A falecida grande lenda da música country Kris Kristofferson também ostentava uma impressionante carreira cinematográfica repleta de papéis icônicos. Embora Kristofferson já tivesse feito sucesso com sucessos como “Me and Bobby McGee”, sua grande estreia como ator em 1972 sinalizou uma nova dimensão importante para sua aclamada carreira, e ele continuou atuando de forma consistente até pouco antes de sua aposentadoria em 2021. Enquanto Kristofferson infelizmente morreu em setembro de 2024, aos 88 anos, deixou uma impressionante obra na música sertaneja e nas telonas.
Desde sua extraordinária estreia como ator no clássico cult Cisco Pique ao seu papel final como pai do músico country Blaze Foley no filme biográfico perspicaz de Ethan Hawke ChamaKristofferson provou ser um ator talentoso, capaz de imbuir seus papéis com seu verdadeiro poder emotivo. Com retratos icônicos em faroestes como Pat Garrett e Billy the Kid e a dramática montanha-russa que foi Nasce uma estrelaKristofferson possuía um charme cinematográfico único e um carisma inegável na tela. Como uma figura lendária que deixou uma marca importante na cultura pop, A carreira de ator de Kristofferson merece os mesmos elogios que seus empreendimentos musicais.
10
Comboio (1978)
Kris Kristofferson como Martin ‘Pato de Borracha’ Penwald
Comboio foi uma comédia de ação de estrada baseada em uma canção nova de CW McCall e lançada bem no meio da rádio CB e da loucura dos caminhões na América. Ao lado de lançamentos como Smokey e o bandido e Seguindo em frente, Comboio foi um exercício irônico de pura cultura americana feito por ninguém menos que a lenda do cinema ocidental Sam Peckinpah, o diretor de O bando selvagemque já trabalhou com Kris Kristofferson em Pat Garrett e Billy the Kid. Kristofferson interpretou o caminhoneiro Martin “Rubber Duck” Penwald enfrentando um xerife enganador e extorquidor de dinheiro.
Após o lançamento, Comboio foi um sucesso comercial que desde então ganhou seguidores cult. Foi uma verdadeira criação de mitos americanos, pois exibiu o belo romance da estrada aberta e uma atitude de vida livre e sem barreiras. Kristofferson e um elenco forte que também incluía Ernest Borgnine e Burt Young ajudaram a elevar Comboio fora de seu gênero, o filme confina com momentos de verdadeira intensidade. No seu melhor, Comboio foi um excelente artefato de um momento na cultura pop durante a curta rádio CB e a mania dos caminhoneiros de meados ao final dos anos 1970.
9
Chama (2018)
Kris Kristofferson como Edwin Fuller
Parece totalmente apropriado que o papel final de Kris Kristofferson seja em uma cinebiografia de sua lenda da música country, o falecido Blaze Foley. Dirigido porEthan Hawke, Chama foi uma cinebiografia não convencional que deu um vislumbre agridoce da vida e do legado de Foley. Com uma incrível atuação principal do músico Ben Dickey, que interpretou Foley, Kristofferson interpretou o pai de Blaze, Edwin Fuller. Através de uma mistura de cenas mostrando a vida e carreira de Foley entrevistas com seus amigos e uma olhada em seu último show em Austin Texas Chama foi uma homenagem comovente que evitou as armadilhas do berço ao túmulo de tantos outros filmes biográficos.
Como um músico altamente subestimado, cuja filosofia e sabedoria caseira podem ser sentidas poderosamente através da música que ele deixou para trás, este filme complementa perfeitamente o documentário. Blaze Foley: Messias da fita adesiva como a conta dupla ideal para atrair novos ouvintes para a música de Foley. Apresentando as aparições de Sam Rockwell, Richard Linklater e Steve Zahn, Chama até incluiu Charlie Sexton como amigo próximo de Foley e também lenda country, Townes Van Zandt. Com tantas conexões com o legado da música country, a aparição final de Kristofferson no papel paternal foi apenas a cereja do bolo.
8
Estrela Solitária (1996)
Kris Kristofferson como Charlie Wade
Do escritor e diretor John Sayles, Estrela Solitária foi um mistério neo-ocidental eficaz sobre um novo xerife que investiga o assassinato de um de seus antecessores. Com um elenco impressionante incluindo Chris Cooper Matthew McConaughey Frances McDormand e Kris Kristofferson Estrela Solitária desconstruiu a ideia de fronteiras, tanto literais quanto figurativas, como uma cidade fronteiriça ao longo da fronteira entre os EUA e o México que lida com tensões raciais, geracionais e culturais. Kristofferson interpretou o xerife assassinado, Charlie Wade, uma figura infame, cruel e corrupta.
