Os 10 melhores filmes de aventura da década de 1980 que nos fazem sentir nostálgicos

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Os 10 melhores filmes de aventura da década de 1980 que nos fazem sentir nostálgicos

A década de 1980 foi uma época de muitas bobagens e ousadias Aventura

filmes, que inspiram nostalgia quando as pessoas os assistem hoje. Esta década viu o início de algumas das melhores franquias de filmes de ação de todos os tempos, juntamente com a ascensão e queda do Brat Pack. Os títulos considerados os melhores filmes sobre a maioridade da década de 1980 normalmente não se sobrepõem aos de ação e aventura, mas alguns deles são exceções surpreendentes.

Principalmente, Os filmes de aventura dos anos 80 pareciam uma combinação encantadora de vilões malucos e personagens secundários, heróis arrojados, efeitos especiais da velha escola e finais felizes comoventes, mesmo fora das contribuições da Disney. Mesmo as aventuras sem fantasia têm um toque extravagante, à medida que personagens memoráveis ​​se encontram em jornadas selvagens. Por fim, os melhores exemplos desta década em quase todos os gêneros têm algum foco no romance ou na amizade, destacando os laços forjados durante uma aventura.

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A Princesa Noiva (1987)

A história de Buttercup e Wesley é um clássico atemporal

A princesa noiva é certamente um dos melhores filmes de fantasia de todos os tempos e ainda é um reverenciado romance-aventura por suas ousadas declarações de amor e vingança e clássicas lutas de espadas. Como o narrador da história anuncia, ela está repleta de tropos padrão e edificantes, como missões de resgate, vilões derrotados e amor verdadeiro.

É extravagante como muitos filmes dos anos 1980 são, que os fãs de hoje ainda amam. Além de sua ação deliciosamente enjoativa, A princesa noiva também resistiu porque é absolutamente hilário. Todo o elenco oferece frases memoráveis ​​​​e sarcásticas antes de tudo parar com a sequência de Billy Crystal como Miracle Max.

Os personagens são adoráveis ​​e os atores são icônicos, proporcionando uma adaptação de livro para filme muito divertida. A princesa noiva é bobo, mas também impactante pela elegância quando os atores retratam seus personagens com o carinho que caracteriza a nostalgia de hoje.

9

O Exterminador do Futuro (1984)

A fórmula de terror do primeiro Exterminador do Futuro evoca nostalgia como nenhuma das sequências

O Exterminador do Futuro é um filme de ação de ficção científica dirigido por James Cameron. Arnold Schwarzenegger estrela como um assassino ciborgue enviado do futuro para matar Sarah Connor, interpretada por Linda Hamilton, cujo filho liderará uma resistência contra a dominação das máquinas. Michael Biehn interpreta Kyle Reese, um soldado que também foi enviado de volta no tempo para proteger Sarah. O filme explora temas de viagem no tempo, inteligência artificial e sobrevivência.

Data de lançamento

26 de outubro de 1984

Tempo de execução

107 minutos

Terminator 2: Dia do Julgamento é considerado um dos melhores filmes de ação de todos os tempos, além de uma sequência que deixou o já aclamado original comendo poeira. No entanto, O Exterminador do Futuro leva as pessoas de volta ainda mais do que sua sequência, inclinando-se para a cultura pop dos anos 1980 e uma fórmula de terror bastante essencial. Quando Sarah e o T-800 são heróis de ação muito mais capazes em T2o primeiro Exterminador do Futuro perseguindo Sarah e Kyle parece muito mais assustador e, como resultado, mais velho.

O Exterminador do Futuro a franquia durou mais tempo do que muitos gostariam e seguiu em direções ruins, mas o filme que deu início a tudo se mantém notavelmente bem. Elementos como o famoso "Venha comigo se você quiser viver" a linha tornou-se associada ao T-800 após o primeiro filme; testemunhar a versão original de sua entrega onde estava Kyle provoca alguma vertigem. O Exterminador do Futuro fez tudo, inclusive o famoso loop temporal fechado, pela primeira vez, relembrando a novidade que já teve quando os fãs o assistiram novamente.

8

Romancendo com a Pedra (1984)

Uma romancista tem uma aventura romântica com seu próprio Indiana Jones

Romancing the Stone segue a romancista Joan Wilder, que viaja para a Colômbia para resgatar sua irmã sequestrada. Ao lado do aventureiro Jack Colton, Joan embarca em uma jornada perigosa envolvendo mapas do tesouro, criminosos perigosos e um romance inesperado. O filme é estrelado por Kathleen Turner e Michael Douglas, misturando ação e comédia em um cenário de selva.

