O ícone irlandês-americano Maureen O’Hara conquistou um lugar para si mesma entre as maiores atrizes que Hollywood já viu e estrelou inúmeros filmes clássicos. Nascido e criado em Dublin, O'Hara começou a atuar desde muito jovem e, em pouco tempo, tornou-se uma grande estrela de comédias, romances e filmes de faroeste. Com colaborações aclamadas com nomes como John Wayne e James Stewart, ao longo de sua carreira, ela trabalhou com alguns dos maiores nomes do show business.
Como estrela de alguns dos melhores filmes do lendário diretor John Ford, O'Hara foi uma estrela de cinema no verdadeiro sentido da palavra, pois deu tudo de si em cada papel que desempenhou. Com uma beleza etérea e atemporal, O'Hara retratou alguns dos interesses amorosos mais eficazes e icônicos que a tela grande já viu. Embora O'Hara tenha feito uma pausa de 20 anos na atuação, foi uma prova de seu incrível apelo o fato de ela não ter perdido nada de seu charme inato quando voltou ao cinema na década de 1990.
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McLintock! (1963)
Maureen O'Hara como Kate McLintock
Dos cinco filmes de Maureen O'Hara e John Wayne, McLintock! foi certamente o mais engraçado, pois mostrou o talento cômico dos dois colaboradores frequentes. Parcialmente inspirado em William Shakespeare A Megera Domadaesta comédia de faroeste apresentava tiroteios, travessuras e até uma cena infame de surras em uma aventura alegre e exagerada. Como uma representação da vida cotidiana e daqueles que vivem no Velho Oeste rural americano, o que McLintock! faltava aventura, compensava com uma caracterização forte e um senso de humor único.
Embora Wayne tenha tido uma atuação agradável como um fazendeiro rico usando sua influência para manter a paz na comunidade, foi O'Hara como Kate McLintock a responsável pelas cenas mais engraçadas do filme, enquanto ela exibia seu talento especializado para a comédia física. Como um sucesso de bilheteria alegre, McLintock! pode não ter as credenciais de prestígio do trabalho mais aclamado de O'Hara, mas mais do que provou suas habilidades para puro entretenimento. É engraçado, espirituoso, despreocupado e é sempre um prazer assistir O'Hara e Wayne compartilhando a tela.
9
Hobbs tira férias (1962)
Maureen O'Hara como Peggy Hobbs
A comédia alegre Sr. Hobbs tira férias vi Maureen O'Hara se unindo à lenda do cinema James Stewart para uma história excêntrica que toda a família pode desfrutar. Embora Roger Hobbs de Stewart estivesse ansioso por uma viagem ao exterior com sua esposa Peggy, isso desmoronou quando a viagem foi replanejada como um refúgio à beira-mar com toda a família. O que deveria ser uma oportunidade de passar algum tempo relaxante sozinhos tornou-se completamente caótico quando se juntaram a eles duas filhas adultas, um irmão e uma irmã adolescentes, o cozinheiro da família, dois genros e três netos pequenos.
Como uma comédia maluca e que agrada ao público, que traz à mente o humor familiar ultrajante e inchado de Mais barato às dúziasStewart e O'Hara estavam em sua melhor forma cômica aqui. Sr. Hobbs tira férias zombou das frustrações da união familiar quando, embora uma família possa se amar, passar algum tempo longe dos filhos nem sempre seria uma coisa tão ruim. Sr. Hobbs tira férias foi uma visão alegre de um feriado de pesadelo que, embora hoje esteja um pouco datado, ainda rende muitas risadas.
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Apenas o Solitário (1991)
Maureen O'Hara como Rose Muldoon
Após uma aposentadoria de 20 anos da indústria cinematográfica, O'Hara retornou em 1991 para estrelar ao lado de John Candy na comédia dramática romântica Somente o Solitário. Este retorno emocionante provou que O'Hara não havia perdido nenhum de seus talentos cômicos inatos ao co-estrelar como a controladora mãe irlandesa de Candy em este clássico subestimado do escritor e diretor Chris Columbus e do produtor John Hughes. Com um timing impecável e uma caracterização verdadeiramente engraçada, O'Hara provou que conseguia se sair bem no cenário da comédia dos anos 1990, cujo humor era muito diferente de seu apogeu nas décadas de 1950 e 1960.
