この記事には、自殺念慮と自傷行為の描写についての議論が含まれています。
と Netflix の発売を発表 アヴィーチー – 私はティムです 2024 年 12 月 31 日に公開予定のドキュメンタリーでは、DJ が足跡を残したと言っても過言ではありません。 アヴィーチーの曲の中には闇に消えてしまうほど素晴らしいものもあります。アヴィーチー（本名ティム・バーグリング）がナレーションを務めるこのドキュメンタリーには、2018年4月に命を絶つ前に彼が行ったインタビューが含まれる。
アヴィーチーは、芸術的な深みを維持しながら、エレクトロニック ミュージックとポップやフォーク カントリーの要素をミックスし、演奏する各曲に命を吹き込む驚くべき方法を持っていました。彼の死は電子音楽にとって計り知れない損失でした。彼はまた、DJ から本格的なセレブになることがどのようなものかを定義しました。彼からは「真実「このアルバムは、リスナーに最高のトラックを提供した永遠の傑作です。たとえば、 彼はカントリー ミュージックと EDM を融合させ、ヒット曲を生み出しました。」私を起こして“、 それは夏の賛歌となった。 』からの3枚目のシングル。真実” アルバム、”やあ、お兄さん」と、サウンド的にすべての適切な場所をヒットします。
EDMとブルーグラスのミックス」、やあ、お兄さん「人々のためにそこにいることの重要性を示した誠実な歌詞がありました。しかし、このスウェーデンの DJ を世界地図に載せた音楽を語らずに Avicii について語ることはできません。」レベル「これは今世紀で最も重要なハウスソングのひとつとなっています。ダンスミュージックに夢中になったことのある人なら、その理由について説明する必要はないでしょう。」ああ、時々そう思うことがあります。「どんな場面でも、聞くととても感傷的になります。しかし、 Aviciiには他にもレコーディングされた曲があります 彼の音楽キャリアを通して。
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嘘つき嘘つき
True Album – 2013年9月13日リリース
Trueには本当に素晴らしい曲がいくつかありました。」愛を待っています“に”私を起こして” そして “やあ、お兄さん」とあり、リストのトップにランクインしなかった曲がいくつかあるのも不思議ではありません。嘘つき嘘つき」は、これらの大ヒット曲の中で埋もれていたアルバム収録曲です 元気が出るメロディアスな曲にもかかわらず、。アロエ・ブラックは、アヴィーチーとのコラボレーションで最もよく知られています。私を起こして” そして “SOS」は、ロサンゼルス出身のアメリカのインディーポップバンドであるBlondfireにボーカルを提供しました。
アヴィーチーはピアノセクションを追加し、常にリスナーの注目を集めています。ピアノの音が歌詞以上に誰かに語りかけることができることを証明しています。 この曲は欺瞞と真実の複雑さを巧みに考察している 裏切りの結果を反省しながら。
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あなたは愛です
Avīci (01) EP – 2017 年 8 月 10 日リリース
「アヴィーチ (01) EP」「は、アヴィーチーの生涯中にリリースされた4番目で最後のアルバムです。収録曲は少ないものの、いくつかの驚異的な曲が含まれていました。」ロンリー・トゥゲザー「リタ・オラの参加により」あなたなしで「サンドロ・カヴァッツァと。」あなたは愛ですカナダのロックシンガーソングライター、ビリー・ラフールをフィーチャーした「また、多くの人がアヴィーチーから聞き慣れていたものとは異なる展開もあった。
曲は次から始まります アヴィーチーのエネルギッシュなビートと完璧に調和するスムーズなアコースティック イントロ。その心のこもった歌詞とビリーのボーカルは、アヴィーチーが新たな芸術の道を模索していたことを示唆しています。を通して “あなたは愛です」と、彼は新しいサウンドを導入しましたが、それでも大衆の期待に応えました。
8
ブロークンアロー
ストーリー – 2015 年 10 月 2 日リリース
