『ブルータリスト』のような映画ベスト10

ブレイディ・コーベットの歴史的叙事詩、 ブルータリスト『2024』は高い評価を受け、最近いくつかの主要なゴールデングローブ賞を受賞したため、多くの人がどのような映画なのか疑問に思っています。 ブルータリスト です、そしてそれのように何を見るべきか。第81回ヴェネチア国際映画祭でプレミア上映され、 ブルータリスト 建築家でハンガリーからのユダヤ人移民であるラースロー・トートを追う 彼は第二次世界大戦の惨禍の後、成功を目指してアメリカに移住しました。裕福な実業家との偶然の出会いの後、トートの運命は変わり始める。 ブルータリスト 』は、その信じられないほどのレビューだけでなく、その衝撃的なランタイムによって人気が高まっています。

注目すべき点はたくさんあります ブルータリスト それが普通の大ヒット作とは違う点です。まず、この映画の長さは215分で、3時間半を超えています。この長さの映画では通常、何年にもわたって起こる壮大な物語が描かれます。 ブルータリスト 違いはありません。さらに、この映画は移民、ユダヤ人の経験、米国における反ユダヤ主義などの特定のテーマを扱っています。エイドリアン・ブロディが主演 ブルータリスト 『』は成功を裏付ける多くの利点を備えた独特のプロジェクトですが、同様の映画を見つけることも不可能ではありません。

10

ヴォックス・ルクソ

コーベットによるもう一つの長編映画

好きになって初めて見る映画 ブルータリスト そして ヴォックス・ラックス。 ブレイディ・コーベット監督のもう一つの映画、 ヴォックス・ルクソ この作品は、学校で起きた恐ろしい銃乱射事件から生き残った13歳の少女セレステの物語です。。葬儀で歌った後、セレステは音楽のキャリアを始めるよう勧められる。 18年後、セレステは世界的に有名なポップスターになったが、スキャンダルや個人的な問題が彼女を圧倒し始め、彼女の世界は崩壊し始める。

それは確かです ヴォックス・ルクソ ～とは全く異なる前提を持っている 残忍者、 しかし、どちらの映画にもコーベットの影響が強いことは否定できません。特に、視聴者は以下のことを確認できます。 両方 ヴォックス・ルクソ そして ブルータリスト 悲劇を目の当たりにした主人公たちに焦点を当て、 そしてそれによって良い面でも悪い面でも変化してきました。トートと同じように、セレステもアメリカン ドリームのために戦っていますが、暴力と憎しみによって必然的に損なわれます。

9

マスター

苦悩する男がカリスマ的なカルト指導者と出会う

重要な要素 ブルータリスト これはトートとハリソン・リー・ヴァン・ビューレンの関係を描いたもので、この種の絆を示すもう一つの映画は、 マスター。 2012年に発売され、 ポール・トーマス・アンダーソン監督によるこの映画は、第二次世界大戦後に戦った男フレディ・クエルを追ったものです。 しかし、大義と呼ばれる宗教運動を運営するランカスター・ドッドという男性に慰めを見出します。このような ブルータリスト、マスター ホアキン・フェニックスからフィリップ・シーモア・ホフマンまで、素晴らしいキャストが出演しています。

マスター ～の強力な伴奏です ブルータリスト なぜなら、それは、ほとんどまたはまったく力を持たない人々が大きな力を持った人々に捕らえられた場合の結果を調査しているからです。クエルとトートは、戦争から回復しつつあり、この感情から逃れる方法を探しているため、多くの点で同じ状況にあります。しかし、最もエキサイティングなのは、 マスター 観客の手を握ることに興味がない。このような 残忍者、 マスター 具体的な質問に答えることを求めていない、複雑な感情的な物語を語っています。

8

タール

車掌が違法行為で告発される

トートが直面する戦後のトラウマのさなか、 ブルータリスト また、建築への情熱を通じて、彼が自分の技術に過度に専念することが何を意味するのかを探ります。偉大さの弊害に関するもう一つの注目すべき見解は次のとおりです。 タール。 2022 年の心理ドラマは、世界的に有名な指揮者であるリディア タールが権力を手に入れ、しばしば乱用することを題材としています。順番に、 同僚が彼女をえこひいきしていると公に非難し始めたとき、タールのキャリアは崩壊し始める。不適切な関係や残酷な違法行為。

