Os 10 melhores filmes da 2ª Guerra Mundial feitos durante a guerra

Nos últimos 80 anos, muitos filmes de guerra incríveis foram baseados em Segunda Guerra Mundialmas muitos filmes foram feitos sobre o conflito enquanto o tempo de guerra continuava. Os efeitos angustiantes da guerra não pararam a indústria cinematográfica e, durante esta época, um grande público de cinéfilos queria ver filmes baseados na guerra que viviam. Olhando para trás, em retrospectiva, é interessante ver como a guerra foi retratada enquanto estava acontecendo e como Hollywood e outros países retrataram batalhas recentes, conflitos atuais e adversários políticos como Adolf Hitler e o Partido Nazista.

Os melhores filmes da Segunda Guerra Mundial resistiram ao teste do tempo e foram lembrados como um dos maiores filmes já produzidos. De diretores aclamados como Fritz Lang a cineastas icônicos como Charlie Chaplin, não faltaram filmes de guerra lançados durante o conflito de 1939 a 1945. Embora muitos desses filmes tivessem uma mensagem abertamente política e pudessem ser vistos, para o bem ou para o mal, como propaganda de guerra, os melhores filmes da Segunda Guerra Mundial daquela época ainda têm muito a dizer sobre questões contemporâneas e conflitos atuais.

10

O Grande Ditador (1940)

Uma sátira política anti-guerra dirigida por Charlie Chaplin

Por vários motivos, O Grande Ditador foi uma das maiores comédias já feitas e um filme altamente significativo. Como o primeiro filme sonoro verdadeiro do diretor, escritor e astro Charlie Chaplin, representou a aceitação dos ‘talkies’ pelo ícone do cinema mudo quando ele abraçou um novo tipo de cinema com incrível sucesso e se tornou uma das poucas estrelas a fazer a transição com sucesso. No entanto, O Grande Ditador também foi importante por seu conteúdo altamente políticoao satirizar a Alemanha nazista, Adolf Hitler e a Segunda Guerra Mundial apenas um ano depois de Hitler ter invadido a Polônia.

Embora Chaplin e Hitler tivessem bigodes de escova de dente em comum, foi aí que a comparação terminou, já que o cineasta criticava fortemente o regime nazista e procurava minar o fascismo e o anti-semitismo com O Grande Ditador. O poderoso monólogo climático de Chaplin foi um dos discursos mais comoventes de todo o cinema e mostrou que quando esta estrela do cinema mudo finalmente abriu a boca e falou, ele tinha algo urgente a dizer. Como um filme feito enquanto os Estados Unidos ainda eram neutros na Segunda Guerra Mundial, O Grande Ditador representou a crescente preocupação da sociedade americana e europeia com a ameaça do fascismo.

9

A longa viagem para casa (1940)

Uma tripulação mercante tenta sobreviver à solidão e à guerra neste drama dirigido por John Ford

O lendário diretor John Ford era conhecido principalmente por filmes de faroeste, mas também foi responsável pelo excelente filme da Segunda Guerra Mundial. A longa viagem para casa. Embora a história tenha sido adaptada de uma peça de Eugune O’Neill sobre sua época na Primeira Guerra Mundial, o cenário foi mudado para os dias atuais durante os primeiros anos da Segunda Guerra Mundial. Como apenas uma das muitas colaborações entre Ford e John Wayne, A longa viagem para casa contou a história da luta de uma tripulação mercante contra a solidão enquanto a ameaça da guerra que se aproximava se aproximava.

Como um dos filmes menos conhecidos de Ford A longa viagem para casa poderia opor-se ao seu melhor trabalho pela forma como retratou habilmente a vida no mar e os desafios enfrentados por aqueles durante a guerra. Com uma pontuação impressionante de 100% no Rotten Tomatoes A longa viagem para casa foi uma das maiores adaptações da obra de O’Neillque foi o autor da tragédia ganhadora do Prêmio Pulitzer Longa jornada de um dia noite adentro. Com uma bela cinematografia, atuações fortes e uma boa dose de filosofia, A longa viagem para casa foi um filme contemplativo da Segunda Guerra Mundial que merecia atingir um público maior do que alcançou.

8

Caça ao Homem (1941)

Um thriller político antinazista dirigido por Fritz Lang

Assim que o Partido Nazista chegou ao poder, o lendário diretor de expressão alemã, Fritz Lang, decidiu fugir da Alemanha e mais tarde tornou-se conhecido como diretor de Hollywood. Enquanto Lang era mais conhecido por filmes icônicos como Metrópole e M. ele também produziu quatro filmes antinazistas, o primeiro dos quais foi Caça ao Homem de 1941. Lançado em plena Segunda Guerra Mundial, Caça ao homem contou a história da tentativa de assassinato de um homem contra Adolf Hitler e as consequências angustiantes que o levaram a ser implacavelmente perseguido por agentes alemães.

