Os 10 melhores filmes sobre a maioridade da década de 1990, de My Girl a Dazed And Confused

A década de 1990 apresentou inúmeras histórias de amadurecimento, muitas das quais ainda hoje ressoam no público jovem. Os melhores filmes sobre a maioridade pintam representações cômicas e dramáticas do crescimento. Quer os indivíduos no centro da história sejam crianças ou jovens na faixa dos 20 anos, o que torna um filme sobre a maioridade é a ênfase na jornada de um personagem de uma fase de sua vida para a próxima.

Filmes como Mordidas da realidade e Atordoado e confuso capture a emoção e as dificuldades que acompanham as jornadas de autodescoberta de seus respectivos personagens. Filmes com tom mais pesado e dramático, como As Virgens Suicidas e Boyz e o Capuziluminar assuntos mais difíceis, incluindo a morte. Cada um dos melhores filmes sobre amadurecimento dos anos 90 tocou o público jovem na época de seu lançamento, e eles continuam a ser influentes décadas depois.

10

Registros do Império (1995)

Um filme agradável com uma trilha sonora que excede

Embora não seja o filme sobre amadurecimento mais amado pela crítica, Registros do Império incorpora muito do espírito jovem dos anos 90. O elenco de Registros do Império retrata um grupo de funcionários de uma loja de discos que fazem o possível para evitar que sua loja seja vendida para uma grande rede. Registros do Império desde então, tornou-se um culto de seguidores, mas as críticas iniciais criticaram o filme por ser muito previsível e depender demais da trilha sonora.

No entanto, a trilha sonora é o que permitiu Registros do Império ter impacto em seu público-alvo nos anos 90. Artistas proeminentes dos anos 90, incluindo Gin Blossoms e The Cranberries, são apresentados em toda a trilha sonora. Além disso, Renée Zellweger, que teve uma atuação memorável no início de sua carreira, fornece os vocais para a música “Sugar High” de Coyote Shivers.

9

Blues do time do colégio (1999)

Em Azuis do time do colégioJames Van Der Beek interpreta Jonathan “Mox” Moxon, um quarterback de um time de futebol americano de uma escola secundária de uma pequena cidade do Texas. Crescendo em uma comunidade que prioriza a carreira no futebol acima de qualquer outra coisa, Mox enfrenta a pressão para seguir um caminho predeterminado traçado para ele por seu pai e treinador de futebol.. Azuis do time do colégio é, às vezes, previsível e não é cheio de drama contundente como visto em outras histórias fictícias de futebol, mas é um filme padrão sobre a maioridade.

A luta que Mox tem para se encaixar em um molde que outros criaram para ele é uma experiência com a qual muitos jovens espectadores podem se identificar. Além disso, Azuis do time do colégio também se destaca na criação da sensação de cidade pequena de West Canaan, Texas. A comunidade unida e obcecada por futebol fornece a barreira não física necessária que faz com que pareça quase impossível para Mox seguir seu próprio caminho.

8

Minha Garota (1991)

Explorando as maneiras como as amizades e a morte impactam as crianças

Pouco depois de seu papel de destaque como Kevin McCallister em Sozinho em casaum jovem Macaulay Culkin estrelou ao lado de Anna Chlumsky em Minha garota. Conhecido por seu equilíbrio entre comédia e coração, Minha garota segue a crescente amizade entre Thomas de Culkin e Vada de Chlumsky. As duas crianças passam o verão de 1972 juntas, acompanhando-se em suas aventuras. Enquanto Minha garota é mais lembrado por seu final emocionantetambém há muitos componentes que a tornam uma ótima história de maioridade.

Minha garota não é um filme perfeito, mas é maravilhosamente contado através da perspectiva de uma criança. Desde os primeiros beijos até o acolhimento de uma nova figura parental na vida, o ponto de vista infantil nunca se perde. No entanto, isso não quer dizer Minha garota é uma experiência de visualização frustrante para públicos mais velhos. Apesar de sua classificação PG, o filme sobre a maioridade atinge o equilíbrio perfeito entre temas juvenis e maduros adequado para uma ampla gama de públicos desfrutarem.

7

Mordidas da Realidade (1994)

Uma visão realista da vida depois da faculdade

Depois de se formarem na faculdade, espera-se que os jovens tenham todas as áreas de suas vidas resolvidas, mas nem sempre é assim que as coisas funcionam. A realidade, como sugere o título do filme, morde! A transição para fora da vida universitária é o tema da estreia de Ben Stiller na direção de longas-metragens. O filme sobre a maioridade segue um grupo de jovens de 20 e poucos anos, liderado por Ethan Hawke e Winona Ryder, em suas vidas após a formatura da faculdade.

Lelaina Pierce, de Ryder, sonha em se tornar documentarista e começa a filmar a vida de seus amigos. Além da dura realidade da vida depois da faculdade, Mordidas da realidade também aborda tópicos que impactaram muito a Geração Xa geração amplamente associada ao filme. A seriedade de tais temas abordados em Mordidas da realidade vai desde a introdução da MTV até o medo e o estigma em torno da AIDS.

6

10 coisas que odeio em você (1999)

Uma versão moderna de um clássico de Shakespeare

Existem inúmeras comédias românticas dos anos 90 que se enquadram no gênero da maioridade, mas uma delas supera um pouco as outras por causa de seu material de origem. 10 coisas que odeio em você é uma adaptação livre e moderna da comédia de William Shakespeare A Megera Domada. O filme segue estudantes do ensino médio que elaboram um plano para namorar Kat Stratford (Julia Stiles), permitindo que sua irmã mais nova, Bianca (Larisa Oleynik), namore também.