タール ほとんどありません ブルータリスト 歴史的背景はありますが、どちらの映画にも人物研究の要素が含まれていることは間違いありません。困難な状況にあるトートを応援するのは簡単だが、彼が時にはひどい人間になり得るという事実を無視するのは難しい。同様の状況が発生します タール。 彼女は私たちの主人公であるにもかかわらず、 タールは、自分がみんなから思われているひどい人間かもしれないことを、何度も観客に証明します。。彼女の才能でさえ、最終的に彼女を救うことはできません。

7

ヘスターストリート

アメリカで移民カップルが喧嘩

移民を中心とした暗い物語の場合、過小評価されている選択肢は次のとおりです。 ヘスター通り。 1975年に発売され、 この映画は、アメリカに移住し、完全に同化したロシア移民ジェイクの物語です。アメリカ人の仲間に合わせて名前と習慣を変えた。しかし、妻と息子が一緒に住むために引っ越してきたため、彼の新しいライフスタイルは家族と文化的な衝突を引き起こし、家族の将来に疑問が生じます。

という前提だけで考えると、 もちろん ヘスターストリート のテーマと直接的に平行しています ブルータリスト。 ジェイクとトートは、より良い人生を求めてヨーロッパを離れるという同じ状況を共有しています。その結果、彼らは自分の周りにあるこの新しい世界を受け入れるようになります。ある面ではジェイクのほうがトートよりも成功しているかもしれないが、いずれにせよ、どちらにしても、結局のところ、二人とも自分たちが何者であり、物事の大きな計画の中で何者になりたいのかを理解するのに苦労することになる。

6

紳士協定

ジャーナリストが反ユダヤ主義に関する記事を書く

このリストにある最も古い映画は 紳士協定。 主演はグレゴリー・ペック、 この 1947 年の映画は、アメリカの反ユダヤ主義に関する記事を書くというリスクの高いプロジェクトに取り組むジャーナリスト、フィル グリーンについての物語です。。グリーンは、アメリカでユダヤ人であることがどのようなものかをよりよく理解するためにユダヤ人のふりをすることにしましたが、すぐに驚くべき偏見に直面していることに気づきます。それが魅力的な女性との関係に影響を与えると、この努力はさらに複雑になります。

フィルムの古さから推測すると、 紳士協定 ～とは本当のつながりがない 残忍者、 しかし明らかにそうではありません。実際、両方の映画は同じテーマの方向を向いています。 紳士協定 特に 1940 年代にユダヤ人が直面した残虐行為を観客に示します。 ブルータリスト 同じことをしますが、過去を振り返って、さらに壮大な観点から見てみましょう。何かあれば、 紳士協定 固体の前駆体です ブルータリスト、 この映画の最大のテーマを紹介します。

5

オッペンハイマー

J・ロバート・オッペンハイマーの物語

ブルータリスト 上映時間の長さに恐怖を感じる視聴者もいるかもしれませんが、わずか 2 年前に公開された別の歴史的大作を覚えている人もいるかもしれません。 オッペンハイマー。 クリストファー・ノーラン監督の映画は次のことに焦点を当てています。 J. ロバート・オッペンハイマーの生涯、特に原子爆弾を発明するまでの彼の旅。 オッペンハイマー この作品は第二次世界大戦中およびその前後を舞台としているだけでなく、特に米国における戦争の現実生活への影響も掘り下げています。

オッペンハイマー 楽しんだ人にとってはほぼ間違いなく興味深いでしょう 残忍者。 どちらの映画もアメリカの歴史と、ホロコースト後に社会を襲った巨大な衝撃に根ざしています。特に興味深いのは、 オッペンハイマー は、原爆の影響と、それがオッペンハイマーの見解に具体的にどのように影響したかに主に焦点を当てています。 トートの物語と同じように、 オッペンハイマー 成功した男性の衰退を浮き彫りにする 彼らが見たこと、行ったことのせいで。

