精神疾患を正確に描写する映画キャラクター 30 人

次の記事には、精神的健康状態、暴力、自殺に関する議論が含まれています。

エンターテインメント業界は多くの病気、症状、障害を偽って伝えることで知られていますが、 メンタルヘルスを正確に描写する映画の登場人物。映画には、メンタルヘルスを本物の、あるいは繊細な方法で描いてきた波乱万丈の歴史があります。精神疾患の劇的な性質が認識されているということは、精神疾患がしばしば感傷性やセンセーショナリズムを伝える手段として伝えられることを意味することは有名です。さらに、ホラー映画では、「狂気」はあらゆる種類の言語に絶する行為を正当化するために使用されてきました。しかし、ハリウッドも時としてそれを正しく理解することもあり、問題のある形で描かれていない精神障害を抱えた映画の登場人物もたくさんいます。

映画における精神疾患や精神的健康障害の探求は、ここ数十年で劇的に改善されました。 本物らしさと人間らしさを重視する。ドラマからコメディまで、無数のジャンルにわたって本物とみなされている表現は、視聴者が正確な表現を通じて精神疾患について学ぶことを可能にし、おそらく偏見のある考え方やより良いメンタルヘルス プログラムに直面した理解の必要性をさらに強固なものとします。映画のこれらの登場人物は、メンタルヘルスとの闘いや、日常的にメンタルヘルスにどのように対処するかを通じて描かれており、多くの視聴者にとって共感できる表現を反映している可能性があります。

ジュスティン – メランコリア (2011)

キルスティン・ダンストが演じる

作家兼監督のラース・フォン・トリアーは、3 つの映画すべてがうつ病のさまざまな側面を探求しているため、「うつ病三部作」として知られる作品を制作しました。この三部作の第二弾は、 憂鬱。この心理ドラマは、地球との衝突コースにある惑星をフィーチャーしていますが、それは差し迫った破滅についてではなく、キルスティン・ダンスト演じるジュスティーヌがすでに持っている内なる破滅感についてのものです。

ジュスティーヌはすでに大うつ病性障害を患っている。彼自身の葛藤は、妹との緊張した関係によってさらに悪化します。彼女の周囲の人々は、彼らが知っている世界の終わりの可能性を恐れていますが、ジュスティーヌはそれを歓迎し、その中でうろたえさえします。 この映画は全体として、ジュスティーヌ、彼女の妹、そしてその周囲の人々の精神的安定の低下を描いており、精神的健康の検査を美しく撮影したものとなっている。

ビバ – トロールズ バンド トゥゲザー (2023)

声の出演：カミラ・カベロ

メンタルヘルスをテーマにした他の多くの映画とは異なり、 トロルたちは団結する 主人公ポピーの生き別れた妹であるビバについては、具体的な診断は示されていません。しかし、ビバがベルゲン家との過去の経験のトラウマに苦しんでいることは観客には明らかです。

ベルゲン人はかつてトロルの居住地を襲撃し、トロルを食べた種族です。ビバとポピーはベルゲンでの襲撃事件のため、人生のほとんどを離ればなれになっていた。ポピーが父親とともに王国の王女として成長する一方、ビバは黄金の集落でトロールの厳格な指導者に成長しました。

彼女はスタッフ (および訪問者) に一連の厳格なルールを課していますが、これは彼女の深いコントロール欲求によって引き起こされています。彼女はまた、長年住んでいた家を出ようとしたときにパニック発作に悩まされ、他のトロルから家族を隔離し、否定的な反応を引き起こす可能性のあるあらゆるものを避けました。簡単に言うと、 『ビバ』には心的外傷後ストレス障害の特徴がすべて備わっていますが、映画では名前が付けられていません。

ベラ – トワイライト: 新月

クリステン・スチュワートが演じる

トワイライト・サーガ この映画は、その三角関係、疑わしい狼男の選択、そして華麗な吸血鬼で取り上げられるかもしれませんが、この映画シリーズが非常にうまくやっていることの 1 つは、うつ病を描いていることです。 クリステン・スチュワート演じるベラは、エドワードが彼女と別れたときにうつ病を経験し、彼女の近くにいることを避けるために文字通り国を離れます。 彼は彼女を守ろうとするが、彼女は不満を抱いている。

