Os 10 melhores filmes dos anos 80

O melhor Filmes dos anos 1980 incluem uma forte mistura de histórias de amadurecimento de adolescentes, filmes policiais e um verdadeiro renascimento do terror e da ficção científica. Embora muitas vezes chamada de década do excesso, houve sucessos de bilheteria exagerados com trilhas sonoras barulhentas, cores brilhantes e orçamentos altíssimos, mas foi muito mais do que isso. Muita emoção, criatividade e cinema inventivo ocorreram naquela década, e há tantos filmes que permanecem icônicos 40 anos depois.

A década de 1980 viu o surgimento dos filmes de terror e do amado e filmes icônicos do ensino médio de John Hughes. Também viu nomes como John Carpenter, Terry Gilliam, Steven Spielberg, Spike Lee e Martin Scorsese realmente se destacarem como alguns dos melhores diretores do mundo. Também marcou a ascensão de nomes como Tom Cruise, Jamie Lee Curtis, Kurt Russell, Sigourney Weaver, Bruce Willis, Glenn Close e Harrison Ford, e muitos filmes desta década foram inscritos no National Film Registry.

10

O Clube do Café da Manhã (1985)

Dirigido por John Hughes

Na década de 1980, John Hughes se destacou e lançou vários filmes que permanecem icônicos sobre a maioridade décadas depois. Estes incluem Dezesseis velas, ciência estranha, dia de folga de Ferris Bueller, e Aviões, trens e automóveis. No entanto, o filme que está acima de todos eles é sua obra-prima, O Clube do Café da Manhã. O filme tem tudo que os fãs de comédia adolescente reconhecem como clichês de estereótipos, mas esse era o objetivo do filme – quebrar esses estereótipos.

O Clube do Café da Manhã tem um atleta, uma garota popular, um pária, um nerd e um solitário, todos enviados para uma detenção nas manhãs de sábado, onde percebem que não são tão diferentes e aprendem que todos eles têm problemas com os quais precisam lidar quando adolescentes nos anos 80. O filme foi um sucesso monstruoso e transformou os atores do Brat Pack dos anos 80 em estrelas. Também foi adicionado ao National Film Registry em 2016 por seu significado cultural. Todo filme adolescente sobre a maioridade que se seguiu deve muito a O Clube do Café da Manhã​​​​​.

9

De volta para o futuro (1989)

Dirigido porRobert Zemeckis

Robert Zemeckis é um cineasta que ajudou a trazer a tecnologia mais recente para o cinema ao mesmo tempo em que James Cameron iniciava seus estágios experimentais. No entanto, embora Cameron tenha ficado preso principalmente à sua tecnologia para o avatar franquia, Zemeckis continuou empurrando as coisas em direções diferentes. Ele foi responsável por combinar live-action e animação com Quem incriminou Roger Rabbitdominou a adição de atores em situações históricas com Floresta Gumpe estava em captura de movimento com O Expresso Polar.

No entanto, seu filme dos anos 80 De volta para o futuro continua sendo seu lançamento mais querido. Michael J. Fox estrela como Marty McFly, um adolescente que acaba enviado de volta ao passado quando seus pais se conheceram, e ele precisa encontrar uma maneira de consertar sua interrupção na linha do tempo antes de desaparecer da existência. O filme foi um sucesso monstruoso, tornando-se um sucesso de bilheteria e gerando duas sequências. Também foi adicionado ao National Film Registry em 2007.

8

Duro de Matar (1988)

Dirigido por John McTiernan

Ao longo da década de 1980, o gênero de filmes de ação estava cheio de heróis grandiosos, com nomes como Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone e Dolph Lundgren liderando o caminho. Homens gigantescos e musculosos, ex-soldados com grandes armas e especialistas em artes marciais eram comuns. Porém, em 1988, tudo mudou e o gênero de ação nunca mais foi o mesmo. Bruce Willis, mais conhecido por sua atuação cômica em programas de TV Luarestrelou como John McClain em Morrer Difícil.

