Horror os filmes de qualquer época refletem as ansiedades coletivas das pessoas. Às vezes, a fonte do horror - seja um assassino psicopata em um slasher ou um monstro mítico em um filme de terror sobrenatural - é um substituto metafórico para o que faz as pessoas se sentirem ansiosas, e às vezes é a resposta dos personagens ao perigo e horror que representa a fonte de ansiedade nas pessoas. Assim, por exemplo, entre os melhores filmes de terror da década de 2020 está O hostque tem como premissa o tipo de isolamento social a que o mundo foi forçado durante a pandemia da COVID-19.
O desenvolvimento do discurso sobre a política corporal nos últimos anos levou a diretora Coralie Fargeat a fazer A substânciao filme de terror de grande sucesso estrelado por Demi Moore. Enquanto isso, a tendência de remakes também continua em 2024, com Nosferatusque obteve altas classificações do Rotten Tomatoes em sua estreia. Os melhores filmes de terror dos últimos 10 anos apresentam uma mistura de sensibilidades feministas, outras ideias políticas, a recuperação de monstros e um retorno às abordagens tradicionais do gênero. que reflete a nostalgia coletiva da épocaem que remakes e reinicializações recontextualizam contos clássicos para o público moderno.
10
Segue (2014)
Dirigido por David Robert Mitchell
Segue foi o papel de destaque de Maika Monroe como uma verdadeira rainha do grito que a tornou a base dos filmes de terror que ela se tornou agora. Foi lançado alguns meses depois O convidado estabeleceu-a como uma atriz com potencial. Embora sua atuação e a trilha sonora melancólica, especialmente a trilha sonora atmosférica, tornem o filme envolvente, ele ainda apresenta falhas em sua ideologia e possui algumas inconsistências temáticas que o impedem de ser uma obra-prima.
A configuração de Segue e seus sustos, que não faltam, criam a atmosfera assustadora perfeita necessária para contar a história de um monstro que é uma metáfora para doenças sexualmente transmissíveis ou simplesmente uma ferramenta cinematográfica para demonizar o próprio sexo. De qualquer forma, a mensagem enviada é questionável devido à forma como a maldição funciona. Além de apresentar uma cena desnecessária de agressão sexual Segue interrompe a imersão ao quebrar suas regras com muita frequência. No entanto, a cena final de Segue é genuinamente assustador, apesar de parecer simultaneamente conveniente e artificial. Além disso, configura uma sequência que poderia ser melhor.
9
Um lugar tranquilo (2018)
Dirigido por John Krasinski
Embora a estreia de Krasinski na direção seja anterior Um lugar tranquilo por quase uma década, ele se tornou cineasta com o filme de terror de grande sucesso que se tornou uma das poucas franquias de terror modernas que não foi concebida no século anterior. Com uma premissa simples, mas aterrorizante, o filme configura um mundo que funciona como o equivalente audiovisual da ansiedade. As performances, principalmente as de Emily Blunt, elevam o filme a alturas assustadoras, onde os espectadores prendem a respiração com ela para não fazer barulho. O horror atravessa o limiar da tela através dela.
Porém, por mais brilhante que seja a premissa, a execução nem sempre atende aos padrões necessários para se tornar uma obra de arte atemporal. Os jumpscares acionados por ruído são dispositivos de terror eficazes, mas parecem usados demais depois de um certo tempo, e Um lugar tranquilo depende mais de convenções típicas de gênero do que de seu exagero, como sugeriria um filme inovador. A escrita é talvez o maior ponto de discórdia porque, com muito pouco tempo, consegue dar corpo aos personagens como pessoas reais, mas apresenta tomadas de decisão questionáveis que aumentam o terror, mas não fazem sentido no mundo do filme.
8
Pérola (2022)
Dirigido porTi West
A política feminista dos últimos anos, especialmente depois do movimento #MeToo, examinou a forma como a indústria cinematográfica maltrata as mulheres e arruína as suas vidas e carreiras. Portanto, um filme de terror que usa a negligência da indústria em relação às mulheres talentosas como fonte de terror não é inesperado, mas Pérola não se preocupa tanto com política. Em vez disso, ele fica preso em um cabo de guerra entre tentar reunir simpatia por um protagonista homicida cuja motivação para o assassinato é, na melhor das hipóteses, questionável e criar memoráveis cenários de assassinato sangrento. Como um reviravolta feminista de mudança de gênero no Psicopata Americano arquétipoé, no entanto, uma aula magistral de escrita.
A atuação de Mia Goth em Pérola merece um lugar na lista das melhores performances de terror de todos os tempos, especialmente depois do monólogo sem cortes de seis minutos que ela apresenta com tanto entusiasmo que os espectadores se sentirão encantados, entretidos e empáticos com ela. Como uma prequela do terror grindhouse Xno entanto, Pérola parece ter dificuldade em conquistar o seu próprio território. O equilíbrio entre comentários sociais e violência divertida é muito delicado e, embora o filme siga bem os limites, não podemos deixar de sentir que poderia ter sido feito melhor.
