Os 10 melhores filmes de Julian Sands classificados

O atrasado Julian Sands foi um ator prolífico que apareceu em filmes notáveis ​​e únicos ao longo de sua carreira de quase três décadas em Hollywood, e deixou uma memória duradoura por meio de suas atuações variadas e complexas. Sands nasceu em Yorkshire Inglaterra em 4 de janeiro de 1958 e começou sua carreira profissional de ator com um papel de um episódio na série de antologia britânica Jogue hoje. Logo após esse papel sem nome, ele ganhou seu primeiro papel principal no filme de terror suíço Depois da Escuridão como Laurence Hunningford.

Assim começou uma longa carreira para Julian Sands, aparecendo em papéis principais, papéis coadjuvantes e até mesmo pequenas atuações em tudo, desde filmes de terror desajeitados até comédias românticas encantadoras. Ele poderia interpretar personagens que eram doces e gentis, e aqueles que pareciam não ter nada atrás de seus olhos. Em 2023, aos 65 anos, Sands fez caminhadas nas montanhas de San Gabriel e nunca mais voltou (via BBC). Seus restos mortais foram descobertos meses depois (via Pessoas). Um triste final para a história, Sands ainda deixou um legado incrível para sua família e fãs com seus filmes.

10

A garota com a tatuagem de dragão (2011)

O jovem Henrik Vanger

David Fincher A garota com a tatuagem de dragão é a segunda adaptação do romance best-seller de Steig Larsson depois da versão sueca de 2009. No filme, Christopher Plummer co-estrela como Henrik Vanger, o rico patriarca que contrata Mikael Blomkvist (Daniel Craig) para investigar o desaparecimento de sua neta. Afável, gentil e ingênuo em relação ao mal em sua família, Henrik é um personagem fascinante no Milênio série.

Em sequências de flashback, um Henrik mais jovem é mostrado, interpretado por Julian Sands. Sands não apenas passa facilmente por um Plummer mais jovem, mas seus maneirismos, padrões de fala e movimentos faciais imediatamente lembram a versão mais antiga do personagem. Sands faz com que a mímica pareça fácil e ajuda a extrair ainda mais humanidade do personagem, da qual o público pode não ter certeza absoluta naquele ponto do filme.

9

Os Treze do Oceano (2007)

Grego Montgomery

Os Treze do Oceanoo terceiro filme da série de Steven Soderbergh Oceano franquia, segue a mesma equipe do filme anterior. Depois que Reuben Tishkoff (Elliott Gould) é enganado por seu parceiro de negócios Willy Bank (Al Pacino), Danny e sua turma decidem arruiná-lo como punição por desrespeitar outro ladrão. Julian Sands interpreta Greco Montgomery, o criador de um sistema avançado de inteligência artificial que os treze precisam contornar para roubar do Banco.

Sands fica basicamente parado em uma sala envidraçada, gritando ordens e discutindo a tecnologia, “O Greco”, mas a clareza com que ele fala e sua presença tornam as cenas muito mais interessantes do que deveriam ser. Ele passa suas cenas principalmente cara a cara com Pacino, e sempre parece que ele pertence ao lado do ator premiado.

8

Boxe Helena (1993)

Nick Cavanaugh

Boxe Helena é um thriller de vanguarda que segue Nick Cavanaugh (Julina Sands), um cirurgião que sequestra uma mulher por quem está apaixonado, a titular Helena (Sherilyn Fenn). Obcecado por sua obediência, ele a coloca em uma caixa e começa a realizar cirurgias horríveis em Helena, na esperança de que ela passe a amá-lo tanto quanto ele a ama. O filme foi recebido negativamente após o lançamento, com apenas 17% em Tomates podresmas foi um tanto reivindicado como um clássico cult.

Sands é de longe a melhor parte do filme e sua intensidade é enervante. Sempre parece crível que ele continuaria a descer às profundezas que Nick desce por causa de sua atuação cuidadosa e precisa, que também está impedindo algo monstruoso. É um papel corajoso e emblemático do destemor de Sands.

7

Almoço Nu (1991)

Yves Cloquete

Em Almoço Nufilme de David Cronenberg, um exterminador chamado William Lee (Peter Weller) descobre que sua esposa Joan (Judy Davis) o expôs a um de seus inseticidas, fazendo com que ele tivesse visões cada vez mais bizarras e assustadoras. Há muito, muito mais para Almoço Nue no verdadeiro estilo de Cronenberg, grande parte da história psicologicamente horrível é incompreensível à primeira vista.

Julian Sands aparece como Yves Cloquet, um jovem suíço gay, que eventualmente revela a William que ele é na verdade uma centopéia gigante disfarçada. É uma performance absurdamente engraçada de Sands, mas ele também consegue tornar o que poderia ser um personagem ridículo, ameaçador e enervante. Almoço Nu é um filme abstrato e difícil que recompensa múltiplas visualizações. É preciso um certo tipo de pessoa para ter sucesso nesses filmes e Sands tem a aparência e a personalidade que combinam com o tom de Cronenberg.

6

Improvisado (1991)

Francisco Liszt

Julian Sands co-estrela como Franz Liszt em Improvisadoum drama de época sobre tipos criativos da vida real durante o século XIX. O filme é estrelado por Judy Davis como “George Sand”, pseudônimo de Amantine-Lucile-Aurore Dupin, uma romancista francesa que adotou um nome masculino, vestia-se de maneira masculina e era uma defensora feroz da liberdade e da liberdade de expressão das mulheres. Franz Liszt foi outra figura histórica; um compositor e músico húngaro.

