Os 10 melhores filmes de fantasia com classificação R, classificados

Fantasia os filmes são frequentemente vistos como sendo para o público mais jovem, mas os melhores filmes mágicos com classificação R vão além dessa concepção. Esses projetos sombrios e corajosos são para espectadores mais velhos e tentam se conectar com esse público-alvo, incluindo escrita e performances mais intensas. Como a fantasia é um gênero amplo, os filmes incluídos nele podem lidar com magia, criaturas místicas, contos de fadas e elementos adicionais da história que levam o público a lugares de outro mundo. É importante nos filmes de fantasia que abordam temas sombrios que a construção do mundo seja tão eficaz quanto qualquer outra adição ao gênero.

Os filmes com classificação R costumavam ter uma reputação mais dura antes de hoje, à medida que mais filmes e projetos se enquadram nesta categoria do que nunca. Muitos programas de TV de fantasia sombria e ação ao vivo tomaram conta da esfera da TV, mas por muito tempo, os filmes foram o único lugar onde poderiam existir representações gráficas de material sensível. Um filme não precisa necessariamente ser excessivamente violento ou sexual para receber uma classificação R, já que o medo, a linguagem e outros elementos influenciam a forma como ele é classificado. No entanto, muitos filmes ainda incorporam esses aspectos, equilibrando-os com um roteiro forte e uma história comovente.

10

Submundo (2003)

Dirigido por Len Wiseman

Kate Beckinsale interpreta uma assassina de vampiros fria no clássico cult Submundoque segue uma rivalidade e ódio secular entre vampiros e lobisomens. Embora tenha sido criticado em seu lançamento em 2003 Submundo ainda conquistou algumas sequências e conquistou um lugar para si na história das histórias de vampiros. Uma das partes mais memoráveis Submundo é a estilização coesa e a iluminação temperamental que se prestam à atmosfera geral do projeto.

Selene, de Beckinsale, é a protagonista do filme e uma das personagens mais letais da história. Suas sequências de luta são bem coreografadas e Submundo tem sangue suficiente para perturbar até o espectador menos melindroso. O ponto crucial de a narrativa mostra Selene conhecendo Michael, um humano que acaba por ser um híbrido vampiro-lobisomem e a conexão que se forma entre eles. Depois de passar tanto tempo de sua vida insultando lobisomens, Michael começa a mudar de ideia e ela reexamina sua luta.

9

Constantino (2005)

Dirigido por Francis Lawrence

Num dos filmes que definiram a carreira de Keanu Reeves ConstantinoReeves dá um toque fantástico ao personagem herói de ação que ele passou a incorporar. Também estrelado por Rachel Weisz e Tilda Swinton, Constantino possui um forte elenco de personagens que assumem o misticismo da história com atuações sérias e fiéis. Reeves interpreta o exorcista Constantine, que pode ver além do véu para testemunhar anjos e demônios descendo à Terra, e ele usa seus dons para salvar pessoas, mas também para prolongar sua vida trágica.

Um dos maiores motivos Constantino recebeu sua classificação R se deve ao quanto a narrativa gira em torno de automutilação e suicídio. Isto, acompanhado pela imagens do céu e do inferno que prevalecem ao longo da história, feito Constantino um pára-raios para discussão e crítica. No entanto, com o tempo, Constantino foi reavaliado e, embora alguns dos efeitos visuais sejam um tanto desatualizados, eles ainda são eficazes para assustar o público e transmitir os temas do filme.

8

Highlander (1986)

Dirigido porRussell Mulcahy

Highlander representa um momento único na história do cinema para o gênero de ficção especulativa. A década de 1980 viu um aumento nos filmes de ficção científica e fantasia, à medida que o influxo da tecnologia CGI e novos efeitos visuais tornaram possíveis formas mais experimentais de fazer filmes. Em Highlander, Christopher Lambert interpreta um homem imortal da Escócia do século 16, Connor, e a história o mostra mantendo-se discreto na atual Nova York. Sean Connery se junta a ele como Juan Sánchez-Villalobos Ramírez, outro imortal que se torna aliado de Connor depois que seu arquiinimigo, o Kurgan, o rastreia através do tempo.