Diretor

Robert Zemeckis

Data de lançamento

30 de março de 1984

Escritores

Diana Thomas

Tempo de execução

106 minutos

As pessoas sabem, pelo filme histórico sobre viagem no tempo, lançado um ano depois, que Robert Zemeckis é um mestre na criação de filmes de aventura adorados com premissas absurdas. Em Romance com a Pedrao diretor reuniu o elenco com Kathleen Turner, Michael Douglas e Danny DeVito para uma brincadeira de ação sobre uma romancista fora de seu alcance. É como se os melhores filmes de ação encontrassem as melhores comédias românticas da década, o que parece que não deveria ter funcionado.

Turner e Douglas foram bons o suficiente juntos para produzir uma sequência que não é tão conceituada, mas ainda assim divertida. Muito depois Jóia do Niloas pessoas argumentaram que A cidade perdida foi um remake de Romance com a Pedracontando com muitos elementos de enredo semelhantes. No entanto, a mistura desenfreada de gêneros e tropos de caça ao tesouro do primeiro filme de aventura ainda é a melhor opção para quem sente falta desse aspecto da década de 1980.

7

Indiana Jones e a Última Cruzada (1989)

O melhor filme de Indiana Jones é uma retrospectiva incrível da franquia

Uma sequência de Caçadores da Arca Perdida, Indiana Jones e a Última Cruzada vê o retorno do herói titular, desta vez em busca de seu pai que foi sequestrado pelos nazistas. Ajudado por seus amigos Marcus Brody e Sallah, bem como pela associada de seu pai, Elsa Schneider, Indy deve viajar pela Europa para localizar seu pai e impedir que os nazistas encontrem o Santo Graal. Sean Connery, John Rhys-Davies, Denholm Elliott e Alison Doody também estrelam.

Data de lançamento

24 de maio de 1989

Escritores

Jeffrey Boam

Tempo de execução

127 minutos

Romance com a Pedra foi provavelmente pelo menos parcialmente inspirado por Indiana Jonesquando Os Caçadores da Arca Perdida saiu em 1981. A década de 1980 foi definitivamente uma década inesquecível para George Lucas quando seus personagens mais famosos estrelaram alguns de seus melhores sucessos de bilheteria. Sendo a atração principal de ambos Guerra nas Estrelas e Indiana Jones foi Harrison Ford, que terminou a década com o filme que misturava a aventura característica de Indy e uma subtrama emocional, com Sean Connery interpretando Henry Jones, Sr.

Além de apresentar duas das maiores estrelas de cinema da história, Indiana Jones e a Última Cruzada é o último filme antes da franquia sair completamente dos trilhos com suas sequências legadas. Tem a sensação de que Indy é um estudioso arquetípico que por acaso é muito bom em aventuras, indo a extremos para encontrar artefatos antigos. Os efeitos especiais cuidadosamente considerados e as acrobacias práticas em A Última Cruzada mostrar uma era anterior de Indiana Jones.

6

Labirinto (1986)

A aventura de conto de fadas de David Bowie e Jennifer Connelly com fantoches adoráveis

Dirigido por Jim Henson e escrito por Terry Jones, do Monty Python, Labirinto é estrelado por Jennifer Connelly como Sarah, uma adolescente cujo desejo acidental de que seu irmão mais novo seja levado pelo Rei dos Duendes resulta em uma jornada épica para salvar o bebê do Rei através de uma vasta jornada. labirinto, acompanhado por seus habitantes. David Bowie também estrela como Jareth, o Rei dos Duendes, e muitos dos personagens são interpretados por fantoches criados por Henson.

Data de lançamento

27 de junho de 1986

Escritores

Terry Jones

Tempo de execução

101 minutos

Outro elemento básico da fantasia e aventura dos anos 80 são as criações mágicas da Creature Shop de Jim Henson, com um de seus melhores filmes sendo Labirinto. Além do sentimentalismo inspirado em ver os goblins representados como um bando de criaturas parecidas com Muppet de aparência relativamente amigável, Labirinto ostenta o retrato icônico do Rei dos Duendes de David Bowie.

Labirintoa narrativa direta de conto de fadas se encaixa perfeitamente nas vibrações clássicas de muitos filmes de aventura dos anos 1980. Ele apresenta isso de forma única com uma combinação bizarra, mas satisfatória, de aspectos contrastantes da cultura pop da década. As várias criaturas fantoches fazem travessuras malucas, enquanto Bowie apresenta um número musical animado.

Labirinto permanece na mente do espectador quando as cenas melancólicas entre Sarah e o Rei dos Duendes não são completamente explicadas. Enquanto isso, personagens secundários encantadores como Sir Didymus e seu nobre corcel Ambrosius fazem Labirinto um filme de conforto perfeitamente doce para assistir qualquer dia.

