que ela seja oficialmente tratada. A Sra. Carmody é tão eficaz porque, embora ninguém que assista A névoa algum dia ficará cara a cara com um de seus monstros, uma Sra. Carmody poderia facilmente assombrar sua vida real.

8

Pennywise

TI: Capítulo 1 e TI: Capítulo 2

Talvez o mais famoso da galeria de bandidos de Stephen King, Desde então, Pennywise se tornou um ícone da cultura pop e um dos vilões do cinema mais famosos de todos os tempos. Na verdade, um antigo ser sobrenatural que se alimenta do medo, a criatura conhecida como Pennywise é capaz de assumir muitas formas, mas gosta de voltar à imagem de um assustador palhaço desfigurado.

Pennywise é tão icônico por ser a personificação viva da coulrofobia, também conhecida como medo de palhaços, uma aflição comum que King aproveitou como fator assustador em sua história original. Seus métodos sádicos de aterrorizar suas presas a ponto de quebrá-las antes de devorá-las violentamente deixam uma impressão duradoura em todo o público, com o olhar vago de Skarsgård espreitando através da maquiagem do Pennywise, capaz de ilicitar uma resposta de luta ou fuga por conta própria. . Desde seus poderes de mudança de forma até sua voz insidiosa e risonha, Pennywise será temido pelas próximas gerações.

7

Margarida Branca

Carrie

Sra. Carmody de A névoa estava longe de ser o primeiro vilão nascido pela pena de King a ser inspirado pelo fundamentalismo religioso do mundo real. Entra Margaret White, a mulher paranóica e zelosa por trás do nascimento de Carrie em seu filme titular. Embora a própria Carrie seja muito mais ameaçadora fisicamente, é sua mãe Margaret quem atua como a verdadeira vilã da história, optando por viver com medo de sua filha poderosa, abusando dela a ponto de não ter mais volta.

Os métodos de isolamento, promoção da dependência e abuso emocional de Margaret soam assustadoramente fiéis à vida em casos semelhantes de terror doméstico no mundo real, fundamentando a história sobrenatural em uma realidade desconfortável. Piper Laurie conseguiu incorporar o senso de julgamento interminável e histeria induzida pela religião do monstro matriarcal, aproximando-se de sua poderosa filha telecinética até que uma ação drástica seja forçada a ser tomada.. Embora seja de longe a menos ameaçadora dos vilões de King, Margaret White é tão impactante devido ao que ela representa.

6

Jack Torrence

O Iluminado

Na encarnação do livro original de O Iluminado, o próprio hotel Overlook é mais um vilão, com a loucura de Jack Torrance sendo o resultado da influência do local maligno, e não de sua própria vontade. No entanto, a brilhante adaptação de Stanley Kubrick vira essa suposição de cabeça para baixo, com o Overlook sendo mais um mero catalisador para a escuridão que habita dentro de Jack o tempo todo. Em ambas as histórias, Jack Torrance é um escritor esforçado que leva sua família para um hotel isolado para servir como estalajadeiro durante o período de entressafra, apenas para se perder na loucura e tentar matá-los.

A mudança para Jack ser um participante mais voluntário em suas tentativas de assassinato foi uma das muitas razões pelas quais King não gosta da abordagem de Kubrick. O Iluminado, mas é difícil argumentar que Jack não é um vilão de cinema convincente. O sorriso perturbador de Jack Nicholson parece ter um quilômetro de largura enquanto ele tenta realizar suas fantasias distorcidas, perseguindo sua esposa e filho pelo hotel mal-assombrado com seu machado de incêndio característico. A corrupção gradual de Jack durante sua estada no Overlook é uma das reviravoltas de vilão mais convincentes já filmadas.

5

Cristina

Cristina

Enquanto Cristina não é o único filme de King a apresentar veículos sencientes assassinos, com o infame caminhão Duende Verde de Overdrive Máximo sendo um vilão icônico por si só, nenhum se compara ao assassino do título do filme original sobre carros assombrados. Um Plymouth Fury 1958 que misteriosamente ganha vida, Christine faz de tudo para proteger a si mesma e a seu dono original. O mais assustador de tudo é que Christine projeta seus sentimentos de ódio em seu motorista adolescente, transformando Arnie em uma ameaça mal-humorada ao lado de seu amado roadster.

O que torna Christine tão assustadora é sua natureza imparável, sendo uma arma de fábrica de duas toneladas que pode atravessar a maioria das defesas. Ainda mais horrível, Christine é capaz de se curar como um Wolverine veicular, fazendo com que o dano que ela causa seja discutível. Mesmo que a premissa de um carro maligno que dirige sozinho seja um pouco boba, o temperamento furioso de Christine, o implacável senso de vingança e o vínculo estranhamente comovente com seu dono fazem dela uma vilã significativa e única que inspirou todo um gênero de monstro do cinema.

