Disney pode não ser exatamente conhecido por seus filmes censurados, mas a empresa ajudou a criar alguns filmes surpreendentemente importantes e brilhantes voltados apenas para adultos ao longo dos anos. A Disney vem cultivando uma imagem familiar há muito tempo, desde o amplo apelo cuidadosamente selecionado de franquias como Pixar, Guerra nas Estrelas, e o Universo Cinematográfico Marvel aos clássicos filmes de animação da era de ouro da Disney. Pode surpreender muitos fãs da Disney saber que a Casa do Rato está por trás de alguns dos melhores filmes censurados de todos os tempos.
Para ajudar a manter a marca Disney completamente limpa aos olhos do público em geral, a empresa utiliza principalmente empresas subsidiárias de entretenimento para produzir seus filmes com classificação R, como Touchstone e filmes de Hollywood. Nos últimos anos, no entanto, a Disney explorou a possibilidade de permitir um filme com classificação R, Deadpool e Wolverine para lançar sob sua marca principal por meio dos filmes do Universo Cinematográfico Marvel. Embora seu logotipo clássico possa não ser óbvio e aberto, o público deve agradecer à Disney por alguns filmes brilhantes voltados diretamente para adultos.
10
Enfrentar/Desligar
Imagens de pedra de toque
A Disney não apenas ajudou a fazer com que alguns filmes censurados se concretizassem, mas os empreendimentos adultos que eles escolhem para ajudar a financiar são muitas vezes particularmente desagradáveis. Um exemplo emocionante da estranha proficiência da Disney com filmes censurados é o de John Woo. Enfrentar/Desligar. O bombástico filme de ação é estrelado por Nicolas Cage e John Travolta como amargos inimigos em lados opostos da lei, com Sean Archer de Travolta perseguindo incansavelmente o mentor do crime de Cage, Castor Troy. Quando Troy foge da lei trocando cirurgicamente de rosto com seu inimigo, Archer precisa encontrar uma maneira de recuperar sua vida.
Enfrentar/Desligar pode ser um filme totalmente ridículo, mas é um dos filmes de ação mais divertidos e absurdos já feitos. Travolta tendo que imitar a atuação exagerada de Nic Cage enquanto Cage tem que imitar a atuação insuficiente de Travolta é um espetáculo incrível de se ver, sem mencionar os duelos de pistolas folheadas a ouro que pontuam seus encontros. Um dos melhores filmes de John Woo, a Disney deve agradecer pelo thriller de ação enlouquecedoramente divertido e cheio de balas.
9
Ed madeira
Imagens de pedra de toque
Se há um diretor que parece uma escolha estranhamente natural para um filme da Disney censurado no sentido tradicional, é o sombrio e visionário diretor Tim Burton. O senso de capricho de Burton se adapta muito bem à marca Disney, mesmo que seu filme biográfico Ed madeira acabou lançando pela Touchstone Pictures de qualquer maneira. O filme contou a história real de seu cineasta, ator e romancista de mesmo nome, interpretado pela musa de longa data de Burton, Johnny Depp, enquanto ele tenta ser aclamado pela crítica e navegar em sua vida pessoal.
Ed madeira foi originalmente planejado para ser produzido pela Colombia Pictures antes que a gigante da mídia ficasse com medo devido à insistência de Burton em filmar em preto e branco, deixando Touchstone para juntar os cacos. O filme pode não ter sido um sucesso comercial para a Disney, mas o desempenho surpreendente de Depp, a impressionante cinematografia monocromática e os detalhes impressionantes da vida de Ed Wood constituem um pacote atraente. A imagem maravilhosamente estranha parece simultaneamente zombar e celebrar seu estranho tema.
8
Deadpool e Wolverine
Estúdios Marvel
A Disney sabia que depois de adquirir os personagens da linha do tempo dos X-Men da Fox, para fazer justiça a Deadpool na nova franquia, ele deveria poder circular livremente com classificação R. Digitar Deadpool e Wolverine, o único lançamento teatral do Universo Cinematográfico Marvel com 2024 por conta própria. Aqui, o Mercenário Boca tem a tarefa de salvar seu universo, encontrando uma nova versão do Wolverine de Hugh Jackman, interrompendo as maquinações da perigosa mutante Cassandra Nova ao longo do caminho.
