O diretor de fotografia Andrew Droz Palermo revela como ele trouxe a Marvel Cavaleiro da Lua Para a vida. O Universo Cinematográfico Marvel continua a se expandir a um ritmo notável, mas Cavaleiro da Lua é diferente de qualquer outra série de TV do MCU ainda a ser exibida no Disney +, apresentando desafios reais para as equipes criativas encarregadas de dar vida ao programa. Seu protagonista, Marc Spector, foi diagnosticado com Transtorno Dissociativo de Identidade, o que significa que a estrela Oscar Isaac tem que interpretar vários alters diferentes. Para retratar isso, os cineastas criaram maneiras criativas que lhes permitem interagir.
Esse não é o único problema enfrentado pela equipe de produção por trás Cavaleiro da Lua. Embora o Cavaleiro da Lua seja frequentemente descrito como a resposta da Marvel ao Batman, na aparência ele é muito diferente; O Cavaleiro da Lua não tenta se esconder nas sombras, mas usa um traje branco deslumbrante que ele acredita ser um símbolo de vingança. Os brancos são uma cor difícil de trabalhar usando câmeras de TV, o que significa que a Marvel teve que escolher seus diretores de fotografia com muito cuidado.
Discurso de tela teve a oportunidade de falar com Andrew Droz Palermo, um dos dois diretores de fotografia ligados ao projeto, sobre como ele deu vida ao mais novo super-herói da Marvel na telinha. Ele discutiu seu passado, as lições que aprendeu ao trabalhar com personagens CGI e como ele trabalhou em torno das questões difíceis na produção.
Screen Rant: Você poderia nos dar um resumo do trabalho que você fez em Cavaleiro da Lua?
Andrew Droz Palermo: Sou o diretor de fotografia dos episódios 2 e 4, assim como de várias cenas espalhadas por toda a série. Isso inclui a primeira cena, onde Arthur Harrow está colocando o copo em seus sapatos. Eu e o outro diretor de fotografia, Greg Middleton, somos os dois diretores de fotografia do projeto.
Screen Rant: Quais lições você diria que aprendeu O Cavaleiro Verde que o ajudou a se preparar para este show?
André Droz Palermo: O Cavaleiro Verde é um filme realmente idiossincrático e original. Eu trabalho frequentemente com David Lowery, ele é um dos meus diretores favoritos, ele é muito parecido com Cavaleiro da Luaos diretores de que todos têm sua visão, têm as coisas que querem alcançar e são estilistas visuais; uma das conclusões mais fáceis é que há um personagem CGI em O Cavaleiro Verdeuma raposa falante.
Claro, há muitos personagens CGI em Cavaleiro da Lua. A mesma metodologia aplicada com alguém no set que poderia fornecer uma cabeça de Khonshu em uma vara para nos dar uma noção de quão alto ele pode ser, ou um ator que poderia ficar em uma plataforma com aproximadamente a mesma altura. A metodologia é a mesma.
Screen Rant: Deve ser muito difícil ter os atores interagindo com tantos personagens que não estão realmente lá.
Andrew Droz Palermo: Sim, pode ser um verdadeiro desafio. É essencial para mim ter algo lá na vida real, porque você tem uma sensação de enquadramento – você pode estar pensando que está filmando um close médio de Khonshu, digamos, mas então a cabeça do pássaro chega, e eu percebo Eu tenho que voltar porque o bico dele é incrivelmente longo. Até que esteja realmente lá, você nunca está no lugar certo.
Isso era verdade para Cavaleiro Verde também. Eu achava que sabia o quão grande uma raposa poderia ser, mas até que houvesse a pequena raposa falsa, eu sempre estava errado. Talvez seja falta de imaginação para mim, mas estou ficando melhor nisso.
Screen Rant: Eu amo as interações de Khonshu, e as anteriores têm esse estilo de terror onde você tem a sensação de que Steven é tão vulnerável e pequeno comparado a Khonshu. Como você criou essa sensação de vulnerabilidade?
Andrew Droz Palermo: Sim, devo dizer que fiquei muito inspirado por uma das imagens que Greg Middleton fotografou. Um dos primeiros, onde Steven está parado em um elevador que é iluminado, e é um corredor escuro, e ele é tão pequeno no quadro. Eu disse a Greg quando vi aquela imagem: “Cara, isso é uma estrela do norte para mim para o show.” Não apenas por causa de quão assustado Steven está, mas também por quão ousado isso é visualmente. Ter tanta escuridão, espaço negativo por assim dizer, uma ótima imagem de Greg. Ele é um ótimo diretor de fotografia.
Para Khonshu em geral, acho que muito disso é feito por Oscar [Isaac]. Você segue os sentimentos de terror de Oscar, [which are] também muito refinada pela equipe editorial com o quanto você vê de Khonshu em uma cena, ou quão pouco. Um flash dele aqui, um flash dele ali. Claro que isso também é feito por VFX. Fiquei tão feliz em ver aquelas placas para as cenas. Quando você está fotografando coisas, nem sempre parece assustador; você entra nos desafios técnicos. Mas eu adoro assistir com alguém que não viu nada sobre esse projeto, e ouvir que foi assustador foi muito divertido.