4

Kurt Barlow

Lote de Salem

Por mais criativo que ele possa ser, as histórias de King também trazem à tona o que há de melhor em alguns vilões do folclore muito tradicional. Nenhum personagem representa isso melhor do que Kurt Barlowe, o vilão abrangente de Lote de Salem e uma das cenas cinematográficas mais assustadoras de todos os tempos sobre um vampiro. Chegando pela primeira vez à cidade titular como um estranho misterioso, Kurt Barlow logo parece ser responsável por uma série de desaparecimentos devido à sua antiga sede de sangue.

A maquiagem e os efeitos visuais da minissérie em duas partes criam um dos vampiros práticos de aparência mais assustadora desde o Conde Orlok de 1922. Nosferatus, com Barlow claramente homenageando seu antecessor com certas opções de design. Horrível o suficiente para literalmente assustar alguém até a morte apenas com sua aparência, Barlow também é capaz de semear as sementes do terror em seu disfarce humano, nublando a cidade de Salem's Lot com paranóia e medo. Com essa abordagem de duas presas, Barlow consegue dar uns amassos em uma das encarnações de vilões mais macabras de King de todos os tempos.

3

Cujo

Cujo

Por mais identificáveis ​​​​e insidiosos que os personagens humanos (ou pelo menos humanóides) possam ser nos filmes de Stephen King, às vezes uma simples fera é a maneira mais eficaz de assustar o público. Precedente Cristina por apenas alguns meses, Cujo apresenta o reino animal ao quadro de personagens vilões de King. O canino titular Cujo começa como um amigável São Bernardo de propriedade da família Camber. Depois de ser mordido por um morcego infestado de raiva, Cujo rapidamente se transforma em um assassino feroz.

Cujo lembra aos espectadores como os humanos podem estar à mercê de animais mais poderosos nas circunstâncias certas, com até mesmo ex-membros queridos da família transformando uma reunião em uma tragédia se as condições biológicas corretas forem atendidas. Há uma certa tristeza pungente no rosto amigável de Cujo sendo manchado de sangue e espumando pela bocanão dando aos protagonistas humanos outra escolha a não ser acabar com o furioso São Bernardo. Tragédia e terror reunidos em um só, Cujo é talvez ainda mais famoso do que o próprio filme que protagoniza.

2

O homem do luar

O jogo de Geraldo

O diretor Mike Flanagan é um visionário na adaptação das obras de Stephen King, e um dos vilões mais assustadores de todos os tempos de Flanagan é facilmente o Moonlight Man of O jogo de Geraldo. Quando a protagonista Jessica fica presa e algemada a uma cama depois que seu marido morre durante o ato sexual, ela é forçada a suportar uma série de visões sobrenaturais. De longe, o mais aterrorizante é o enigmático Moonlight Man, uma figura magra e pálida que a atormenta exibindo sua estranha coleção de ossos, ameaçando sem palavras adicionar os de Jéssica à pilha.

A introdução do Moonlight Man é nada menos que uma aula magistral de cinema de terror, espiando ameaçadoramente das sombras do quarto confinado de Jéssica até que seja tarde demais. A revelação arrepiante sobre sua existência no final do filme apenas torna sua presença ainda mais perturbadora em uma nova exibição, tornando-o um dos poucos vilões de King a se tornar mais assustador com o tempo. Mesmo que ele não seja tão famoso quanto Pennywise ou Christine, o Moonlight Man é facilmente duas vezes mais assustador.

1

Diretor Samuel Norton

A Redenção de Shawshank

É importante lembrar que Stephen King não é estritamente um escritor de terror, ocasionalmente fazendo uma pausa em seu estilo padrão para desenterrar contos arrebatadores como A Redenção de Shawshank ou A Milha Verde. O vilão abrangente do primeiro, o Diretor Samuel Norton, é um dos antagonistas humanos mais bem escritos de King, conduzindo seu mal de uma maneira assustadoramente realista. Como muitos outros gênios manipuladores do mal de King, o Diretor Samuel Norton é supostamente um homem piedoso, que acredita na reabilitação através da graça de Deus.

Dito isto, as ações de Norton pintam um quadro muito diferente, abusando da sua posição de poder como diretor de prisão para obter lucros sujos. Usando o trabalho forçado disponível para ele por meio dos presidiários, Norton consegue ficar rico e está disposto a fazer todo o possível para proteger sua operação, uma vez que corre o risco de perdê-la. UM Stephen King vilão do filme que existe facilmente na realidade, a eventual derrota de Samuel Norton é um dos elementos mais satisfatórios de A Redenção de Shawshank.