映画のほとんどの部分で、ベラは彼がいないときはほとんど食べず、部屋に隠れ、制御できない怒りをぶつけ、できた友達と過ごす時間がほとんどありません。彼女はジェイコブとより多くの時間を過ごすことで自分を幸せにしようとさえしますが、うまくいきません。 しかし、視聴者に彼女の憂鬱を本当に思い出させるシーンは、ベラが残っている間に照明と天候の変化を通して数か月が経過するシーンです。

うつ病は小説の大きな部分を占めており、多くの ヤングアダルト文学のファンの信頼 新月 ヤングアダルトの書籍や映画におけるメンタルヘルスについてのより率直な議論への道を開くことにより。

ボブ – それでボブ? (1991)

ビル・マーレーが演じる

精神疾患を題材としたコメディで精神的健康を正しく描写できることは稀です。これは多くの場合、メンタルヘルスに関する固定観念が笑いのために作られているか、一般向けに誇張されていることが原因です。その間 そしてボブは？ はその一部を示していますが、特定の人々の精神的健康を信じられないほど正確に表現しています。

ビル・マーレイ演じるボブは一連の恐怖症を患っており、それらはすべて精神的健康障害として公式に認められている。彼は不安障害も持っています。この映画では、彼の不安が非常に強いため、日常生活のさまざまな側面に影響を及ぼし、リチャード・ドレイファスが演じるセラピストの助けなしでは生活することが困難であることが明らかにされています。ボブはセラピストの家族旅行に同行することを決めますが、そこに映画のユーモアの多くが反映されます。

アントニオ – 父 (2020)

アンソニー・ホプキンスが演じる

認知症は、精神的健康に関連する状態ではなく、身体的な病気として見られることがよくあります。これは、認知症は通常高齢者の脳に影響を及ぼし、記憶と認知を標的とするためです。 しかし、認知症は、認知機能の低下が人に与える影響を考えると、精神的健康問題として取り組む必要があります。 父 は、これを理解するための優れた窓を提供します。

サー・アンソニー・ホプキンスは、認知症を患いながら介護者の監督を受けていた男性を演じる。しかし、最近介護した人を怖がらせると、周囲の助けを拒否します。娘がパリに引っ越すことを知ったとき、娘の認知力の低下、記憶力の低下、新たな状況が重なり混乱と気分の変動を引き起こす。映画の大部分は彼の視点から描かれており、彼の状態がどれほど混乱するかを観客に示しています。

トニー・スターク – アイアンマン 3 (2013)

ロバート・ダウニー・Jrが演じる。

一般に、スーパーヒーロー映画は精神疾患を正確に描いたものとはみなされませんが、世界の状況がありえないからといって、これらの描写が現実世界に根ざしていないというわけではありません。 アイアンマン3 それはその後最初のMCU映画でした アベンジャーズ そして、ニューヨーク市へのエイリアンの攻撃の余波に対処するトニー・スタークに焦点を当て、彼は宇宙空間で瀕死の状態になりました。

彼はアベンジャーズの中で最も人間らしい人物でもあるので、日常生活における彼の探求は興味深いものです。

この映画はトニーが新たな敵と戦うことに焦点を当てていますが、 彼はまた、前作の影響で心的外傷後ストレス障害にも対処しなければならない。トニーは非常に自信家で自信に満ちたキャラクターですが、アベンジャーズの中で最も人間的な人物でもあり、それが彼の日常生活にスパイラルを巻き込んでいく興味深い探求となっています。彼はスーツが提供する保護に安らぎを求めていますが、リアルで力強い方法で示されているニューヨークでの出来事を思い出すとパニック発作を経験します。

ダニ – 夏至 (2019)

フローレンス・ピューが演じる

いわゆるホラー映画のジャンルの向上により、ホラー映画はより重い主題に取り組むことが可能になりました。場合によっては、これらのホラー映画は、次のような実体験の寓話を提供します。 ババドック モンスターの物語を通してうつ病を探求するものです。しかし、 夏至ダニ (フローレンス・ピュー) は非常に深刻なパニック障害と闘っています。 メインの恐怖が本当に始まる前に。

