Aviso! Spoilers à frente para os finais dos principais filmes da década de 2020!
O final de um filme pode fazer ou destruir o público e a opinião crítica sobre um filme. A qualidade de um final está sempre aberta à interpretação, especialmente porque tantas cenas finais em filmes da década de 2020 incorporam conclusões ambíguas ou abertas para manter o espectador adivinhando. Alguns dos melhores filmes com finais de suspense usam efetivamente esse tipo de final sem fazer com que pareça um truque, o que pode ser uma armadilha do suspense. No entanto, quando bem feito, qualquer tipo de final permanecerá na memória do público muito depois do filme terminar.
Alguns dos maiores sucessos de bilheteria do verão da década de 2020 se destacaram por utilizar conclusões inesperadas que subverteram as expectativas do público. No entanto, na maioria das vezes, os filmes independentes podem ser mais experimentais na forma como seus finais são enquadrados, porque não há tanta pressão externa. Escrever um final pode ser a parte mais difícil de fazer um filme. A conclusão não deve ser negligenciada em sua importância para o produto como um todo. Quer o final utilize uma reviravolta chocante, um enorme impacto emocional ou feche com sucesso o círculo narrativo do filme, esses projetos entendem o poder de um grande final.
10
Nora e Hae Sung dizem adeus – vidas passadas (2023)
Dirigido por Celine Song
A estreia na direção de Celine Song, Vidas Passadasé um drama silencioso e profundamente comovente essa foi uma queridinha inesperada da temporada de premiações. No entanto, os enormes elogios ao roteiro, às atuações e à direção não foram tão inesperados, considerando o quão bem o filme captura uma experiência única de saudade e o desejo de explorar o que poderia ter sido. Quando as amigas de infância Nora (Greta Lee) e Hae Sung (Teo Yoo) se reencontram em Nova York depois de mais de vinte anos, elas se perguntam o que teria acontecido se Nora nunca tivesse deixado a Coreia do Sul.
Enquanto a dupla espera a chegada de seu carro para levá-lo ao aeroporto e sair da vida de Nora novamente, o espectador sabe que Nora nunca faria isso de verdade, mas a possibilidade permanece no ar.
O Vidas Passadas A cena final é um momento em que tanto o público quanto os personagens prendem a respiração, sem saber se Nora realmente fugiria de sua vida e de seu marido para ficar com Hae Sung. Enquanto a dupla espera a chegada de seu carro para levá-lo ao aeroporto e sair da vida de Nora novamente, o espectador sabe que Nora nunca faria isso de verdade, mas a possibilidade permanece no ar. Quando ele entra e ela fica, ela começa a chorar, lamentando a vida que nunca teve e a pessoa que não é mais.
Em Past Lives, os namorados de infância Na Young e Hae Sung perdem contato quando a família de Na Young se muda para o exterior. Doze anos depois, eles se reconectam através das redes sociais, mas suas vidas divergiram. À medida que se reencontram, sentimentos não resolvidos vêm à tona, levando a reflexões comoventes sobre o amor, as escolhas e as complexidades dos relacionamentos.
- Diretor
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Céline Canção
- Data de lançamento
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21 de janeiro de 2023
- Escritores
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Céline Canção
- Tempo de execução
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106 minutos
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Ao Vivo Passado (2023) | 95% | 93% |
9
Calum se afasta de Sophie – Aftersun (2022)
Dirigido porCharlotte Wells
Desde seu excelente desempenho em Pessoas normaisPaul Mescal vem ganhando destaque como ator, e seu trabalho inovador em Pós-sol ajudou a promover isso. Mescal interpreta Calum, o jovem pai de Sophie (Frankie Corio), que a leva de férias das quais a Sophie adulta relembra anos depois. O todo Pós-sol é uma história agridoce e comovente enquanto Sophie tenta entender o que os últimos dias de seu relacionamento significam para ela agora.
Pós-sol tentativas para desvendar a dicotomia entre quem Sophie sabia que seu pai era e quem ele era como indivíduo. O luto e a perda ocupam o centro do palco emocionalmente emocionante Pós-sole a transição de Calum no corredor se despedindo de Sophie até sua entrada na festa onde a Sophie adulta o segue é a confirmação sutil de sua morte que o público precisa. Embora seja um final triste, há também um vislumbre de esperança e encerramento para Sophie, que é tudo o que ela pode pedir.