Como tantos filmes de fantasia mais antigos, Highlander agora é considerado um clássico cult, graças às performances excelentes e um pouco exageradas de Connery e Lambert. Muitas das razões que inicialmente criticaram o filme são o motivo pelo qual ele é tão apreciado hoje, já que sua natureza descaradamente alegre e estranha o torna divertido de assistir até o fim. Narrando as viagens de Connor pelo mundo à medida que ele envelhece, Highlander vê a violência e a destruição de muitas épocas através dos olhos do personagem principal.

7

O Corvo (1994)

Dirigido porAlex Proyas

Existem muitas diferenças entre a nova adaptação de 2024 do O corvo e o filme original, e todos apontam para o fato de que a iteração de 1994 é melhor. Embora a versão 2024 possa ter efeitos visuais melhores e mais consistentes, nada supera a atmosfera e o tom do primeiro filme, assim como a atuação inesquecível de Brandon Lee como o Corvo. O corvo é um dos primeiros exemplos de uma reviravolta sombria no gênero dos super-heróis, já que depois que Eric é ressuscitado, ele inicia um caminho brutal de vingança.

A maneira como o Corvo ataca suas vítimas e eventualmente acaba com elas é intensamente violenta e é o que define O corvo além de outras narrativas de vigilantes como homem Morcego. Além disso, os elementos de fantasia da história entram em jogo quando a transformação de Eric no Corvo acontece porque ele foi tragicamente morto e trazido de volta para aliviar sua alma vingativa. Apesar de suas ações, é fácil sentir profundamente por Eric, pois ele não merece seu terrível destino e seus inimigos são muito piores do que ele.

6

O Nortenho (2022)

Dirigido porRobert Eggers

O diretor de O NortenhoRobert Eggers, é conhecido por seus épicos perturbadores e arrebatadores como A Bruxa e O Farole seu último filme não é exceção. Profundamente em conversa com a mitologia nórdica, O Nortenho estrelado por Alexander Skarsgard como um príncipe guerreiro viking, Amleth, cujo tio usurpa o rei, do qual Amleth escapa por pouco, e jura vingança contra seu tio. A história segue as tentativas de Amleth de recuperar seu trono e aprender a verdade sobre seu pai.

O Nortenho também apresenta Anya Taylor-Joy como Olga, O interesse amoroso de Amleth, e os dois logo se unem para conspirar contra o tio de Amleth e retomar o controle da terra. A paisagem brutal e deslumbrante do norte da Europa, onde o filme se passa, é um cenário nítido sobre o qual são cometidas a violência e as atrocidades da narrativa. Não é uma história edificante ou feliz, já que Amleth é amaldiçoado por seus próprios votos de servidão ao pai, mas como épico, resistirá ao teste do tempo.

5

Sonolento Vazio (1999)

Dirigido porTim Burton

Vagamente baseado no conhecido conto, A lenda de Sleepy HollowTim Burton deu seu toque único à história, estrelada pelos jovens Johnny Depp e Christina Ricci. Como a maioria das obras de Burton, Oco sonolento é um filme de fantasia sobrenatural com muitos elementos de terrortornando-se uma adição sangrenta ao gênero. Oco sonolento também inclui elementos de histórias de crime e suspense, pois cabe a Ichabod Crane deduzir quem controla o Cavaleiro Sem Cabeça e chegar ao fundo de uma conspiração.

Visualmente, o filme é perfeito para assistir no outono para entrar no clima do Halloween, pois é assustador, mas tem elementos intrigantes o suficiente para não ser puro terror. Embora se desvie do material de origem, Oco sonolento se destaca como um projeto próprio, mesmo que seus personagens sejam um pouco subdesenvolvidos. Em parte do filme, o público não pode ter certeza se o fantasma aterrorizante do Cavaleiro Sem Cabeça é real ou uma invenção da imaginação da cidade, mas Burton faz questão de mergulhar o espectador no mundo sobrenatural em pouco tempo.

4

Rapaz do Inferno (2004)

Dirigido porGuillermo del Toro

Existem algumas obras-primas da fantasia sombria nesta lista dirigidas por Guillermo del Toro, e cada uma demonstra por que o prolífico cineasta se tornou inextricavelmente ligado ao gênero. Ron Perlman se transforma em Hellboy, também conhecido como Abe, vestindo próteses e fantasias que o tornam quase irreconhecível. Baseado na série de quadrinhos de mesmo nome Rapaz do inferno, o filme segue a transformação de Hellboy em um super-herói improvável graças à sua incrível força e poderes sobrenaturais.

