Os 10 melhores filmes de faroeste indicados ao Oscar que deveriam ter ganhado o prêmio de melhor filme

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Os 10 melhores filmes de faroeste indicados ao Oscar que deveriam ter ganhado o prêmio de melhor filme

Resumo

  • Embora alguns filmes de faroeste tenham ganhado o Oscar de Melhor Filme, eles são raros em comparação com filmes não-faroeste.

  • Os filmes de faroeste muitas vezes perdem para filmes de gêneros mais adequados à Academia quando se trata da categoria de Melhor Filme.

  • Apesar de sua excelência cinematográfica, os filmes de faroeste enfrentam uma difícil batalha para obter reconhecimento e prêmios de prestígio no Oscar.

A Academia menospreza o gênero western; algumas obras-primas do faroeste perderam o prêmio de Melhor Filme em favor de filmes não-ocidentais menores. Assim como a ficção científica e o terror, o gênero western nem sempre teve os momentos mais fáceis no Oscar. Mesmo quando o faroeste dominava o cinema de Hollywood e todas as maiores estrelas de cinema e cineastas estavam migrando para o gênero, era difícil para um faroeste receber qualquer indicação ao Oscar. E se um filme de faroeste milagrosamente ganhou uma indicação ao Oscar, é raro que ele realmente leve para casa o prestigiado prêmio.

Não é impossível para um filme de faroeste alcançar a glória do Oscar. Alguns faroestes até levaram para casa o prêmio de Melhor Filme – como a magistral desconstrução dos mitos do gênero feita por Clint Eastwood, Imperdoávelou a sombria joia neo-ocidental dos irmãos Coen Não há país para velhos – mas essas vitórias ocidentais no Oscar são poucas e raras. É mais comum que um faroeste que merece ganhar o prêmio de Melhor Filme perca para um de seus colegas indicados, que pertence a um gênero mais favorável à Academia.

10

Meio-dia

Perdido para o maior espetáculo da Terra em 1953


Gary Cooper na praça da cidade em High Noon

Cecil B. DeMille O Maior Espetáculo da Terra ganhou o prêmio de Melhor Filme Meio-dia no Oscar de 1953. Enquanto O Maior Espetáculo da Terra tem muito espetáculo - incluindo uma sequência de acidente de trem de cair o queixo que foi recriada por Sammy Fabelman em Os FabelmansMeio-dia é uma exploração mais profunda de temas comoventes. Aborda o impulso humano de “lutar ou fugir”, enquanto o marechal Will Kane aguarda nervosamente um duelo que decidirá seu destino.

9

Django Livre

Perdeu para Argo em 2013

Na cerimônia do Oscar de 2013, Quentin Tarantino Django Livre perdeu o melhor filme para Ben Affleck Argo. Enquanto Argo é um excelente thriller político com um senso de humor cativante, não revolucionou uma forma cinematográfica como Django Livre fez. Tarantino usou a violência operística e os vilões desprezíveis do subgênero spaghetti western para explorar o capítulo mais sombrio da história americana. Ele usou sangue ao estilo de Sergio Leone para destacar a feiúra e a desumanidade da escravidão e ofereceu a emocionante fantasia de vingança de um ex-escravo se tornando um notório pistoleiro e indo de plantação em plantação para se vingar.

8

Gigante

Perdido para a volta ao mundo em 80 dias em 1957


James Dean coberto de óleo em Gigante

A adaptação de Michael Anderson de A volta ao mundo em 80 dias vencer o faroeste épico de George Stevens Gigante para Melhor Filme em 1957. A volta ao mundo em 80 dias é um passeio divertido, mas Gigante é um filme com muito mais substância. Há um romantismo evidente em Gigante isso pode ter custado alguns votos no Oscar, mas esta saga de anos de um criador de gado do Texas se adaptando aos tempos de mudança é um dos épicos americanos por excelência.

7

Como o Ocidente foi conquistado

Perdido para Tom Jones em 1964

Tony Richardson Tom Jones ganhou o prêmio de Melhor Filme pelo extenso épico de faroeste Como o Ocidente foi conquistado na cerimônia de 1964. Tom Jones é uma comédia bem feita, mas Como o Ocidente foi conquistado – uma colaboração episódica entre os pioneiros diretores de faroeste John Ford, Henry Hathaway e George Marshall, cobrindo toda a história do Velho Oeste – é o tipo de épico cinematográfico ambicioso para o qual o prêmio de Melhor Filme foi inventado. É como se O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei tinha perdido para Biscoito do mar.

