Os 10 melhores filmes de guerra da década de 1980

A década de 1980 testemunhou a estreia de alguns dos filmes de guerra mais celebrados e influentes de todos os tempos. Seguindo os passos de produções aclamadas da década de 1970, como Apocalipse agora, Cruz de Ferroe O Caçador de Veadosa década foi palco de várias entradas de destaque, emocionando os espectadores com suas representações autênticas da guerra, explorações do intrincado impacto social do conflito armado e narrativas evocativas.

Embora a paisagem desoladora da Segunda Guerra Mundial sirva de pano de fundo para vários dos gêneros mais aclamados da década, muitos dos filmes de guerra dos anos 1980 concentram-se na mais recente Guerra do Vietnã. O pesado custo humano do conflito fez com que muitos filmes da década de 1980 escolhessem cultivar a retórica anti-guerra, destacando as devastadoras ramificações sociais da guerra e, ao mesmo tempo, prestando homenagem ao heroísmo e aos sacrifícios pessoais dos envolvidos nos combates.

10

Bom dia, Vietnã (1987)

Dirigido por Barry Levinson

Vagamente baseado na história da vida real de Adrian Joseph Cronauer, a comédia de guerra Bom dia, Vietnã é uma gloriosa mistura de humor desenfreado e reflexões filosóficas sobre a natureza da guerra. Conduzido pelo falecido grande Robin Williams em um de seus papéis mais célebres, o filme de Barry Levinson foi universalmente aclamado por fãs e críticos, conferindo um ar de leviandade muito necessário a um dos períodos sociais mais sombrios da história americana.

Bom dia, VietnãO sucesso e o impacto cultural duradouro de Williams se devem em grande parte ao incrível desempenho principal de Williams, que se tornou ainda mais impressionante pela revelação de que grande parte das transmissões de rádio do ator no filme foram quase inteiramente improvisadas. Recebendo uma indicação ao Oscar de Melhor Ator por sua atuação como Cronauer, a energia contagiante de Williams serve como pedra angular para uma das obras mais célebres da década, independentemente do gênero.

9

Vítimas de Guerra (1989)

Dirigido porBrian De Palma

Enquanto Vítimas da Guerra permanece como um dos melhores filmes de guerra da década de 1980, decididamente não é um filme fácil de assistir. O título de 1989 é um filme de guerra baseado na notória história verídica do estupro e assassinato de uma jovem vietnamita perpetrado por um esquadrão de soldados do Exército dos EUA; um incidente horrível que provocou protestos internacionais. Conduzido por duas atuações poderosas da dupla principal Michael J. Fox e Sean Penn, além da direção impecável de Brian De Palma, Vítimas da Guerra é uma representação inabalável dos aspectos mais sombrios da Guerra do Vietnã.

Penn brilha particularmente em seu papel como o revoltante criminoso de guerra Sargento Tony Meserve, o principal antagonista do filme e contraponto ao ingênuo soldado Eriksson da Fox. O vencedor do Oscar confere uma autenticidade assustadora à sua carga moralmente desprovida, transmitindo os comentários comoventes de De Palma sobre as ações viscerais dos soldados durante a guerra com a força de seu desempenho bruto.

8

Galípoli (1981)

Dirigido por Peter Weir

Tendo como pano de fundo uma das campanhas militares mais devastadoras e dispendiosas da Primeira Guerra Mundial, o filme de 1981 Galípoli é uma peça seminal do cinema australiano. O filme de Peter Weir segue dois jovens velocistas idealistas que se alistam nas forças armadas australianas em busca de glória e aventura, apenas para ver seus sonhos de heroísmo no campo de batalha serem rapidamente destruídos pela realidade brutal dos tempos de guerra.

Um dos melhores filmes da Primeira Guerra Mundial já feitos, Galípoli também opta por uma poderosa retórica anti-guerra, auxiliada por duas atuações cruas da dupla principal Mel Gibson e Mark Lee que captam perfeitamente a destruição da inocência provocada pelo conflito armado. Embora certos aspectos do filme tenham sido criticados pela falta de precisão histórica, a imagem de Weir continua sendo um tributo comovente e comovente à bravura dos incontáveis ​​​​soldados da Anzac que morreram no conflito que raramente deixa de provocar uma resposta emocional.

7

Nascido em 4 de julho (1989)

Dirigido porOliver Stone

Recebendo oito indicações ao Oscar e apresentando Tom Cruise em um de seus papéis dramáticos mais elogiados até hoje, 1989 Nascido em quatro de julho é baseado na notável vida de Ron Kovic. Sargento do Corpo de Fuzileiros Navais dos Estados Unidos que ficou paralisado devido aos ferimentos sofridos na Guerra do Vietnã, a subsequente desilusão de Kovic com a guerra o levou a se tornar um proeminente ativista anti-guerra que frequentemente entrava em conflito com seu próprio governo.

Um dos melhores filmes do aclamado diretor Oliver Stone, Nascido em quatro de julho sublinha o intenso custo físico e psicológico que os conflitos armados impõem aos seus participantes, destacado pelo abuso de substâncias e transtorno de estresse pós-traumático de Kovic após seu retorno à vida civil. Colocando uma ênfase desoladora nas consequências da guerra, a direção de Stone e a atuação visceral de Cruise combinam-se para uma experiência cinematográfica que inspira e devasta na mesma medida.

6

Venha e veja (1985)

Dirigido por Elem Klimov

Contencioso, um dos filmes de guerra mais angustiantes já feitos, Elem Klimov Venha e veja é o exemplo por excelência de um filme de guerra quase perfeito que a maioria dos espectadores só consegue assistir uma vez. O diretor não faz nenhum esforço ao dar vida a uma das experiências mais perturbadoras da história do cinema, narrando uma série de atrocidades durante a guerra através dos olhos de um jovem que se junta aos guerrilheiros bielorrussos depois que sua família é assassinada pelos nazistas.