Com uma sequência de abertura tão poderosa hoje como foi em 1941, Caça ao Homem foi apenas um dos muitos filmes lançados durante a guerra que ajudaram a influenciar um ponto de vista pró-britânico na América. Muito mais do que um filme de perseguição comum, Caça ao homem teve profunda relevância política e capturou a ansiedade crescente que muitos sentiam em relação aos atos dos nazistas e aos horrores crescentes da Segunda Guerra Mundial. O filme de Lang sobre a tentativa de um homem de assassinar Hitler tinha muito em comum com o filme posterior da Segunda Guerra Mundial de Quentin Tarantino. Bastardos Inglóriosque também apresentava um atentado semelhante contra a vida de Hitler.

7

Pôr do sol (1941)

Uma mulher misteriosa ajuda os britânicos a lutar contra os alemães neste drama dirigido por Henry Hathaway

A história de aventura em preto e branco Pôr do sol foi ambientado no Quênia, enquanto os ingleses lutavam contra os nazistas na África Oriental britânica. Com uma misteriosa mulher da Somalilândia no centro da sua história, Pôr do sol combinou o cenário da Segunda Guerra Mundial com romance e intriga para contar uma história que combinava terreno desértico com aventuras na selva, misturadas com uma boa dose de emoções baseadas em espionagem. Com grandes estrelas da década de 1940 envolvidas, como Gene Tierney como a misteriosa Zia e Bruce Cabot como o soldado Bill Crawford, Pôr do sol foi um dos melhores filmes de aventura de guerra de sua época.

Com uma história que envolvia os britânicos tentando impedir os nazistas de armar os africanos para uma rebelião crescente, Pôr do sol abordou temas importantes de aliados que eram altamente relevantes em 1941. Embora os objetivos de aumento moral de muitos filmes de guerra ambientados durante esse período tenham perdido seu efeito, a beleza de Pôr do sol a cinematografia e o poder estelar impecável significaram que resistiu ao teste do tempo. Embora Pôr do sol pode parecer uma relíquia de uma época passada do cinema, foi um filme B sólido que imortalizou para sempre a beleza etérea de sua estrela, Tierney.

6

Sra. Miniver (1942)

Um poderoso drama de guerra que enfocou a importância dos papéis domésticos, dirigido por HC Potter

Embora a maioria dos filmes de guerra da década de 1940 apresentassem frequentemente um ponto de vista tradicional dos papéis de género, Sra. examinou efetivamente as experiências surpreendentes de uma mãe na Segunda Guerra Mundial. Greer Garson teve uma atuação poderosa como Kay Miniver, mãe e esposa que fazem o que é melhor para sua família durante o conflito em curso, destacando as importantes contribuições das mulheres durante a guerra. Sra. era uma história fictícia, mas usava eventos reais, como a evacuação de Dunquerque, para dramatizar para o público a luta do povo britânico durante a Segunda Guerra Mundial.

Sra. apresentou de forma tão eficaz a fortaleza doméstica e a resistência das famílias durante a Segunda Guerra Mundial que o líder da propaganda nazista Joseph Goebbels até fez uma declaração sobre o seu impacto, dizendo que embora não criticasse abertamente o regime nazista, “o anti-alemão”A mensagem era óbvia (via BBC.) Mais do que tudo, Sra. destacou a importância dos papéis domésticos em tempos difíceis e funcionou como um documento importante da guerra, tal como foi vivida pelas pessoas comuns. Uma sequência foi até produzida em 1950, embora A história do Miniver não conseguiu causar grande impacto sem o pano de fundo da guerra real.

5

Bataan (1943)

Um drama de guerra corajoso sobre soldados em Bataan, dirigido por Tay Garnett

Bataan retratou a tentativa de uma unidade americana desorganizada de explodir uma ponte nas Filipinas em uma tentativa de desacelerar os japoneses durante a Segunda Guerra Mundial. Libertado no meio da ofensiva aliada no Pacífico, Robert Taylor teve uma atuação corajosa como o sargento Bill Dane, o líder militar que tentava realizar uma missão complexa. Como um dos poucos filmes de guerra do seu tempo a apresentar forças de combate racialmente integradas, Bataan foi um filme importante por representar soldados brancos e afro-americanos trabalhando juntos em unidade.

Com poderosas cenas de combate corpo a corpo e um forte elenco de soldados de apoio, cada um com uma personalidade distinta, Bataan foi muito melhor do que a média dos filmes pró-guerra produzidos no início dos anos 1940. Bataan foi um bom filme de ação e guerra que aconteceu em um local único para a maioria e usou esse cenário limitado com grande efeito. Um filme subsequente intitulado De volta a Batan foi lançado em 1945 e estrelado por John Wayne, retratando eventos semelhantes em torno da Batalha de Bataan.