4

ゴッドファーザー

最高の叙事詩映画

と比較される注目の映画 ブルータリスト そして ゴッドファーザー。 マリオ・プーゾの小説を原作とした、 ゴッドファーザー そして フランシス・フォード・コッポラが製作したイタリアのマフィアファミリー、コルレオーネを中心とした壮大な映画シリーズ。最初の映画は、家族の家長であるヴィトー・コルレオーネとその息子マイケルに焦点を当てています。マイケルはゆっくりと家業に参入し、不安な方向に変化し始めます。

一見して比較すると、 ゴッドファーザー それは理にかなっています。 ブルータリスト それは長くて暗くて、名前が示すように残忍です。しかし、類似点はそれよりも深いところにあります。全く違うバックグラウンドから来たにも関わらず、 ゴッドファーザー これは別の形の移民物語です これは、アメリカの風景の影響でヨーロッパの家族がどのように変化しなければならなかったのかを示しています。 ブルータリスト 同じ核となるトピックを共有していない可能性があります ゴッドファーザー、 しかし、この映画には精神的な類似点があります。

3

ピアニスト

ホロコースト中に身を隠すポーランドのピアニスト

必然的に比較されるもう一つの素晴らしい映画 ブルータリスト そして ピアニスト。 2002年にロマン・ポランスキー監督が ピアニストは、 これに続きます 故郷ワルシャワがナチス・ドイツの占領下で崩壊するのを見守るユダヤ人のラジオ・ピアニスト。家族が強制収容所に連行され、孤独でホームレスになったピアニストは、戦争が終わるまで街中に隠れ続ける。

間の最も明白な類似点 ブルーアリスト そして ピアニスト それはエイドリアン・ブロディが両方の映画に主演しているという事実です。公平を期すために言うと、特にブロディの演技の強さを考えると、これは両映画にとって重要なポイントだ。ただし、さらに、 ピアニスト これもユダヤ人の歴史に焦点を当てた映画です そして20世紀半ばの治療。それは感動的で感情的であり、非常に重要です。おそらく、 ブルータリスト そして ピアニスト 面白い映画を何本か作ってください。

2

ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ

元ギャングがニューヨークでの成り上がりを追体験する

プロットの点では、次の映画に非常によく似ています ブルータリスト 1984年のものです むかしむかし、アメリカで。 ロバート・デ・ニーロを主演に迎え、 この映画は、老年期にニューヨークに戻ってきた男性、デヴィッド「ヌードルズ」アーロンソンについてのものです 1920年代に密輸業者兼犯罪者として活動を始めたヌードルスが、スラム街に住むユダヤ人の少年から、街全体を掌握する尊敬される犯罪組織のボスへと成長した様子がフラッシュバックで語られる。

ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ そして ブルータリスト どちらもアメリカンドリームの寓話です。異なる時代、異なる主人公で語られていますが、 どちらの映画も、アメリカン・ドリームは間違いなく成功と結びついているが、同時に精神状態に破滅をもたらすという考えを深く掘り下げている。 そして他の人々との関係。多くの点で、これらの映画は同じコインの裏表であり、同じストーリーを提供しますが、微妙にニュアンスが異なります。

1

ミナリ

韓国人一家がアーカンソー州に移住

近年浮上した移民関連の最大の話の一つは、 ミナリ。 2020年に発売された、 この映画は、1980 年代にアーカンソー州に移住した韓国人家族を追ったものです。韓国製品を育てて販売したいと考えています。視聴者は、父親、息子、その他の登場人物の目を通して、移民がいわゆるアメリカン・ドリームによってさまざまな影響を受ける様子を目の当たりにします。緊張と痛みがあり、家族がこれまで以上に大切であるという感覚があります。

ある意味では、 ミナリ それは見るのが難しいのと同じくらい 残忍者、 しかし、繰り返しになりますが、それはより希望が持てるものでもあります。もちろん歴史や背景も ミナリ それとは大きく異なります ザ ブルータリスト、 これにより、フィルムの間に障壁ができます。しかし、どちらの映画も本質的には、社会が彼らに何を待っているかに関係なく、単に自分自身により良い人生を送りたいと願う人々についての感動的な物語を伝えることを目的としています。