Os 10 melhores filmes e programas de TV de Richard Gere

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Os 10 melhores filmes e programas de TV de Richard Gere

Richard Gere
cresceu como atleta, indo para a universidade com bolsa de ginástica onde começou a estudar filosofia. Pode não parecer que ele estava no caminho de se tornar um dos atores mais queridos de sua geração. Ele deixou a faculdade depois de dois anos, porém, e começou a se dedicar a assuntos pelos quais era um pouco mais apaixonado, como aparecer no palco.

Richard Gere começou como ator em produções teatrais locais na década de 1960, antes de passar para a Broadway na década de 1970. Ele também começou a atuar profissionalmente na tela na década de 1970 e tem conseguido se manter um ator requisitado desde então. Ele tem consistentemente apresentado performances fantásticas em uma ampla variedade de gêneros, e seu melhor varia de dramas policiais a musicais e romances.

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Hachi: A História de um Cachorro (2009)

Como Parker Wilson

Baseado em uma história real, Hachi: A Dog’s Tale conta a história de Hachiko, um cão Akita no Japão, e sua notável lealdade ao seu dono, o professor Parker. Depois que Hachiko é adotado por Parker, ele passa a esperá-lo diariamente na estação de trem. Mesmo depois de um trágico acontecimento impedir o retorno de Parker, Hachiko continua esperando por anos, tornando-se um símbolo de lealdade e amor para quem mora na cidade.

Diretor

Lasse Hallström

Data de lançamento

13 de junho de 2009

Escritores

Stephen P. Lindsey, Kaneto Shindô

Elenco

Richard Gere, Joan Allen, Cary-Hiroyuki Tagawa

Tempo de execução

93 minutos

Alguns espectadores evitam filmes centrados em animais de estimação por um bom motivo. Eles tendem a ser lacrimosos em que o animal acaba em perigo, doente ou pior. Essa é a base do site Doesthedogdie.comque evoluiu para fornecer avisos de gatilho para todos os tipos de assuntos em filmes. Filmes centrados em animais de estimação podem ser dramas emocionantes, pois permitem aos atores um novo estilo de história para contar, e é por isso que Hachi: um conto de cachorro é um dos melhores filmes de Richard Gere.

Gere estrela como um homem que encontra um cachorro abandonado em uma plataforma de trem e o leva para casa, para sua família. O próprio filme narra suas experiências com Hachi. O filme fala sobre o vínculo inquebrável entre as pessoas e os animais que elas amam. É um remake do filme japonês de 1987 Hachikoque é indiscutivelmente melhor dos dois, mas Gere faz uma adaptação que vale a pena.

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Medo Primordial (1996)

Como Martin Hail

Em Chicago, a morte por esfaqueamento de um padre choca o público e atrai a atenção da mídia local. Um advogado oportunista em busca da fama se oferece para defender o principal suspeito do crime, um infeliz adolescente com problemas mentais.

Diretor

Gregório Hoblit

Data de lançamento

1º de abril de 1996

Tempo de execução

130 minutos

Os dramas de tribunal são frequentemente relegados à televisão, com cada caso recebendo um episódio de uma série de TV, porque permite um formato de caso da semana enquanto lentamente dá corpo aos personagens. Um filme tem um período de tempo mais longo para resolver um caso, mas nem sempre tanto tempo para desenvolver os personagens para o público. Isso faz com que os dramas jurídicos tenham mais a ver com cenas dramáticas de tribunal do que com a atuação de personagens, normalmente.

Richard Gere faz um ótimo trabalho ao criar aquelas cenas de tribunal como o advogado Martin Hall, que defende um coroinha suspeito de assassinar um bispo católico em um caso particularmente terrível. O filme pode ser excessivamente dramático para os padrões atuais, mas Gere está ótimo no papel. Melhor ainda é Edward Norton, que faz sua estreia no cinema em Primal Fear e ganhou um Globo de Ouro pelo papel.

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Gigolô Americano (1980)

Como Julian Kaye

American Gigolo é um drama policial de 1980 dirigido por Paul Schrader, apresentando Richard Gere como Julian Kaye, um acompanhante masculino de alta classe em Los Angeles. O filme explora temas de luxo, solidão e vulnerabilidade, enquanto Julian se envolve em uma investigação de assassinato. Coestrelado por Lauren Hutton, American Gigolo investiga as complexidades das relações pessoais e das expectativas sociais em meio a um cenário de erotismo e intriga criminosa.