」ブロークンアロー「この曲は、ジョージア州アトランタ出身のアメリカのカントリー バンド、ザック ブラウン バンドの声を組み合わせた素晴らしい曲です。この曲は 60 年代の実際の出来事に基づいており、 ザック・ブラウンの透き通ったボーカルと、コーラスのきらめくシンセ・ラインが組み合わさって、 リスナーが見落としがちなユニークなブレンドを生み出します。この曲はその魅惑的な歌詞のおかげで素晴らしいと主張する人もいるかもしれないが、Avicii のユニークなサウンドがこの曲をどのように完璧なものにしたかに言及しないことは不可能です。
」ブロークンアロー」と表示されます リスナーの心に深く響く回復力と忍耐のメッセージ。この曲は当初大ヒットしませんでしたが、現在では1億回以上の再生回数を誇っています。この曲は信じられないほど素晴らしいです。なぜなら、わずか数分でナレーションが完了した映画だからです。この曲は、ほとんどの Avicii ファンにとって、自分たちはどんなことも乗り越えられるということを思い出させてくれる、個人的な曲です。
7
アヴィーチー x コンラッド・シーウェル – 感触を体験してください
コカ・コーラ UEFA EURO 2016
気づいていない人も多いかもしれない アヴィーチーが2016年にコカ・コーラ社の飲料の商業プロモーションで協力したこと。 2010 年代がインターネットを介したグローバルな接続を中心に展開したとき、コカ・コーラは「感覚を味わうこれは、同社が文化的および技術的な変化を活用するのに役立ちました。
しかし、このキャンペーンの集大成は、ソフトドリンクグループがスウェーデンのDJでオーストラリアの新進歌手コナード・シーウェルとコラボレーションしたことで実現しました。この曲は非常に優れていたため、さまざまな聴衆とつながり、世界的なヒットとなりました。これはUEFAユーロ2016キャンペーンの一環でもありました。 コカ・コーラのグローバル音楽ディレクターは思い出に残る曲が欲しかったと述べた。
「何十年後も人々の記憶に残り、愛される素晴らしい音楽を提供することが私たちの常に野心です。」
コカ・コーラの音楽監督が言葉を作ったそうです。今日、 “感覚を味わう」 コカ・コーラについて聞くたびに、今でもほとんどの人の心に残ります。。アヴィーチーのプロデュースとコンラッドの力強いボーカルがこの曲を傑作に仕上げました。
6
ストックホルムのどこか
ストーリー – 2015 年 10 月 2 日リリース
アヴィーチーが故郷への賛歌を書いたとき、それがどれほど素晴らしいものになるかを想像した人はほとんどいなかったでしょう。 」ストックホルムのどこか」 控えめに言っても自伝的ですが、 たとえそれが誰もが思いつく最高の曲ではなかったとしても」ストーリー」 もしかしたら、この曲にはビートが大きく落ちていなかったからかもしれません。
この曲は時代を超えたクラシックであり続けています。 』のリリックビデオストックホルムのどこか「」は、アヴィーチーが探求しようと準備している世界を瞑想的に垣間見ることで始まります。その中で彼は次のようにも表現しています。 平等を重視するストックホルム社会に対する彼の愛情街の通りを「バックボーン」と表現します。
それが何をするのか」ストックホルムのどこか「とても感傷的なのは、ある部分でアヴィーチーが家族全員がストックホルムでどのように暮らしていたかを記し、自分がどこにいたかということを付け加えていることだ」設立されました「そこが彼がいる場所だろう」死体で発見された。」 アヴィーチーのお墓はストックホルムのどこかにあるそのため、彼が亡くなって何年も経ってからこの曲を聴くと懐かしくなります。この曲は家に帰ることについて歌ったもので、本当に評価に値します。
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親愛なる少年
True – 2013 年 9 月 13 日リリース
」真実「次のような大きなトラックに隠れてしまった信じられないほどのヒット曲を特集しました」私を寝かせて。」 1つ 代表的なシングルは「親愛なる少年よ、「多くの人は認識していないかもしれませんが、本当に例外的です。MØがボーカルを提供しています。」、親愛なる少年」という言葉は、リスナーに熱心に手を上げるよう促します。 2010 年代初頭に隆盛を極めた EDM レイブの雰囲気の本質を捉えています。