McClain foi o “todo homem“que não era um herói gigante e musculoso ou um mestre das artes marciais. Em vez disso, ele era apenas um policial normal forçado a sobreviver contra todas as probabilidades e salvar sua ex-esposa durante um sequestro na festa de Natal. Morrer Difícil foi um grande sucesso e continua sendo um filme favorito no Natal décadas após seu lançamento. Criou uma franquia com quatro sequências e foi adicionado ao National Film Registry em 2017 por seu significado cultural.

7

Brasil (1985)

Dirigido porTerry Gilliam

De todos os membros do Monty Python, quem acabou sendo o melhor diretor foi Terry Gilliam. Ele teve vários filmes excelentes ao longo de sua carreira, desde Bandidos do Tempo para As Aventuras do Barão Munchausen, 12 Macacos e Medo e Delírio em Las Vegas. No entanto, sua obra-prima pode ser seu lançamento cinematográfico mais bizarro e excêntrico. Brasil foi a comédia negra distópica de ficção científica de Gilliam lançada em 1985, o que foi muito mais do que sua sinopse pode indicar.

Jonathan Pryce estrela como Sam Lowry, um burocrata que trabalha em um trabalho monótono e vê sua vida arruinada quando seu ar condicionado para de funcionar e um terrorista procurado aparece para consertá-lo. O filme foi um fracasso de bilheteria, mas rapidamente se tornou um clássico cult quando chegou ao vídeo doméstico e até recebeu um lançamento do Criterion. O filme é uma sátira de uma agência governamental transformando pessoas normais em engrenagens de uma máquina, uma história distópica perfeita durante a era Reagan na América. Os irmãos Coen, Neil Marshall e Rian Johnson consideram isso uma inspiração.

6

A Coisa (1982)

Dirigido por John Carpenter

John Carpenter A coisa é um filme dos anos 80 que foi um grande fracasso de bilheteria e que mais tarde se tornou um dos lançamentos de vídeo caseiro mais vendidos de sua época, ganhando uma nova vida. Kurt Russell estrela como RJ MacReady, um piloto estacionado em um centro de pesquisa na Antártica. Um dia, um ser alienígena invade a instalação e pode replicar qualquer pessoa que matar.tão cedo, ninguém sabe em quem pode confiar e em quem não pode, pois começam a morrer um por um nas mãos deste ser assassino.

Embora o filme tenha sido um fracasso quando lançado, desde então foi eleito um dos melhores filmes de terror de todos os tempos e um dos melhores filmes de terror de ficção científica já feitos. Uma razão para o fracasso do filme foi que os fãs adoravam ficção científica otimista como ETe este foi um lançamento mais sombrio e niilista. Isso contribuiu para sua reavaliação, que realmente começou na década de 1990, quando começou a aparecer nas listas dos melhores e gerou videogames, quadrinhos e sequências de filmes.

5

Os Caçadores da Arca Perdida (1981)

Dirigido por Steven Spielberg

Steven Spielberg se tornou uma estrela na década de 1970 graças a Maxilasmas ele realmente se destacou na década de 1980, quando lançou os dois sucessos de bilheteria (ET) e dramas (A cor roxa). O filme que realmente mostrou o melhor do diretor foi o filme de ação e aventura de 1981 Os Caçadores da Arca Perdida. Harrison Ford estrela como um aventureiro caçador de tesouros e lutador nazista na carta de amor de Spielberg aos clássicos filmes de aventura do passado. Foi um sucesso monstruoso.

O primeiro filme mostrava Indiana Jones lutando contra os nazistas para impedi-los de recuperar a Arca da Aliança e usar seus poderes para vencer a Segunda Guerra Mundial. O filme arrecadou US$ 389 milhões com um orçamento de US$ 20 milhões (via Bilheteria Mojo) e ganhou cinco Oscars com outras quatro indicações (incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor). Ele gerou uma sequência e uma prequela de TV derivada e é frequentemente listado como um dos melhores filmes de aventura da história do cinema. Foi adicionado ao Registro Nacional de Filmes em 1999.

4

Blade Runner (1982)

Dirigido por Ridley Scott

Ridley Scott fez algumas verdadeiras obras-primas ao longo de sua carreira, incluindo o primeiro Estrangeiro filme na década de 1970 e Gladiador em 2000. No entanto, o único filme que os fãs de ficção científica consideram seu maior trabalho foi o lançamento de 1982, Corredor de lâminas. O filme distópico de ficção científica é estrelado por Harrison Ford como Rick Deckard, um policial encarregado de caçar “Replicantes” avançados, que eram andróides criados por humanos destinados ao trabalho manual, mas que escaparam e tentaram viver vidas reais.