この映画では、ダニがボーイフレンドとその友達と一緒にスウェーデンの夏祭りに行く場面が描かれているが、その祭りはより危険なカルト儀式と化している。しかし、ダニの旅全体は、妹と両親の最近の死に対して彼女が感じている痛みから逃れようとする試みでした。のシーン 呼吸のコントロールを失いながら文字通りこれらの感情から逃げているダニは、パニック障害を持つ人々が感じる本当の感情を反映しています 彼らが攻撃を受けたとき。

バリー・イーガン – パンチドランク・ラブ (2002)

アダム・サンドラーが演じる

これまでのアダム・サンドラーの映画を考えると、 パンチドランク・ラブ彼が精神疾患を患う人物を正確に描写できるとは思えない。しかし、ポール・トーマス・アンダーソンとの共演で、サンドラーは妹の友人と思いもよらない恋を始める内気で欲求不満で孤独な男、バリー・イーガンを力強く効果的に演じ、多くの批評家が間違っていることを証明した。

多くの点で、バリーはサンドラーのよりコメディ的で子供っぽい役柄の、真剣で地に足のついたバージョンである。 バリーは一種の社会不安障害を患っています人々と交流することが困難になり、そのような状況から文字通り引きこもります。バリーの不安は時々癇癪を引き起こすが、横暴な姉妹が数人いる家庭で育てられたことが彼の不安に寄与した可能性があるという証拠がいくつかある。

ブランドン – 恥 (2011)

マイケル・ファスベンダーが演じる

で 恥マイケル・ファスベンダーは、セックス依存症によって人生を蝕まれていく魅力的で成功した経営者であるブランドンを演じます。そのため、彼はセックスのために見知らぬ人と会ったり、売春婦を雇ったり、ポルノを見たり、地下のセックスクラブに行ったりすることを望んで常に外出しています。この生活は、彼の家に泊まりに来た問題を抱えた妹（キャリー・マリガン）の到着によって複雑になります。

映画では直接的にそのことは語られていませんが、 ブランドンと彼の妹は、若い頃に激しいトラウマを負った被害者であると考えられているおそらく虐待的な関係の結果。これはブランドンの依存症の根本的な原因であると示唆されており、ブランドンは依存症が彼の人生の強迫的で破壊的な側面であり、手放すことができないため、精神疾患によって制御されているようです。これは彼女の妹にもさらに反映されており、彼女は自傷行為をする傾向があり、時々子供時代に戻ってしまいます。

リー・チャンドラー – マンチェスター・バイ・ザ・シー (2016)

ケイシー・アフレックが演じる

海沿いのマンチェスター ケイシー・アフレックがリー・チャンドラー役でオスカー賞を受賞。リーはマサチューセッツ州で隠遁生活を送っていたが、兄が亡くなり、10代の甥の後見人として故郷に呼び戻される。家に帰った彼は、3人の子供を死に至らしめた過去の悲劇的な出来事と対峙することを余儀なくされる。

家に帰る前にも、 リーは数年前の事故の影響で深いうつ病に悩まされ、人生を蝕まれていきました。。彼は引っ込み思案で反社会的で、人々と交流しなければならないことにほとんど苦痛を感じているようです。彼はまた、破壊的な傾向を持っており、憂鬱が耐えられなくなると無差別に喧嘩を仕掛けます。この映画の最も現実的な側面の 1 つは、リーが甥に「私には勝てない」と痛いほど認め、それとともに生きなければならないことを受け入れるという、彼に奇跡的な治療法はないということです。

パット・ソリターノ – グッドサイド・マニュアル (2012)

ブラッドリー・クーパーが演じる

最優秀映画賞ノミネート作品 世界にひとつのプレイブック 』は、精神疾患を抱えた人々が関わるユニークなロマンスストーリーです。パット・ソリターノ（ブラッドリー・クーパー）は、妻の恋人を撲殺しそうになったが、刑務所には入れられず、施設に入れられることになった。ザ 裁判所はその行為を双極性障害の躁状態のエピソードとして認めた情熱による犯罪ではなく、回復への長い道のりが始まります。の話 世界にひとつのプレイブック 釈放後、妻を亡くし両親のもとに戻ったところから始まります。