Diretor

Paulo Schrader

Data de lançamento

8 de fevereiro de 1980

Escritores

Paulo Schrader

Tempo de execução

117 minutos

…colocando-o no caminho para se tornar uma verdadeira estrela de cinema e um dos protagonistas mais amados de Hollywood na década de 1990.

Gigolô Americano é algo como o outro lado de um dos filmes mais conhecidos de Gere, Mulher bonita. Enquanto neste último ele interpreta um homem que se apaixona por uma trabalhadora do sexo, aqui ele mesmo interpreta uma. Uma Linda Mulher retrata um conto de fadas, enquanto este filme vai para o lado mais sombrio da indústria, enquanto Gere interpreta um homem que acaba no meio de uma investigação de assassinato.

American Gigolo é um neo-noir, sendo mais sombrio e mais ousado do que os filmes que definiram o gênero noir décadas antes. Também foi reconhecido como um dos melhores filmes de Gere no início de sua carreira, colocando-o no caminho para se tornar uma verdadeira estrela de cinema e um dos protagonistas mais amados de Hollywood na década de 1990.

O filme foi revivido, por assim dizer, quando os estúdios se interessaram em desenvolver uma série de televisão baseada no mesmo conceito. Jon Bernthal estrelou o papel que Gere interpretou originalmente. A série teve oito episódios em 2022.

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Eu não estou lá (2007)

Como Billy

Um filme biográfico inovador que reimagina a vida de Bob Dylan através de seis personagens distintos, cada um simbolizando uma fase diferente de sua carreira e personalidade. Retratados por um elenco diversificado, incluindo Christian Bale, Cate Blanchett e Heath Ledger, esses personagens navegam pelas diversas transformações da vida de Dylan – desde seus primeiros dias como cantor folk até sua fase elétrica e além.

Data de lançamento

1º de outubro de 2007

Tempo de execução

135 minutos

Existem muitas biografias de músicos, por isso pode ser difícil destacá-las. Todos os bem-sucedidos precisam ter um gancho. Para Ande na linhao foco estava no relacionamento de Johnny Cash e June Carter, enquanto para Homem Fogueteo filme utilizou sequências de fantasia em vez de permanecer enraizado na realidade. Eu não estou lá conta a história da vida de Bob Dylan e faz com que diferentes atores interpretem o músico durante diferentes épocas de sua carreira. Cada ator assume uma personalidade diferente que coincide com o trabalho de Dylan.

Gere interpreta o personagem “Billy the Kid”. Juntando-se a ele como outras versões de Dylan estão Cate Blanchett, Christian Bale, Heath Ledger, Ben Whishaw e Marcus Carl Franklin. Embora Blanchett tenha recebido mais elogios por seu trabalho no filme (e ganhado um Globo de Ouro), todos no grupo ajudaram a dar corpo à história não linear contada ao público.

6

Arbitragem (2012)

Como Robert Miller

Arbitragem, dirigida por Nicholas Jarecki, segue um magnata de fundos de hedge em dificuldades que enfrenta crises pessoais e profissionais. Ao tentar vender urgentemente o seu império comercial, ele comete um erro crítico que o obriga a procurar a ajuda de um aliado inesperado. Lançado em 2012, o filme explora temas de ganância e engano.

Diretor

Nicholas Jarecki

Data de lançamento

14 de setembro de 2012

Elenco

Richard Gere, Susan Sarandon, Tim Roth, Brit Marling, Laetitia Casta, Nate Parker

Tempo de execução

100 minutos

Embora Gere seja conhecido por suas comédias românticas, ele apareceu em vários dramas policiais. Muitos desses dramas policiais, como Abritragemsão alguns dos melhores de sua carreira.

Gere estrela como um gestor de fundos de hedge que trabalha com sua filha, está tendo um caso com uma mulher mais jovem e vem encobrindo seus rastros para evitar ser preso por fraude. O filme mostra seu mundo desmoronando quando ele é o responsável pela morte de sua amante, sua filha descobre sua fraude e sua esposa descobre sua infidelidade. A tensão do filme é exatamente como ele consegue se manter à tona com tudo que acontece ao seu redor.

O desempenho de Gere foi quase universalmente elogiado pela crítica, mesmo que o personagem que ele interpreta seja muito desagradável. Ele ganhou uma indicação ao Globo de Ouro por seu trabalho no filme.

