O novo filme da Netflix de Jennifer Lopez torna a ficção científica totalmente errada

Quando tento descrever Atlasa única palavra que sempre vem à mente é superficial. Não é uma palavra que normalmente uso para falar sobre um filme, mas surgiu na minha cabeça relativamente cedo durante a execução e não consegui me livrar dela. Então, terei que tentar descompactar sua persistência.

Merriam-Webster atribui duas definições a superficial, embora “falta de interesse ou entusiasmo“não é bem o que quero dizer. Isso parece descrever as intenções por trás do filme tanto quanto o filme em si, e minha reação foi ao resultado final, não a todo o empreendimento. A outra definição, “caracterizado pela rotina ou superficialidade: mecânica,“Me aproxima. Atlas é como um filme de ficção científica artificial que anda e fala como se fosse real, mas simplesmente não é.

As falhas do Atlas não parecem fatais à primeira vista

Você tem que cavar um pouco mais fundo

Situado em um futuro tecnologicamente avançado, Atlas recebeu o nome de sua protagonista, Atlas Shepherd (Jennifer Lopez), que era apenas uma menina quando Harlan (Simu Liu), um dos robôs artificialmente inteligentes de sua mãe genial (Lana Parrilla), se tornou desonesto. Harlan não apenas se libertou de sua programação, mas também invadiu programas de IA em todo o mundo e anulou os protocolos que mantinham os humanos ilesos. Milhões morreram, a mãe de Atlas foi a primeira entre eles. Quando a humanidade começou a vencer a guerra, porém, o primeiro terrorista de IA do mundo fugiu para o espaço sideral.

Quase 30 anos depois, Atlas tornou-se um analista brilhante, mas volátil, determinado a encontrar Harlan. Quando uma pista finalmente revela seu esconderijo, ela abre caminho para a missão de recuperá-lo, liderada pelo Coronel Elias Banks (Sterling K. Brown), cujas opiniões sobre IA são marcadamente diferentes. Ele e seu pelotão adotaram a tecnologia de ligação neural de sua mãe e cada um sincroniza com um traje mecha alimentado por IA. A união resultante, pensa-se, torna-os superiores ao seu adversário. A escolha de confiar no programa de seu traje, Smith (Gregory James Cohan), pode determinar se Atlas viverá ou morrerá.

A ironia de revisar um filme sobre IA dizendo que ele falhou no teste de Turing não passou despercebida, mas foi essencialmente o que aconteceu. Atlas é, em geral, um filme de ação de ficção científica útil. Tem alguns problemas visíveis de roteiro, em particular a incapacidade de ficar à frente do público, e o vilão mestre de Liu é terrivelmente brando. Mas o VFX coeso dá vida a esse mundo futurista e seu combate espetacular, e Lopez veio pronto para ancorar esse robô de duas mãos.

Em outro mundo, tudo o que é realmente culpado é ser apenas ok. Mas Eu me senti completamente inativado por esse filme. Não me conectei com ninguém, não me importei com nada. O teor emocional das cenas subia e descia sem me comover nem um pouco.

No começo, me esforcei para entender o porquê. O roteiro utiliza algumas técnicas diferentes para moldar nossos relacionamentos com certos personagens e, embora seja fácil perceber o propósito dramático de cenas específicas, elas ainda foram executadas bem o suficiente para funcionar. A maioria dos papéis parecia um pouco ingrata, mas eu (na maior parte) não estava atrapalhando as performances. Eu não poderia nem recorrer ao clichê do estilo sobre a substância, porque isso pelo menos me deixaria com algo em que me agarrar.

Atlas está faltando a única coisa que todo filme de ficção científica precisa

E nada pode realmente compensar isso

Assim que me concentrei no ritmo, entendi. Atlas é definitivamente baseado na história e passa pelas cenas como se estivesse ansioso para chegar ao próximo capítulo. O mais interessante em qualquer momento é o que está acontecendo, às vezes por causa do que isso revela sobre Atlas. Isso obviamente coloca muita pressão para que o enredo seja interessante, mas também revela a total falta de curiosidade do filme – o “superficialidade“parte de ser superficial.

