Os 10 melhores livros de Neil Gaiman, classificados

Neil Gaiman tem escrito romances, quadrinhos e roteiros há muitos anos e seus melhores livros ilustram por que ele se tornou uma referência nos gêneros de fantasia e terror. Ele ganhou vários prêmios por seu trabalho, incluindo o Prêmio Hugo e a Medalha Newbury, mas ele teria ganhado fama e reconhecimento independentemente dessas honras. O que faz de Gaiman um nome familiar são seus mundos fantasticamente realizados e personagens totalmente desenvolvidos que despertaram reconhecimento e empatia nos corações de leitores de todas as gerações.

Ao longo de sua carreira, os romances de Gaiman foram adaptados para o cinema, e há esperança de um Detetives de meninos mortos 2ª temporada com crossovers entre O Homem Areia e DC Comics. Gaiman esteve fortemente envolvido na maioria desses projetos, escrevendo roteiros de filmes e programas de TV que acompanham seu trabalho. No entanto, mesmo enquanto ele se aprofunda no mundo do cinema e da televisão, escrever é claramente a paixão de Gaiman e onde residem seus talentos inegáveis. No entanto a maior parte de seu trabalho contorna os gêneros de terror e suspense, é de uma forma acessível que agrada a todos os leitores.

10

Mitologia Nórdica (2017)

Uma história coesa que entrelaça a história dos deuses nórdicos

A fantasia é o domínio de Gaiman, e seu interesse pela mitologia e pelas lendas dos deuses esteve presente em toda a sua obra. Em um de seus livros mais recentes, Gaiman abordou a vasta e abrangente tradição da mitologia nórdica, personagens e histórias que ele examinou brevemente em Deuses Americanos. No entanto, em Mitologia Nórdica, Gaiman pega os mitos e lendas individuais sobre as origens dos deuses e seu passado e desenvolve uma linha mestra que conecta perfeitamente os contos enquanto deixa cada capítulo brilhar individualmente.

Onde outro autor poderia pegar essas histórias emocionantes e transformá-las em um relato seco dos fatos, Mitologia Nórdica é a carta de amor de Gaiman à fantasia. Escrever este livro no final da década de 2010 foi um risco da parte de Gaiman, pois A Marvel desenvolveu sua própria construção de mundo com seus filmes sobre Thor, Loki e o reino dos deuses. No entanto, Mitologia Nórdica distingue-se como uma oferta única que pega os personagens familiares e os coloca em sua legítima posição de fantasia histórica.

9

Em nenhum lugar (1996)

Um dos primeiros trabalhos de Gaiman sobre uma sociedade oculta sob Londres

A aptidão de Gaiman para a televisão ficou aparente no início de sua carreira, quando o Em nenhum lugar série e livro foram escritos na mesma época. Eles também estrearam e foram publicados em rápida sucessão, já que o livro acompanha a minissérie. No entanto, Em nenhum lugar o romance é uma versão muito mais profunda e expansiva da história, pois essa é a maior armadilha de uma adaptação para a tela. Na história, um jovem, Richard Mayhew, sai de sua vida cotidiana em Londres e se vê como o residente involuntário de Londres abaixo, uma sociedade escondida da vista dos típicos londrinos.

Em nenhum lugar cria o mundo de Londres abaixo de forma brilhante, pintando uma imagem clara das pessoas, dos cenários e dos problemas que Richard enfrenta em sua aventura. Recebeu aclamação muito maior do que a série, que permanece relativamente desconhecida em comparação com o romance. Se houver uma armadilha Em nenhum lugaré que a caracterização de Richard é relativamente tênue e, além de seu desejo de retornar à Londres acima, pouco impulsiona a trama. Apesar disso, Em nenhum lugar não deve ser esquecido ao discutir o trabalho de Gaiman, e nunca houve melhor momento para reiniciar a série.

8

Meninos Anansi (2005)

A sequência solta de American Gods com dois novos jogadores

Nancy, também conhecido como Anansi, é um dos personagens mais intrigantes da obra seminal de Gaiman, Deuses Americanos. Na continuação do romance, Meninos Anansia vida dos filhos do Sr. Nany é explorada. Da mesma forma que Deuses Americanoso livro mostra o protagonista, Charlie, subitamente lançado no mundo dos deuses antigos quando descobre que seu pai era um deles. De certa forma, Meninos Anansi é mais fácil de seguir do que Deuses Americanos porque é uma história mais contida sobre Charlie tentando consertar sua vida em vez de salvar o mundo inteiro.

