O diretor de fotografia de Dune 2 analisa as mudanças de Arrakis, os medos de Giedi Prime do WB e a introdução de Alia

O sucesso inovador de ficção científica de Denis Villeneuve em 2024 está voltando para casa com Duna: Parte Doisé o lançamento em casa. A sequência serviu como uma adaptação da segunda metade do romance épico de ficção científica de Frank Herbert, continuando a história de Paul Atreides, de Timothée Chalamet, enquanto ele se incorporava aos Fremen depois que sua família foi traída e assassinada pela Casa Harkonnen. À medida que aprende mais sobre seus costumes, Paul ascende ao status messiânico entre os nativos de Arrakis e começa sua busca para se vingar pela morte de sua família e trazer liberdade ao planeta cheio de especiarias.

Ao lado de Chalamet, o conjunto Duna: Parte Dois o elenco inclui estrelas novas e antigas, nomeadamente Zendaya, Rebecca Ferguson, Josh Brolin, Dave Bautista, Stellan Skarsgård, Javier Bardem, Austin Butler, Florence Pugh e Christopher Walken. Atualmente mantendo um índice de aprovação de 92% de “Certified Fresh” dos críticos do Rotten Tomatoes, o filme também ultrapassou o já aclamado original de Villeneuve nas bilheterias, arrecadando mais de US$ 708 milhões e atualmente sendo o filme de maior bilheteria do ano.

Além de seu elenco, Villeneuve também voltou a trabalhar com muitos de seus Duna: Parte DoisOs criativos por trás das câmeras para a sequência, incluindo o diretor de fotografia Greig Fraser, que levou para casa o Oscar de Melhor Fotografia pelo original de 2021. Com um orçamento e tempo de execução aumentados, a dupla aproveita ao máximo esses recursos para expandir o mundo do romance de Herbert de maneiras emocionantes, incluindo um mergulho mais profundo na cultura Fremen, entregando cenários de ação em grande escala e estabelecendo as bases para futuros episódios.

Antes do lançamento do filme em 14 de maio, Discurso de tela entrevistou Greig Fraser para discutir Duna: Parte Doisas mudanças sutis que ele e Villeneuve fizeram na aparição de Arrakis na sequência, Warner Bros. preocupações iniciais sobre a sequência em preto e branco de Giedi Prime apresentando Feyd-Rautha de Butler e como a participação especial de Alia de Anya Taylor-Joy configura o futuro do Duna franquia.

O primeiro Duna Foi apenas “Insinuando“Escala mais ampla de Arrakis

Embora o primeiro filme tenha se passado em grande parte no planeta deserto, a maioria de seus eventos se passaram na fortaleza de Arrakeen enquanto a família Atreides navegava pela paisagem política de Arrakis. Para Duna: Parte DoisFraser e Villeneuve tiveram a oportunidade de explorar melhor o planeta, particularmente no que diz respeito à cultura Fremen local:

Greig Fraser: Bem, você está certo, estávamos insinuando isso durante a Parte Um, não estávamos? Estávamos sugerindo isso no livro de histórias que Paul estava lendo, estávamos sugerindo isso quando o ornitóptero voou para Arrakeen sobre as montanhas com pequenos Fremen nas rochas, estávamos sugerindo isso quando Stilgar estava andando. Isso é sugerido o tempo todo e é tentador na Parte Um, porque Stilgar entra naquela cena com Leto cuspindo na mesa – que cena ótima, que personagem incrível, que cultura incrível.

Portanto, a capacidade de entrar nessa cultura para a Parte Dois foi bastante emocionante. Conversamos muito sobre isso, porque cabe a nós quase assumir o papel da visão de Paul também, onde Paul está aprendendo sobre os Fremen pela primeira vez em carne e osso. O mesmo acontece conosco, como espectadores, estamos aprendendo pequenas informações sobre como eles lidam com seus mortos, como sugam a água dos corpos e a colocam nos poços.