Vale a pena elogiar a Disney por permitir que Deadpool exerça sua ação sangrenta e sua boca suja, mesmo sob a égide de uma franquia tão saudável e familiar, um fato do qual o próprio Deadpool é rápido em zombar. Deadpool e Wolverineas participações especiais gratuitas e os cortes profundos de filmes antigos da Marvel proporcionam uma aventura de cair o queixo pela história do cinema em quadrinhos. Não apenas isso, mas o vínculo emocional entre os dois personagens titulares é um doce núcleo emocional que sustenta a camada doentia do rude senso de humor de Deadpool.
7
A Casa Noturna
Imagens de holofote
A outra grande produtora subsidiária da Disney não faz apenas filmes censurados, mas também filmes de terror assustadores que eliminam cada gota de sangue das possibilidades contidas na classificação. A Casa Noturna é um subestimado filme de terror sobrenatural centrado em uma mulher que está de luto pela morte de seu marido, apenas para descobrir algumas coisas estranhas sobre a vida dele que ela não conhecia anteriormente. Ao investigar, ela logo se vê diante de uma presença aterrorizante que a acompanhou durante toda a sua vida.
A Casa Noturna é uma desconstrução brilhante do próprio medo da morte e do niilismo através de lentes de terror, expandindo sua premissa simples de suspense com algumas reviravoltas impensáveis. A classificação R é mais do que merecida com algumas das imagens terríveis das atividades noturnas do falecido, mas é o retrato engenhosamente criativo de um vilão sobrenatural que realmente dá ao filme notas tão altas. A Casa Noturna precisa ser mencionado com mais frequência como um dos melhores filmes de terror modernos de 2020.
6
Homem-pássaro
Imagens de holofote
Curiosamente, as subsidiárias da Disney ocasionalmente acabam financiando projetos que transmitem mensagens alarmantemente críticas às práticas da própria empresa. Um argumento pode ser feito afirmando tanto para Homem-pássarouma imagem única que arrebatou o show no 87º Oscar. O filme apresenta Michael Keaton como uma estrela envelhecida de Hollywood, conhecida por sua franquia de filmes de super-heróis (um papel que chega perto de casa), que exige ser levado a sério como artista, produzindo uma grande peça da Broadway, contratando um infame e difícil de trabalhar, mas brilhante. ator de teatro para ajudá-lo.
É fácil ver por que Homem-pássaro deixou um impacto tão convincente no público crítico, filmado de uma maneira estilizada que imita uma longa tomada contínua que se estende ao longo do tempo de execução ao som de uma trilha sonora de jazz frenética e de alta energia. Keaton e Edward Norton lançam faíscas brilhantes ao se enfrentarem como dois atores egoístas, seu trabalho parecendo um meta-comentário sobre as carreiras profissionais de ambos os artistas. Homem-pássaroas críticas do Entertainment ao entretenimento estúpido poderiam facilmente ser dirigidas aos seus próprios benfeitores.
5
Alta fidelidade
Imagens de pedra de toque
Às vezes, até filmes mundanos precisam de classificação R, e Alta fidelidade qualifica-se graças ao seu protagonista cansado e ao roteiro casualmente carregado de palavrões. O drama de baixo risco segue o gerente esgotado de uma loja de discos, interpretado por John Cusack, que reflete sobre seus muitos interesses românticos fracassados enquanto ainda se recupera do abandono de sua última namorada. A narrativa é conduzida pela narração do personagem de Cusack, falando diretamente para a câmera e explicando seu processo de pensamento.
Alta fidelidade ostenta um roteiro nítido entregue perfeitamente inexpressivo pelo adorável e irritante John Cusack, que consegue fazer um personagem tão detestável e míope parecer quase encantador. O filme também é notável por catapultar o músico e lenda da comédia Jack Black para o estrelato de Hollywood, roubando todas as cenas em que seu personagem idiota aparece. Os melhores filmes censurados da Disney às vezes se beneficiam do rótulo simplesmente para que possam dizer algo sério e verdadeiro. uma história de vida com a qual muitos espectadores podem se identificar.
4
Bom dia Vietnã
Imagens de pedra de toque
Robin Williams não apenas ganhou os louros da Disney abertamente como o adorável Gênio azul em Aladim, mas ele também pagou sub-repticiamente outro investimento da empresa em Bom dia Vietnã. Um dos melhores papéis do falecido grande Robin Williams, Bom dia Vietnã estrela o comediante como um disc jockey de rádio militar operando durante a Guerra do Vietnã. Seu personagem acaba se envolvendo com a família de um perigoso agente vietcongue, enquanto se irrita com seus superiores ao relatar notícias censuradas e tocar músicas não aprovadas.