Aftersun é um drama de 2022 dirigido por Charlotte Wells. O filme segue uma jovem chamada Sophie que reflete sobre as férias que tirou com o pai, Calum, vinte anos antes. Através de uma série de memórias, Sophie tenta reconciliar o pai amoroso que conheceu com os aspectos não resolvidos do seu relacionamento. Paul Mescal e Frankie Corio estrelam esta exploração introspectiva da memória e da conexão familiar.
- Diretor
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Charlotte Wells
- Data de lançamento
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21 de outubro de 2022
- Escritores
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Charlotte Wells
- Elenco
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Paul Mescal, Frankie Corio, Celia Rowlson-Hall, Sally Messham
- Tempo de execução
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96 minutos
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Pós-Sol (2022) | 96% | 81% |
8
Sequência dos Sonhos de Gawain – O Cavaleiro Verde (2021)
Dirigido por David Lowery
Dev Patel lidera o elenco repleto de estrelas de O Cavaleiro Verde como Sir Gawain da Mesa Redonda. Um desdobramento das lendas arturianas, O Cavaleiro Verde é uma narrativa complexa e distorcida que questiona a natureza da honra e do legado através dos olhos do jovem Gawain. Ele embarca em uma missão para cumprir seu acordo com o Cavaleiro Verde, que pode terminar em sua morte. No entanto, voltar atrás em seu acordo destruiria sua honra e, em última análise, levaria à sua ruína, de qualquer maneira. Gawain enfrenta isso a caminho do Cavaleiro Verde.
Há muitas maneiras de interpretar o final de O Cavaleiro Verde, já que o filme apresenta vários finais possíveis. Cabe ao público decidir qual é a verdade. A princípio, parece que Gawain foge de seu destino e é devastado pela devastação por causa de sua covardia. No entanto, isso acaba sendo um sonho e, mantendo-se fiel, o Cavaleiro Verde decide poupá-lo. Terminar o filme logo após o Cavaleiro Verde deixá-lo viver dá ao filme um ar de poesia e relevância contínua, que se liga ao poema original em que a história se baseia.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
O Cavaleiro Verde (2021) | 89% | 50% |
7
Evelyn salva sua família – tudo em todos os lugares ao mesmo tempo (2022)
Dirigido por Daniel Kwan e Daniel Scheinert
Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo não foi o primeiro filme que a dupla de diretores, The Daniels, fez junta, mas foi o de maior sucesso crítico e financeiro até agora. Michelle Yeoh estrela como Evelyn, a matriarca elaborada de sua família que sente que sua vida está desmoronando. No entanto, a mundanidade a que ela está acostumada é ainda mais perturbada pela descoberta do multiverso. As coisas pioram quando ela percebe que é sua filha, Joy (Stephanie Hsu), quem está tentando destruir o universo.
Apesar dos elementos complexos de ficção científica e fantasia que fazem Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo com uma mistura tão explosiva de gêneros, o filme é em sua essência um drama familiar. O que Joy quer é que Evelyn a veja e a aceite como ela é, e no final do filme, Evelyn percebe que é o amor, e não a luta, que salvará o mundo. Evelyn faz um discurso apaixonado e comovente sobre seu compromisso com Joy, e a família retorna ao IRS como uma unidade, representando seu crescimento e como sempre estarão presentes um para o outro.
Em Everything Everywhere All at Once, a proprietária de uma lavanderia de meia-idade (Michelle Yeoh) é distraída de seus problemas financeiros e familiares por uma crise multiversal. Com apenas o marido (Ke Huy Quan) para apoiá-la durante a confusão, ela deve lidar com seu pai tradicional e autoritário (James Hong), um auditor empurrador de lápis (Jamie Lee Curtis) e sua filha emocionalmente distante (Stephanie Hsu). .
