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- Bartender: Glass of God se afasta de suas raízes ao adicionar drama e conflitos desnecessários para seus personagens, perdendo a simplicidade do conceito original.
- A nova adaptação dilui a experiência íntima de Bartender com subtramas que desviam o foco dos clientes e suas bebidas.
- Ao expandir o enredo e incluir mais angústias pessoais, o anime perde o charme do formato episódico que tornou a adaptação de 2006 um sucesso.
O anime Barman: Copo de Deus pode ter feito mais mal do que bem ao tentar se distinguir da adaptação anterior do mangá de 2006. Ao tentar incluir tanto o formato familiar de “Bebida da semana” quanto várias subtramas recorrentes que são impulsionadas por um elenco maior, o novo anime de 2024 perdeu um pouco de sua identidade ao tentar ir “grande” com suspense extra que não precisava para começar.
Desde o início, a adaptação mais recente tenta adicionar conflitos abrangentes que fervem no fundo, sendo o mais proeminente o esforço de Miwa Kurushima para recrutar Ryu Sasakura para administrar um novo bar de hotel. Embora forneça um enredo útil para o anime, o próprio formato episódico do anime de 2006 mostra que os bares não precisam de problemas persistentes, focando em vez disso em temas descontraídos e relaxantes do cotidiano.
A inclusão da subtrama do Hotel Cardinal, entre muitas outras, dilui a experiência íntima Barman deveria ter feito isso, fazendo mais do que deveria ter sido uma série sobre um cliente e suas bebidas.
Anime Bartender perde o foco com enredo expandido
Para animes do tipo Slice of Life, menos geralmente é mais
Enquanto ambos Barman as adaptações giram em torno de Ryu Sasakura, seu bar Edenhall e os clientes que entram nele, eles acabam tomando rumos muito diferentes: A adaptação episódica de 2006 acompanhou a vida de diferentes clientes, o que os leva ao bar de Ryu e por que a bebida que ele prepara para eles é apropriada. Copo de Deus, enquanto isso, está mais interessado em narrativas abrangentes: o anime aqui quer mergulhar fundo na história de Ryu e nas questões que o fazem relutante em se juntar a um estabelecimento de classe alta. Embora sólido no conceito, muitas vezes parece que a nova adaptação perde os pontos fortes do material.
A história de Ryu e Edenhall muitas vezes parece estar sendo interrompida pelos problemas enfrentados por outros bartenders locais, e eles parecem intrusões indesejadas no formato de fatia da vida que o anime de 2006 parece ter aperfeiçoado. Com apenas 12 episódios, os clientes e os coquetéis compartilham um tempo limitado com coisas como concursos e desafios que parecem fora do lugar. O maior infrator, emblemático da questão, é o personagem Kelvin Chen, cujo drama familiar, completo com cliffhangers, vai e vem às custas de Ryu, a quem o público queria assistir misturando drinques, em vez do relacionamento tumultuado de Chen com seu pai.
O barman alcança longe e segura muito
Entre Chen e Ryu, Copo de Deus injeta angústia e drama pessoal extra que parecem desnecessários. Embora narrativas abrangentes sejam populares hoje em dia, o primeiro anime permaneceu conciso e focado, mantendo seu elenco pequeno e rotativo. Apresentar um problema por semana, antes de amarrá-lo com a mágica de coquetéis de Ryu, manteve o show centrado no bar em si.
Não havia necessidade de ter um elenco recorrente, ou de Ryu ter demônios pessoais para exorcizar em um arco. Essas histórias extras minam Barman: Copo de Deus força, deixando-o dividido até mesmo quando tenta invocar a “bebida da semana”.