Rapaz do inferno tornou-se um universo expansivo que inclui vários filmes e se tornou um elemento básico do gênero de fantasia sombria. Os críticos e o público rapidamente perceberam que Rapaz do inferno foi algo especial e impulsionou ainda mais o gênero de fantasia ao lidar com as partes mais sombrias da história humana. A dedicação do filme ao uso de muitos efeitos práticos o ajudou a resistir ao teste do tempo, e o uso de elementos mais gráficos e explícitos apresentou décadas de públicos mais velhos a uma emocionante iteração do filme de super-heróis.

3

O Cavaleiro Verde (2021)

Dirigido por David Lowery

O drama de fantasia subestimado de Dev Patel, O Cavaleiro Verdeé uma adição emocionante ao cânone de contos e fábulas sobre o lendário Rei Arthur. No entanto, o filme é uma reviravolta na conhecida história ao seguir Gawain, um cavaleiro da Távola Redondaenquanto ele enfrenta o desafio do Cavaleiro Verde titular. Sedento de fama e glória, Gawain aceita o desafio do Cavaleiro Verde, sem saber que o custo de sua notoriedade mais tarde será sua vida.

Em sua busca pelo Cavaleiro Verde e sua igreja, Gawain aprende muito sobre si mesmo e sobre o verdadeiro significado da bravura e do sacrifício. O Cavaleiro Verde incorpora alguns elementos surrealistas na história e a aparência do projeto, tornando difícil para o público determinar o que é real e o que é fruto da imaginação de Gawain. Isso permite que o filme incorpore cenas violentas e intensas, fazendo com que o mundo do Rei Arthur pareça mais enraizado na realidade do que nunca.

2

A Forma da Água (2017)

Dirigido porGuillermo del Toro

Pode não parecer provável que uma história sobre o romance entre uma mulher e um peixe humanoide ganhe o prêmio de Melhor Filme e Melhor Diretor no Oscar, mas A forma da água é muito mais do que aparenta. Dirigido por del Toro, A forma da água é uma de suas obras mais românticas até hoje e é fiel aos visuais impressionantes e ao tom trágico pelos quais é conhecido. Ambientado durante a Guerra Fria, A forma da água trata de como as pessoas enfrentaram a repressão da autoexpressão e da sexualidade que era galopante nessa época.

Cenas sexuais e momentos de violência gráfica contribuem para A forma da água obtendo uma classificação R, mas o filme está mais preocupado com sua terna história de amor acima de tudo. Elisa e o Homem Anfíbio estabelecem instantaneamente uma conexão devido aos sentimentos que compartilham de serem estranhos e condenados ao ostracismo por outros. Embora o elemento de fantasia dê um toque extremo a isso, ainda é compreensível para o público e torna mais fácil torcer para que a dupla escape de suas circunstâncias sufocantes.

1

O Labirinto do Fauno (2006)

Dirigido porGuillermo del Toro

Talvez o maior filme de fantasia do século 20, Labirinto do Fauno não é um conto de fadas para crianças, já que os aspectos mágicos da busca de Ofelia não são os únicos elementos assustadores da história. Ambientado na Espanha no verão de 1944 muito de Labirinto do Fauno é explicitamente sobre os revolucionários maquis espanhóis que lutaram contra o fascismo durante este período. Embora Ofelia, a protagonista, seja jovem, ela passa a compreender a vilania em ação por meio da violência cometida contra os Maquis e da maldade de seu padrasto, o capitão Vidal.

Grande parte da escuridão em Labirinto do Fauno vem de Vidal e dos crimes horríveis que ele comete contra as pessoas que se opõem a ele. A violência mostrada na tela é parte do que dá classificação ao filme, assim como o fator medo, à medida que os momentos sobrenaturais se tornam aterrorizantes. Na sequência quando o Homem Pálido persegue Ofélia, é impossível não se assustar. Os temas do filme em Labirinto do Fauno estão conversando com muitos outros trabalhos de del Toro, que abordam como fantasia e a narração de histórias refletem os problemas do mundo exterior.