5

E a banda tocou (1993)

Como o coreógrafo


Richard Gere conversando com alguém fora das câmeras no filme de TV And The Band Played On

Gere não apareceu em muitos projetos de televisão em sua carreira. E a banda tocou é um dos primeiros. Foi feito para a HBO, mas também foi ao ar na NBC e na ABC. O docudrama foi inspirado no livro de não ficção publicado em 1987, E a banda continuou: política, pessoas e a epidemia de AIDS por Randy Shilts. Os cineastas tiveram a tarefa hercúlea de destilar mais de 600 páginas de fatos e números em uma história dramática que o público pudesse acompanhar.

O filme segue Matthew Modine como o epidemiologista Don Francis, que se torna um dos primeiros pesquisadores de HIV/AIDS. À medida que Francis passa a década de 1980 a investigar o vírus, também se integra na comunidade LGBTQ+, tentando comunicar com ativistas gays sobre as suas descobertas. O filme contou com um grande elenco durante a jornada de Francis, e o papel de Gere no grande esquema do filme não é grande. Ele interpreta um personagem conhecido apenas como Coreógrafo, um homem que trabalha na cena teatral de São Francisco e descobre que tem AIDS.

Gere prova, no entanto, que quando um filme envolve tantos membros do elenco, cada membro do conjunto é vital. Modine, Gere, Alan Alda, Ian McKellan, Swoosie Kurtz e Lily Tomlin foram todos indicados ao Emmy por seu trabalho no filme.

4

Um oficial e um cavalheiro (1982)

Como Zack Mayo

Um jovem se alista na Marinha dos EUA, onde ingressa na exigente Escola de Candidatos a Oficial de Aviação para se tornar piloto. Com um sargento durão levando-o ao limite, o cadete se esforça para atingir seu potencial e conquista o coração de um operário local durante seu tumultuado treinamento.

Diretor

Taylor Hackford

Data de lançamento

28 de julho de 1982

Escritores

Douglas Day Stewart

Elenco

Richard Gere, Debra Winger, Louis Gossett Jr., David Keith, Robert Loggia, Lisa Blount, Harold Sylvester, Lisa Eilbacher

Tempo de execução

124 minutos

Richard Gere é conhecido pelo romance – especialmente durante as décadas de 1980 e 90 em sua carreira. Embora ele tenha desempenhado muitos papéis que não são românticos, seria impossível que vários romances não aparecessem entre seus melhores filmes. Um escritório e um cavalheiro é um romance clássico.

Na verdade, quando o filme estreou em 1982, parecia realmente uma relíquia de uma era anterior da produção cinematográfica. O filme, em sua essência, é sobre um jovem (Gere) encontrando o equilíbrio em sua vida entre sua carreira e sua vida pessoal. Acontece que sua carreira consiste em treinar para ser piloto da Marinha sob o comando de alguém com quem ele parece não concordar. Sua vida pessoal envolve se apaixonar por uma mulher que trabalha em uma fábrica. As duas metades de sua vida simplesmente não parecem se encaixar.

Gere teve uma ótima atuação como protagonista no filme que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro. Um remake de Um oficial e um cavalheiro está em desenvolvimento.

3

Mulher Bonita (1990)

Como Edward Lewis

Dirigido por Gary Marshall, Pretty Woman é estrelado por Julia Roberts e Richard Gere como Vivian Ward e Edward Lewis. Lewis é um rico empresário de Nova York que contrata Ward, a trabalhadora sexual de Hollywood, para acompanhá-lo durante sua estada em Los Angeles. Inicialmente cautelosos um com o outro, o relacionamento do casal se aprofunda cada vez mais durante a estada de Lewis, fazendo com que Ward começasse a repensar sua carreira.

Data de lançamento

23 de março de 1990

Escritores

JF Lawton

Elenco

Richard Gere, Julia Roberts, Ralph Bellamy, Laura San Giacomo, Jason Alexander

Tempo de execução

119 minutos

Com o passar do tempo, certamente há visões muito mais críticas sobre Mulher bonita do que havia inicialmente em 1990. A maioria dos críticos e cinéfilos foram conquistados pela química encantadora de Richard Gere e Julia Roberts nos papéis principais.

Gere estrela como um empresário solitário que contrata uma trabalhadora do sexo que conhece enquanto está na cidade. Ele a paga para ficar com ele durante uma semana, mas quando a leva para jantar e ir à ópera e ela conhece pessoas em seu mundo, ele percebe que há mais nela do que aparenta. Os dois se apaixonam no que tem sido visto por muitos como um moderno Cinderela história.

