Os 10 melhores pôsteres de filmes de anime que são verdadeiras obras de arte

Assim como os espectadores apreciam a animação real de um filme de anime, seus pôsteres promocionais também os destacam para os fãs. Essas obras de arte representam essencialmente o filme em um instantâneo e desempenham um papel significativo na atração do público.

Os ilustradores empregam uma variedade de estilos artísticos, paletas de cores e técnicas para capturar visualmente a essência dessas histórias. Ao utilizar o caos e a cor para entusiasmar os espectadores ou ao trazer à tona a emoção através da simplicidade e do vazio, os pôsteres desses filmes de anime são belas obras de arte por si só.

10

Páprica

Caloroso, ousado e evocando uma sensação de incerteza

Uma mistura de surrealismo, ficção científica e suspense, o filme de Satoshi Kon Páprica segue a Dra. Atsuko Chiba, uma cientista e ‘detetive dos sonhos’ que trabalha como clandestina. Com seus colegas, eles trabalham em um dispositivo para ajudar pacientes psiquiátricos, mas nas mãos das pessoas erradas, ele poderia destruir a mente das pessoas. Quando um protótipo é roubado, Atsuko, sob seu codinome ‘Paprika’, entra em ação para recuperá-lo antes que danos irreversíveis sejam causados.

Atrás do rosto de Paprika, estão pequenas lembranças vistas ao longo do filme, amalgamadas sob tons quentes sob seu sorriso misterioso. Combinando com a animação e o cenário do estado de sonho, a arte é sobrenatural, detalhada, mas desordenada. A desordenada arte promocional do filme representa perfeitamente sua ambigüidade, confundindo os limites entre o sonho e a realidade.

9

Berserk: The Golden Age Arc III – O Advento

A escuridão sugere a próxima tragédia

Servindo como a violenta conclusão do arco da Era de Ouro, o terceiro filme da Furioso a série detalha Guts e o Band of the Hawk unindo forças para resgatar Griffith de Midland. O pôster principal retrata um eclipse imponente apoiando uma figura magra, vestida com capacete e bandagens, ajoelhada em uma poça vermelha.

A arte é escura e intensa, com um rico vermelho e sombras avassaladoras. Aludindo a uma sensação de agonia, este cartaz dramático para Furioso é uma obra de arte correspondente ao seu estilo infame. Para um filme horrível, brutal e apavorante de velhos laços reforjados e requebrados, a arte da capa é uma referência perfeita para fãs de longa data ao mesmo tempo que alude aos terríveis eventos que estão prestes a acontecer para novos observadores.

8

Ovo de anjo

Uma bela colaboração para este dobrador de mentes dos anos 80

Ovo de anjo é um drama psicológico de sonho, que segue uma jovem solitária que vasculha uma paisagem urbana pós-apocalíptica enquanto protege um grande ovo. Depois de conhecer um menino misterioso, seguem-se discussões sobre o ovo e a humanidade para uma representação visual da fé e do existencialismo.

Semelhante à animação do filme, a arte promocional é arejada e melancólica, como fumaça passando com o vento. O filme foi uma colaboração entre o artista Yoshitaka Amano e o diretor Mamoru Oshii, combinando perfeitamente seus estilos sonhadores e ilustrativos. As estampas são coesas com tons sóbrios e texturas suaves, mas craqueladas, evocando no geral um sentimento de simples nostalgia por essa fantasia de 1985.

Ovo de anjo receberá uma edição remasterizada em alta definição, então não há melhor momento para os fãs de anime adicionarem esta obra-prima à sua coleção.

7

Neon Genesis Evangelion: Fim de Evangelion

Ousado e emocionante para uma franquia favorita dos fãs chegando ao fim

Preparando-se novamente, os observadores seguem os pilotos adolescentes e seus mechas Evangelion trabalhando para proteger a humanidade de graves ameaças. O filme serve como um final alternativo para os dois episódios finais da série. Neon Genesis Evangelion Série de TV, concluindo a história psicológica, de ficção científica e distópica da maioridade.

No mesmo tema do resto da saga, Neon Genesis Evangelion: Fim de EvangelionOs pôsteres promocionais de arte são gráficos com cores profundas e figuras marcantes, tanto metálicas quanto humanas. A peça é destacada com brancos brilhantes, contrastando com sua coloração profunda no cenário alucinante. Este pôster é famoso entre os fãs de anime por um grande motivo, encapsulando perfeitamente o clássico dos anos 90.

6

Caçador de Vampiros D

Uma ilustração sombria e romântica para uma fantasia sobrenatural

Caçador de Vampiros Dambientado em um futuro distante, detalha a população humana reemergente sendo aterrorizada pela raça de vampiros conhecida como Nobreza. Enquanto o vampiro tirânico Conde Magnus escolhe Doris Lang para ser sua noiva, ela procura o misterioso caçador de vampiros conhecido apenas como D para derrotar o Conde e salvar seu destino.