7
Trem para Busan (2016)
Dirigido por Yeon Sang-ho
Trem para Busan
Dirigido por Yeon Sang-ho e estrelado por Gong Yoo, Ma Dong-seok, Jung Yu-mi, Kim Su-an, Ahn So-hee, Choi Woo-shik e Kim Eui-sung, o filme de zumbi sul-coreano de 2016 Train To Busan gira em torno da missão de um pai para proteger sua filha a bordo de um trem de alta velocidade cheio de zumbis. Seu sucesso lançou uma franquia composta pelo filme de animação Estação de Seul, a sequência com tema de assalto Península e a adaptação em inglês O Último Trem para Nova York.
- Data de lançamento
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1º de julho de 2016
- Tempo de execução
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118 minutos
- Elenco
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Gong Yoo
- Diretor
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Yeon Sang-ho
- Escritores
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Yeon Sang-ho
Os zumbis têm sido sem dúvida o tema mais comum de reinvenção e reintrodução no cinema de terror na história do cinema. Mas poucos filmes chegaram perto de reviver o gênero às alturas que Sam Raimi levou com seu Mau morto filmes como Trem para Busan. Com uma necessária consciência de classe e uma primeiro ato curto lindamente composto que detalha e apresenta todos os atores principais com o mínimo de detalhesnão demora para mergulhar no terror e genericamente fica em algum lugar entre o terror e o thriller de ação com sua coreografia de luta.
Trem para Busan continua sendo um dos melhores filmes de zumbis de todos os tempos.
O fio emocional, embora tênue, é atraente o suficiente para tocar o coração dos espectadores. Trem para Busan acelera seu caminho para um clímax que é mais triste do que o segundo ato poderia sugerir. As elaboradas sequências de luta, que já foram um elemento básico do gênero, preparam os espectadores para momentos divertidos, mas Trem para Busan também apresenta uma das cenas mais tristes e emocionantes da história do cinema de terror. No entanto, o terceiro ato também se baseia em táticas típicas do gênero de ação, como colocar personagens em arquétipos e apresentar um vilão. Apesar disso, Trem para Busan continua sendo um dos melhores filmes de zumbis de todos os tempos.
6
Hereditário (2018)
Dirigido porAri Aster
Em apenas cinco anos, Ari Aster se estabeleceu como um novo mestre do gênero de terror com uma lista de filmes perturbadores e estranhos que contam histórias elaboradas de luto, impregnadas de sangue, choque e trauma. No entanto, seu longa de estreia Hereditário continua sendo seu melhor trabalho, como um dos filmes de terror sobrenatural mais assustadores. Ele apresenta uma das cenas de morte mais chocantes de todos os tempos e, em seguida, aumenta o horror a partir daí com hábil paciência, enquanto os espectadores são forçados a ficar ansiosos durante uma lenta queima até um clímax infernal de fogo, literal e metaforicamente.
O monólogo de Toni Collette tem já se tornou parte da história do cinema de terror por causa de seu desempenho feroz e da atmosfera assustadora criada pelas escolhas de enquadramento e bloqueio que tornam seu rosto aterrorizante enquanto ela pronuncia com raiva. Além disso, explorar o luto como um fator motivador para decisões questionáveis que parecem compreensíveis através das lentes da simpatia faz com que Hereditário particularmente eficaz como um filme de terror. O prenúncio revela o final para os espectadores que estão prestando atenção, e a queima lenta parece um teste de resistência à medida que o inevitável se aproxima.
5
O Lamento (2016)
Dirigido por Na Hong-jin
O Lamento
A chegada de um misterioso estranho a uma pacata vila coincide com uma onda de assassinatos violentos, causando pânico e desconfiança entre os moradores. Ao investigar o suspeito, um policial percebe que sua filha pode ter sido vítima do ataque.
- Data de lançamento
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3 de junho de 2016
- Tempo de execução
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2h 36m
- Elenco
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Jun Kunimura, Hwang Jung-min, Kwak Do-won
- Diretor
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Na Hong-jin
Um dos filmes de terror de fantasmas coreanos mais aterrorizantes, O Lamento, tem o potencial de redefinir o cinema de terror intelectual, com a sua narrativa complexa que analisa de perto o impacto da desconfiança e da crise numa comunidade unida. As complexidades do enredo aumentam o misticismo do local, que é lindamente filmado para complementar a história assustadora e emocionalmente desgastante. Embora seja uma história de fantasmas com uma quantidade intensa de sangue, não há nada de enigmático nisso O Lamento. Os sustos são particularmente eficazes porque uma sensação de paranóia paira sobre cada quadro.
A complexidade na caracterização do Demônio é outra característica única do O Lamento isso o diferencia de contemporâneos do mesmo gênero. Isto invoca a simpatia dos espectadores com momentos inexplicáveis de benevolência que complicam o medo e o ódio que de outra forma provocam. O filme é intencional com sequências repetitivas para vender o quão sistêmica a experiência é para os personagens. Embora isso aumente a sensação de desconforto ao sobrecarregar o público e aumentar o horror, pode parecer um pouco tedioso para alguns espectadores.