Enquanto Candy e seu interesse amoroso, interpretado por Ally Sheedy, faziam performances hilariantes, O'Hara era realmente a estrela do show como a mãe da qual eles não conseguiam se afastar. Como artista de estatura icônica, o retorno de O'Hara às telas para seu filme feito Somente o Solitário um momento decisivo em sua carreira. O'Hara continuou a atuar ao longo da década e apareceu em vários filmes feitos para a TV.
7
A armadilha dos pais (1961)
Maureen O'Hara como Maggie McKendrick
Embora muitos espectadores imaginem o papel de destaque de Lindsay Lohan quando pensam em A armadilha dos paiseste foi na verdade um remake da comédia romântica de 1961 com Maureen O'Hara. Sendo a história de dois gêmeos adolescentes tentando reunir seus pais divorciados trocando de lugar, esta história clássica foi baseada no romance infantil alemão O duplo Lottchen por Erich Kastner. O'Hara interpretou Maggie McKendrick, a mãe das travessas gêmeas Susan Evers e Sharon McKendrick (Hayley Mills em um papel duplo), que estavam determinadas a reacender seu amor por seu futuro ex-Mitch (Brian Keith).
A armadilha dos pais foi um sucesso de bilheteria que atraiu adultos e crianças e ficou ainda melhor com o desempenho espetacular de Mills. Embora sua narrativa possa ser previsível, a diversão alegre no centro desta história proporcionou uma visualização verdadeiramente envolvente, e não é surpresa que a Disney tenha escolhido refazê-la em 1998. A armadilha dos pais também teve várias sequências diretas feitas para a TV ao longo da década de 1980.
6
Rio Grande (1950)
Maureen O'Hara como Kathleen Yorke
Como o primeiro filme de Maureen O'Hara e John Wayne Rio Grande foi um filme de faroeste com grande potencial de estrela sob a direção especializada de John Ford. Rio Grande trouxe à tona temas de conflito, amor e vida militar e foi o terceiro da “Trilogia de Cavalaria” de Ford, que também incluiu Ford Apache e Ela usava uma fita amarela. Como a história de Wayne confrontado por apaches assassinos e também por sua ex-esposa interpretada por O'Hara Rio Grande foi um faroeste romântico que ainda é amado pelos fãs do gênero até hoje.
Com O'Hara como a esposa há muito perdida Kathleen Yorkeque chegou para levar o filho menor para casa depois que ele se alistou no exército, esta história de família e guerra explora problemas pessoais e profissionais nas décadas após a Guerra Civil. Os temas mais sérios Rio Grande foram equilibrados com música do grupo de canto ocidental Sons of the Pioneers. A excelente química entre O'Hara e Wayne levou Ford a escalá-los para mais dois de seus filmes, incluindo O homem quieto e As asas das águias.
5
O Cisne Negro (1942)
Maureen O'Hara como Lady Margaret
Muito antes do thriller psicológico baseado em balé de Darren Aronofsky, quase de mesmo nome, houve O Cisne Negro, uma aventura de fanfarrão com Maureen O'Hara. Com Tyrone Power como Capitão Waring, o líder do navio Revenge, esta história náutica da TechniColor o viu enfrentando o Cisne Negro, um navio pertencente a seu inimigo, o Capitão Leech. No meio de tudo isso estava O'Hara como Lady Margaret, uma bela donzela noiva de um nobre inglês que chama a atenção de Waring.
Como um dos filmes de aventura mais divertidos da década de 1940, O Cisne Negro foi um puro espetáculo de cinema onde O'Hara exalava beleza e carisma com sua interpretação de Margaret. Embora a caracterização de Lady Margaret não fosse tão profunda quanto alguns dos outros papéis mais aclamados de O'Hara, o papel do interesse amoroso de um pirata não exigia complexidade. Geral, O Cisne Negro foi uma vitrine visualmente espetacular do poder do cinema de envolver e encantar.
