Marvel denuncia o uso excessivo de CGI em filmes de super-heróis

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Marvel denuncia o uso excessivo de CGI em filmes de super-heróis

Resumo

  • Os filmes da Marvel são criticados por priorizar o CGI em vez da narrativa autêntica; a autenticidade adiciona magia à arte.

  • O Capitão América ataca a dependência da indústria cinematográfica moderna em CGI, enfatizando a importância do núcleo humano na narrativa.

  • Apresentações ao vivo no teatro Front Door mostram a magia da honestidade humana, contrastando com o falso CGI dos filmes.

Aviso: Spoilers para Capitão América (2023) #7 à frente!Enquanto da Marvel Enquanto a vasta maquinaria corporativa continua a produzir filmes e séries, o público ficou notavelmente cansado de franquia após franquia, lutando para superar seus antecessores em espetáculo. Chegou ao ponto que até mesmo o homem perene fora do tempo Capitão América dá um pequeno golpe atrevido na indústria cinematográfica moderna em uma história comovente sobre arte e vida.

J. Michael Straczynski, Carlos Magno, Espen Grundetjern e Joe Caramagna's Capitão América (2023) #7 vê uma mulher misteriosa e mágica chamada Lyra contando com a ajuda de Steve Rogers. Esperando pelo encontro da meia-noite, Steve mata o tempo assistindo a um filme ao lado de Sam Wilson, que reclama de como o filme parece falso. Steve culpa o CGI gratuito, dizendo "O olho sempre pode perceber a diferença, mesmo que você não perceba."


Steve Rogers e Sam Wilson estão sentados no sofá, bebendo e zombando de um filme de super-herói.

Para piorar ainda mais o dano causado a este filme, o encontro de Steve com Lyra o leva a um teatro de outro mundo, onde a autenticidade dos atos realizados os eleva à magia literal.

Até a Marvel sabe que está levando CGI e IA longe demais


Foto de meio Nick Fury meio Skrull dos créditos de abertura de IA de Secret Invasion.

Quando imagens fantásticas usurpam o filme e se tornam o foco central, a magia se perde e o filme naufraga como um todo.

Os filmes de super-heróis da Marvel não são mais a força revolucionária que eram quando Os Vingadores chegou aos cinemas em 2012. Embora as capacidades CGI tenham disparado desde então, o salto para abraçar os elementos fantásticos do gênero de super-heróis fez com que as ofertas contemporâneas parecessem irreais.. Muitos filmes recentes da Marvel, como Doutor Estranho no Multiverso da Loucura (2022) e Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania (2023) receberam fortes críticas por seus elementos CGI. Essa crítica culminou na reação imediata ao polêmico uso de arte gerada por IA nos créditos da série Disney+ Invasão Secreta (2023).

O ponto que está sendo enfatizado em Capitão América (2023) #7 é isso sem um núcleo humano autêntico, qualquer obra de arte acabará por soar vazia. Embora os eventos que Steve testemunha no teatro Front Door sejam certamente fantásticos, a narração é rápida em apontar que é a honestidade e a experiência humanas que lhes conferem sua magia, em vez de serem apenas espetáculo pelo espetáculo. A mesma teoria vale para os filmes da Marvel: quando as imagens fantásticas usurpam o filme e se tornam o foco principal, a magia se perde e o filme fracassa como um todo.

São os personagens que fazem a mágica, e não o contrário


Uma série de artistas exibem feitos impossíveis de arte e magia em um enorme palco de teatro.

A comparação entre o filme obsoleto de super-heróis e a magia das performances ao vivo no Front Door parece direta e deliberada. Apesar dos golpes, nem o CGI nem a performance ao vivo são inerentemente superiores um ao outro; Capitão América simplesmente usa o último para lembrar Maravilha como um todo que "o olho sempre sabe"A diferença entre o que é uma história autêntica e o que é simplesmente um espetáculo telefonado.

Capitão América (2023) #7 já está disponível na Marvel.

Capitão América #7 (2023)


Steve Rogers está no palco de um teatro cercado por rosas e chamas.

  • Escritor: J. Michael Straczynski

  • Artista: Carlos Magno

  • Colorista: Espen Grundetjern

  • Escritor: Joe Caramagna

  • Artista da capa: Taurin Clarke