Só para aprender todas essas pequenas informações, acho que como espectador, seria muito divertido. Então nós jogamos com isso, e Patrice [Vermette] o design do Sietch foi incrível. Foi muito divertido, tudo o que lidamos com os Fremen foi muito divertido.

Fraser e Villeneuve concordaram com uma mudança importante nos Sietches

Uma das maiores coisas que Fraser e Villeneuve fizeram com a expansão de Arrakis foi mergulhar na rede subterrânea de cidadelas Fremen, conhecida como Sietches. Quando se tratou de realmente representar esses locais, a dupla finalmente percebeu que uma mudança que queriam fazer era a forma como os Sietches eram iluminados, optando por aproveitar a luz mais natural do sol que entrava pelas rachaduras no teto, em vez de apenas confiando em “globos luminosos“:

Greig Fraser: É uma boa pergunta, porque os Sietches foram escritos mais como uma caverna subterrânea, onde são iluminados por globos luminosos e estão um pouco mais escondidos. Mas sentimos que precisávamos ter muito mais leveza, não queríamos começar o filme e entrar em um bunker. Parecia que realmente precisávamos ter certeza de que haveria momentos em que haveria escuridão dentro deste bunker, mas parecia que o lugar natural para estar, do ponto de vista da iluminação, era um tipo de espaço mais claro. Então, tratamos a luz ali um pouco como tratamos a luz na residência, onde entrava luz, mas ela entrava por buracos enormes ou pequenas rachaduras nas rochas, ou de lugares diferentes.

Mas precisava ter esse tipo de leveza. Então, sim, entre o design de Patrice e o VFX de Paul Lambert, para estender coisas que já foram construídas, mas para fazer com que realmente parecesse que a escala foi aprimorada, cabia a mim colocar luz nisso e não estragar tudo. . Por serem cenários tão lindos, a construção e o design foram incríveis. Cada vez que eu entrava em um novo set, era sempre alucinante. Só para ter certeza de que gravei corretamente, a pressão estava sobre mim naquele momento.

Retratar o mundo natal de House Harkonnen atraiu algumas preocupações iniciais do WB

Além de Arrakis e dos Fremen, o mundo de Duna: Parte Dois percorre um longo caminho para dar corpo à Casa Harkonnen e seu impacto em Arrakeen depois de substituí-la pelos Atreides. Embora Fraser observe que eles não estavam pensando conscientemente em grandes mudanças na iluminação e nos cenários, eles procuraram destacar essa mudança de “um ponto de vista de design“:

Greig Fraser: Bem, do ponto de vista do design, definitivamente, porque era como se eles trouxessem suas próprias coisas de volta. Trouxeram seu próprio tipo de cafeteira, etc., etc., o que é muito Harkonnen. Em termos de iluminação, foi uma escolha consciente, mas não sei exatamente o que fizemos para que isso acontecesse. Não posso apontar detalhes. Não mudamos o tipo de iluminação, foi mais sobre a quantidade de luz que acabamos permitindo no set.

Foi o quanto permitimos tirar também. Porque uma coisa sobre os Harkonnen é que eles são, em sua maioria, carecas. Eles me permitem iluminar com menos luz e ver formas, o que é muito útil, porque o cabelo tira muita luz. Então, ter cabeças carecas brancas me permitiu muito mais flexibilidade para ficar mais escuro.