É um filme inteligente e moderno sobre a expressão de gênero em uma época em que a maioria das pessoas desconsiderava a ideia. Engraçado, charmoso e mais profundo do que parece à primeira vista, o mesmo pode ser dito da atuação de Sands, onde ele consegue ser ao mesmo tempo um fanfarrão e também alguém que pode ter razão. Sands transforma Fritz em um personagem cinza que às vezes pode ser pomposo, mas ainda é fácil de torcer.

5

Saindo de Las Vegas (1995)

Iuri Butsov

Os irmãos Coen Saindo de Las Vegas recebeu quatro indicações ao Oscar, com Nicolas Cage vencendo na categoria Melhor Ator. Embora Julian Sands não tenha recebido nenhum elogio por sua atuação como Yuri Butsov, seu papel é uma parte fantástica e memorável do filme. Como cafetão letão, Yuri é o chefe de Sera (Elisabeth Shue) e abusador ocasional. Porém, quando mafiosos poloneses vêm atrás dele, ele corta relações com Sera, temendo que ela possa se machucar.

Sands é violento e assustador no papel de Yuri, e é imediatamente óbvio porque Sera o teme. No entanto Sands consegue imbuir o personagem com humanidade suficiente para que quando ele libertar Sera para sua segurança há a menor sensação de que talvez haja a semente de uma pessoa decente em algum lugar nele e que há mais em sua história do que é mostrado ao público.

4

Bruxo e Bruxo: O Armagedom (1989, 1993)

Bruxo

O Bruxo franquia é uma trilogia de terror sobrenatural estrelada por Julian Sands como o Warlock titular, pelo menos nos dois primeiros filmes, Bruxo e Bruxo: O Armagedom. O Warlock é o filho de Satanás que viaja do passado à era moderna para destruir o mundo. Ele é perseguido por um caçador de bruxas, Giles Redferne (Richard Grant), e uma mulher da era moderna, Kassandra (Lori Singer).

Aparência de baixo orçamento, exagerada e às vezes ridícula, Bruxo e sua sequência igualmente boba estão no topo das franquias de terror esquecidas. Sands está no seu auge no papel, mastigando o cenário enquanto interpreta o personagem malévolo. É um desempenho impressionantemente ousado que por si só evita que os filmes caiam na obscuridade. Seus longos cabelos loiros, sorriso zombeteiro e total dedicação ao ridículo do papel criam um personagem duradouro.

3

Aracnofobia (1990)

Dr.

Um retrocesso às características clássicas das criaturas de Hollywood, Aracnofobia segue uma pequena cidade da Califórnia que é invadida por uma nova e mortal espécie de aranha. Julian Sands interpreta o Dr. James Atherton, um entomologista britânico que inadvertidamente envia uma nova espécie de aranha altamente agressiva para um laboratório em Canaima, Califórnia, onde se reproduz com aranhas locais para criar uma super cepa que ameaça a cidade. Atherton precisa se unir aos habitantes locais para destruir a colméia que criou.

É um filme bobo, divertido e muitas vezes assustador, principalmente para os espectadores que já têm medo do vilão central do filme. Sands está perfeitamente à vontade no papele assim como o filme é um retrocesso aos clássicos filmes de terror sobre animais, Sands está fazendo um retrocesso aos primeiros papéis de terror que desempenhou no início de sua carreira.

2

Gótico (1986)

Percy Bysshe Shelley

gótico é um filme de terror psicológico único que é uma releitura ficcional da viagem de Mary Shelley (Natasha Richardson) e Percy Bysshe Shelley (Julian Sands) à casa de Lord Byron (Gabriel Byrne) perto do Lago Genebra. Foi durante essa viagem que Mary foi desafiada a escrever uma história de terror, que mais tarde transformou em Frankenstein. É um filme estranho e fantasmagórico que pode parecer excessivamente estilizado e dramático, mas é tão único que é difícil não apreciá-lo.

Sands está excelente como Percy, que fica cada vez mais impressionado com os acontecimentos que se desenrolam na casa. Sua rigidez e confiança no início do filme dão lugar ao medo de uma forma realista e perturbadora, e Sands pode interpretar os dois lados do personagem e fazer com que ambos se sintam fiéis a Percy. É um filme assustadoramente memorável e Percy é uma parte fundamental para garantir que o público entenda que os eventos que se desenrolam não são normais.

1

Um quarto com vista (1985)

George Emerson

O primeiro grande papel principal de Julian Sands Um quarto com vistaé um filme de romance britânico de James Ivory que segue uma jovem, Lucy Honeychurch (Helena Bonham Carter), emergindo da cultura restritiva da Inglaterra eduardiana enquanto se apaixona pelo espírito livre George Emerson (Julian Sands). O filme recebeu oito indicações ao Oscar e venceu em três categorias. Também é estrelado por um conjunto incrível, incluindo Maggie Smith, Daniel Day-Lewis, Denholm Elliott e Judi Dench.

Sands ainda se destaca entre um elenco de elite como o despreocupado, romântico e charmoso George. É uma verdadeira atuação de protagonista, e ele capta incrivelmente bem a alegria e a esperança da juventude. É também um filme muito inteligente, que tenta fazer com que o público considere exatamente o que são as emoções. Com um ator como Julian Sandsa história pode ser contada em um estilo mais profundo e complexo, sem parecer pretensiosa ou pesada.