- Diretor
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Daniel Kwan, Daniel Scheinert
- Data de lançamento
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25 de março de 2022
- Escritores
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Daniel Scheinert, Daniel Kwan
- Tempo de execução
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132 minutos
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Tudo em todos os lugares ao mesmo tempo (2022) | 93% | 79% |
6
Em e OJ obtêm provas – Não (2022)
Dirigido por Jordan Peele
Não é um dos filmes de terror mais criativos da década de 2020 e oferece uma das melhores sequências finais do diretor, Jordan Peele. Desde a referência visual até Akira à estilização do alienígena Jean Jacket para se assemelhar a um anjo biblicamente preciso, cada peça do quebra-cabeça se encaixa no final de Não. Emerald (Keke Palmer) e Otis (Daniel Kaluuya) são protagonistas fáceis de torcer e é incrivelmente satisfatório quando eles não apenas derrotam Jean Jacket, mas também obtêm provas de que ele existiu.
A tensão de Não é construído lentamente ao longo do filme, com as cenas mais aterrorizantes deixadas para trás, deixando um final emocionante e cheio de ação.
É apropriado que a prova que Emerald obtém da existência de Jean Jacket tenha vindo na forma de uma foto da atração turística kitsch e analógica no parque de Jupe (Steven Yeun). Em vez dos equipamentos chamativos e equipamentos que os personagens usavam para capturar a imagem do alienígena, é uma máquina manual antiquada que subverte o desejo de espetáculo que grande parte do filme comenta. A tensão de Não é construído lentamente ao longo do filme, com as cenas mais aterrorizantes deixadas para trás, deixando um final emocionante e cheio de ação.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Não (2022) | 83% | 69% |
5
James Bond morre – Sem tempo para morrer (2021)
Dirigido por Cary Joji Fukunaga
Não há tempo para morrer fez história como o primeiro James Bond filme para matar Bond para preparar o caminho para uma nova era. Daniel Craig foi um ator memorável e sua opinião sobre Bond já mudou a franquia para sempre. No entanto, até ao final de Não há tempo para morrerficou claro que seu mandato como espião icônico havia acabado e que ele estava pronto para seguir em frente. Embora matá-lo tenha causado divisão, isso garante que o Bond de Craig nunca poderá ser replicado ou ter seu legado manchado.
Claro, é difícil imaginar alguém interpretando Bond agora, mas James Bond 26 atualiza todas as dicas de que quem usar o próximo apelido será mais do que digno. Ajuda que a maneira como Bond entrou Não há tempo para morrer foi por razões pessoais, bem como pelo destino do mundo. Depois de saber que ele tem uma filha e que ela e a mãe poderão viver suas vidas em segurança, ele se sacrifica para dar-lhes um futuro melhor e se torna mais do que apenas 007.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Sem Tempo Para Morrer (2021) | 83% | 88% |
4
Oppenheimer discute seu futuro com Einstein – Oppenheimer (2023)
Dirigido porChristopher Nolan
Christopher Nolan Oppenheimer não faz um julgamento moral contundente sobre J. Robert Oppenheimer (Cillian Muphy) ou seu legado, e o final misto demonstra esse fato. O fim de Oppenheimer vê a maré mudar mais uma vez em seu legado, quando o homem recebe o Prêmio Enrico Fermi na velhice, e a avaliação de suas contribuições para a ciência parece ser vista de uma forma mais positiva. Além disso, Strauss (Robert Downey Jr.), que tem atormentado Oppenheimer ao longo do filme, perde sua posição de poder político, o que é enquadrado como uma resposta justa ao seu ataque a Oppenheimer.
De certa forma, o triunfo OppenheimerA conclusão de Michael enfraquece o comentário feito anteriormente no filme, mas esse fundamento moral mediano é o objetivo do filme.