パットは感情の起伏が激しく、些細なことでとても心配になりますが、成績が良いと思われているため、なかなか成功できません。彼は映画の大部分を 」躁状態の「双極性障害の一部憂鬱な状態はほとんどありませんが、視聴者が見るものは非常に本物です – なぜ誰も自分のように人生に反応しないのか理解できない男です。

リサ・ロウ – 中断された少女 (1999)

アンジェリーナ・ジョリーが演じる

ウィノナ・ライダーのキャラクターは主人公でしたが、 女の子、中断されました、 自殺未遂により女性専用の精神病院に入院した それは、彼の仲間の患者たちとのより魅力的な話のきっかけとなった。彼女が遭遇した最も謎めいた患者の一人は、アンジェリーナ・ジョリーが不安定な激しさで演じたリサ・ロウで、この演技でオスカー助演女優賞を受賞した。

リサは社会病質者でした、 カリスマ的で操作的な性質を特徴とする 彼女は周囲の患者たちと緊密な絆を築いていました。望んでいたものが手に入らなかったとき、リサの魅惑的な性格は信じられないほど虐待的なものになり、仲間の患者を自殺に追いやったときでさえ、社会病質者としての良心の呵責のなさを示した。それはそのようなキャラクターの予測不可能性を示しており、それが彼女を怖くする可能性がありますが、いくつかの映画のように漫画の悪役にはなりません。

ジョン・フォーブス・ナッシュ・ジュニア – ビューティフル・マインド (2001)

ラッセル・クロウが演じる

有名な数学者ジョン・フォーブス・ナッシュ・ジュニア（ラッセル・クロウ）の伝記ドラマが精神疾患に対する誇張された見方を呼び起こし、彼の評判を傷つけるのではないかという懸念があったが、 美しい心 あなたに害を及ぼすことはありません。その代わりに、彼のプロとしての天才的な才能の年月、彼の精神的な下降スパイラル、そして最終的な回復を、エレガントでロマンチックではない方法で記録しています。

ナッシュは、統合失調症によってもたらされた偏執的な妄想に勝利を収めました。

大衆はノーベル賞受賞者の人生に魅了されましたが、彼は突然、彼の人生を特徴づけた場所、出来事、人々の多くが実際には存在しなかったという恐ろしい結論に達しました。ナッシュが勝利を収めた 彼の統合失調症によって引き起こされた偏執的な妄想 彼らはそこにいたとしても、彼らが彼の人生を支配することはないだろうということを認識していました。一部の映画ではそのような幻覚を誇張して描いていますが、ナッシュの幻覚は彼の心の中では恐ろしくもっともらしいものに思えました。

チャーリー・ケルメキス – ウォールフラワーであることの特典 (2012)

ローガン・ラーマンが演じる

同名の人気小説を原作とした、 ティーン映画 ザ ウォールフラワーであることの利点 チャーリー・ケルメキスという少年に焦点を当てる （ローガン・ラーマン）は、心的外傷後ストレス障害とトラウマに伴う不安に対処しながら、10代を乗り越えようとしているところです。この映画の多くの長所の一つは、多くの視聴者によれば、ラーマンがチャーリーの精神的健康上の問題を非常に現実的に描いていることだ。

この青春ドラマには、ティーン映画の比喩 (パーティー、初恋、大きな試験) が数多く登場しますが、 精神疾患を抱える少年のレンズを通して。彼の圧倒的に遍在する悲しみは、彼が自分自身で達成するあらゆる社会的勝利を台無しにする脅威であり、数多くの引き金にもかかわらずバランスを維持する方法を見つけなければ、彼を消耗するでしょう。協力的な友人たちとともに彼が自分の殻を破るのを見るのは楽しいですが、チャーリーの葛藤の暗い側面を示す強烈な瞬間もあります。

カム・スチュアート – 無限にシロクマ (2014)

