-
Fogo de Santo Elmo
captura as dificuldades de jovens adultos que enfrentam a vida adulta na América de Reagan, destacando os excessos e ansiedades da época. - Os personagens refletem as expectativas sociais de riqueza, política e identidade, ilustrando os desafios de crescer em um mundo em mudança.
- Os críticos podem não gostar das reclamações privilegiadas dos personagens, mas o retrato que o filme faz das incertezas pós-faculdade ressoa com temas de transição geracional.
O drama liderado pelo Brat Pack de 1985 Fogo de Santo Elmo estava longe de ser um sucesso com os críticos, mas o filme de Joel Schumacher captura um aspecto raramente examinado do crescimento e da maioridade na América de Reagan. Desde o lançamento do documentário Brat Pack de Andrew McCarthy pirralhoshouve um interesse renovado em revisitar Fogo de Santo Elmo. O filme liderou as paradas de streaming e há algum burburinho sobre um potencial Fogo de Santo Elmo continuação.
No entanto, se as críticas do Letterboxd servirem de referência, o público moderno ainda luta com os personagens yuppy profundamente desagradáveis do filme, que choram sobre suas vidas privilegiadas. Essas críticas de Fogo de Santo Elmo são válidos; são pessoas terríveis que tomam decisões terríveis. Na superfície, Fogo de Santo Elmo grupo de amigos parece personagens mal desenhados, e eu posso entender por que o público responde negativamente à sua ingenuidade aparentemente intencional. Mas eu acho que essa foi uma escolha deliberada de Schumacher e do co-roteirista Carl Kurlander. Descartar o clássico icônico do Brat Pack com base nessas reclamações é ignorar completamente o objetivo e o contexto histórico do filme.
O fogo de Santo Elmo na América de Reagan
O incêndio de St. Elmo foi uma reação à convivência com a política da era Reagan
Fogo de Santo Elmo surgiu no auge do Reaganismo na América, com a crescente desigualdade econômica, uma intensificação crescente da ação militar da Guerra Fria contra a União Soviética e uma epidemia de AIDS furiosa. Foi uma época em que a Reaganomics desenfreada reinava. Como os sete amigos no centro de Fogo de Santo Elmo, os jovens estavam navegando em meio à ansiedade e à paranóia do dia.
Ronald Reagan serviu como presidente dos Estados Unidos de 1981 a 1989. Durante seu mandato, Reagan adotou novas políticas neoliberais abrangentes que eram coletivamente conhecidas como Reaganomics ou Reaganismo. Alguns argumentam que suas políticas levaram a um PIB mais forte e a um boom no empreendedorismo, enquanto outros sugerem que as políticas de Reagan causaram aumento da desigualdade de renda, triplicaram a dívida nacional e promoveram uma atmosfera de ganância.
Os personagens também estavam enfrentando os excessos da era, o consumismo e o fascínio irresistível da riqueza que a Reagonomics prometia. As abordagens contrastantes a isso são mais claramente vistas em Jules Van Patten (Demi Moore) e Wendy Beamish (Mare Winningham). Jules fará de tudo para provar seu valor ao ostentar abertamente suas roupas chamativas e joias. A personagem de Moore é sugada para o mundo do consumismo excessivo, acreditando que a aparência externa de sucesso e riqueza levará ao poder e à felicidade, mas isso acaba destruindo-a.
Enquanto Wendy vem de uma família rica, mas se recusa a exibir sua riqueza. Ela usa roupas deselegantes e fica envergonhada por qualquer coisa que a traia como algo acima da classe média. Em vez disso, Wendy se esforça para provar seu valor por meio do trabalho social e quer se definir fora do contexto do dinheiro. No entanto, Wendy ainda luta para escapar das armadilhas de sua riquezamuitas vezes correndo de volta para o papai para pedir uma esmola quando precisa de dinheiro extra.
O incêndio de St. Elmo expõe os problemas com a faculdade
Os personagens não estão preparados para viver com responsabilidades adultas
Fogo de Santo Elmo captura um instantâneo de um momento específico e desafiador na vida dos jovens, à medida que eles se formam de uma vida de regulamentação e rotina na escola para o mundo de responsabilidades e consequências adultas. De muitas maneiras, o filme Brat Pack é tanto uma acusação da maneira como as universidades falham em preparar os jovens para essas mudanças quanto qualquer outra coisa.
Para jovens adultos em transição da confortável almofada da vida universitária para as responsabilidades da vida adulta, o novo mundo teria parecido marcadamente diferente do que eles foram expostos na escola. Enquanto os sete amigos se formam, eles parecem mal equipados para administrar a vida no mundo real. Isso faz com que os personagens se atrapalhem pela vida, cometendo erros terríveis e não sendo claros sobre onde se encaixam. Os personagens, antes unidos na camaradagem da vida universitária, agora devem navegar em um mundo movido pelo excesso, ganância e individualismo.
O personagem de Rob Lowe, Billy Hicks, é o menos preparado para essas mudanças de vida. Ele não consegue superar seu estilo de vida de garoto de fraternidade, apesar de ser marido e pai. Ele está perdido em um mundo de adultos e vê seus amigos tomando decisões adultas em empregos, mas ele simplesmente não consegue — ou não quer — organizar sua vida. Desesperado, Billy retorna à casa da fraternidade onde ele tinha influência e encontrou significado enquanto estava na escola. Mas aqui, ele descobre que não tem legado, e o novo grupo de garotos de fraternidade só o vê como um cara que pode conseguir drogas para eles.
Identidade, dinheiro e política em St. Elmo's Fire
Os personagens criam identidades como reflexo dos excessos dos anos 80
No contexto da extravagância de meados dos anos 80, Fogo de Santo Elmo pinta personagens que representam binários de riqueza e política que se tornaram centrais na formação de identidades. O mundo esperava que esses jovens escolhessem uma trilha que os definiria pelo resto de suas vidas, e dinheiro e política estavam no cerne dessas formas binárias de identidade. Acho que Schumacher e Kurlander escolheram esses elementos deliberadamente, pois eram tópicos centrais na América de Reagan no início e meados dos anos 80.
Jules e Wendy são claramente definidos por sua riqueza e suas identidades estão entrelaçadas dentro dela. Da mesma forma, Alec Newberry (Judd Nelson) vê a política como uma identidade e um caminho para a acumulação de riqueza. Alec foi o presidente dos Jovens Democratas enquanto estava em Georgetown, mas ele abandona suas crenças pela promessa de “subir” em busca de riqueza e poder. Ele está moldando uma identidade que ele acha que o mundo espera dele, e como um namorado cronicamente infiel que repetidamente propõe casamento a Leslie Hunter (Ally Sheedy), ele vê suas decisões como necessárias para crescer.
Em última análise, Fogo de Santo Elmo narra um momento no início da vida adulta raramente abordado no cinema. É confuso, e a transição dos personagens para o mundo real dentro dos excessos da América de Reagan captura esse sentimento de incerteza e de estar perdido. Para aqueles que estão saindo da universidade em meados dos anos 80, em meio a valores sociais e econômicos em mudança e consumismo, individualismo e medo crescentes, Fogo de Santo Elmo encapsula profundamente um período da história, apresentando temas que ressoam ao longo do tempo. Todo o ódio por esse clássico do Brat Pack não atinge o objetivo do filme e o que ele pretendia representar.