Embora rumores sobre uma iteração de tela de Meninos Anansi circularam desde a sua publicação, nenhum se concretizou ainda. Meninos Anansi tem todos os elementos clássicos de um livro de Gaiman, apresentando deuses malandros, identidade trocada e levando os personagens por todo o mundo e até o início dos tempos. O livro está na difícil posição de ser comparado Deuses Americanosmas quando visto como uma entidade separada, o seu mérito é óbvio. Através do humor e da confiabilidade dos conflitos familiares, ele conquista um lugar na melhor obra de Gaiman.

7

Poeira Estelar (1999)

Uma versão única de Gaiman da clássica fantasia britânica

A versão cinematográfica de 2007, Poeira estelaré uma reformulação decentemente fiel do romance, mas para quem leu Poeira estelarhá ainda mais escuridão e melancolia, marca registrada de Gaiman. Poeira estelar demonstra a capacidade de Gaiman de levar a fantasia e os contos de fadas para a era moderna, pegando suas características clássicas, como fadas, reinos e magia, e tornando-os igualmente relevantes para o mundo humano. Em Poeira estelarGaiman reconhece que o verdadeiro legado dos contos de fadas é de escuridão, ganância e egoísmo. Porém, isso não significa que ele negue ao leitor um final feliz, ou um final tão feliz quanto poderia ser.

Um de seus romances mais românticos, Poeira estelar apresenta o romance entre Tristran e Yvaine fortemente, pois seu encontro inesperado logo floresce em amor verdadeiro. Existem fortes elementos de realização de desejos em Poeira estelar já que Tristran é menosprezado e inadequado em sua vida normal, mas eventualmente descobre que ele é o príncipe há muito perdido do reino mágico das Fadas. No filme, isso é tratado como destino genuíno, enquanto no livro Gaiman o trata como um ponto de virada mais humorístico que zomba da ideologia das narrativas do “escolhido”.

6

O oceano no fim da pista (2013)

Um homem se lembra de sua criança interior e de memórias há muito esquecidas

Gaiman escreveu muitos livros que pertencem exclusivamente ao gênero infantil. Enquanto O oceano no fim do caminho destinado ao público adulto, trata diretamente dos temas da cura da criança interior e da supressão de lembranças difíceis da infância. É uma história profundamente comovente que lembra ao leitor suas próprias experiências quando eram jovens, e como existe uma ligação mais forte entre a criança e o adulto do que as pessoas acreditam. O romance foi transformado em peça de teatro em 2019 e foi exibido no West End.

De todas as obras de Gaiman, é a que melhor se adapta a uma peça. Isso se deve à quantidade de coisas que acontecem na cabeça do protagonista, já que a presunção da história é que se trata de uma memória há muito esquecida. Ao ler O oceano no fim do caminhofica claro que a imaginação e a admiração que tantos adultos deixam na infância permaneceram com Gaiman por toda a vida. É particularmente impactante que o protagonista não tenha nome ao longo da história. Embora inicialmente fosse para ser um conto, Gaiman ganha facilmente a extensão do romance com a conclusão.

5

Bons Presságios (1990)

A hilariante colaboração de Gaiman com Terry Pratchett

Uma das obras mais conhecidas e icônicas de Gaiman foi co-escrita pelo prolífico escritor de fantasia Terry Pratchett. Bons presságios não trata de deuses, mas sim de anjos, ou melhor, de um anjo e um demônio que caíram do céu há muitos séculos. Aziraphale e Crowley podem estar em lados opostos da guerra bíblica, mas se unem para impedir o Armagedom porque eles amam muito a vida na Terra. Existem muitas peças móveis em Bons presságiosmas a mensagem geral é fácil de discernir a partir dos apartes e descrições hilariantes do céu e do inferno.

Nenhum dos personagens é definido pela origem e podem ser o que quiserem. Em última análise, não são as ações de Aziraphale ou Crowley que impedem o fim do mundo, mas a escolha de um menino que só quer ser uma criança normal. A série de TV conquistou o mundo e a expectativa por Bons presságios a terceira temporada tem aumentado constantemente. No entanto os eventos do romance cobrem apenas Bons presságios temporada 1, os enredos e enredos inventados da série fazem justiça ao mundo existente da narrativa.

4

O Sandman (1988 – presente)

A lendária série de quadrinhos que consolidou o talento multimídia de Gaiman

O recente desenvolvimento da Netflix O Homem Areia a série tinha muito material para continuar, já que Gaiman vem lançando episódios desde 1988. Centrando Dream, ou Morpheus, membro do Endless e senhor do reino dos sonhos, a série segue sua experiência tentando consertar os danos causados ​​​​em sua ausência . Quando Dream é capturado por um humano, ele retorna ao seu reino muitos anos depois e não encontra nada do jeito que o deixou. Por muitos anos, as histórias em quadrinhos não foram tratadas como obras literárias importantes ou sérias. pelas principais publicações e leitores.