Estrela Solitária foi um filme pensativo e cheio de ótimas atuações que marcou um ponto alto na carreira de diretor de Sayles. Misturando preocupações sociais com tensões de alto risco, este faroeste lançou um olhar de confronto sobre os preconceitos das pequenas cidades e as segregações rígidas que consciente e inconscientemente tomam conta das cidades. Estrela Solitária destacou quantas identidades fraturadas constituem a América e mostrou os limites psicológicos e as ansiedades territoriais que os impedem de realmente se unirem.
7
Eu não estou lá (2007)
Kris Kristofferson como o narrador
Embora Kris Kristofferson seja uma lenda da música de todos os tempos, ele também reservou um tempo, em mais de uma ocasião, para destacar a vida e os legados de seus contemporâneos. Um exemplo eficaz disso foi como narrador da incomum cinebiografia de Bob Dylan Eu não estou láum filme altamente original de Todd Haynes que escala seis atores diferentes para retratar diferentes facetas da personalidade de Dylan. Com Cate Blanchett num papel transformador personificando Dylan em meados da década de 1960, Eu não estou lá mostrou que os filmes biográficos não precisam ser restringidos pelas armadilhas das expectativas narrativas convencionais.
Embora o papel de Kristofferson tenha sido mínimo em Eu não estou láfoi emocionante ouvir sua voz exaltar o legado de Dylan, seu antigo Pat Garrett e Billy the Kid co-estrela. Eu não estou lá utilizou arquétipos para capturar a essência do legado de Dylan e começou com a legenda enigmática “inspirado na música e nas muitas vidas de Bob Dylan.” Enquanto Eu não estou lá pode parecer muito referencial e meta para o espectador casual, para os fãs obstinados de Dylan, é um filme absolutamente imperdível.
6
Lâmina (1998)
Kris Kristofferson como Abraham Whistler
Como o primeiro filme de super-herói verdadeiramente bem-sucedido da Marvel, Lâmina mostrou a viabilidade de uma abordagem sombria e séria nas histórias de quadrinhos uma década inteira antes do Universo Cinematográfico Marvel. Com Wesley Snipes como o anti-herói titular, Eric Brooks/Blade, um meio-vampiro Dhampir que usa suas incríveis habilidades em artes marciais para caçar vampiros. Kris Kristofferson interpretou seu mentor, figura paterna e armeiro Abraham Whistler neste filme altamente envolvente e visualmente estiloso, que levou ao lançamento de uma trilogia inteira, com Kristofferson reprisando seu papel em cada filme.
Lâmina foi um filme de ação violento, visceral e de ritmo acelerado que efetivamente apresentou ao público o ponto fraco de sua sociedade vampírica. O personagem de Kristofferson apresenta o conceito central de uma guerra travada contra vampiros enquanto Blade utiliza armas baseadas em suas fraquezas elementares, como luz solar, prata e alho. Com uma construção de mundo impressionante e uma ladainha de personagens envolventes de quadrinhos, não é surpresa a popularidade de Lâmina levou Snipes a ser escalado para reprisar seu papel no filme MCU Deadpool e Wolverine.
5
Portão do Céu (1980)
Kris Kristofferson como Jim Averill
Como um dos filmes mais criticados da década de 1980, a reação crítica ao filme de Michael Cimino Portão do Céu fez com que o filme fosse retirado dos cinemas mais cedo. Condenado como um dos piores filmes já feitos, o historiador de cinema Peter Biskind atribuiu este faroeste épico ao desaparecimento dos filmes dirigidos por diretores em Hollywood e à razão pela qual os estúdios começaram a retomar o controle da produção cinematográfica durante a década de 1980. Com uma duração original de quase cinco horas e meia, Cimino foi forçado a reeditar e lançar Portão do Céu aos 219 minutos.
Enquanto Portão do Céu foi considerado um desastre para sua estrela, Kris Kristofferson, nos anos desde que o filme foi reavaliado, e os relançamentos subsequentes do filme o levaram a ser elogiado como uma obra-prima subestimada. Contando uma história épica sobre uma disputa entre barões da terra e migrantes europeus durante a década de 1890, Portão do Céu foi uma continuação altamente ambiciosa e superorçamentada do projeto de Cimino O Caçador de Veados. Embora seu fracasso infelizmente tenha atrapalhado a carreira de diretor de Cimino, olhando para trás, Portão do Céu continua sendo uma adição fascinantemente divisiva à filmografia de Kristofferson.