音楽は未来的で、完璧なボーカルとドラムが特徴です。それはまた、 報われない愛を感じている人。おそらくこの曲はミュージック ビデオがないため、Avicii の他の曲ほど人気はありませんが、間違いなくリストのトップに入るはずです。やあ、お兄さん「たとえ彼らのヒット曲と比較すると、主流のポップスとしての魅力が欠けていると感じる人もいるかもしれないが、」私を起こして」、その信じられないほどのメロディーと独特のサウンドは、Avicii のプロデューススキルを示しています。
4
パラダイス
ティム – 2024 年 6 月 6 日リリース
「Heaven」はアヴィーチーの死後3枚目のリリースで、コールドプレイのフロントマン、クリス・マーティンのヴォーカルをフィーチャーしている。ボーカリストとアヴィーチーは2014年にこの曲の作詞とレコーディングで協力し、スウェーデン人DJは2016年に制作を終えた。マダガスカルで撮影されたミュージックビデオは、亡くなったDJへのオマージュとなっている。 2016年のアヴィーチーの最後のパフォーマンス後にクリスとアヴィーチーが共有した瞬間が捉えられている。。
ただし、「」などの彼の他の成功した死後の曲とは異なります。SOS「、」パラダイス「再生回数は9,100万回。アヴィーチーも一部演奏した」パラダイス」 ライブショーのバージョンで、ビデオの最後の曲よりも速かったこれは、なぜそれほど人気がなかったかを示している可能性があります。対照的に、注目すべきは、「SOS』が死後最初のシングルだったことからも、その成功率が説明できるだろう。
3
ブロマンスを探そう
アヴィーチーの芸名がティム・バーグだった頃にリリースされた
」ブロマンスを探そう「を表します アヴィーチーの純粋な初期のプログレッシブ ハウス ミュージック。大部分の国民の間ではそれほど人気はありませんが、」ブロマンスを探そう「」は、彼のプロデュース スキルと生のエネルギーにより、アヴィーチーの最高の曲の 1 つです。EDM DJ は、まだ本名のティム バーグとして活動しながら、この曲をプロデュースしてリリースしました。
この曲は 2010 年 10 月 17 日に Ministries of Sound レーベルからリリースされ、Avicii の初期のキャリアにおける重要な瞬間を表しています。 世界的なアイコンになるずっと前から、彼のユニークな才能を示している。ドロップ前のコード進行は信じられないほど幻想的で、この曲が完璧なサウンドデザインであることを証明しています。
2
シルエット
2012年に発売
アヴィーチーのシングル「シルエット「ポップの構造と EDM の影響を組み合わせたものです。これは、ほとんどのミュージシャンが完璧にハックできるユニークなテクニックを示しています。この曲は、他のほとんどの曲ほど大きなインパクトはありませんでしたが、 これは、アーティストが自分のジャンルの限界をどこまで押し広げながらも、非常にユニークなものを生み出すことができるという理想的な例です。。
この曲がリリースされた2012年にはすでに「」のようなポップとEDMの融合があった。アイ・ガッタ・フィーリングブラック・アイド・ピーズの「」、フランスのFDJデヴィッド・ゲッタプロデュース。ビートが落ちる 2分34秒、それは永遠の伝説となる。アヴィーチーはこの曲を感情的なものにするのに貢献し、言葉を必要としない素晴らしいポップなコーラスを生み出しました。
1
日々
EP ザ・ナイツ/ザ・デイズ – 2014 年 12 月 1 日リリース
」日々ロビー・ウィリアムのボーカルをフィーチャーした「」 おそらく史上最も過小評価されているアヴィーチーの曲だろう。 「」と似たようなテーマです。夜。” その間 “夜「メッセージのおかげで爆発しました」日々この曲は芸術作品であり、このドロップは Avicii が DJ としてどれほど素晴らしいかを真に表現しています。
」日々「他のシングルの影に隠れていたかもしれないが、音楽の構成は別のレベルにあった。ノスタルジーから遊び心のある叙事詩、誰もが興奮するような悲しい曲調まで、あらゆる感情が凝縮されている。
アヴィーチー – 私はティムです 2024 年 12 月 31 日に Netflix で初公開されます。