Veja a introdução de Lopez: Atlas é relutantemente acordado por um robô doméstico inteligente, que quase imediatamente pergunta se ela gostaria de retomar o jogo de xadrez, já que ela adormeceu enquanto jogava. Apesar de estar tonta e concentrada em vários feeds de vídeo ao mesmo tempo, ela ocasionalmente fala movimentos de xadrez em voz alta até que, no momento em que está saindo pela porta, ela desfere o golpe vencedor. Mostra sua inteligência, sua competitividade, sua capacidade de realizar multitarefas. Um momento de salvar o gato, se quisermos achar nosso protagonista impressionante em vez de cativante.

O que isso não mostra é por que Atlas, que cresceu cercada por robôs até que um deles assassinou sua mãe, se sente confortável com esse nível de tecnologia. Ela superou seu trauma? Na verdade, o arco de sua personagem se baseia em sua incapacidade de confiar na IA. Então, o que isso diz sobre ela? Ela gosta de ter domínio sobre a tecnologia em sua própria casa? Sua infância a deixou melhor em se conectar com máquinas do que com pessoas, mesmo que ela as deteste?

O filme não pensa em perguntar e também não quer que o façamos. A linha que distingue os medos do AI Atlas e os programas sobre os quais ela não pensa duas vezes nunca é definida. O mundo inteiro é tão dinâmico no hiperdrive: Atlas começa com um noticiário do reinado de terror de Harlan, que inclui um braço de fábrica hackeado girando para esmagar trabalhadores desavisados. Não só a mecanização progrediu depois disso, mas a humanidade foi voltar à IA e até experimentaram conectar seus cérebros a ela.

Portanto, neste futuro, construiremos a Skynet-lite e milhões morrerão. Então, quando rastejamos de volta da beira do precipício, nós dobrar. Não estou destacando isso simplesmente para considerá-lo implausível – na verdade, não é difícil para mim imaginar um mundo de pessoas tão dependentes da tecnologia que não conseguem desistir dela, mesmo após a morte em massa. Mas a ideia de que devemos considerar tudo como garantido é enlouquecedora. Há uma riqueza de potencial sob o verniz desta história que os cineastas simplesmente não se importam em explorar.

Mensagem da Atlas sobre fronteiras de IA em uma operação psicológica no Vale do Silício

Mas, felizmente, o latido do filme é pior que a mordida

A curiosidade é praticamente a essência da ficção científica; sem isso, Atlas não tem alma. E, como ilustra a cena acima, os personagens sofrem o mesmo destino. Estão todos reduzidos a uma lista de factos sobre si próprios que aceitam sem qualquer sinal de luta ou capacidade de mudança. Atlas pelo menos consegue desenvolver seu nível de confiança na IA, mas da perspectiva do drama, pode muito bem ser um botão liga/desliga que afeta pouco mais sobre quem ela é. Não admira que eu tenha achado a jornada dela tão pouco envolvente.

No mínimo ofensivo, Atlas coça uma coceira, superficialmente. No entanto, eu poderia interpretar isso em termos do nosso momento atual e pensar em algo muito pior. O filme responde às crescentes ansiedades em torno da inteligência artificial admitindo, sim, que poderia evoluir para tentar nos eliminar. Mas também é uma ferramenta, e ainda deveríamos colocá-la em todos os lugares, até mesmo em nossos cérebros. Se Atlas puder aprender a confiar nele depois de tudo o que passou, então vocês, humildes espectadores, não deverão ter problemas em fazer o mesmo.

Ou seja, resumindo, o que este filme tem a dizer sobre o tema IA. É fácil dizer a parte silenciosa em voz alta e não ter consciência da necessidade de modular o volume. As visões otimistas e agnósticas sobre a IA baseiam-se geralmente no envolvimento com o seu potencial de destruição do mundo como uma hipótese; que eles possam vencer quando isso for uma realidade demonstrável é uma posição a ser tomada. Mas não fique muito preocupado. Preocupando-se com Atlas‘ exigiria muito mais fé nela como sistema de entrega do que é garantido.