Um dos aspectos mais notórios do clássico de terror de 1974 de Tobe Hooper O massacre da serra elétrica no Texas é que, apesar do título sinistro, da premissa (cinco jovens encontram uma família canibal do interior, um vive para contar a história) e do slogan (“Quem sobreviverá e o que restará deles?“), as mortes no icônico proto-slasher são entregues com pouco ou nenhum efeito especial, sangue ou sangue coagulado. No entanto, apesar disso, ou de fato por causa disso, o filme não perdeu um grama de sua brutalidade e poder nos 50 anos desde seu lançamento original.
Não ser sangrento não torna o original Massacre da serra elétrica no Texas filme parece estar faltando de alguma forma, mesmo após os festivais sangrentos modernos, como Aterrorizante 2 ou Em uma natureza violenta. Por exemplo, quando Leatherface (Gunnar Hansen) coloca Pam (Teri McMinn) em um gancho de carne, nossa imaginação é apoiada por uma infinidade de fatores sentir a nitidez do instrumento e o terrível peso da gravidade, desde suas reações aterrorizadas à maneira estranha como ela é manipulada para ficar suspensa no ar até a espera assustadora que ela é forçada a suportar pelo que Leatherface fará a seguir.
O massacre da serra elétrica no Texas é um exercício de puro terror
Cada elemento do filme exalta a brutalidade implacável
Embora a morte de Pam seja um dos momentos mais potentes, o filme é um aríete implacável durante quase todo o seu tempo de execução. Embora tenha gerado várias sequências e remakes em uma variedade de Massacre da Serra Elétrica no Texas Nas linhas do tempo, o filme original de 1974 se contenta em ser reduzido e simples, concentrando-se nos cinco personagens principais – particularmente a nascente última garota Sally Hardesty (Mallyn Burns) – e usando todos os aspectos possíveis da linguagem do cinema para enfatizar sua descida ao Inferno.
(O filme) dá a impressão de acidentalmente vislumbrar uma cena horrível através de uma janela suja…
A cinematografia de Daniel Pearl captura perfeitamente o tom do filme. Enquanto fotos como o momento icônico em que Pam é rastreada entrando em casa desmentem sua habilidade por trás das lentes, ele captura o que está acontecendo com uma estética suja e tátil que dá aos eventos na tela peso e realismo que um filme mais polido não teria. Dá a impressão de ter vislumbrado acidentalmente uma cena horrível através de uma janela suja, em vez de ficar sentado no cinema assistindo a um filme. Contudo, isso não quer dizer que O massacre da serra elétrica no Texas poderia ser confundido com um documentário.
O design de som e a edição muitas vezes fazem com que pareça mais um filme experimental, onde close-ups chocantes, cortes rápidos e a trilha sonora estridente e atonal de Wayne Bell e Tobe Hooper trabalhar em conjunto para dar ao filme uma energia frenética e perturbadora. Este é particularmente o caso na icônica sequência do terceiro ato, onde Sally é forçada a suportar um distorcido “jantar de família”, onde Hooper encoraja Burns a pisar fundo no acelerador, se debatendo e gritando a tal ponto que parece que seus olhos podem explodir. crânio enquanto som e imagem colidem ao seu redor, colocando-nos diretamente na cabeça de Sally.
O massacre da serra elétrica no Texas é bem servido por seu elenco e narrativa
Performances comprometidas e subtexto poderoso tornam-no um clássico duradouro
O massacre da serra elétrica no Texas é um pequeno milagre de cada departamento trabalhando como um só para servir o todo, mas não funcionaria sem o comprometimento total de seu elenco. A safra de vítimas evita em grande parte a atuação amadora que mais tarde prejudicaria os filmes de terror baratos e Edwin Neal e Jim Siedow estão apresentando performances gonzo, arriscadas e imprevisíveis como os membros não identificados da família, o Mochileiro e o Velho, respectivamente. Ainda assim, os maiores destaques são os destemidos Burns e Leatherface de Hansen.
Enquanto Leatherface é um assassino corpulento que usa uma serra elétrica e usa uma máscara feita de um rosto humano, O desempenho de Hansen oferece pathos ilimitadolembrando-nos que ele existe em um estado de desenvolvimento perpétuo devido à sua família descuidada. Ele está tão assustado quanto suas vítimas, assustado com a ira de sua família, sem saber por que há tantos intrusos em sua casa e agindo por impulso. O fato de o vilão icônico do filme não ser realmente um vilão serve apenas para destacar a natureza amoral do universo que Hooper criou em torno do filme.
(O Massacre da Serra Elétrica incorpora) uma mistura das circunstâncias mais terríveis do início dos anos 1970 em uma provação de pesadelo.
Hooper, que co-escreveu o filme com Kim Henkel, transforma o filme em um grito de raiva primordial, incorporando uma mistura das circunstâncias mais terríveis do início dos anos 1970 em uma provação de pesadelo. Além de ser um slasher precoce, Motosserra é uma reacção aos crescentes sentimentos de futilidade em torno da violência da Guerra do Vietname e da turbulência económica da época (a família só recorreu ao canibalismo depois de perder o emprego no matadouro). É até um exercício potente de mensagens vegetarianas, forçando seus personagens através do mesmo sistema violento dos animais em um matadouro.
O massacre da serra elétrica no Texas continua tão chocante e propulsivo como sempre
O filme pode ser sombrio, mas não perdeu seu poder estimulante
A violência niilista nos matadouros O massacre da serra elétrica no Texas permanece eficaz até hoje, tanto porque as mortes mantêm seu poder chocante, exceto por alguns efeitos como a máscara que dá vida ao velho vovô, quanto porque ocorre em um mundo que já parece desesperador e deplorável. O sangue implícito pode ter sido resultado de um orçamento baixo, mas também significa o filme envelheceu mais ou menos perfeitamente.
Tudo em torno da violência no filme de terror de Tobe Hooper parece amargo e cruel, desde o homem bêbado descansando no cemitério no início até o irmão de Sally, Franklin (Paul A. Partain), um cadeirante, acidentalmente sendo derrubado de uma colina enquanto urinava. à beira da estrada para Sally encontrar a antiga casa de sua família caindo em pó e cheia de aranhas. O design de produção da casa da família assassina também ajuda a enfatizar issoenchendo cada canto de uma casa rural aparentemente normal com ossos, penas e obras de arte horrivelmente belas feitas de vários pedaços de cadáveres.
Embora seja brutal, O massacre da serra elétrica no Texas permanece implacavelmente propulsivo e estimulante. Apesar de seus muitos imitadores, ainda não existe nenhuma experiência que chegue perto de sentir a alquimia de cada elemento correndo em alta velocidade para agitar os nervos. Assistir isso é como ser soldado em um assento de montanha-russaaté o final clássico de todos os tempos, que gasta exatamente zero tempo para terminar. Assim que termina de contar sua história, o filme nos joga de volta ao mundo real sem proteção, que é o truque mais cruel de todos.
O massacre da serra elétrica no Texas está em exibição nos cinemas em seu 50º aniversário, começando em 1º de outubro.