4

Casablanca (1943)

Um romance icônico que teve como pano de fundo a Segunda Guerra Mundial, dirigido por Michael Curtiz

O vencedor de Melhor Filme Casablanca foi lembrado como um dos maiores filmes de todos os tempos, e vários icônicos Casablanca citações se tornaram icônicas na cultura popular. Com uma poderosa história de amor entre Rick Blaine (Humphrey Bogart) e Ilsa Lund (Ingrid Bergman), Casablanca teve como pano de fundo a Segunda Guerra Mundial, quando Rick foi forçado a decidir entre o amor de sua vida e continuar sua luta contra as forças nazistas alemãs. Com um diretor incrível atuações excepcionais e um roteiro atemporal Casablanca mereceu seu lugar entre os filmes mais famosos já produzidos.

Com sentimento, humor e pathos, Casablanca capturou algo sobre a beleza do cinema que não é visto com frequência no cinema e foi a representação perfeita dos melhores filmes da década de 1940. Com popularidade duradoura e apelo eterno, Casablanca manteve seu poder por mais de 80 anos desde seu primeiro lançamento. Um filme altamente influente; em 2006, o Guilda dos Escritores da América votado Casablanca o maior roteiro de todos os tempos.

3

A Estrela do Norte (1943)

Um filme de guerra pró-resistência dirigido por Lewis Milestone

A Estrela do Norte foi uma produção de Hollywood que, incomum para a época, focou nos aldeões ucranianos e sua resistência contra as forças alemãs durante a Segunda Guerra Mundial. Enquanto A Estrela do Norte foi criticado em seu lançamento por seu conteúdo aparentemente pró-União Soviética (através MTC), apresentou aspectos do conflito raramente vistos ou ouvidos pelo público americano. Enquanto os aldeões ucranianos usavam tácticas de guerrilha para derrotar os invasores nazis, A Estrela do Norte atuou como um contraste com a representação negativa dos soviéticos tão frequentemente vista nos filmes americanos dessa época.

Embora a versão original do filme tenha sido restaurada, as acusações pró-soviéticas dirigidas a A Estrela do Norte levou a uma versão fortemente editada lançada em 1956. Esta versão removeu grande parte do conteúdo do filme e adicionou referências à Revolução Húngara de 1956, que estava mais de acordo com as tendências políticas americanas durante a era tensa da Guerra Fria. Apesar dessas controvérsias, A Estrela do Norte recebeu seis indicações ao Oscar e continua sendo um importante documento do cinema de guerra.

2

Trinta segundos sobre Tóquio (1944)

Um drama de guerra feito após Pearl Harbor, dirigido por Mervyn LeRoy

O ataque a Pearl Harbor em 1941 foi fundamental para a adesão dos Estados Unidos à Segunda Guerra Mundial e para o seu conflito contra os japoneses e as potências do Eixo. Este evento histórico e o papel dos pilotos de bombardeiro foram grandes influências no filme de guerra de 1944. Trinta segundos sobre Tóquio, que seguiu um jovem tenente em uma missão secreta de bombardeio no Japão. Com uma esposa grávida sendo deixada para trás, a verdadeira história do Capitão Ted W. Lawson, vista em Trinta segundos sobre Tóquio, dá um rosto humano à guerra e às experiências daqueles que nela lutaram.

Trinta segundos sobre Tóquio dramatizou o verdadeiro Doolittle Raido primeiro ataque aéreo retaliatório da América contra o Japão, e era incomum usar imagens reais dos bombardeiros reais. Esta história altamente autêntica foi escrita pelo aclamado roteirista Dalton Trumbo, baseada nas memórias de Lawson, e foi um filme altamente patriótico que elevou o moral do povo americano durante a guerra. Um verdadeiro clássico não apenas dos filmes de guerra, mas também do cinema de aviação, Trinta segundos sobre Tóquio permaneceu um filme altamente aclamado.

1

Os Sullivans Lutadores (1944)

Um filme biográfico de guerra dirigido por Lloyd Bacon

Os Sullivans Lutadores foi a história da unida família Sullivan que cresceu durante a Grande Depressão e dos cinco irmãos que serviram na Segunda Guerra Mundial. Com base nas experiências reais dos Sullivans, que foram todos mortos em combate após o naufrágio do cruzador ligeiro USS Juneau em 1942, Os Sullivans Lutadores serviu como uma comovente homenagem aos homens que deram suas vidas na Segunda Guerra Mundial. Com uma história envolvente de família, lealdade e a tragédia do sacrifício, o relacionamento poderoso entre os irmãos fez com que este filme se destacasse como um filme verdadeiramente comovente e comovente da Segunda Guerra Mundial.

Vinhetas dos meninos Sullivan crescendo em diferentes idades, vistas através dos olhos de sua amorosa mãe, fazem com que Os Sullivans Lutadores puxar o coração até mesmo do público mais estóico. O potencial perdido dos meninos, misturado com a incrível bravura dos Sullivans, torna esta história tão eficaz. Tanto uma celebração de suas vidas quanto um relato angustiante de suas mortes, Os Sullivans Lutadores não perdeu nada de seu poder nos 80 anos desde seu lançamento.

Fontes: Chaplin, BBC, Guilda dos Escritores da América, MTC,