Resumo
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Mechas como Gundam e Gurren Lagann redefinem o anime com construção de mundo envolvente e desenvolvimento de enredo.
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Lutadores Variáveis em Macro e Silhouette Knights em Cavaleiro e Magia destaque em batalhas intergalácticas e projetos transformadores.
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Mechas em Código Geass e Evangelion aumentam a profundidade narrativa com molduras de cavaleiro e características biológicas, estabelecendo novos padrões de design.
O melhores designs de mech na história do anime fará mais do que apenas parecer legal, mas desempenhará papéis significativos na construção do mundo, no desenvolvimento do enredo e muito mais. Os melhores designs são revolucionários e reconstroem o significado do gênero mecha no meio moderno, seja através da tradição, da história, de dispositivos especiais ou de algo completamente diferente.
Mecha é um gênero muitas vezes considerado de nicho, mas com séries populares como Gundam, Gurren Lagann, e até mesmo Código Geass definindo o cenário no novo milênio, o gênero trouxe a arte de pilotar robôs gigantes para públicos ainda maiores. Tudo começou na década de 1960 com Gigante e Tezuka Osamu Astroy Boy, que não apenas acendeu o conceito de mecha, mas revolucionou a própria animação japonesa com um estilo de animação limitado. Essas séries estabelecem um padrão elevado para inovações futuras no gênero, embora muitos designs de mechas populares não decepcionem com sua criatividade.
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Lutadores Variáveis Excel na Batalha Intergaláctica
Macroproduzido por Tatsunoko Production
Macro é um anime de ficção científica que construiu uma franquia de longa duração em torno das complexas exibições de exploração espacial e batalha de seu universo. A série original segue Ichijou Hikaru e Lynn Minmay, um jovem piloto e cantor promissor, respectivamente. Os dois se encontram a bordo da SDF-1 Macross, uma nave alienígena reaproveitada que serve como fortaleza espacial da humanidade. As forças alienígenas atacam e o Macross é teletransportado para lugares desconhecidos do universo no meio de sua fuga, desencadeando aventuras dramáticas e cheias de ação.
Com Macrosendo o principal modo de combate as batalhas espaciais, a ideia dos Variable Fighters nasceu rapidamente. Esses mechas funcionam tanto como aeronaves quanto como soldados gigantes em transformaçãodando aos humanos uma chance diferente de zero ao enfrentar raças alienígenas que muitas vezes são muito maiores e mais bem equipadas do que a raça humana. Os Variable Fighters serviram como uma estrutura inicial para o design moderno do mecha e sua natureza flexível permite que ele carregue o Macro franquia através de muitas sequências e adaptações cinematográficas.
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Silhouette Knights contextualizam perfeitamente um Isekai Mecha
Cavaleiro e Magiaproduzido por 8bit Studio
Cavaleiro e Magia é um anime isekai único que também funciona como uma série mecha. A história segue Kurata Tsubasa em sua segunda vida, onde ele renasce em um mundo de fantasia após um trágico acidente de carro. Tendo sido um grande mecha otaku em sua vida anterior, Tsubasa fica encantado ao descobrir que o mundo de fantasia que ele conheceu está repleto de mechs mecânicos mágicos chamados Silhouette Knights.
Embora os Silhouette Knights fossem originalmente bastante populares em design, a premissa da série leva Tsubasa a inovar com seu sonho de criando seu próprio Silhouette Knight originalum feito que não é alcançado há mais de cem anos. A partir daqui, começa uma aventura sobrenatural de pilotar robôs gigantes e lutar contra demônios.
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Quadros Knightmare apoiam uma narrativa semelhante ao xadrez
Código Geassproduzido por Sunrise Studio
Código Geass é um anime clássico de ficção científica e drama que segue Lelouch Lamperouge através de um mundo imperial que retrata uma versão futurista do mundo real. Com o mundo dominado pelo Sacro Império da Britânia, o Japão caiu sob a sua colonização e um príncipe afastado, Lelouch, é enviado para lá como prisioneiro político. No entanto, Lelouch rapidamente inicia sua própria jornada sobrenatural com a descoberta do poder de Geass, uma habilidade que lhe permite unilateralmente comandar as pessoas a fazerem qualquer coisa.