6

Verdadeira coragem

Perdido para o Discurso do Rei em 2011


Mattie Ross (Hailee Steinfeld) sorrindo em True Grit

Tom Hooper O Discurso do Rei ganhou o prêmio de Melhor Filme pelo remake dos Coens de Verdadeira coragem em 2011, e enquanto O Discurso do Rei é um filme grande o suficiente para merecer o prêmio, Verdadeira coragem é sem dúvida ainda maior. Os Coens se inclinaram para a desolação com a qual a versão anterior de Henry Hathaway apenas flertava. Eles redirecionaram a história para seu protagonista original, Mattie Ross, de 14 anos, o que trouxe uma perspectiva única ao gênero cansado. Numa época em que o western estava em extinção, Roger Deakins' Verdadeira coragem a cinematografia lembrou ao público a admiração que o gênero pode inspirar no seu melhor.

5

Diligência

Perdido para E o Vento Levou em 1940


John Wayne com um rifle em Stagecoach

O épico romântico arrebatador de Victor Fleming E o Vento Levou ganhou o prêmio de Melhor Filme pelo western seminal de John Ford Diligência no Oscar de 1940. Ambos os filmes envelheceram mal, com o primeiro glorificando a escravidão e a agressão sexual e o último retratando os nativos americanos como selvagens, mas Diligência é sem dúvida o filme mais fino (e muito mais bem editado). Enquanto E o Vento Levou também é um filme seminal e teve uma das primeiras bilheterias de grande sucesso, Diligência lançou muitas bases para o que se tornaria o gênero cinematográfico americano por excelência.

4

Montanha de Brokeback

Perdido para Crash em 2006


Jake Gyllenhaal e Heath Ledger como Jack e Ennis em Brokeback Mountain

Paulo Haggis' Colidir ganhando o prêmio de Melhor Filme sobre Ang Lee Montanha de Brokeback na cerimônia do Oscar de 2006 levou a uma das maiores controvérsias da história do Oscar. Ambos os filmes giram em torno dos preconceitos enfrentados por uma comunidade marginalizada, mas um o faz com muito mais sutileza e beleza do que o outro. Colidir bate na cabeça do seu público com a mensagem simplista de que o racismo é ruim, enquanto Montanha de Brokeback é uma história de amor trágica e devastadora sobre dois homens que se apaixonam numa época em que a sociedade não permitia que eles ficassem juntos.

3

O tesouro da Sierra Madre

Perdido para Hamlet em 1949


Humphrey Bogart como Fred C. Dobbs e Tim Holt como Bob Curtin sorrindo em O Tesouro de Sierra Madre

No Oscar de 1949, Laurence Olivier Aldeia ganhou o prêmio de Melhor Filme sobre John Huston O Tesouro da Sierra Madre. Olivier tem uma atuação inesquecível no papel-título de Hamlet, mas O Tesouro da Sierra Madre é uma peça melhor de cinema em geral. Isso é um impressionante retrato cinematográfico de ganância e paranóiaquando três homens descobrem uma fortuna em ouro e lentamente se voltam um contra o outro enquanto temem que um deles possa ganhar mais do que sua parte justa. O Tesouro da Sierra Madre é o mais próximo que um filme pode chegar da perfeição.

2

Butch Cassidy e Sundance Kid

Perdido para Midnight Cowboy em 1970

George Roy Hill Butch Cassidy e o Sundance Kid perdeu o melhor filme para John Schlesinger Cowboy da meia-noite. É típico da Academia premiar o filme mais sombrio possível; Cowboy da meia-noite é um retrato corajoso e angustiante da vida nas ruas, enquanto Butch Cassidy e o Sundance Kid é uma comédia alegre. Mas o gênio de Butch Cassidy e o Sundance KidO roteiro de , escrito por William Goldman, é que ele introduz um drama humano genuíno em suas brincadeiras. Goldman derrubou todos os tropos ocidentais para o primeiro verdadeiro anti-ocidental: uma história de bandidos fugindo do perigo.

1

Shane

Perdido para Daqui até a Eternidade em 1954


Alan Ladd vai embora no final de Shane

Fred Zinnemann Daqui até a eternidade vencer George Stevens Shane para Melhor Filme em 1954. Daqui até a eternidade é um comovente romance de guerra que combina a história de Pearl Harbor com uma icônica história de amor de Hollywood, mas Shane é uma obra-prima atemporal; um mito moderno cuja mensagem sobre a violência e a natureza humana durará para sempre. Shane tem impressionantes fotografias de paisagens, cortesia de Loyal Griggs, mas o que realmente torna este filme material de Melhor Filme é a desconstrução do arquétipo do pistoleiro. Shane é ao mesmo tempo um herói clássico de Hollywood e uma exploração da psicologia conturbada desses heróis no gatilho.