4
O Farol (2019)
Dirigido porRobert Eggers
Uma das vozes mais eminentes do cinema de terror que surgiu nos últimos anos é Robert Eggers, que dirigiu o remake de 2024 de Nosferatus. Seu filme do segundo ano, O Farolé um exercício aterrorizante de construção de mundo e terror atmosférico. A mitologia que Eggers criou para o cenário pode realmente horrorizar profundamente o espectador enquanto ele tenta descobrir como os protagonistas sobreviverão em circunstâncias tão terríveis. Os personagens gradualmente perdem a cabeça ao longo do filme, e as performances calculadas de Willem Dafoe e Robert Pattinson tornar a situação impactante para os espectadores.
"A tragédia de Smalls na qual The Lighthouse se baseia pode ser considerada um momento importante, embora incrivelmente sombrio, na história marítima" - Katy Rath e Tom Russell
O Farol é um dos filmes de terror em preto e branco mais assustadores de todos os tempos e usa a textura vintage para aumentar o impacto das presenças míticas no filme. Assistindo O Farol é como passar por uma montanha-russa de visuais aterrorizantes, já que a enxurrada de sangue e susto nunca para. É particularmente interessante porque os personagens começam a fazer coisas de moralidade questionável, o que cria uma dicotomia assustadora entre torcer por eles e duvidar de suas intenções.
3
Um Corte dos Mortos (2017)
Dirigido por Shinichirou Ueda
Se eles estivessem fazendo o filme desde Trovão Tropical com um orçamento muito baixo no mundo onde Edgar Wright se estabeleceu Shaun dos Mortosas pessoas experimentariam o que os personagens de Um corte dos mortos fazer. Uma carta de amor ao cinema que homenageia o gênero de comédia zumbi e o revive às alturas que Wright alcançou com seu filme, Um corte dos mortos é o pico do cinema de comédia de terror de baixo orçamento. Com uma revigorante sequência de abertura sem cortes de 37 minutos que deixa o espectador atordoado, oferece quase tudo que um fã de cinema irá apreciar.
O número de risadas e sustos por minuto é tão alto que qualquer um que adora fazer filmes e zumbis ficará totalmente entretido durante todo o tempo de execução.
Os últimos anos observaram principalmente um aumento na produção de filmes de terror bons ou elevados, então a qualidade deste filme B faz com que Um corte dos mortos particularmente importante. Isso não apenas subverte as expectativas do gênero com edição maluca, escrita inteligente e metafilmagem, mas o número de risadas e sustos por minuto é tão alto que qualquer pessoa que ama fazer filmes e zumbis ficará totalmente entretida durante todo o tempo de execução. Mesmo as escolhas musicais quase não fazem sentido, mas contribuem para o caos total que faz Um corte dos mortos uma comédia de terror tão perfeita!
2
A Casa do Lobo (2018)
Dirigido por Cristóbal León e Joaquín Cociña
Pode ser hiperbólico ligar A Casa do Lobo o filme de animação mais sombrio de todos os tempos, mas está no mesmo nível de filmes como Túmulo dos vaga-lumes. Baseado em uma deprimente comunidade de culto da vida real da Segunda Guerra Mundial no Chile, reimagina o clássico conto de fadas dos três porquinhos e conta tudo através da perspectiva comovente de uma criança presa na comunidade. Embora existam imagens de arquivo que ainda não explicitam o nome de La Colonia Dignidad, o cenário não é abordado em A Casa do Lobo diretamente.
No entanto, cada quadro transborda um terror e uma melancolia avassaladores que alude sutilmente à condição de quem vive na comunidade. A animação infinitamente criativa permite que a fábula se transforme em um relato aterrorizante de perseguição que deixará os espectadores traumatizados. Embora o horror visual induza ansiedade e seja imaginativamente assustador, o verdadeiro horror é vivenciado ao refletir sobre as experiências vividas cujas histórias A Casa do Lobo refere. É um modo único de fazer filmes de terror político e só podemos esperar que haja mais filmes desse tipo nos próximos anos.
1
Saia (2017)
Dirigido por Jordan Peele
Um dos únicos seis filmes de terror indicados para Melhor Filme no Oscar, Sair é um dos filmes de terror mais importantes lançados nos últimos tempos. Abordando o papel do racismo sistémico na América de hoje, juntamente com as ansiedades em torno da escravatura, aborda as ansiedades colectivas que inspiraram o movimento BLM. Eternamente relevante, Sair efetivamente usa os elementos de surpresa e desorientação para desviar os espectadores para uma falsa sensação de segurança antes de revelar o horror.
O sucesso crítico e comercial de seu filme de estreia fez de Jordan Peele um diretor imperdível do gênero terrorcom os fãs contando os dias para seu próximo lançamento toda vez que ele anuncia um novo projeto. A cinematografia em Sair cria meticulosamente uma atmosfera onde o conceito de racismo se transforma em um ser de terror quase sobrenatural, ditando cada escolha de enquadramento. A atuação de Daniel Kaluuya torna a experiência pessoal e permite que Peele imprima na mente do público o medo de viver em um estado racista. Ele foi indicado ao Oscar de Melhor Ator, outro feito raro para um horror filme.