マーク・ラファロが演じる

カムを演じるマーク・ラファロは絶好調。 躁うつ病に苦しむシングルファーザー元気な二人の娘はおろか、自分自身の世話をする方法も知りませんでした。家族のサポートのおかげで、彼は常に精神疾患に直面することなく人生を送ることができましたが、重度の躁状態のエピソードで入院した後、モーニングコールを受けなければなりません。

あなたの闘いは現実的で、共感でき、刺激的です なぜ 彼の精神疾患のこと。

財産の多くを失った妻（ゾーイ・サルダーニャ）は、より良い学位を取得し、それによってより良い仕事に就くためにコロンビア大学に通っています。カムは修士課程の 18 か月間を自分の考えを受け入れて過ごします。 双極性障害の診断 そして2人の娘を育てながら、彼女の状態の美しい最高潮と時には悲劇的な最低気温を示しました。彼女の葛藤は現実的で共感できるものであり、精神疾患があるにもかかわらず、感動を与えるものです。

ライリー – インサイド ヘッド (2015)

ケイトリン・ディアスが演じる

ピクサーのアニメーション映画は、家族向けの楽しい冒険映画として知られており、ほとんどの子供向け映画よりも大きなアイデアを思いつくことができます。と 内側から外側へ、 ピクサーは驚くほど繊細で巧みな映画を作った 不安とうつ病に苦しむ子供の肖像画 子供も大人もアクセスできるものでした。この映画は、両親が家族をサンフランシスコに引っ越しさせたことで落ち込んでしまう、のんきな11歳の少女ライリー（ケイトリン・ディアス）に焦点を当てています。

ライリーの人生では通常、喜びが支配的な感情でしたが、この変化により悲しみの声が生まれ、すぐにそれが彼女の性格を引き継ぎます。喜びと悲しみがライリーの潜在意識の奥深くに引き込まれると、怒り、恐怖、嫌悪感が支配します。これは、映画における人間の行動発達において感情が果たす役割を考察する最良の作品の 1 つであると同時に、感情に現実的に対処する方法についての優れたメッセージも提供しています。

レイモンド・バビット – レインマン (1988)

ダスティン・ホフマンが演じる

自閉症には、最も機能的で重度の行動変化を含むスペクトルがあり、そのスペクトルに沿って進むほど、センセーショナリズムが起こる可能性が高くなります。多くの映画は、これを描写するために決まりきった間違ったアプローチを採用しています。幸いなことに 雨男、 これは事実ではなく、 レイモンド・バビット（ダスティン・ホフマン）の自閉症に関するプレゼンテーションは本物で本物です。

彼は父親の死後、弟のチャーリー（トム・クルーズ）に預けられているが、チャーリーがレイモンドを利用して父親の財産を手に入れようとする日和見主義者であることを全く知らない。彼は最初、金銭的利益のためにレイモンドの暴発に対処し、自分がレイモンドの人生に必要な日常と安定になりつつあることに気づいていませんでした。映画の最後には、 兄弟は兄弟愛を知って成長する これまで経験したこととは異なります。

クレイグ・ギルナー – イッツ・カインド・オブ・ア・ファニー・ストーリー (2010)

キア・ギルクリストが演じる

場合によっては、精神疾患の描写をどのように扱うかという点で、最も観られない映画が評価に値することもあります。で なんだか面白い話なんですが、 クレイグは 自殺願望を抱くうつ病の十代の若者 そして、特に暗い瞬間に彼が思いつく唯一のことは、薬を入手するためにメンタルヘルスクリニックに行くことです。そこに着くと、彼は別の視点を持ち始めます。

クレイグは施設で自閉症から躁うつ病などのさまざまな患者たちに出会うが、彼らは誇張されず、誇張されず、誇張されずに描かれている。クレイグにはまだ問題がありますが、5日間の絆を経て、 彼は彼らがそれほど悪くないことに気づきました。 結局のところ、問題があるにもかかわらず、一日だけ彼になるためなら何でもする人もいます。

ロイ・ウォーラー – マッチスティック・メン (2003)