Com 14 anos na época da produção do filme O ator russo Aleksei Kravchenko é fundamental para o sucesso e impacto duradouro do filme, fazendo uma reverência assustadora que permanece como uma das performances infantis mais impressionantes da história do cinema. A narrativa intensamente poderosa do filme, as nuances filosóficas e a representação gráfica de crimes de guerra combinam-se para uma história devastadora que permanece impressa na mente do espectador muito depois de os créditos rolarem.

5

O Grande Vermelho (1980)

Dirigido porSamuel Fuller

Um dos filmes mais ambiciosos e impressionantes da Segunda Guerra Mundial já concebidos, Samuel Fuller O Grande Vermelho permanece como uma das ofertas de gênero mais subestimadas que existem. Narrando as experiências de um esquadrão do Exército dos EUA desde os áridos desertos do Norte de África até às suas angustiantes descobertas no campo de concentração de Falkenau, A imagem de Fuller abriga legitimidade desde o início; não é de surpreender, dado o fato de que o filme é parcialmente baseado nas experiências da vida real do diretor como soldado durante a guerra.

Além de uma série de sequências de ação explosivas, o senso de realismo corajoso do filme é auxiliado por uma atuação notável do colega veterano Lee Marvin no papel principal do filme como o sargento anônimo do esquadrão. Uma representação bem atuada e habilmente ritmada da experiência média do soldado de infantaria durante a Primeira Guerra MundialEUA apresentação de Fuller permanece como uma joia escondida para o gênero até hoje, bem como um dos filmes de guerra mais subestimados da década de 1980.

4

Império do Sol (1987)

Dirigido por Steven Spielberg

Apresentando Christian Bale de 12 anos em seu primeiro papel importante Império do Sol é um dos histórias de amadurecimento por excelência do cinemaalém de um dos melhores filmes de guerra da década. A imagem de Steven Spielberg de 1987 narra a história de um menino apanhado na invasão japonesa da China durante a Segunda Guerra Mundial, capturando um instantâneo evocativo do conflito através dos olhos inocentes de uma criança.

Império do Sol evita a carnificina sangrenta tipicamente associada à Segunda Guerra Mundial em favor de um comentário assustadoramente introspectivo sobre a perda de inocência precipitada pelo conflito armado. Auxiliado por uma trilha sonora incrível de John Williams e outro dos papéis infantis mais impressionantes da história do cinema do mencionado Bale, o filme de Spielberg nunca deixa de tocar o coração e permanece como uma de suas ofertas mais criminosamente desvalorizadas até hoje.

3

A Bota (1981)

Dirigido por Wolfgang Peterson

Um relato emocionante contado da perspectiva de uma tripulação de submarino alemãoWolfgang Peterson A bota não é apenas uma das melhores ofertas de gênero da década de 1980, mas um dos filmes de guerra mais celebrados e influentes já concebidos. Recebendo seis indicações ao Oscar, o épico claustrofóbico de Peterson de 1981 captura a aura da guerra submarina da Segunda Guerra Mundial de uma maneira que nunca foi replicada com sucesso. É um filme de guerra repleto de realismo, com a atenção focada nos detalhes do diretor, produzindo uma das experiências cinematográficas mais envolventes de todos os tempos.

Complementado por uma narrativa totalmente envolvente, sequências de combate estressantes e uma série de performances excelentes do elenco, A bota é uma entrada indispensável para qualquer conhecedor do gênero. Uma conclusão totalmente devastadora do processo serve como um ponto culminante comovente para um dos filmes de guerra mais influentes já vistos na tela do cinema.

2

Pelotão (1986)

Dirigido porOliver Stone

Indiscutivelmente a imagem mais impressionante de Stone, e sem dúvida um dos maiores filmes sobre a Guerra do Vietnã já feitos, é difícil exagerar o impacto cultural duradouro de Pelotão. Liderado por um trio de performances incríveis de Charlie Sheen, Willem Dafoe e Tom Berenger, o filme de guerra de 1986 recebeu uma resposta brilhante da crítica e ganhou o Oscar de Melhor Filme.

Ele próprio um veterano do Vietnã, as experiências da vida real da guerra de Stone são habilmente canalizadas para Pelotão, sublinhado pelo natureza fundamentada e realismo das sequências de batalha do filme de guerra, além da cinematografia envolvente que utiliza. O resultado final é um comentário perturbador sobre a natureza fútil do conflito armado que respira autenticidade e uma batalha épica entre os conceitos de moralidade e realidade que é universalmente considerada uma das ofertas mais seminais do género.

Dirigido por Stanley Kubrick

Uma obra-prima niilista de Stanley Kubrick, Jaqueta totalmente metálica é um comentário desolador sobre a Guerra do Vietnã que também se destaca como um dos filmes de guerra mais aclamados da história do cinema. O filme é dividido em duas partes distintas, começando com as experiências de um pelotão durante o campo de treinamento e concluindo com um mergulho profundo na experiência do soldado de infantaria comum na Guerra do Vietnã.

A direção de Kubrick e uma série de atuações dignas de prêmios do elenco capturam a ambiguidade moral e o ar de futilidade que se tornaram sinônimo do conflito mais amplo de maneira inabalável. Jaqueta totalmente metálica às vezes é sombriamente engraçado, mas é deprimente o suficiente para fazer os espectadores chorarem com os outros. O filme de guerra infinitamente regravável de Kubrick é tão cativante quanto cansativo, uma vitrine do estilo inimitável de cinema do diretor que se destaca como o melhor filme de guerra da década.