新千年紀に至るまでの 10 年間に、魔法とグランジやニヒリズムのトレンドを組み合わせた素晴らしいファンタジー映画がいくつか公開されました。これにより、90 年代に好まれた美学や超自然的な出来事を紹介する、90 年代の素晴らしいファンタジー ホラー映画がいくつか生まれました。 1990 年代の最高のファンタジー映画には、ある種の現代的なセンスも示されています。 以前は無思慮な生き物や魔女が高校の廊下をパレードしました。
さらに、 1990 年代にはファミリー向けアニメが増加した 1980 年代後半にディズニー・ルネッサンスが始まり、最高のディズニー・ルネッサンス映画と最高のスタジオジブリ映画は、この 10 年間の傑出したファンタジー作品の 1 つとして考慮されるに値します。さらに、1990 年代のファンタジー映画は他のジャンルとはまだ少し異なり、当時台頭していた不気味で修正主義的な考え方を表しています。
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ムーラン (1998)
『ムーラン』はこれまでのどの映画よりも大作で、よりアクション指向のディズニー映画です
ディズニー・ルネッサンス時代には、歴代のどのプリンセスよりも発達したキャラクターと自己決定力を示した何人かのディズニー・プリンセスが登場しました。しかし、 ムーラン ディズニープリンセスブランドの映画が戦争叙事詩と出会う唯一の作品です。 中国の伝説「花木蘭」を元ネタに、 ムーラン 完全に正確ではありません しかし、一般的にはディズニーの最高の古典的なアニメーション映画の 1 つと考えられています。
楽しい音楽、美しいアニメーション、そしてムシュー役のエディ・マーフィーの陽気な才能に加えて、 ムーラン 実写版の迫力をすべて備えた大規模な戦闘シーケンスを実現します。 それについては、 ムーラン 社会に規定された役割に属していることと、それに適合していないことについての現実的な物語を語ります。聡明で機知に富み、決断力のあるヒロインと、 ムーラン 『』は、良いことをしたいと思いながらも自分の道を歩む人について見ると力づけられる映画です。
9
エドゥアルド シザーハンズ (1990)
ティム・バートンの美学は、エドワード・シザーハンズの後の1990年代を支配することになる バートンはディズニー幹部との仕事で苦労した後、別の場所で監督として大ブレイクした。
1990 年代を特徴づける映画キャラクターの 1 人を世界に紹介し、この 10 年代がもたらすものにぴったりの俳優たちにさらに多くの上映時間を与えます。 エドゥアルド・シザーハンズ 『ティム・バートン』はティム・バートンの最初の古典映画のひとつです。 バートンはディズニー幹部との仕事で苦労した後、別の場所で監督として大ブレイクを果たした。 ピーウィーの大冒険 1980年代に。
新たに名声を得たバートンは、奇妙で特徴的な恐ろしいキャラクターを主演した映画で新たな 10 年を始めることができました。 エドゥアルド・シザーハンズ 誤解された世界観を示しています そして吐き気を催すような郊外環境のありふれた残酷さ。
プラスチックの世界はほとんど初期の映画やテレビを思い出させ、それがどのように受け取られるかに関係なく、明らかに新しいものに対する初期のビジョンを捨て去ります。ジョニー・デップのように、 エドゥアルド・シザーハンズ この作品は、1990 年代のさまざまなジャンルの有名な映画に主演することになるウィノナ ライダーの才能に焦点を当てています。
8
ジュマンジ (1995)
ジュマンジは、ロビン・ウィリアムズによって作成された面白くて恐ろしいファンタジーです
「ロビン・ウィリアムズ主演」 それはほぼ 1990 年代のファンタジーの独自のサブジャンルです。 ウィリアムズはこの10年の前後に他の多くの映画に出演することになるが、 しかし、この時期に公開された彼の大作ファンタジー映画には、家族的な雰囲気があります。 アラジン ディズニーの従来のスタイルに従う必要がありましたが、ウィリアムズの通常のユーモアは依然として残っており、次のようなよりエキセントリックなファンタジー映画を特徴付けています。 フック そして ジュマンジ。