Baseado em Philip K. Dick Os andróides sonham com ovelhas elétricas?, o filme não foi um grande sucesso em seu lançamento, mas desde então se tornou conhecido como um dos filmes de função científica seminais e mais importantes de todos os tempos. A história pergunta o que significa estar vivo e “humano,” e o melhor é que não dá uma resposta direta. Vários cineastas de ficção científica referem-no como uma de suas maiores influências até hoje, e foi selecionado para o National Film Registry em 1993.

3

Faça a coisa certa (1989)

Dirigido por Spike Lee

Embora a década de 1990 tenha sido mais conhecida pela ascensão do cinema independente, na verdade ela começou no final da década de 1980 com dois filmes independentes seminais que deram início ao movimento. Ambos foram lançados em 1989 com Steven Soderbergh Sexo, mentiras e videotape e Spike Lee Faça a coisa certa. Ambos revolucionaram o cinema independente e ajudaram nomes posteriores como Kevin Smith, Robert Rodriguez e Richard Linklater a se tornarem diretores de destaque na cena independente.

No entanto, dos dois filmes, é Faça a coisa certa esse continua sendo o mais importante e essencial dos dois filmes. A história segue os moradores de um bairro do Brooklyn e vê as tensões raciais ferverem entre os residentes afro-americanos e os proprietários ítalo-americanos. da pizzaria local. O filme recebeu duas indicações ao Oscar (Melhor Roteiro, Melhor Ator Coadjuvante) e foi selecionado pela Biblioteca do Congresso para o National Film Registry em 1999.

2

O Último Imperador (1987)

Dirigido por Bernardo Bertolucci

Um dos melhores filmes dos anos 80 foi o épico biográfico de Bernardo Bertolucci sobre Puyi, o último imperador da China. Foi o primeiro filme de faroeste que o governo chinês permitiu que fosse filmado na Cidade Proibida, em Pequim. O filme segue a vida de Pu Yi desde sua infância, quando foi nomeado Imperador da China, até sua prisão e reabilitação política. pelo Partido Comunista Chinês. Foi um sucesso comercial e de crítica e continua sendo um filme altamente respeitado.

O Último Imperador ganhou todos os Oscars para os quais foi indicado, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado. Também ganhou três prêmios BAFTA, quatro Globos de Ouro e até um Grammy por sua trilha sonora. Os críticos consideram o filme Certified Fresh no Rotten Tomatoes com uma avaliação de 86%, enquanto o público a avalia ainda mais, com 88%. Roger Ebert escreveu o filme “nunca comete o erro de ter apenas uma coisa a dizer sobre a vida de um homem que incorporou todas as contradições e paradoxos da China do século XX.”

1

Touro Furioso (1980)

Dirigido por Martin Scorsese

Um filme que muitos consideram o melhor filme a não ganhar o Oscar de Melhor Filme, Touro furioso vi Martin Scorsese contar a história de um volátil campeão de boxe chamado Jake LaMotta. O filme mostra sua ascensão e queda no mundo do boxe e em sua vida pessoal, e Robert De Niro teve uma atuação que definiu sua carreira como LaMatta. Filmado em preto e branco e mostrando Jake no auge de suas proezas e nas profundezas de sua carreira pós-boxe, Scorsese contou uma história profunda sobre um homem que tinha tudo e jogou tudo fora.

Touro furioso recebeu oito indicações ao Oscar, mas ganhou apenas duas. Robert De Niro ganhou o prêmio de Melhor Ator e o filme de Melhor Edição. Contudo, perdeu para Pessoas comuns e seu diretor, Robert Redford, pelos dois primeiros prêmios. Apesar disso, Touro furioso resistiu ao teste do tempo, classificado como um dos melhores filmes já feitos e adicionado ao National Film Registry em 1990, um dos títulos selecionados no primeiro ano em que a Biblioteca do Congresso começou a preservar filmes