Os pôsteres do filme parecem cobertos por uma névoa, ilustrados com silhuetas exageradas, linhas longas e pretos profundos. Ajustando o indescritível personagem principal ao seu estilo fantásticoa arte colaborativa de Yoshitaka Amano é perfeita para o romantismo sombrio que abrange o gênero sobrenatural.

5

Fantasma na Concha

Arte ousada de ficção científica que questiona como definir “humanidade”

Fantasma na Concha segue a agente cibernética do governo Motoko Kusanagi com a tarefa de encontrar ‘The Puppet Master’, um vírus de computador ameaçador capaz de dominar hospedeiros humanos. Com seus colegas agentes, Kusanagi embarca em uma jornada repleta de ação com temas que envolvem desenvolvimento tecnológico, identidade e humanidade.

A arte deste líder de anime é facilmente reconhecida com o protagonista no centro. Suas características ciborgues estão em exibição e seu corpo feminino é exposto aos espectadores. estendendo a questão de como a sociedade define socialmente a identidade “humana” e onde ela se perde. A arte é colorida e sombreada, opondo-se ao vazio que ela carrega, encaixando-se perfeitamente no gênero de ficção científica.

4

Akira

Arte que mudou o anime para sempre

Trinta e um anos após a Terceira Guerra Mundial, Neo-Tóquio abriga uma gangue de motociclistas que acidentalmente se envolve com uma criança esper ultrassecreta que foge de seus guardiões. Isto desencadeia uma grande mudança dentro de um membro de gangue, alterando assim a sua mente e desencadeando um efeito dominó em toda a sociedade.

Baseado no mangá inovador de Katsuhiro Otomo, AkiraA arte de retrata a destruição distópica e a evolução cyberpunk da sociedade. É gráfico, com cores vibrantes e se destaca pelas imagens infames da motocicleta vermelha, da explosão e do personagem principal Shoutarou Kaneda. Ao mesmo tempo que mantém o fundo coeso, chama a atenção para a figura central com o título em negrito pairando sobre a imagem. A obra de arte de Akira afetou drasticamente o reconhecimento mundial dos filmes japonesescausando impacto no cenário internacional e mudando a anime como um todo.

3

Túmulo dos vaga-lumes

Grande Sofrimento Capturado de Forma Simples

Após o bombardeio da Segunda Guerra Mundial no Japão, Túmulo dos vaga-lumes segue Seita e sua irmã de quatro anos lutando para sobreviver através da fome, apatia, tristeza e desespero no interior do Japão. Retratando simplesmente as crianças espancadas e um avião de guerra escondido no céu noturno, a ilustração é destacada por tons de vermelho, uma cor que significa perigo, dor, sacrifício e coragem.

A arte do Studio Ghibli usa magistralmente a simplicidade em uma versão do pôster, já que o preto cobre a maior parte da ilustração, mas o observador está cheio de uma sensação de pavor e tristeza iminente. A arte promocional do filme é sombria, sugerindo o sofrimento visto no filme, detalhando como o povo japonês foi afetado após a guerra.

2

Beladona da tristeza

Uma descida às trevas mascarada por lindas cores

Beladona da Tristeza segue a bela camponesa Jeanne. Depois de ser estuprada pelo senhor local em sua noite de núpcias e desprezada por seu futuro marido, ela faz um pacto com o Diabo para se vingar.

Capturando perfeitamente a energia deste filme dos anos 1970, a arte dos pôsteres é psicodélica, erótica e sobrenatural, levemente forrada e preenchida com uma variedade de pigmentos pastéis para dar um efeito aquarela. A coleção de peças de arte é misteriosa e cheia de drama, adequando-se a esta filme psicológico de sonho febril sobre depravação, rebelião e ocultismo.

1

Azul Perfeito

Insanidade ilustrada lindamente em azul

A estrela pop Mima quer se dedicar à atuação e modelagem, mas os fãs estão relutantes em deixá-la ir. Encorajada por seus empresários, ela assume um papel em um popular programa de TV, mas alguns de seus colaboradores acabam assassinados. A jovem cai na culpa e na paranóia enquanto seu perseguidor se aproxima neste thriller psicológico renomado, assustador e visualmente deslumbrante de Satoshi Kon.

Abordando a adoração, as expectativas e a identidade das celebridades, Azul Perfeito é outro filme exaltado na comunidade de anime. A arte promocional é visualmente impressionante, usando uma paleta de cores coesa e uma composição simples, mas atraente em cada uma. Quer os azuis sejam animados ou suaves, eles se misturam perfeitamente com a sombra, criando uma peça ousada e gráfica. Atraindo instantaneamente os olhos dos espectadores, os cartazes combinam com maestria a loucura e a distorção da realidade visto no filme.