Dentro desta narrativa fascinante de política, traição e esquemas, existem até mechas. A princípio, eles parecem deslocados, mas a ideia de estruturas de cavaleiro eleva perfeitamente os riscos do conflito sem ser arrogante em termos de construção do mundo. Além disso, existem alguns designs de mech incríveis, como Lancelot de Kururugi Suzaku ou Guren Type-02 de Kallen e suas evoluções.
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Deus X Machina destaca um final neon
Promareproduzido pelo Studio Trigger
Promare é um filme de anime original e intelectual que apresenta mistérios intrigantes e um enredo cheio de ação. Ele incorpora ideias mecha ao mundo que criou, apresentando monstros mutantes chamados “Burnish”, bem como terroristas que tentam capitalizar os fenômenos pirocinéticos com más intenções e os bombeiros chamados Burning Rescue que trabalham para detê-los.
Com batalhas intensas entre várias partes, o filme introduz um tipo único de mecha na briga. O exemplo mais flagrante é Deus X Machina, pertencente a Lio Fotia, o líder do grupo terrorista Mad Burnish. Deus X Machina introduz um sistema de co-pilotagem único que envolve o uso do poder de um Burnish em uma cabine designada, enquanto o piloto principal dirige a máquina. Além disso, Deus X Machina ainda tem formas diferentes dependendo de quem o pilota.
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Mashin encontra seu lugar em Shojo Mecha
Cavaleiro Mágico Rayearthproduzido por TMS Entertainment
Cavaleiro Mágico Rayearth é um anime de ficção científica muito à frente de seu tempo e merece muito mais reconhecimento do que normalmente recebe. Além de ser uma série de ficção científica mecha, Cavaleiro Mágico Rayearth também é um anime shojo isekai, já que a série segue a história de três jovens que são transportadas para um mundo mágico onde estão fadadas a se tornarem Cavaleiros Mágicos que pilotam mechas chamados Mashin, ou Deuses Rúnicos, para salvar o mundo de fantasia do garras do mal.
Embora Cavaleiro Mágico Rayearth é inerentemente um anime mecha, dá grandes passos para longe dos tropos convencionais do gênero. Em primeiro lugar, é uma série desafiadora de normas de gênero, pois coloca robôs gigantes em uma premissa shojo, que de alguma forma combina perfeitamente para trazer mecha a um novo grupo demográfico. Em segundo lugar, a série tem uma abordagem muito menos de ficção científica do que a maioria dos animes mecha, o que abre mais espaço para o crescimento dos elementos fantásticos do mundo, que é o uso definidor do revolucionário Mashin no mecha.
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Titãs são Mechas feitos de carne
Ataque ao Titãproduzido por Wit Studio e MAPPA
Ataque ao Titã é um anime shonen que surpreendeu os fãs a cada passo, desde suas representações sangrentas até sua ação em alta velocidade e reviravoltas na trama. A série segue Eren Yeager, um aspirante a escoteiro cuja mãe foi comida por um titã, um monstro humanóide gigante que aterroriza e consome a população humana na série. Ataque ao Titã tem de tudo, desde tons românticos a construções políticas complexas e até mesmo influências mecha.
De acordo com muitos fãs, titãs são apenas mechas de carne. Tal ideia inicialmente parece absurda, mas há muito o que admirar na lógica do argumento. Em Ataque ao Titãexistem titãs shifters, humanos que podem se transformar em titãs e pilotá-los de um espaço escondido na nuca do titã. A estrutura dos titãs tem muito em comum com as estruturas mecha comuns, e com alguma flexibilidade na definição de mecânica, a carne pode atuar como um substituto, consolidando o lugar do titã como o mecha mais exclusivo da anime.
