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- O cartunista Gary Larson achou o tempo de produção para ilustrar desenhos animados mais administrável do que escrever ficção longa; ele preferiu o primeiro, em parte, como uma forma de evitar o medo de perder anos em um projeto fracassado, em vez de dias.
- Apesar de se sentir intimidado pela ideia de impedir a satisfação criativa como parte de um projeto de escrita de longo prazo, todo o trabalho de Larson – produzido ao longo de quase quinze anos – é novelístico em tamanho e escopo,
- Larson aposentou-se dos desenhos animados em 1995, deixando
O Lado Distante
de certa forma inacabado, embora seja composto por milhares de desenhos animados individuais, todos os quais podem ser apreciados isoladamente.
Gary Larson, criador de O Lado Distantecerta vez fez um relato fantástico do cruzamento natural entre seu trabalho como cartunista e o trabalho dos escritores de prosa, de ficção e não ficção, em todos os lugares – e, no processo, identificou o que ele considerava ser o “grande diferença” entre os dois tipos de artistas.
Como Larson explicou em O Lado Distante Completo Volume Doisa divisão se resumiu a uma questão de tempo; literalmente, ele observou que o tempo de produção de um desenho animado é significativamente mais administrável do que, digamos, o tempo que leva para concluir um conto – muito menos um romance, ou uma série deles.
Essencialmente, O Lado Distante O criador admitiu que se sentia intimidado pela ideia de “perder” tempo da maneira, ou pelo menos na mesma escala, que os escritores costumam fazer. No entanto, curiosamente, em retrospecto, seu corpo completo de trabalho é novelístico tanto em tamanho quanto em escopo.
Gary Larson sobre a principal distinção entre autores e artistas de quadrinhos
O tempo está do lado dos cartunistas
Como Gary Larson argumentou, a escala de tempo ao longo da qual o fracasso de um autor poderia se desenrolar era uma perspectiva assustadora demais para ele.
Embora ele tenha discursado sobre a divisão escritor-cartunista – e, da mesma forma, suas muitas conexões – com sua sagacidade característica, é evidente que a perspectiva de Gary Larson sobre a diferença entre cartunistas e escritores estava enraizada na necessidade de fazer o trabalho. Mais especificamente, Larson era autoconsciente o suficiente para reconhecer que precisava sentir a satisfação criativa de terminar algo que ele começava no dia a dia. Escritores, especialmente escritores de ficção, saberão que isso é tudo menos garantido quando se sentam para escrever.
Portanto, apesar das muitas qualidades semelhantes compartilhadas por escritores e cartunistas, eles perseguem – e alcançam – essa satisfação de maneiras diferentes e, mais crucialmente, em ritmos diferentes. Como Gary Larson disse:
Acho que cartunistas têm mais em comum com escritores do que nós com comediantes. Os seguintes paralelos entre escritores e cartunistas vêm à mente: solitários, sala silenciosa, cadeira favorita, fantoche de mão (só eu?) e nossas confiáveis ferramentas de escrita/desenho. Mas também há uma grande diferença: se estragarmos tudo, perdemos um dia. Se um escritor estragar tudo (eles) perdem, o quê — um ano? Dois anos? Pessoalmente, prefiro um trabalho em que eu possa estragar meu dia, não meu ano.
Embora o humor de Larson seja evidente aqui, como em praticamente tudo o que ele escreveu, ele descreve uma ansiedade muito real que todos, exceto os artistas mais desinibidos, compartilham: isto é, a perspectiva muito potente e assustadora do fracasso. Como Gary Larson argumentou, a escala de tempo em que o fracasso de um autor pode se desenrolar era uma perspectiva muito horripilante para ele.
Um “E se?” literário
Gary Larson precisava da satisfação de curto prazo que os desenhos animados proporcionavam, mas sua atenção aos detalhes e o escopo de sua criatividade eram fundamentalmente os de um romancista.
Leitores familiarizados com O Lado Distante provavelmente reconhecerá em Gary Larson o potencial de ter sido um romancista, se ele tivesse tomado um caminho criativo diferente na vida. A visão idiossincrática de Larson sobre a vida, a destreza de suas ideias, sua habilidade de habitar uma variedade de diferentes perspectivas e vozes de personagens, e fora da página, sua determinação resoluta de sentar-se à sua mesa à noite e trabalhar, tudo conspira para fazer de Larson uma das grandes perguntas “E se?” da literatura do século XX.