De certa forma, o triunfo OppenheimerA conclusão de Michael enfraquece o comentário feito anteriormente no filme, mas esse fundamento moral mediano é o objetivo do filme. Como o público finalmente recebe uma visão da conversa de Oppenheimer com Einstein (Tom Conti), que prediz a complexa relação de Oppenheimer com a história mundial, o espectador testemunha o remorso de Oppenheimer. No entanto, pode ser interpretado como uma reação ao fato de seu próprio senso de propósito ter sido abalado, e não como seu impacto negativo no mundo.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Oppenheimer (2023) | 93% | 91% |
3
Paul toma o poder – Duna: Parte Dois (2024)\
Dirigido por Denis Villeneuve
Para os fãs do livro de Frank Herbert, sempre ficou claro para onde o caminho de Paul Atreides (Timothée Chalamet) o levava. Os momentos finais de Duna 2 são ao mesmo tempo explosivamente cheios de ação e emocionalmente devastadores enquanto Paul derrota Feyd-Rautha (Austin Butler) em combate e depois perde Chani (Zendaya) quando ele usurpa o Imperador Shaddam (Christopher Walken) e assume o controle de Arrakis. Ao reivindicar este poder, Paul embarca numa guerra santa que terá consequências devastadoras para a galáxia. É um momento crucial na série e, embora o filme o altere ligeiramente, seu impacto no público só aumenta.
Por todo Duna: Parte DoisPaul tenta se convencer de que está trabalhando para a libertação dos Fremen e não assumirá a posição de falso messias para tomar o poder. Contudo, depois de beber a água da vida, Paulo abraça a sede de glória que o tem impulsionado o tempo todo e se declara imperador do universo. O Duna 3 possibilidades verão Paulo continuar neste caminho de destruição, mas a configuração e o prenúncio de que o fim de Duna: Parte Dois estabelece são vitais para a história.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Duna: Parte Dois (2024) | 92% | 95% |
2
A reputação de Lydia está destruída – Tár (2022)
Dirigido porTodd Field
Alguns críticos e públicos argumentaram que, devido à natureza surrealista do AlcatrãoO ato final de Lydia, desde o momento em que Lydia entra no túnel e se machuca até o final do filme, tudo acontece dentro de sua cabeça. Como todos os grandes filmes, este está aberto à interpretação do público. No entanto, de qualquer forma, o final de Alcatrão conta ao público muito sobre a dicotomia entre o que Lydia tem e o que ela acha que merece, tanto bom quanto ruim. A atuação de Cate Blanchtett em Alcatrão consolida o projeto como um de seus melhores trabalhos, e sua atuação nas últimas cenas é incrível.
Caída em desgraça e destruída pelos seus próprios erros, as consequências de Lydia podem ser entendidas como metafóricas ou factuais, mas continuarão a assombrá-la.
O fato de Lydia acabar nas Filipinas conduzindo um show de videogame é um momento perfeito para o círculo completo do elitismo e das ações de exploração que definiram sua carreira. Ostracizada por sua fama e notoriedade na esfera ocidental, que ela prioriza descaradamente e acredita ser superior ao longo da história, Lydia se torna vítima de seu próprio preconceito. Caída em desgraça e destruída pelos seus próprios erros, as consequências de Lydia podem ser entendidas como metafóricas ou factuais, mas continuarão a assombrá-la.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Tár (2022) | 91% | 74% |
1
Sandra é absolvida – Anatomia de uma queda (2023)
Dirigido porJustine Triet
Justine Triet Anatomia de uma Queda foi um dos maiores preenchimentos de 2023, e grande parte do filme depende da atuação de Sandra Hüller, que interpreta Sandra no filme. A história doméstica que virou drama de tribunal faz com que o público e o filho de Sandra, Daniel (Milo Machado-Graner), questionem se foi Sandra quem assassinou seu marido Samuel (Samuel Theis) ou se sua queda foi um acidente. Embora o testemunho de Daniel ajude a absolver Sandra das acusações, nunca há confirmação de que ela não assassinou Samuel.
É claro que se Sandra fez isso ou não, não é tão importante Anatomia de uma Queda conforme o passeio que o público faz explorando sua psique e a dinâmica de seu relacionamento. Conforme ela volta para casa e se reajusta para estar com Daniel, há algo estranho em Sandra, mas não há como saber se é por causa de uma culpa oculta ou pela provação do julgamento. No entanto, Triet entende que Anatomia de uma Queda só funciona porque o público nunca sabe realmente a verdade e alguns mistérios nunca são resolvidos.
Título | Pontuação da crítica do Rotten Tomatoes | Pontuação de audiência do Rotten Tomatoes |
Anatomia de uma Queda (2023) | 96% | 90% |