4
Milagre na Rua 34 (1947)
Maureen O'Hara como Doris Walker
Como se Maureen O'Hara já não tivesse conquistado um lugar icônico na história de Hollywood, ela acrescentou um clássico de Natal à sua impressionante filmografia com o lançamento de Milagre na Rua 34. Este favorito do feriado contou a história de um Papai Noel de uma loja de departamentos que afirmava ser o verdadeiro negócio e os efeitos subsequentes dessa afirmação. Como uma história que iluminou a verdadeira magia do Natal, este clássico atemporal foi até indicado ao Oscar de Melhor Filme, mas perdeu para Acordo de Cavalheiros.
O'Hara interpretou Doris Walker, a mãe divorciada de Nova York que contratou Kris Kringle para interpretar o Papai Noel e logo se viu envolvida em um caso legal que questionava a sanidade do homem potencialmente mágico. Com um conceito inteligente e original, Milagre na Rua 34 capturou a maravilha dos melhores filmes de Natal e foi um lembrete sincero de seus efeitos encantadores nas crianças. Embora seja impossível superar o original, Milagre na Rua 34 foi refeito em 1994 com Richard Attenborough e Mara Wilson.
3
O Corcunda de Notre Dame (1939)
Maureen O'Hara como Esmeralda
O Corcunda de Notre Dame foi a estreia de Maureen O'Hara no cinema americano e foi realmente um papel de estrela ao interpretar Esmeralda com perfeição. Baseado no aclamado romance de Victor Hugo, embora a versão animada da Disney possa ser mais conhecida, esta versão mais sombria foi a melhor representação na tela desta história comovente. Como Esmeralda, foi incrível testemunhar O'Hara e Charles Laughton se enfrentando, que tiveram uma atuação igualmente impressionante como o misterioso e difamado tocador de sinos Quasimodo.
Como um corcunda terrivelmente deformado, Quasimodo foi deixado de lado e escondido do mundo em geral, apenas amizade com a gentil e enfática Esmeralda. Este filme atemporal foi um dos filmes mais caros já feitos pela RKO Radio Pictures, o que pode ser visto na bela maneira como capturou as ruas e edifícios de Paris na Idade Média. Como um dos papéis mais sutis e complexos de O'Haraseu desempenho em O Corcunda de Notre Dame foi um verdadeiro tour de force.
2
O Homem Silencioso (1952)
Maureen O'Hara como Mary Kate Danaher
O melhor dos filmes de Maureen O'Hara com John Wayne tem que ser o eterno clássico O homem quieto. Como uma comédia romântica extraordinária, uma bela homenagem às maravilhas do interior da Irlanda e um exemplo agradável da incrível química da dupla na tela, este filme de John Ford foi um sucesso estrondoso. A influência de O homem quieto foi tão incrível que, mais de 70 anos após seu lançamento, hordas de turistas ainda migram para Cong, no condado de Mayo, para testemunhar as colinas verdes e a vida idílica de uma pequena cidade em seu cenário fictício de Inisfree.
O'Hara interpretou a bela ruiva irlandesa Mary Kate Danaher, por quem Sean Thornton, de Wayne, estava intensamente apaixonado. Como uma bela representação da Irlanda rural da década de 1920, O homem quieto foi um romance sincero e memorável que representou o melhor do trabalho conjunto de O'Hara, Wayne e Ford. Com visuais inspiradores que ainda se mantêm até hoje, O homem quieto o triunfo foi tudo menos silencioso.
1
Quão verde era meu vale (1941)
Maureen O'Hara como Angharad Morgan
Quão verde era meu vale foi verdadeiramente o auge da incrível carreira de Maureen O'Hara. Baseado no romance de Richard Llewellyn, este clássico de John Ford ganhou o Oscar de Melhor Filme devido ao seu retrato impressionante da trabalhadora família mineira galesa, os Morgans. Como um sombrio drama familiar ambientado durante a era vitoriana, o retrato de O'Hara do amor de Angharad pelo ministro local, Sr. Gruffydd, e do casamento sem amor com Evans provou grande parte da história sentimental.
Como um filme poderosamente comovente que não perdeu nada do seu poder inato, Quão verde era meu vale mantém-se como um clássico atemporal sobre uma comunidade unida. Embora tenha ganhado seu Oscar de maneira controversa antes de Cidadão Kane e O falcão maltêsisso foi uma prova de quão bem recebido este filme foi quando foi lançado. Numa carreira repleta de atuações extraordinárias, Quão verde era meu vale reuniu tudo de extraordinário sobre o enorme talento que foi Maureen O’Hara.