5

De volta para o futuro (1985)

De volta para o futuro abraça a cultura dos anos 80 enquanto cria seu próprio gênero

Marty McFly, um estudante do ensino médio de 17 anos, é acidentalmente enviado 30 anos no passado em um DeLorean que viaja no tempo, inventado por seu amigo próximo, o cientista independente Doc Brown. Em 1955, ele conheceu seus pais quando eles tinham sua idade e deve intervir para garantir que eles fiquem juntos antes de voltar para 1985.

Diretor

Robert Zemeckis

Data de lançamento

3 de julho de 1985

Escritores

Robert Zemeckis, Bob Gale

Elenco

Claudia Wells, Christopher Lloyd, James Tolkan, Thomas F. Wilson, Michael J. Fox, Wendie Jo Sperber, Crispin Glover, Marc McClure, Lea Thompson

Tempo de execução

116 minutos

De volta ao futuro mostra tanta iconografia dos anos 1980, da música à moda e às principais estrelas. Uma grande parte de sua nostalgia é uma sensação distinta dos anos 80 de como o filme e suas sequências pensam que são os diferentes períodos das viagens de Marty. Nomeadamente, De volta para o futuro parte II apresentou uma versão exagerada de ficção científica de 2015, que não se concretizou. Enquanto isso, Marty nutre sua própria nostalgia pelos grandes nomes do rock 'n' roll.

Como O Exterminador do Futuro, De volta ao futuro é responsável por muitos tropos predominantes de viagem no tempo, e retornar ao filme que deu início às coisas é uma viagem ao passado. Os espectadores são convidados a pensar em como essas brincadeiras malucas de viagem no tempo eram originais quando o filme estreou. Marty e Doc também apresentam algumas das falas mais icônicas do cinema da década de 1980, exibindo o gosto que compartilham pela aventura.

4

Uma Cilada para Roger Rabbit (1988)

Personagens clássicos de desenhos animados encontram uma trama de detetive da velha escola

Who Framed Roger Rabbit combina ação ao vivo e animação para criar um mundo onde humanos e personagens de desenhos animados coexistem. Ambientado em Hollywood dos anos 1940, o filme segue um investigador particular que é contratado para trabalhar no caso de um desenho animado acusado de assassinato, apesar de não gostar de desenhos animados. Bob Hoskins, Charles Fleischer, Christopher Lloyd e Kathleen Turner são estrelas.

Diretor

Robert Zemeckis

Data de lançamento

22 de junho de 1988

Escritores

Peter S. Seaman, Jeffrey Price

Tempo de execução

104 minutos

Quem incriminou Roger Rabbit está impregnado de nostalgia quando personagens clássicos de desenhos animados de vários estúdios abundam na história. Por exemplo, personagens principais tendem a aparecer na tela em pares (Mickey Mouse e Pernalonga; Pato Donald e Patolino; Porky Pig e Tinker Bell) devido ao acordo com a Warner Bros. O repórter de Hollywood). Além da narrativa policial maluca e da velha escola, Quem incriminou Roger Rabbit atinge o público com imagens de sua infância.

A animação 2D misturada com ação ao vivo evoca seu próprio tipo de vida após a morte cinematográfica. A Disney pode ter essencialmente feito o Quem incriminou Roger Rabbit sequência que nunca existiu Chip 'n Dale: Rangers de resgateo que deixa claro o quanto a animação mudou. Quem incriminou Roger Rabbit também captura a sensação de ser um filme anterior, quando os personagens originais nunca tiveram outro filme depois do primeiro.

3

Guerra nas Estrelas: O Retorno dos Jedi (1983)

O filme final da trilogia original de Star Wars captura um momento específico no tempo

O terceiro filme lançado e o sexto filme cronologicamente da Saga Star Wars, Star Wars: Episódio VI - O Retorno de Jedi é um filme de aventura épica de ficção científica que continua as aventuras de Luke, Leia, Han e amigos enquanto eles lutam contra o Império. Após uma fuga por pouco, mas uma derrota esmagadora nas mãos do império, a aliança rebelde descobre que uma nova Estrela da Morte foi construída acima da lua de Endor. Com a guerra chegando ao fim, os heróis se unirão aos habitantes do planeta florestal e se prepararão para um confronto final com Darth Vander e o Império Galáctico.