Screen Rant: Existe esse truque brilhante de usar reflexos para se comunicar, com os diferentes alters interagindo uns com os outros – bem, até o episódio 4 – através de espelhos. Deve ter sido difícil fazer isso funcionar.
Andrew Droz Palermo: É incrivelmente diferente. Cada um, abordaríamos como seu próprio desafio. Nem sempre haveria uma superfície reflexiva sensível. Mas no armário, digamos que eu quisesse experimentar um metal refletivo. Funciona melhor quando o outro lado da conversa está um pouco difuso ou um pouco embaçado; ele não podia ver-se perfeitamente claramente em um espelho. Tinha um pouco mais de mistério. Então, nosso designer de produção forneceu alguns metais diferentes com uma camada sobre eles para determinar que tipo de refletividade gostávamos e quanta difusão poderíamos obter.
Você primeiro pensa na superfície, depois no que a câmera está fazendo? Se a câmera está se movendo, torna-se seu próprio desafio colocar Oscar nos dois lugares. Empregaríamos um techno-dolly, que poderia repetir um movimento para nós. Então, se eu passasse ao redor dele, a câmera poderia fazer aquele movimento exato para o outro lado; o lado B da refletividade. Fizemos alguns desses, que podem ser muito técnicos, e então às vezes fazemos truques muito antigos de Hollywood. Oscar pode ser Steven em um quadro, e quando eu olho para o reflexo ele mudou de personagem, e ele é Mark.
Esse é um verdadeiro desafio para Oscar, mudar sua postura e dizer falas em cima de si mesmo, mas isso também é uma prova do ator que ele é. Conforme o show continuou, ele ficou cada vez mais confortável com essas trocas rápidas, tipo cowboy, onde você se afasta e ele muda de personagem. Que feito incrível. Eu nem consigo amarrar meu sapato na maioria dos dias, então…!
Screen Rant: O traje do Cavaleiro da Lua é tão diferente de outros trajes de super-heróis. Seu esquema de cores é tão brilhante, e posso imaginar que isso deve dificultar o trabalho em termos de iluminação. Você poderia nos dizer como você conseguiu fazer o Cavaleiro da Lua figurinos funcionam nos diferentes ambientes?
Andrew Droz Palermo: Sim, foi uma oportunidade divertida para mim. Eu tinha filmado este filme chamado A história do fantasma, onde o personagem era todo branco, em uma folha toda branca. Essa foi uma das razões pelas quais eu consegui esse emprego! Oscar disse: ‘Bem, se ele pode filmar um personagem em um lençol branco, fazer com que pareça legal, então ele pode fazer Cavaleiro da Lua.’ Fiquei tão feliz em ouvir isso.
Na luta nas ruas de Londres no final do episódio 2, é muita luz de vapor de sódio. Você quer que a primeira aparição do Sr. Knight pareça com o traje branco que você conhece, e por isso está encontrando a capacidade de fazer o fundo ser vapor de sódio quente, mas o primeiro plano ser um pouco mais neutro. E então você pode fazer coisas na pós-produção para ajudar, para cortá-lo e torná-lo um pouco mais neutro.
Uma das coisas que eu adoro nos quadrinhos é que ele diz que se veste de branco para que as pessoas possam vê-lo chegando, e eles sabem que ele tem um sentimento de vingança tão incrível. Eu amo que ele não está tentando se esconder nas sombras. Ele está vindo para você. Dessa forma, é como, “Vamos torná-lo branco e brilhante, não vamos tentar escondê-lo.” Com um traje tão maravilhoso, você não quer escondê-lo.
Screen Rant: Qual foi sua cena favorita para trabalhar que vimos até agora?
Andrew Droz Palermo: Eu realmente amo a sequência no armário onde Steven está fugindo de Khonshu, onde as luzes estão piscando. Achei essa sequência muito divertida, e o editorial fez um ótimo trabalho ao montá-la, incluindo um quadro congelado muito engraçado no final.
Também adorei fotografar Caçador de Tumbas seqüência. Foi divertido meio que flexionar um músculo diferente, fazendo algum filme VHS dos anos 80; trabalhar de uma maneira totalmente diferente e usar a câmera e a luz de maneira diferente. Essa é a alegria do show, oferece a oportunidade de fazer muitas coisas diferentes. Não é apenas uma coisa de ação, são todas essas outras coisas, incluindo um hospital psiquiátrico que tinha uma aparência totalmente diferente de tudo o que vimos antes.
Moon Knight segue Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que se torna atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector.
- Ethan Hawke
- Maio Calamawy
- Mohamed Diab
- Grant Curtis
- Aaron Moorhead e Justin Benson
Cavaleiro da Lua lança novos episódios todas as quartas-feiras no Disney+.