後者は、ファンタジー、ホラー、冒険、コメディの病的な組み合わせとして、ジャングルをテーマにしたボードゲームに命を吹き込むというコンセプトを中心に展開しています。 ジュマンジ 人生の教訓をいくつか示していますが、予測可能ではありますが、非常に創造的です ゲームが家と街を乗っ取る方法で。この奇妙なファンタジーは、1990 年代に奇妙なことが現れた方法の 1 つであり、ウィリアムズの演技において、否定的な態度と注意深い態度を交互に繰り返すことによって助けられました。
7
ザ・クロウ (1994)
『ザ・クロウ』は完全にダークでザラザラした復讐スリラーです
以前登場した不機嫌な復讐スリラー ジョン・ウィック、 カラス 1990年代のパンクロックとエモの美学を取り入れていますが、それらをより危険な映画に利用しています 何 ナイトメア・ビフォア・クリスマス。復讐の探求は他の映画の例ほど単純ではなく、主人公は悲しみについてはるかに苦痛な議論にさらされることになります。ビル・スカルスガルドは才能に恵まれているかもしれないが、彼の映画と演技はブランドン・リーのオリジナルには及ばない。
リーのスタイリッシュな最後の映画は、その時代の音楽とファッションのトレンドを取り入れ、素晴らしい戦闘シーンをフィーチャーしています。 リーさんは悲しいことに撮影中に事故で亡くなった カラス したがって、この映画で才能を発揮した後、彼は他の長編映画を制作しませんでした。彼の演技は映画をまとめる要素として認識されており、エリック・ドレイヴンによる強烈で重層的な演技によって推進される復讐と悲しみのテーマが描かれています。
6
ブレア・ウィッチ・プロジェクト (1999)
ブレア ウィッチ プロジェクトのファンタジーは、曖昧さと未知への恐怖に基づいています。
ブレア・ウィッチ・プロジェクト 特に他にも多くのことを引き起こした 「見つかった映像」 ホラー映画はありましたが、これほど熱心な映画はありませんでした。リードが次のようにリストされている場合 “不在” IMDBでは、 ブレア・ウィッチ・プロジェクト 想定されている現実主義を守るために多大な努力を払った。 ザ 「ドキュメンタリー」 ザラザラとした落ち着いたパレットと不安定な映画撮影は、たとえ最後の要素が劇場で乗り物酔いを引き起こしたとしても、自分たちが求めているものに近づくという映画制作者の恐怖を捉えています。
ブレア・ウィッチ・プロジェクトファンタジーは曖昧さと未知への恐怖に基づいて機能します。突然の結末と俳優の失踪疑惑だけで、この映画についての憶測が飛び交っている。 “本物” ブレア・ウィッチは意図された結果です。 ブレア・ウィッチ・プロジェクト また、広く受け入れられた後、ローブラウンのタイインもいくつか見られました。 どれもオリジナルの大胆な演出には及ばなかった。
5
フック (1991)
ウィリアムズとホフマンは完璧なピーター・パンとフック船長です
ウィリアムズ監督の 10 年間のもう 1 つの大作ファンタジー映画 (非ディズニー部門) では、ピーター パンの感情状態が掘り下げられていますが、原作ではまったく掘り下げられていません。 で フック大人のピーターは結婚していて子供もいます。 そして彼がかつて軽蔑していた大人の姿そのものとなった。彼の子供たちがフック船長に誘拐されたとき、ネバーランドの考えはもはや忘れられません。
これは、子供時代の素晴らしさと避けられない大人になることの間の関係について、元の物語で見られたものよりもはるかに微妙で意味のある言説を裏付けています。 ピーターはネバーランドに戻ったとき、自分の古い哲学を再発見します。 しかし、それは悲劇と混ざり合っていて、それでも彼は幸せに現実の世界での生活に戻ります。
ウィリアムズの卑劣でありながらメロドラマ的で感動的なピーターの描写は、壮大で本当に恐ろしいフックを演じるダスティン・ホフマンや内省的なティンカー・ベルを演じるジュリア・ロバーツなど、脇役のAリスト俳優たちによってサポートされている。 フック より大胆なアプローチです ペドロ・パン テーマを正しく表現している ピーターは子供の頃、自分の哲学がうまくいかないことがよくありました。
4
ザ・クラフト (1996)
アートには、4人の追放された魔女が互いに敵対する前に形勢をひっくり返す様子が描かれています。