10 coisas que odeio em você não está isento de falhas, mas seu roteiro inteligente tem tudo o que torna uma ótima história de maioridade. O filme adolescente tem seus personagens se apaixonando e desapaixonando e confrontando as percepções que seus colegas do ensino médio têm deles. Tudo isso é finalizado com uma trilha sonora cativante influenciada pelo rock e uma memorável serenata de “Can’t Take My Eyes Off You”, de Frankie Valli.

5

Torta Americana (1999)

Amigos inexperientes correm para fazer sexo antes da formatura

Na esperança de terminar o ensino médio tão experiente quanto seus colegas, Torta Americana segue um grupo de estudantes que buscam perder a virgindade antes de se formarem. Devido ao humor atrevido em Torta Americananão foi recebido calorosamente pela crítica em seu lançamento inicial. No entanto, as atuações do elenco do filme foram elogiadas pela crítica. Atores cômicos, incluindo Jason Biggs, Alyson Hannigan e Eugene Levy, são apenas algumas pessoas que forneceram seus talentos para o filme.

Torta Americana foi um sucesso de bilheteria e está agora vista como uma das melhores comédias de todos os tempos, especialmente no gênero da maioridade. Múltiplo Torta Americana Os filmes sequenciais foram lançados nos anos seguintes ao primeiro e, embora existam qualidades redentoras nas sequências, nenhum foi capaz de causar um impacto tão grande na cultura pop.

4

O que está comendo Gilbert Grape (1993)

A vida de um jovem é restrita por responsabilidades

O personagem titular em O que está comendo uva Gilbert é um homem de 25 anos encarregado de cuidar de sua mãe, Bonnie, com obesidade mórbida, e de seu irmão mais novo com deficiência intelectual, Arnie.. O que está comendo uva Gilbert é uma análise rigorosa do impacto que uma responsabilidade tão pesada tem sobre Gilbert. No entanto, há momentos de leviandade no filme, em parte devido a Arnie. Interpretado por Leonardo DiCaprio, Arnie é positivo e bem-intencionado, apesar de seu irmão mais velho sentir culpa e frustração constantes ao cuidar de Arnie.

O que está comendo uva Gilbert diz muito sobre a pressão que ser zelador exerce sobre alguém na casa dos 20 anos e, embora o filme seja repleto de atuações fortes de seu elenco, a atuação de destaque é de DiCaprio. Arnie é o coração do filme e DiCaprio interpreta o personagem com muito respeito e consideração emocional. A atuação de DiCaprio rendeu ao filme sua única indicação ao Oscar e o primeiro com apenas 19 anos.

3

As Virgens Suicidas (1999)

O mistério envolve uma família administrada por pais rígidos

Pais superprotetores são personagens comuns em filmes sobre adolescentes e jovens adultos. Embora as personagens adolescentes destes filmes possam rebelar-se, ficando fora de casa depois do toque de recolher ou fugindo de casa, as irmãs Lisbon em As Virgens Suicidas tome outro caminho. Dirigido por Sofia Coppola em sua estreia na direção, As Virgens Suicidas acompanha a vida das irmãs Lisboa e conta uma das histórias mais pesadas sobre as dificuldades vividas em tenra idade.

Baseado no romance homônimo de Jeffrey Eugenides as irmãs em As Virgens Suicidas não pretendem ser personagens distintos e são apenas retratados como os outros, principalmente personagens masculinos, os veem. No entanto, o filme de Coppola convida o público a conhecer partes da vida das meninas invisíveis e não idealizadas por outros. A realidade é angustiante, pois as meninas sentem-se sufocadas sob o controlo dos pais, resultando numa decisão final que lhes permite ter uma sensação de controlo sobre as suas decisões.

2

Atordoado e confuso (1993)

Várias aventuras acontecem no último dia de aula

Composto por um elenco impressionante que teria carreiras cinematográficas de sucesso, Richard Linklater’s Atordoado e confuso passa algumas horas divertidas com vários alunos após o último dia de aulas em uma escola secundária do Texas em 1976. Trote com os calouros e dirigir pelos bairros locais são apenas algumas das atividades que acontecem no início do verão. Atordoado e confuso captura perfeitamente a busca por aventura e liberdade isso acontece depois que o fardo do trabalho escolar é eliminado.

Ben Affleck, Parker Posey, Renée Zellweger e Matthew McConaughey são apenas alguns dos rostos reconhecíveis em Atordoado e confuso. McConaughey foi escalado Atordoado e confuso após um encontro casual com o diretor de elenco do filme, Don Phillips. McConaughey não era o tipo de ator que Linklater imaginou para o papel de David Wooderson, mas ele rapidamente tornou o personagem seu, e agora é considerado um dos melhores papéis de McConaughey.

1

Boyz e o Capuz (1991)

Uma visão realista dos efeitos da cultura de gangues nos adolescentes

Inspirando-se em suas experiências enquanto crescia, John Singleton’s Boyz e o Capuz conta a história de um bairro de Los Angeles impactado pela ascensão da cultura de gangues e pelas consequências que isso tem sobre os adolescentes locais. Devido à proximidade de Singleton com o assunto, a narrativa de Boyz e o Capuz aborda o estilo de vida com consideração. O filme não glamoriza as atividades das gangues e não foge da dura realidade delas.

As experiências abordadas em Boyz e o Capuz não são frequentemente um tópico de discussão em histórias populares sobre a maioridade, mas isso dá ao filme espaço para se destacar de outros do gênero. Boyz e o Capuz recebeu elogios generalizados ao longo dos anos e Singleton se tornou um dos poucos diretores negros indicados para Melhor Diretor no Oscar, acompanhando outros como Barry Jenkins e Spike Lee. Boyz e o Capuz também lançou a carreira de muitas de suas estrelas, incluindo Ice Cube, Morris Chestnut e Angela Bassett.