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Franxx utiliza fan service de forma criativa
Querido no Franxxproduzido por A-1 Pictures & CloverWorks & Studio Trigger
Querido no Franxx é um anime distópico que conquistou o mundo do anime na época de seu lançamento. A série segue os personagens principais, Hiro e Zero Two, que são crianças encarregadas de pilotar robôs gigantes para proteger a segurança da humanidade. No entanto, o mundo em que cresceram lembra cenários distópicos semelhantes aos de romances como Admirável mundo novo por Aldous Huxley.
Com tal base, a introdução de mechas em Querido no Franxx adiciona outra camada de valor de interesse e cria inúmeras oportunidades de expansão. Por exemplo, a maneira como os Franxx são pilotados é um catalisador para o fan service de toda a série. Quer se aprove ou não tal serviço de fãs, é inegável que a maneira como as operações do robô contribuíram para os tons distópicos e a construção do mundo do anime.
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Mobile Suits duraram décadas
Mobile SuitGundamproduzido por Sunrise Studio
Gundam é sem dúvida a franquia de anime mecha mais conhecida, com dezenas de séries, filmes e OVAs, e constitui a maior parte da indústria japonesa de modelos de mecha de plástico. A série original segue um menino chamado Amuro Ray em um universo de federações planetárias e guerra espacial. Amuro rapidamente se vê envolvido nos conflitos da guerra, enquanto pilota os icônicos mobile suit para enfrentar seus inimigos na batalha.
Embora nem todos Gundam série segue Amuro, sua história é onde tudo começou, levando a infinitos modelos de designs mecha intrincados que têm inundado o mercado de anime desde a década de 1980. O Gundam a franquia continua a inovar e provar que quase todos os designs de mecha derivam de Gundaminfluência.
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Homens armados revolucionaram o gênero Mecha
Gurren Lagannproduzido pelo Estúdio Gainax
Gurren Lagann é um dos maiores animes de mecha de todos os tempos, pois sua história segue as façanhas de Simon e Kamina, dois meninos que vivem entre as colônias subterrâneas para as quais todos os humanos foram regulamentados. No entanto, o espírito ousado de Kamina leva a dupla a sair e explorar a superfície do mundo, encontrando personagens cada um mais interessante que o outro.
Além disso, o principal sistema de energia da série depende de Pistoleiros, que são mechs gigantes pilotados por humanos e criaturas humanóides. Em particular, o Pistoleiro titular da série, Gurren Lagann, tem o design mais complexo. Graças à sua capacidade de se fundir com outras máquinas, carrega toda a série nas costas com cada uma de suas infinitas transformações e habilidades que trabalham incansavelmente para apoiar tanto a equipe Dai Gurren quanto o movimento da trama do anime.
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EVAs são muito mais do que robôs gigantes
Neon Genesis Evangelion, estúdio Gainax e produção de Tatsunoko
Neon Genesis Evangelion é um dos maiores animes de ficção científica de todos os tempos, pois equilibra o gênero mecha com drama, ação e avaliações psicológicas. A série segue Ikari Shinji, um garoto tímido que é coagido a assumir o papel de defensor da humanidade. Junto com algumas crianças selecionadas de sua idade, Shinji pilota entidades gigantescas semelhantes a robôs chamadas Evangelions, ou EVAs, para abreviar. À medida que criaturas misteriosas chamadas Anjos descem para devastar a superfície do mundo, Shinji é lançado em uma batalha traumatizante após a outra.
Além de EvangelionPela delicada manipulação da trama e da psicologia de seus personagens, a existência de mechas reconceitualiza completamente o cenário do anime. Os EVAs são muito mais do que apenas robôs gigantes, pois exibem sutilmente características biológicas angustiantes, lembrando os Anjos que os humanos estão combatendo. Além disso, Anno Hideaki faz um trabalho incrível ao retratar detalhes sangrentos que parecem tão deslocados no anime Mecha, mas se encaixam perfeitamente em Evangelionuniverso, e é por isso EVAs são os mechs mais bem projetados da história do anime.