工芸品 過小評価されているファンタジー映画ですが、多くの人がすでにそれを保証しています。高校時代の毒性と特定の友情の探求、 工芸品 復讐の結果が形になるにつれ、依然として悪意を持った多くの同情的なキャラクターが登場します。 カトリックの予備校に入学した新入生が、魔術を行う追放された少女たちのグループに加わる。 しかしひとたび権力を手に入れると、4人中3人はそれを維持するために何でもするだろう。
工芸品 多くの地面をカバーしており、 コアグループは人種差別、身体の問題、機能不全家族、貧困、精神的健康などを共同で扱っています。エンパワーメントは、確立された兄弟愛の表現を通じて解釈できますが、グループが有害になった場合、主人公は孤立しなければなりません。これは、本物のティーンエイジャーが魔法にアクセスできないにもかかわらず、社会的権力に促されると間違った決断を下す可能性があるという、若者についての複雑な物語です。
3
美女と野獣 (1991)
アニメーションの境界を打ち破ったディズニーの画期的なアニメーション映画
ディズニー・ルネッサンスの最高の映画のひとつ、 美女と野獣 ディズニーの最も独立志向のプリンセスの名簿に貢献したメンケン＝アシュマンは、音楽、カリスマ的な脇役、そして非常に詳細なセットを作曲しました。。多分 美女と野獣の唯一の明らかな弱点は、ストーリーコンセプトがしばしば批判されていることです。しかし、ベルは野獣とガストンに自分のやり方で対処します。前者は彼女のニーズに合わせる人です。
バロック様式の城は今も美しく、高揚感のある音楽が流れ続けています。 美女と野獣 既成概念にとらわれずに考え、そのためにしばしば嘲笑されるベルや父親のような登場人物を愛情を込めて見ています。 一方、ガストンはカジュアルな性差別のせいで不穏な悪役です。憂鬱なオープニング音楽と壮大な設定は、他の多くのディズニー映画では見られなかったゴシック的な雰囲気を与え、ファンタジー要素はカルマの概念を強化し、ある点では単に驚くべきものです。
2
もののけ姫 (1997)
もののけ姫は避けられない紛争の悲劇を描く
スタジオジブリの他の環境保護主義映画とは異なり、 もののけ姫 人間と環境の間の協力の必要性を暗示しています そして、おそらくは適度に工業化を容認することさえあるだろう。レディ・エボシはアイアンタウンで仕事と住居を提供することで人々を助けていますが、環境を犠牲にしています。彼が到達した結論は、より良い実践を用いて自分の街を再建するというものでした。一方、「許せない」というサンの主張は、取り返しのつかない損害が与えられたことを強調している。
しかし、 もののけ姫 未開の風景の悲劇的で恐ろしい破壊の描写 はあなたの最後の言葉です。複雑な登場人物たちは、自分自身や家族に対して相反する義務を負うこともありますが、いつものように、ジブリは世界をどのように考慮すべきかを示しています。 もののけ姫 この映画はアニメーション業界を揺るがすほど残忍で、人々が元の生活に戻るだけの映画だったが、できれば改善されることを願って、観客に議論の対象について考えさせた。
1
ナイトメアー・ビフォア・クリスマス (1993)
ナイトメアー・ビフォア・クリスマスには比類のないスタイルと驚くほど共鳴するキャラクターがいます
表面的には、 ナイトメア・ビフォア・クリスマス キャラクターが物語を始めた場所で終わらせると、少し冗長に見えるかもしれませんが、 その間の休日はほとんど潰されてしまいました。しかし、本作をカルトクラシックにふさわしい傑作にしているのは、その芸術的なストップモーション、ひどく詩的な歌、そして共感できるキャラクターたちです。
ジャックとサリーは、休暇というワイルドな世界に巻き込まれると同時に、現実のシナリオも経験します。 ジャックは繰り返される日常のせいで不満と憂鬱を感じるようになりましたが、サリーは革新と忍耐を強いられています。 ハロウィンタウンで誰も彼女を助けてくれないとき。これは、ジャックとサリーが最終的に互いの中に感謝の気持ちを見出していく物語です。
一方、ダニー・エルフマンの曲は映画のトーンやテーマに合わせて完璧に書かれており、それ以来、人々はコンサートで繰り返し聴きたいと望んでいます。 ナイトメア・ビフォア・クリスマス 90年代のファンタジー映画の典型であり、 この 10 年間の姿勢とスタイルを、記憶に残る、時代を超越した方法で紹介します。