4
Pat Garrett e Billy The Kid (1973)
Kris Kristofferson como Billy the Kid
O Ocidente revisionista Pat Garrett e Billy the Kid reuniu a lenda da música country Kris Kristofferson com o ícone da música folk Bob Dylan em um lançamento altamente subestimado do extraordinário cineasta ocidental Sam Peckinpah. Com música de Dylan que também desempenhou um papel coadjuvante no filme Pat Garrett foi notável pela trilha sonora de Dylan, que incluía “Knockin’ on Heaven’s Door”, uma das canções mais conhecidas do cantor. Contando a história real das tentativas do homem da lei Pat Garrett e do eventual sucesso em eliminar o notório fora-da-lei Billy the Kid (Kristofferson ), em sua essência, Pat Garrett foi uma história de amizade desagradável.
Enquanto hoje Pat Garrett ganhou a reputação de ser um ponto alto nas carreiras de Peckinpah e Kristofferson, foi mal recebido na época, pois sua versão teatral foi reeditada e lançada sem a supervisão de Peckinpah. Finalmente, após anos de rumores sobre a existência de uma versão muito superior do filme, a versão prévia de Peckinpah foi lançada com grande aclamação em 1988. Esta é agora considerada a versão definitiva e é justamente elogiada como um dos melhores faroestes da década de 1970.
3
Alice não mora mais aqui (1974)
Kris Kristofferson como David
Alice não mora mais aqui foi uma anomalia extraordinária na carreira cinematográfica de Martin Scorsesepor ser seu único filme protagonizado por uma protagonista feminina. Com Ellen Burstyn como a viúva Alice viajando pelo sudoeste dos Estados Unidos com seu filho pré-adolescente em busca de uma vida melhor, esta poderosa história de desafios domésticos viu Alice encontrar dificuldades em seu trabalho, relacionamentos e ambição de se tornar uma cantora de sucesso. Kris Kristofferson interpretou David, um cliente do Mel and Ruby’s Cafe que acabou se tornando o interesse amoroso de Alice.
Com uma personagem principal profundamente envolvente, cujas constantes lutas na vida tornam impossível não sentir empatia por ela, Burstyn tem um desempenho excepcional como Alice. O papel de Kristofferson também foi um destaque, pois ele ofereceu uma alternativa mais gentil aos homens abusivos, como o papel de Harvey Keitel como o agressivo interesse amoroso Ben, visto no início do filme. Embora o filme anterior de Scorsese Ruas Médias exibiu seu elogiado talento no gênero gangster, Alice não mora mais aqui provou que era um diretor disposto a experimentar coisas novas e que não tinha medo da variedade.
2
Cisco Pique (1972)
Kris Kristofferson como Cisco Pike
Kris Kristofferson fez sua estreia como ator principal como personagem-título em Cisco Piqueinterpretando um músico que, depois de passar por tempos difíceis, foi forçado a vender maconha para sobreviver. No entanto, Cisco logo se vê chantageado por um policial corrupto (Gene Hackman), que o obriga a vender 100 quilos de maconha confiscada em um fim de semana. Enquanto Cisco Pique fracassou nas bilheterias, desde então construiu uma reputação como um clássico cult e como uma poderosa vitrine do então inexplorado potencial de estrela de cinema de Kristofferson.
Cisco Pique esteve oficialmente indisponível por muitas décadas e circulou principalmente devido a cópias piratas até ser finalmente lançado em DVD em 2006. Desde então, Cisco Pique foi elogiado como um lançamento importante no movimento Nova Hollywood, cuja história não linear foi mal compreendida na época. Como um excelente começo para a carreira de ator de Kristofferson, Cisco Pique seria o primeiro de muitos papéis em que ele interpretaria um músico country infeliz.
1
Nasce uma estrela (1976)
Kris Kristofferson como John Norman Howard
Nasce uma estrela conta a história atemporal de músicos apaixonados que se apaixonam enquanto a carreira de um vacila enquanto a do outro dispara. Esta história foi contada e recontada diversas vezes, já que o original de 1934 foi refeito em 1954, depois na década de 1970 com Kris Kristofferson e Barbra Streisand, antes da versão mais recente de 2018 com Bradley Cooper e Lady Gaga. Na versão dos anos 1970, Kristofferson interpretou o astro do rock n’ roll John Norman Howardque se apaixona pela promissora cantora Esther Hoffman (Streisand).
Com dois músicos icônicos no comando, Nasce uma estrela representou o melhor da carreira cinematográfica de Kristofferson, pois reuniu perfeitamente seus talentos musicais com sua presença e carisma inatos na tela. Kristofferson trouxe emoção e emoção ao declínio da carreira de seu personagem à medida que o incrível poder estelar de Streisand se concretizava. Embora os espectadores modernos possam pensar em Cooper e Gaga quando ouvem o título Nasce uma estrela, Kris Kristofferson e Streisand lançou as bases para a sua fórmula vencedora.