Os 10 melhores filmes de anime da década de 2010

Anime os filmes vêm em todas as formas diferentes, sejam produções originais de longa-metragem, episódios misturados de uma série de TV ou adaptações diretas de mangás e romances leves. Durante décadas, através de filmes como Akira, Fantasma na Conchaou Afastado de espíritoa tela grande ostentava o auge absoluto do meio. No entanto, a década de 2010 viu um aumento substancial na popularidade do anime no Ocidente, levando a uma maior conscientização sobre lançamentos de filmes fora da potência esperada de Ghibli a cada poucos anos..

O boom de popularidade junto com a ascensão de diretores talentosos como Makoto Shinkai e Naoko Yamada levaram a década de 2010 a produzir alguns dos maiores filmes de anime da história.

Alguns experimentaram tudo o que a animação tinha a oferecer, outros forneceram comentários sobre questões sociais importantes e alguns filmes funcionaram simplesmente como grandes acréscimos às suas franquias de longa duração. Do drama à ação, do romance à ficção científica, a década apresenta uma grande variedade de filmes de primeira linha.

10

Mirai (2018)

Produzido por Studio Chizu

Mirai é um filme comovente que foca na importância da família. Kun, um menino de quatro anos, mora com seus pais arquitetos e seu cachorro em uma casa de design interessante em Yokohama. Ele é uma criança feliz quando nasce sua irmã, Mirai, que significa “futuro”. Mas quando ele descobre que a atenção de seus pais fica dividida entre ele e sua irmã mais nova, ele fica extremamente ciumento e um tanto tirano.

Ao longo do resto de sua jornada mágica, Kun aprende sobre as experiências juvenis de seus próprios pais e avós, entendendo a importância de ser um bom filho, neto e irmão mais velho.. O filme é uma espécie de montanha-russa, com belos visuais pintados sobre uma história simples, mas altamente emocional, de amor familiar.

9

Resistindo com você (2019)

Produzido por CoMix Wave Films

Após o enorme sucesso comercial de 2016 Seu nomeo diretor Makoto Shinkai sem dúvida sentiu a pressão de precisar dar sequência ao seu filme de maior sucesso. Com Resistindo com vocêele foi capaz de fazer exatamente isso. Hodaka Morishima, um estudante do ensino médio do interior, foge para Tóquio quando sua balsa é atingida por uma tempestade torrencial.

O que se segue é uma comovente história de amadurecimento sobre crianças tendo que sobreviver na cidade grande, bem escondida sob elementos sobrenaturais e romance.. Um fugitivo e uma garota que pode controlar o clima são colocados em risco e, eventualmente, devem passar um tempo separados antes de se encontrarem novamente. Resistindo com você é o filme de Makoto Shinkai mais bonito até agora, o que é uma conquista por si só.

8

Dragon Ball Super: Broly (2018)

Produzido por Toei Animation

Na sequência dos acontecimentos de Dragon Ball SuperSaga de Sobrevivência do Universo, Dragon Ball Super: Broly traz de volta e canoniza um personagem antigo e favorito dos fãs em um enredo novo e reimaginado. O filme é uma vitrine de tudo Esfera do dragão pode e deve estar no cenário moderno da anime. Embora ainda seja capaz de capturar a diversão e o capricho que define a série, a luta assume o centro das atenções com os holofotes brilhando sobre Goku, Vegeta e Broly.. Impressionantemente animado com um estilo de arte nostálgico de bom gosto, Broly é um deleite visual absoluto e o melhor que a franquia já teve. Se houver uma única entrada na série que encapsula tudo o que define Esfera do dragão, Broly é isso.

7

Neste canto do mundo (2016)

Produzido por MAPA

Neste canto do mundobaseado no mangá original de Fumiyo Kono, é uma história de guerra que segue a vida de uma mulher chamada Suzu. Apesar da paleta de cores vivas e do estilo de arte suave do filme, é uma história angustiante ambientada no Japão durante a Segunda Guerra Mundial, apresentando alguns dos eventos mais sombrios e perturbadores colocados em animação desde o filme de Ghibli. Túmulo dos vaga-lumes. Momentos serenos e cenários são consistentemente contrastados com a brutalidade, a carnificina e as perdas devastadoras do tempo de guerra..

O filme é um lembrete não tão gentil de como a Guerra do Pacífico foi feia para os civis, que viviam com medo constante de ataques inimigos e na incerteza de nunca saberem se voltariam a ver seus entes queridos. Suzu não tem um final felize em vez disso sobrevive à guerra com ferimentos graves, sentindo como se seus sacrifícios e as mortes daqueles que ela amava tivessem sido em vão.

6

Rascal não sonha com uma garota sonhadora (2019)

Produzido por CloverWorks

Baseado na série Light Novel original de Hajime Kamoshida e servindo como uma continuação direta da série de 2018 Rascal não sonha com a coelhinha Senpai, Rascal não sonha com uma garota sonhadora amarra todas as pontas soltas do referido anime de TV. Naquela que é a seção mais dramática e emocionalmente desgastante da série até agora, todo o foco está voltado para os personagens principais Sakuta e Mai.que compartilham uma química maravilhosa e às vezes devastadora no filme.

Quando o primeiro amor de Sakuta, Shoko, aparece misteriosamente um dia, todos os seus segredos, bem como o mistério por trás da grande cicatriz em seu peito, são revelados. Agora com a tarefa de escolher entre salvar a sua própria vida ou a de outra pessoa, Sakuta deve tomar uma decisão que terá grandes consequências para todos ao seu redor.