ニコラス・ケイジが演じる

ニコラス・ケイジの最高の映画のひとつは、魅力的なストーリーと素晴らしい演技で、最も過小評価されている映画のひとつでもあります。ケイジがロイを演じるのは、 強迫性障害のある詐欺師観客は彼が彼の壮大な露出癖の一部をもたらすことを期待できます。 マッチ棒 男性。しかし、彼は特に自分の職業や十代の娘アンジェラ（アリソン・ローマン）との関係に関して、精神疾患を控えめな激しさで描いている。

アンジェラは父親に近づきたい、そして詐欺の世界について内部関係者の視点を得たいと考え、父親の次の大きな計画に参加するよう頼みます。家業を経営しながら二人の仲が深まるにつれ、ロイは精神疾患を管理するために使っていた方法を、新しい父親としての役割に合わせて調整する必要があることを理解する必要がある。

ナサニエル・エアーズ – ザ・ソリスト (2009)

ジェイミー・フォックスが演じる

精神疾患と闘う実在の人物の実話を扱う場合、映画が正確に作られることがさらに重要になります。 ソリスト。ナサニエル・エアーズ（ジェイミー・フォックス）の物語は、映画の前提として提示されるのに十分ユニークに見えるかもしれませんが、彼の境遇は視聴者が思っているよりもはるかに一般的です。彼は才能のあるプロのミュージシャンとしてスタートしたが、突然ホームレスになったことに気づいた 統合失調症の発症に苦しんでいるとき。

エアーズはスティーブ(ロバート・ダウニー・Jr.)と友達になる。）、人生を軌道に戻すストーリーを探しているコラムニスト。スティーブはエアーズと思いがけない友情を築き、精神疾患だけでなく精神疾患に対する社会の対応についても意識を高めていきます。スティーブは単にエアーズの救世主とみなされているわけではありません。これは彼が何年も直面してきた困難であり、友人がいる今では魔法のように消えるものではないことは明らかです。

マギーとマイロ・ディーン – スケルトン・ツインズ (2014)

クリステン・ウィグとビル・ヘイダーが演じる

ビル・ヘイダーとクリステン・ウィグは、2人の著名なキャストメンバーとして共演しましたが、 土曜の夜のライブThe Skeleton Twins でのコラボレーションにより、彼らはドラマチックな側面も見せることができます。マイロ（ビル・ヘイダー）は自殺を図るが、病院で双子の妹マギー（クリステン・ウィグ）と再会する。 二人とも重度のうつ病と不安症に苦しんでいます彼らは、自分たちの精神疾患が自分たちの人生をどのように形成し、周囲の愛する人たちにどのような影響を与えたかを観察することを余儀なくされています。

うつ病は常に自分の人生の一部であることを受け入れることが、健康的に前進する唯一の方法です。

通常の認知行動療法に加えて、彼らはあなたの人生における恋愛関係を調査し、あなたの不幸の中で変えられる部分を見つけようとします。マギーは愛情深い夫と結婚していますが、幸せではありません。マイロは、彼の初恋が逃亡したのではないかと常に疑問に思っていました。うつ病は常に自分の人生の一部であることを受け入れることが、健康的に前進する唯一の方法です。

メルビン・ユダル – アズ・グッド・アズ・イット・ゲッツ (1997)

ジャック・ニコルソンが演じる

ジャック・ニコルソンのキャラクター できるだけ良いもの （この作品で彼はオスカー主演男優賞を受賞）、 公共の場では手袋を着用し、歩道の亀裂を踏まない人 彼は、自分の考えを率直に話し、人々が自分のことをどう思っているかを気にしない風変わりなニューヨーカーではありません。彼が演じるのはメルビン・ユダル、 OCDと診断されたベストセラー作家侵入的な不安な思考と闘うために強迫的な儀式を行う人。

彼は、お気に入りのレストランのウェイトレス（ヘレン・ハント）と関係を築くチャンスを得るために自分の状態をコントロールしようとしますが、彼は無礼で傲慢で横暴です。 彼の人間嫌いな性格は、 これは社会的礼儀が欠けているように見え、不適切な感情反応で構成され、社交的な状況を避けるよう強いられます。これは、自己愛性パーソナリティ障害を含む多くのパーソナリティ障害の正確な兆候です。

アリス・クリーグ – ようこそ私へ (2014)