Quando se tratou de expandir também o mundo natal dos Harkonnen, Giedi Prime, Villeneuve e Fraser estavam muito interessados ​​em oferecer uma atualização elegante com sua aparência em preto e branco na introdução de Feyd-Rautha. Mas, apesar de sua ambição criativa para a sequência, o maior obstáculo da dupla não foi o lado tecnológico de suas filmagens, mas sim as preocupações de WB sobre se isso iria se conectar com os telespectadores:

Greig Fraser: Para nós, essa foi a primeira filmagem que faríamos no palco, seria a primeira coisa que faríamos para a fotografia principal. Então, fizemos algumas pré-filmagens na Itália com Florence e Charlotte, tínhamos feito alguns dias de pré-filmagem, mas esta é a primeira filmagem real que faríamos no palco e que seria mostrada ao estúdio. Foi um passo um pouco ousado decidirmos filmar nesse formato, porque a preocupação era que, efetivamente, as pessoas que não estavam lá assistissem a essa filmagem e pensassem: “Que diabos é isso?” De repente, estamos em telefonemas dizendo: “Podemos consertar isso? Podemos consertar na postagem? Podemos adicionar cor? Como resolvemos isso?”

Mas fizemos uma escolha e dissemos: “Bem, fizemos uma escolha. É preto e branco, não tem cor, não podemos torná-lo colorido. Não há caminho de volta. Fizemos uma escolha e nós ‘ vamos para um lado.” Então isso, para mim, foi provavelmente o maior – eu não diria o desafio, a maior consideração, onde não tínhamos como voltar para casa. Todas essas escolhas que você faz em um filme, você pode meio que trançar o caminho para sair dele, pode resolvê-lo em termos de cores ou pode cortar o caminho para sair dele. Isso nos deixou expostos, figurativa e literalmente, onde não poderíamos mudar isso mais tarde se decidíssemos que era uma má ideia.

Então, nós simplesmente fomos em frente. Eu sou [glad we stuck to our guns]também. Eu também estou, porque houve um período em que talvez não faríamos isso. Os instintos são uma coisa engraçada, porque seu coração diz alguma coisa, e então seu cérebro diz outra coisa, e nossos cérebros diziam: “Não deveríamos estar fazendo isso”, mas nossos corações pensavam: “Temos que fazer isso. ” Então sim, acho que você está certo, seguimos o coração, não a cabeça.

A introdução de Alia é um grande prenúncio para Duna 3

Um dos maiores segredos guardados em Duna: Parte Dois até sua estreia foi a escalação de Anya Taylor-Joy como Alia, filha do duque Leto Atreides e Lady Jessica e irmã de Paul, que nasceu com as habilidades proféticas de uma Bene Gesserit adulta e uma figura chave no futuro dos Atreides. . Fraser ficou emocionado porque a participação especial de Taylor-Joy permaneceu em segredo por tanto tempo, e embora tenha mantido silêncio sobre o quanto isso configura Duna: Messiaso diretor de fotografia confirmou que a cena pretende prenunciar como o personagem “conecta dois mundos“entre Arrakis e Calladan:

Greig Fraser: Talvez? Não sei. Quer dizer, eu digo isso, estou sendo tímido. Mas sim, claro, qualquer pessoa que saiba o que está reservado para o futuro sabe talvez, talvez, talvez. Mas você está certo, isso une dois mundos, esse é exatamente o ponto: ele une dois mundos, e esse personagem une esses mundos. E a jornada de Paulo liga esses mundos, ele veio de [Calladan]há uma grande mensagem subjacente que acompanha essas ondas. E sim, colocar Alia lá também, é lindo.

E devo dizer que foi um segredo muito bem guardado, e estou muito orgulhoso da minha equipe, porque filmamos isso com uma unidade pequena e reduzida. Fomos todos juntos para a Namíbia como um pequeno grupo e filmamos isso, ficou um pouco fora do radar. Mas Denis e eu dissemos a toda a minha equipe e a toda a equipe: “Adoraríamos se ninguém falasse sobre isso”. E nenhum de nós fez isso. Foi ótimo não ter saído. É difícil manter um segredo em Hollywood, é muito difícil. As pessoas falam e ninguém o fez.

Sobre Duna: Parte Dois

“Duna: Parte Dois” explorará a jornada mítica de Paul Atreides enquanto ele se une a Chani e aos Fremen em um caminho de vingança contra os conspiradores que destruíram sua família.

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Fonte: Tela Rant Plus