Embora o final original proposto para o filme fosse muito mais sombrio, dar ao filme um final feliz para os personagens principais tornou-o cativante para o público. Embora a maioria dos grandes momentos da cultura pop lembrados no filme pertençam a Julia Roberts, não há como negar que sua química com Gere é o que faz o filme funcionar.

2

Dias do Céu (1978)

Como projeto de lei

Dias de Paraíso é um drama de 1978 dirigido por Terrence Malick. A história segue Bill (Richard Gere) e Abby (Brooke Adams) enquanto eles viajam para o Texas Panhandle para trabalhar para um rico fazendeiro. Com fotografia de Néstor Almendros, o filme se destaca pela beleza visual e narrativa contemplativa, explorando temas como o amor, o ciúme e a conexão do homem com a natureza.

Diretor

Terrence Malick

Data de lançamento

13 de setembro de 1978

Escritores

Terrence Malick

Elenco

Richard Gere, Brooke Adams, Sam Shepard, Linda Manz, Robert J. Wilke, Jackie Shultis

Tempo de execução

94 minutos

Quando Dias do Céu estreou nos cinemas em 1978, não foi um sucesso comercial. Foi mais parecido com os filmes independentes de hoje, encontrando o amor da crítica pela forma como foi filmado e pela beleza do cenário. Desde então, porém, os elogios a ele só cresceram. Foi incluído no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso em 2007.

O filme segue um homem (Gere) e uma mulher (Brooke Adams) que trabalham para um fazendeiro (Sam Shephard) no Texas. O homem convence a mulher a casar-se fraudulentamente com o agricultor, cuja saúde está debilitada, na esperança de que os dois possam assumir a propriedade da propriedade quando ele morrer inevitavelmente. É claro que a saúde do agricultor permanece estável, frustrando os seus planos.

Embora grande parte da história do filme seja contada através de lentes mais bíblicas, enquanto a irmã mais nova do homem conta sua história, citando a influência do diabo sobre seu irmão, as performances e a aparência do filme são o que realmente deve ser elogiado.

1

Chicago (2002)

Como Billy Flynn

Chicago é um filme policial musical dirigido por Rob Marshall, ambientado na Chicago dos anos 1920. É centrado em Roxie Hart (Renée Zellweger) e Velma Kelly (Catherine Zeta-Jones), duas mulheres que são julgadas por assassinato. Ambos aspirantes a artistas, disputam a atenção de um advogado renomado, Billy Flynn (Richard Gere), em sua busca por fama e liberdade. O filme examina temas de celebridades, crime e influência da mídia.

Diretor

Rob Marshall

Data de lançamento

10 de dezembro de 2002

Escritores

Bill Condon, Fred Ebb, Bob Fosse

Elenco

Renée Zellweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, Ekaterina Chtchelkanova, Queen Latifah

Tempo de execução

113 minutos

Chicago é o melhor filme de Richard Gere e alguns de seus melhores trabalhos como um todo.

Richard Gere não participou de muitos musicais em sua carreira. Embora tenha começado no teatro, ele não é conhecido como um cantor e dançarino como Hugh Jackman (além de seu legado como Wolverine). Apesar disso, Chicago é o melhor filme de Richard Gere e alguns de seus melhores trabalhos como um todo.

O filme é inspirado no musical da Broadway. Segue mulheres acusadas de assassinar (ou tentar assassinar) os homens de suas vidas. Gere interpreta um advogado que representa alguns dos personagens no tribunal, um homem que acredita em usar o velho “Razzle Dazzle” para distrair as pessoas da verdade. Flynn é um personagem que pretende dar um show para quem está assistindo, tornando-o o papel perfeito para um ator experiente que se destaca tanto na comédia quanto no drama.

Renee Zellweger, Catherine Zeta-Jones e Queen Latifah poderiam ser acusadas de roubar cenas de Gere, mas ele se mantém firme contra os outros artistas. Sua sequência musical “We Both Reached For The Gun”, na qual ele é o marionetista da performance de Zellweger, é uma peça surpreendente de coreografia e espetáculo.

Chicago foi indicado a 13 Oscars, ganhando seis deles. Também foi indicado a oito Globos de Ouro, ganhando três deles, incluindo um por Richard Gere.

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