クリステン・ウィグが演じる

クリステン・ウィグは、コメディーの役を演じるのが面白いだけでなく、映画のようなより難しい役でも才能のあるドラマティックな女優であることを証明しています。 ようこそ。運命か偶然か、アリス・クリーグ（クリステン・ウィグ）が薬の服用をやめる決意をしたとき、当たりの宝くじを手に入れる。彼女は自分の意見を世界に発信できるトークショーを衝動的に購入してしまうが、 あなたの境界性パーソナリティ障害 あなたの人生に戻ってください。

アリスは躁状態の気分の変動があり、人間関係が不安定なため、周囲からは彼女が利己的だと思われています。この映画では境界性パーソナリティ障害がユーモラスに描かれていますが、境界性人格障害を持つ人々は自己破壊的で自己中心的になる運命にあるという、広まりつつある通説を偽るのに正確に機能しています。 セラピーと再評価を通じて、彼女は自分の精神的健康について真剣に取り組むことができるようになりました。

エレン – ダウン・トゥ・ザ・ボーン (2017)

リリー・コリンズが演じる

映画やテレビ番組には定期的に登場する精神疾患が数多くありますが、摂食障害は他の疾患ほど注目される傾向がありません。しかし、 骨まで それは彼らに対する効果的かつ悲惨な見方だ。摂食障害からさまざまな回復プログラムを受けて十代を過ごしたエレン（リリー・コリンズ）は、自分の人生にあまり意味を感じていません。 拒食症から逃れようとしているその主な理由は、彼女が新しい治療を開始するたびに、最終的に開始前よりも体重が減少するからです。

彼女を救おうと、家族は彼女を若者向けのメンタルヘルスを専門とするグループホームに送り込む。新しい環境に落ち着いた後、精神疾患に対処する非伝統的で包括的な方法を備えた医師 (キアヌ・リーブス) のおかげで、彼女は自分の殻を破ります。 エレンは自分の深い不安と向き合う方法を発見するそして自己受容を受け入れましょう。

ジュン・パール – ベニーとジュン (1993)

メアリー・スチュアート・マスターソンが演じる

精神疾患を持つ人々を正確に描いた映画がいくつかありますが、物語は彼らを助け、サポートを提供しようとする彼らの人生の人々に焦点を当てています。ベニー (エイダン・クイン) と妹のジュン (メアリー・スチュアート・マスターソン) は、彼女が薬の服用をやめて、 あなたの統合失調症は制御不能になります。ベニーは、彼女が世界の速いペースから離れて孤立した生活を送れるように、この時期を乗り越えるために献身的にサポートします。

やがてベニーは妹の頼みでサム（ジョニー・デップ）を自宅に招き、風変わりなアーティストと交流することでサムが開花していくのを見守ることになる。しかし最終的には、サムとジュンが駆け落ちして、めまぐるしいロマンスが始まった後、 彼らはベニーが提供する安定が必要だったことを理解しています。 そしてジュンの精神疾患には、希望や夢だけではなく治療が必要です。

スコット・カーリン – スタテンアイランドの王 (2020)

ピート・デヴィッドソンが演じる

父親を亡くした後のピート・デイヴィッドソンの人生にある程度基づいており、 スタテンアイランドの王様 このコメディアンは、精神疾患の病歴を持つ青年スコットを演じ、父親（9.11同時多発テロで消防士として命を落とした）の死に順応しようとしているが、父親も同様に苦しんでいた。彼は社会的に闘争的であり、妹が引っ越していくのを見ながら母親とまだ暮らしているという発達停止状態に陥っており、時には破壊的な行動に屈することもあります。

スコットさんのうつ病、不安症、ADDとの闘い 衝動制御、実行機能障害、さまざまな神経症に関する質問の中に、彼らの疑問が現実的に示されています。これらは、デヴィッドソンの説得力のある演技によって、ダークコメディと感情的に傷つきやすいドラマを通して取り上げられ、精神疾患の描写を特に効果的にしています。

ニーナ・セイヤーズ – ブラック・スワン (2010)