Bom dia Vietnã forneceu uma visão humanizadora da Guerra do Vietnã a partir de uma perspectiva prática, não muito depois do fim da guerra, com lançamento em 1987. Isso o tornou um filme particularmente pegajoso para a Disney se envolver politicamente, mas Robin O regime encantador de Williams como o aviador de segunda classe Adrian Cronauer resultou em uma das melhores comédias militares já filmadas. Bom dia Vietnã tira o máximo proveito de sua classificação R com humor grosseiro e representações brutais da guerra.
Imagens de holofote
Apesar de ser um filme relativamente novo, O cardápio já começou a gozar da reputação de uma comédia de terror brilhante que desconstrói um valor cultural tão simples como sair para comer. O elenco repleto de estrelas inclui Anya Taylor-Joy e Nicholas Hoult como um jovem casal que entra na lista de convidados exclusivos de um chef gourmet genial, mas excêntrico. Para desfrutar de seu jantar requintado, os dois são levados para uma ilha particular junto com vários outros convidados, apenas para descobrir que a refeição que estão prestes a saborear pode ser a última.
Ralph Fiennes realmente carrega O cardápio como o chef Julian Slowik, injetando cada grama de neuroticismo em uma performance necessária para transmitir um personagem que mataria voluntariamente a si mesmo, sua equipe leal e seus clientes em um ataque de mal-estar rancoroso. A classificação R é certamente necessária para conter alguns dos horríveis atos de tortura e assassinato do filme, com um tom terrível, mas divertido, que quase faz sentido como um filme da Disney. O cardápio é uma delícia deliciosa que levanta questões de consumismo e atendimento ao cliente no capitalismo que vale a pena considerar.
2
Lápide
Fotos de Hollywood
Outro braço do multifacetado conglomerado de mídia da Disney, a Hollywood Pictures é responsável por alguns clássicos do cinema de todos os tempos. Talvez o auge de todos eles seja o remake de 1993 de Lápide, um dos maiores faroestes de todos os tempos. Vagamente baseado no verdadeiro tiroteio lendário no OK Corral, Lápide estrela Kurt Russell como Wyatt Earp, um ex-homem da lei que, junto com seus irmãos e o hedonista caçador de recompensas Doc Holiday, tenta ganhar a vida honestamente na cidade titular. Em pouco tempo, o grupo é incitado a uma guerra total contra a gangue local de criminosos, os Cowboys.
As performances são o que realmente fazem Lápide um deleite para andar a cavalo e atirador, do lindo bigode de Kurt Russel aos tons doces de Sam Elliot. Val Kilmer como Doc Holiday é um destaque especial, produzindo falas lendárias como "Eu sou seu mirtilo"com um encanto sulista meloso. Mas não se deve cometer nenhum erro sobre a necessidade de LápideA classificação R, que denota tiroteios violentos, tensão sexual excitante e perdas dolorosas.
1
Tropas Estelares
Imagens de pedra de toque
Não só é Tropas Estelares um dos épicos de ópera espacial mais terríveis e sangrentos que já rompeu a contenção da cultura popular, mas também é um dos mais brilhantes. Para sua adaptação do romance original de 1959, o genial diretor de ficção científica Paul Verhoeven optou por inverter o roteiro, criando um vislumbre satírico de uma sociedade fascista obcecada em matar alienígenas parecidos com insetos. Casper Van Dien estrela como Johnny Rico, um idealista formado no ensino médio que consegue mais do que esperava quando se alista na infantaria móvel das forças armadas da Federação dos Cidadãos Unidos da Terra.
O gênio de Tropas Estelares reside na sua óbvia sátira, que é suficientemente flagrante para não ser reconhecida como tal pelos verdadeiros fascistas. É certo que a galáxia futurista criativa e as cenas de ação encharcadas de sangue fornecem algum entretenimento simples, mas escondido dentro dela está um comentário contundente que é chocantemente cortante para algo produzido pela Disney. Se ao menos Tropas Estelares poderia ter sua própria seção dedicada em um dos Disneyparques temáticos.