5

Evangelion 3.0: Você (não) pode refazer (2012)

Produzido por Studio Khara

A terceira entrada em Evangelionde A série “reconstruir” é onde os filmes modernos aparentemente abandonam qualquer semelhança com os de 1995 Neon Genesis Evangelion. Ambientado quatorze anos após o Terceiro Impacto ter sido causado pelo resgate de Rei por Shinji, o piloto perpetuamente oprimido da Unidade Evangelion-01 é equipado com uma gargantilha explosiva que irá detonar se ele ameaçar o mundo novamente. Em um movimento nada sutil do criador Hideaki Anno, todos os pilotos aparecem como adolescentes, apesar do tempo que passou entre o 2,0 e 3,0 filmes.

Enquanto EvangelionA série Rebuild da série mergulha a franquia em um mundo ainda mais estranho que o original, os filmes atuam como uma linha do tempo alternativa de eventos mais digerível. As sequências finais de 3,0 realizar algumas das ações mais tensas e de alto risco que a série já viu, ameaçando um Quarto Impacto impossivelmente fatal no planeta. Nada poderia substituir o original Neon Genesis Evangelion ou seu companheiro de filme, O fim de Evangelionmas os filmes Rebuild são excelentes entradas para a série de qualquer maneira.

4

O Conto da Princesa Kaguya (2013)

Produzido pelo Estúdio Ghibli

Apesar de a década de 2010 ter sido uma década relativamente mais fraca para o Studio Ghibi, os titãs da indústria ainda conseguiram produzir filmes de altíssima qualidade, embora de forma menos consistente. O Conto da Princesa Kaguya é uma releitura emocionalmente carregada de um conto popular japonês centenário, incorporando temas de feminismo e beleza encontrados no sofrimento. Kaguya, uma forma de vida originária da Lua, renasce na Terra e é forçada a vivenciar toda a beleza e dor de viver uma vida mortal..

Embora tenha sido descoberta no campo por seus pais adotivos, agricultores de bambu, a insistência de seu pai em seu status de princesa bane Kaguya para uma vida de isolamento que ela nunca desejou. Com uma trilha sonora típica de alta qualidade do lendário Joe Hisaishi, ao lado qual é talvez o estilo de animação e arte mais exclusivo do catálogo de Ghibli, O Conto da Princesa Kaguya está entre os melhores trabalhos do estúdio.

3

O Vento Aumenta (2013)

Produzido pelo Estúdio Ghibli

O segundo filme de 2013 do Studio Ghibli, de maior sucesso comercial, é uma história fictícia baseada no engenheiro de aviões da vida real, Jiro Horikoshi. O vento aumenta pretendia ser o último filme do lendário Hayao Miyazaki, repleto de temas da alegria e da dor da criação, bem como da criação que sobreviveu ao criador. Jiro Horikoshi não teve muito sucesso em sua área, durante o ambiente político extremamente instável da Segunda Guerra Mundial.

Apesar de ser um homem procurado e de perder quase tudo, inclusive sua amante que adoece com tuberculose, ele finalmente projeta uma aeronave de sucesso que será muito utilizada durante a guerra. Sua criação eventualmente lhe traz arrependimento por ter sido usada como arma, mas ele tem a certeza de que sua realização supera seu uso. O filme oferece uma sensação muito tangível de que Miyazaki aceitou sua arte depois que ele finalmente deixou tudo para trás.

2

Seu Nome (2016)

Produzido por CoMix Wave Films

Seu nome não é apenas o filme de maior bilheteria de Makoto Shinkai, mas também o segundo filme de anime com maior bilheteria de todos os tempos, atrás apenas Demon Slayer O Filme: Trem Mugen em vendas de bilheteria. Atingindo todas as notas habituais de um filme dirigido por Shinkai, Seu nome pega todos os altos e baixos emocionais que definem seu trabalho e os agrupa no trabalho mais rigoroso do diretor até agora.

Um romance sobrenatural, de troca de corpos e de viagem no tempo conecta dois estudantes do ensino médio, Taki e Mitsuha, através de diferentes locais e períodos de tempo.. Antecipando um desastre natural que se aproxima, os dois devem encontrar uma maneira de sobreviver para que possam se encontrar novamente em algum momento no futuro. O filme recebeu vários prêmios e tem sido celebrado por críticos e fãs desde seu lançamento inicial.

1

Uma Voz Silenciosa (2016)

Produzido por Kyoto Animation

Uma voz silenciosabaseado no mangá original de Yoshitoki Oima, é o maior filme de anime da década de 2010. A história da maioridade seguindo os alunos do ensino médio Shoya e Shoko apresenta elementos de saúde mental, perdão, deficiência, amadurecimento e amizade em uma duração de 130 minutos altamente comovente e emocionalmente carregada. Shoko, uma menina com deficiência auditiva, e Shoya, seu ex-valentão, tentam superar seu passado conturbado e construir uma amizade ao entrarem na idade adulta.

A redenção não é tão fácil, porém, e os dois devem lidar com seus próprios sentimentos de culpa enquanto aprendem a compreender a voz um do outro.. Uma voz silenciosaembora muitas vezes esquecido devidoSeu nome em discussões centradas nos lançamentos de 2016, oferece ritmo excelente, narrativa visual e uma trilha sonora excelente e esparsa. O filme é indiscutivelmente o melhor trabalho da lendária Kyoto Animation.