ナタリー・ポートマンが演じる

ナタリー・ポートマンは、彼女のキャリアの中で最も批評家から高い評価を得た演技のひとつで、人気バレエの主役をめぐる熾烈な競争のさなかにある有名なバレリーナ、ニーナ・セイヤーズを演じます。 白鳥の湖。ライバルのダンサーに役を奪われるのではないかと恐れたニーナは、過酷な訓練を受けます。 その結果、恐ろしい変態が引き起こされます。

心理スリラーの恐ろしい落とし穴 ブラック・スワン これは精神疾患に対する邪悪な見方のように見えるかもしれませんが、妄想と幻覚は精神疾患を構築します。 統合失調症に苦しむ人にとって本当に現実的な世界。それは単なる狂気への転落とは程遠く、振り払うのが難しい強迫観念に囚われた状態を正確に表現しています。 『ブラック・スワン』の結末は解釈の余地が多く、多くの点で曖昧だが、ニーナの妄想がどこまで進んでいたかを示唆している。

ラース リンドストローム – ラースと本物の女の子 (2007)

ライアン・ゴズリングが演じる

内気なラース・リンドストローム（非常に反ライアン・ゴズリングタイプ）についにガールフレンドができ、家族は大喜びするが、それが等身大のプラスチックの爆破人形だったことがわかる。彼のコミュニティは彼を排斥するのではなく、医師の命令で彼の妄想に同行することになる。 過去のトラウマを受け入れるのを助ける 全体的により内省的で寛容になりつつあります。

前提が何を示唆しているかにもかかわらず、これは未熟なコメディではなく、むしろ感動的でユニークな物語です。精神疾患に関する多くの映画は、影響を受けた登場人物の問題のあるライフスタイルに焦点を当てており、周囲の人々が神経発散的な視点に適応するのではなく、定型神経質の世界観に適応しています。この点について、 ラースと本物の女の子 置く ラースの生き方を積極的に強調 それが彼のコミュニティが自らの偏見に直面するのにどれほど役立ったかを探ります。

ボニー、アーニー、ギルバート – ギルバート・グレープを食べているところ (1993)

ダーリーン・ケイツ、レオナルド・ディカプリオ、ジョニー・デップが演じる

家長がいなくなった後、ブドウ一家は家族全員で さまざまな程度の精神疾患の兆候を明らかにする貧困と状況の悪化によってさらに悪化しています。ボニーは重度のうつ病に苦しみ、自らを罰して病的肥満になる。彼女の末息子（レオナルド・ディカプリオが初主演で演じた）は自閉症とADHDを患い、長男のギルバート（ジョニー・デップ）は一族を維持しようと努める。自分自身のうつ病や不安と闘いながら団結しました。

ギルバート・グレープは何を食べているのか それは、登場人物が自分自身の精神疾患を特定するだけでなく、それを理解してくれる周囲の人々を見つけることの重要性についてです。 ブドウの問題に対する解決策は簡単ではなく、適用可能でもありません。 そしてこの映画は、家族の強い絆の必要性を認識しながら、精神疾患と肥満に関する偏見をありのままの誠実さで扱っています。

アーサー・フレック – ジョーカー (2019)

ホアキン・フェニックスが演じる

それでも ピエロ 主人公をDCユニバース、つまり「」の起源につながる可能性のあるものの調査に直接結び付けることはありませんでした。サイコピエロ「冷酷な社会を考えると、考えさせられる作品だろう。アーサー・フレック（ホアキン・フェニックスがオスカーを受賞した役）は映画の中で正式な診断を受けていないが、どうやらそうであるようだ」 極度の社交不安、ナルシシズム、共感の欠如に苦しんでいる。

」精神疾患を持つことの最悪の点は、人々があなたに、あなたがそうでないように振る舞うことを期待していることです。。」

フェニックスは、アーサーが自分の境遇に適応することを拒否する世界の中であえて自分の境遇を受け入れたために受けた屈辱を、正確に、そして痛いほどに描いている。孤独、否定的な考え、そして永遠の孤独は、精神疾患を持つ人であれば誰でもすぐに認識できるものであり、次のような言葉も同様です。精神疾患を持つことの最悪の点は、人々があなたに、あなたがそうでないように振る舞うことを期待していることです。。」