No entanto, suas contribuições ao humor e à cultura pop americana não devem ser diminuídas; na verdade, dado o alcance de O Lado Distante como um cartoon de jornal nacionalmente distribuído, pode-se argumentar razoavelmente que a influência de Larson excede a de titãs literários como Don DeLillo ou Thomas Pynchon, pelo menos até onde o leitor médio vai. Embora isso possa chegar muito perto de colocá-los em competição um com o outro, a comparação serve apenas para dizer que o trabalho de Gary Larson tem mais em comum com esses autores do que ele já foi seriamente creditado.
O que separa esses criadores não é a habilidade; se alguma coisa, é a paciência. Gary Larson precisava da satisfação de curto prazo que o desenho animado proporcionava, mas sua atenção aos detalhes e o escopo de sua criatividade eram ambos fundamentalmente os de um romancista. De certa forma, para Larson, o desenho animado proporcionava o meio termo ideal entre a satisfação prolongada de escrever prosa e a absoluta imediatez de fazer comédia stand-up. Isso lhe permitiu produzir trabalhos rapidamente, ao mesmo tempo em que o mantinha cautelosamente afastado do público.
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Como artista e escritor, Gary Larson se esforçou ao máximo
É melhor queimar…
No final, talvez (Gary) Larson simplesmente acreditasse na máxima de que “é
é melhor queimar do que desaparecer
.”
Claro, exceto por vários intervalos prolongados, Gary Larson produziu O Lado Distante por quinze anos, gerando milhares de cartuns em um cronograma apertado no processo. Ou seja, sua rejeição da escrita em prosa como seu meio criativo estava longe de ser uma questão de ser capaz de se comprometer com um projeto de longo prazo – e, de fato, é possível que isso tivesse impedido Larson de sentir o crescente esgotamento que eventualmente levou à sua aposentadoria e ao fim de O Lado Distante como um pilar das páginas engraçadas americanas, ao lado de grandes nomes como Garfield e Amendoins.
Já em meados da década de 1980, Gary Larson começou a dizer às pessoas que o ritmo agitado de ser um cartunista prolífico acabaria fazendo com que ele desistisse. Embora o desenho animado lhe proporcionasse satisfação artística rotineira, conforme ele produzia painel após painel e os enviava para seu editor em pacotes, provou ser insustentável para ele, da mesma forma que foi para outros cartunistas veteranoscomo Jim Davis e Charles Schulz. Ainda assim, no final, talvez Larson simplesmente acreditasse na máxima de que é “é melhor queimar do que desaparecer.”
A grande arte nunca é terminada, apenas abandonada – e o outro lado é a grande arte
Opus inacabado de Gary Larson
Enquanto qualquer um
Lado Distante
O painel pode ser ótimo – hilário, profundo, ultrajante ou uma mistura de tudo isso e muito mais – mas, no total, o escopo completo do trabalho de Gary Larson é uma demonstração incrível e ambiciosa de capacidade criativa.
Outra citação famosa, difícil de atribuir, que vem em muitas variações diferentes, é esta: “A grande arte nunca é terminada, apenas abandonada“Pode-se dizer que isso se aplica a O Lado Distante em ambos os níveis: o painel diário e o arco geral da carreira de Gary Larson. No nível micro, qualquer obra de arte produzida em um prazo apertado, com um prazo se aproximando, é necessariamente comprometida de alguma forma, maneira ou formato. Mesmo que isso não “prejudique” a arte, isso a impacta.
De certa forma, isso pode ser uma virtude; Larson também notou às vezes que ter que terminar os desenhos animados no prazo o impedia de mexer infinitamente tanto nos painéis quanto nas piadas até o esquecimento. Por outro lado, o acúmulo de pressão de enfrentar constantemente o sucesso e o fracasso diários não se mostrou menos intenso do que o potencial de “perder” anos para um romance fracassado. No final das contas, no nível macro, Gary Larson teve que abandonar O Lado Distante para o bem do seu próprio bem-estar mental.
Felizmente, seu trabalho duro e sucesso até aquele ponto permitiram que ele se afastasse com algum grau de graça. Ainda assim, há algo de uma qualidade inacabada em O Lado Distantecomo até mesmo Gary Larson admitiu em retrospecto. Uma coisa é certa: enquanto qualquer um Lado Distante o painel pode ser ótimo – hilário, profundo, ultrajante, ou alguma mistura de tudo isso e mais – mas, no total, o escopo completo do trabalho de Gary Larson é uma exibição incrível e ambiciosa de habilidade criativa. Dessa forma, O Lado Distante é sem dúvida uma obra de arte notável do século XX.
O Lado Distante
The Far Side é uma série de quadrinhos humorística desenvolvida por Gary Larson. A série está em produção desde 1979 e apresenta uma ampla gama de coleções de quadrinhos, calendários, arte e outros itens diversos.