Funciona como O Homem Areia provar que os quadrinhos podem abordar assuntos maduros e difíceis e são obras de ficção influentes. O Homem Areia não é para crianças pequenas ou para uma leitura leve para pegar e largar. Cada parcela da série inclui forte crescimento e desenvolvimento de seus personagens e traz consequências duradouras para suas ações. Embora Dream às vezes seja menosprezado como um membro menos poderoso do Endless usar o mundo do Sonho como cenário foi uma estratégia engenhosa de Gaiman, pois abriu a história para infinitos reinos de fantasia.

3

Coralina (2002)

Apesar de ser um livro infantil, Coraline traz muitos sustos e lições de moral

Coraline é um dos grandes filmes de terror em stop-motion, mas o fato de muitos espectadores não terem lido o livro é uma tragédia. O romance original não é muito diferente do filme, mas dá uma visão mais aprofundada dos pensamentos e sentimentos de Coraline, o que é fundamental para o tom da história. Discussões sobre infância e o fato de que o arbítrio e a sabedoria das crianças devem ser levados a sério aparece fortemente em Coraline e o trabalho de Gaiman em geral. Os momentos de medo e de alto risco no livro demonstram o respeito de Gaiman pelas crianças e sua capacidade de lidar com assuntos intensos.

O filme acrescenta alguns personagens, ampliando a duração e os acontecimentos da narrativa, mas o cerne da história é mantido. A bravura e a recusa de Coraline em recuar diante da adversidade inspiram as crianças e adultos que leem a vaiak e se veem em Coraline. Das partes mais assustadoras de Coralinea Outra Mãe é talvez uma das vilãs mais assustadoras já escritas em um conto infantil, e o terror genuíno que ela desperta torna a coragem de Coraline ainda mais inspiradora e universal.

2

O Livro do Cemitério (2008)

A história infantil mais duradoura e afetuosa de Gaiman

O Livro do Cemitério não é tão assustador quanto Coralinemas seus riscos e seu coração emocional são ainda mais convincentes do que a incursão anterior de Gaiman na literatura infantil. O livro recebeu muitos prêmios após sua publicação, incluindo as medalhas Carnegie e Newbury, bem como o Prêmio Hugo de Melhor Romance. É verdade que os prémios não são necessariamente uma indicação direta do valor de uma obra, mas no caso de O Livro do Cemitérioo clamor de elogios é merecido. Na história, um menino chamado Ninguém “Bod” Owens cresce em um cemitério após o assassinato de sua família.

À medida que cresce, Bod vive aventuras cada vez mais perigosas e incríveis, culminando com seu confronto com o homem que matou sua família. Embora seja contado através das lentes arrepiantes de crescer em um cemitério, a família e o amor que Bod encontra com os fantasmas que vivem lá são tão calorosos quanto a terra dos vivos. Acompanhando a vida de Bod ao longo de muitos anos, O Livro do Cemitério é verdadeiramente uma história sobre a maioridade e a transição para a idade adulta e a independência, mesmo que seja cheio de despedidas dolorosas.

1

Deuses Americanos (2001)

A obra mais extensa e definitiva de Gaiman sobre o reino dos deuses

Ganhando os prêmios Hugo e Nebula, Deuses Americanos é uma das obras mais longas de Gaiman e é semelhante aos épicos místicos da antiguidade em mais de uma maneira. O protagonista, Shadow, caminha na linha entre o mundo da humanidade e os Deuses Antigos enquanto os Novos Deuses reivindicam seu território no cosmos. Ao mesmo tempo uma homenagem à mitologia do passado e uma acusação à curta memória da humanidade, Deuses Americanos leva o leitor por todo o mundo e examina o legado dos deuses de todas as religiões e estilos de vida.

A ideia de que todos os deuses e religiões possam existir simultaneamente e em relativa harmonia representa a filosofia que Neil Gaiman impregna ao longo deste trabalho. No entanto, o romance é um dos primeiros exemplos. Aspectos do livro ficam desatualizados quando se olha para trás, e é importante lê-lo com olhar crítico, mesmo quando o elogia. Apesar disso, sua influência e marca na literatura fazem dele uma peça essencial da obra do autor. Deuses Americanos não decolou como uma série, mas é difícil imaginar que qualquer iteração na tela pudesse fazer justiça ao extenso livro.