Data de lançamento

25 de maio de 1983

Elenco

Mark Hamill, Carrie Fisher, Harrison Ford, James Earl Jones, Billy Dee Williams, Ian McDiarmid, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, David Prowse, Frank Oz, Sebastian Shaw, Alec Guinness

Tempo de execução

131 minutos

Os dois originais Guerra nas Estrelas os filmes representam sua própria marca de nostalgia, mas quando são quase universalmente considerados também os dois melhores Guerra nas Estrelas filmes, eles alcançam uma maior atemporalidade. Apesar de suas pequenas fraquezas na história, Star Wars: O Retorno dos Jedi constitui um momento cinematográfico enraizado na década de 1980.

É o momento em que os Ewoks apareceram e se tornaram um assunto polêmico; as reviravoltas finais relativas à família Skywalker foram reveladas; e tudo teve um final feliz clássico dos anos 80. Quer um determinado espectador goste ou não dos Ewoks, eles definitivamente parecem uma relíquia do cinema antigo quando são uma das criaturas de aparência menos realista da trilogia original.

Retorno dos Jedi geralmente jogava pelo seguro, gastando muito tempo no resgate de Han antes de revisitar algumas histórias antigas para chegar a uma conclusão útil. No entanto, é sem dúvida uma parte vital do Guerra nas Estrelasamado à sua maneira.

2

Vôo do Navegador (1986)

Flight Of The Navigator é uma aventura espacial esquecida da Disney

Flight of the Navigator é um filme de ficção científica dirigido por Randal Kleiser. Lançada em 1986, a história segue David, de 12 anos, que é misteriosamente transportado oito anos para o futuro após um encontro próximo com uma nave alienígena. Enquanto David tenta entender o que aconteceu, ele descobre a espaçonave avançada e forma um vínculo único com sua inteligência artificial, conhecida como Max.

Diretor

Randal Kleiser

Data de lançamento

30 de julho de 1986

Escritores

Michael Burton e Matt MacManus

Elenco

Joey Cramer, Paul Reubens, Veronica Cartwright, Cliff DeYoung, Sarah Jessica Parker, Matt Adler, Howard Hesseman, Robert Small

Tempo de execução

90 minutos

Vôo do Navegador possivelmente também está produzindo um estranho amálgama dos tropos e gêneros mais populares da década de 1980. Há um pouco de mistério científico, viagem no tempo, aventura de ficção científica e interações entre humanos e alienígenas. Apesar de parecer apenas mais uma versão do ET, o Extraterrestre baseado apenas em sua premissa, Vôo do Navegador é surpreendentemente uma história científica original com seu próprio conjunto de recursos visuais estimulantes.

O relacionamento de David com Max é principalmente amigável, girando em torno de um conceito interessante, mas lógico, de por que os alienígenas viriam para a Terra. No entanto, Vôo do Navegador mostra um cenário de consequências para esse encontro extraterrestre diferente de outros filmes, resolvendo-o com risco e sacrifício por parte dos personagens principais. Embora aborde alguns temas significativos, Vôo do Navegador ainda é uma aventura alegre dos anos 80, mostrando a Disney tentando algo diferente.

1

Os Goonies (1985)

The Gooines é a clássica aventura de caça ao tesouro infantil de Spielberg

Quando uma pequena comunidade do Oregon é ameaçada pela execução hipotecária de suas casas, um grupo de jovens desajustados que se autodenominam Goonies sai em busca de um tesouro antigo para salvar a cidade. Com história de Steven Spielberg e roteiro de Chris Columbus, Os Goonies, de Richard Donner, é um dos filmes de aventura mais icônicos da década de 1980, com um elenco composto pelos talentos de Sean Astin, Josh Brolin, Corey Feldman, Ke Huy Quan, Jeff Cohen, Robert Davi e Joe Pantoliano.

Data de lançamento

7 de junho de 1985

Tempo de execução

114 minutos

Os Goonies está vinculado a todas as propriedades às quais é muito semelhante ou inspirado décadas depois; demonstra os mesmos temas que Fique do meu ladoenquanto Coisas estranhas os fãs sem dúvida apreciarão a aventura infantil que inspirou parcialmente seu programa favorito. Os Goonies mostra um grupo de crianças mais independentes tendo sua própria aventura, com um conveniente mapa do tesouro iluminando o caminho. Embora a história lhes forneça um catalisador, eles também escolhem esta aventura, avançando encorajados pela sua camaradagem.

Este cenário é um tema de aventura característico da década de 1980, e tudo dá certo no final, quando os Goonies usam o tesouro que encontram para salvar sua vizinhança. Também provoca sentimentalismo quando atores importantes como Sean Astin, Josh Brolin e Ke Huy Quan são todos crianças. Geral, Os Goonies é outra aventura básica dos anos 80, perfeita para quem deseja reviver essa era do cinema.

Fonte: O repórter de Hollywood