ゾシア・マメットのベスト映画とテレビ番組トップ 10 のランキング

ゾシア・マメットは、テレビ番組と映画の両方でそのスキルを発揮する優れたコメディ女優です。しかし 彼女は、独創的な HBO コメディ シリーズへの出演で最もよく知られています。 女の子、 彼女はキャリアを通じて何度も劇的な筋肉を鍛えてきました。彼女のすべてのプロジェクトで主役が演じられているわけではありませんが、マメットは常に番組の話題をさらい、観客の注目を集めています。最近、彼女は最新シリーズで成功を収めました。 デカメロン中心人物の一人であるパンピニアを演じたマメットの陽気な演技のおかげで注目を集めた。

Netflix デカメロン 同名の本を基にした作品で、このシリーズはマメットの最初の主演作のひとつとなる。 女の子 しかし、どこを見るべきか知っている人にとっては、マメットがさまざまなパフォーマンスを披露するのを見ることができる場所はたくさんあります。マメットのキャリアのほとんどを通じて一貫している要素が 1 つあります。それは、彼女が興味深いキャラクターを探し、多くの仕事を与えてくれるクリエイターと協力することです。彼女は知名度のある人物ですが、 観客が女優を見ていることを忘れ、彼女のキャラクターに没頭するまでに時間はかかりません。

10

ウインナードッグ (2016)

ゾーイとして

マメットは短いながらも記憶に残る登場をします。 ソーセージドッグ ダックスフントの生涯を描いた複数部構成の映画の最後の部分。彼女のキャラクターであるゾーイは、人生の終わり近くにソーセージドッグの飼い主となる年上の病弱な女性の孫娘です。ゾーイは祖母に、彼女が生きた長い人生と、存在の各段階に伴う痛みと喜びを思い出させてくれます。 ソーセージドッグ とても崇高な哲学的なメッセージです 笑いを誘う名前の映画に。

ソーセージドッグ これはキーラン・カルキンの最高の映画のひとつでもありますが、彼とマメットのシーンは映画の両端にあります。キャストはこの映画の最も強力な要素の 1 つであり、彼の作品の他のメランコリックで芸術的に批判的な作品とは一線を画しています。あなたの短いシーンでも、 マメットは感情的な弱さを活かして影響を与える そして、物語の最後の瞬間に観客に強く訴えることで、物語を思い出させるのに役立ちます。

9

アンダー・ザ・シルバー・レイク (2018)

トロイのように

シルバーレイクの下で アンドリュー・ガーフィールドが率いており、視聴者に二極化したトーンを打ち立てている そして批評家たち。ハリウッドの有害な文化と古いハリウッド映画のノスタルジーを描いたこの映画は、予想外の展開が多くありますが、それが多くの視聴者を魅了する要因となっています。ガーフィールド演じるサムは、夢中になった若い女性を探してロサンゼルスを旅し、その過程で多くの興味深い人々に出会います。

それらの登場人物の 1 人がマメット演じるトロイです。サムは彼女を追ってロサンゼルスの最も有名な場所を巡り、彼女が参加している謎の陰謀の核心に迫ろうとします。ロサンゼルスを舞台にしたネオノワール映画の中で、 シルバーレイクの下で 最強ではないですが、 特にロサンゼルスで時間を過ごした視聴者にとっては、スリル満点で楽しい乗り物です。 実際、トロイと彼の同僚が登場するシーンがもっと欲しいと願うのは簡単です。それらは興味深いものですが、映画の未開発な側面だからです。

8

未来のモーリとマックス (2023)

モリーのように

もし 未来のモーリとマックス マメットのキャリアの将来について何かを示唆しているのは、彼女がもっとロマンティック・コメディに出演するべきだということだ。 この映画は、未来的なひねりを加えた古典的なロマンティック コメディです。 愛すべき主人公たちの危機と不安は、恋を見つけるのが容易ではないように見える遠い未来に設定されています。マメットはマックスを演じるアリストテレス・アタリと共演し、未来の恋人同士の二人は会うのをやめられない。

しかし 未来のモーリとマックス 他の SF 映画のような圧倒的な予算はないかもしれませんが、映画の核心はストーリーとパフォーマンスであるため、それは問題ではありません。物語を遠い未来に設定することで、 この映画は、アイデンティティとセクシュアリティに関する新たなトピックの多くを取り上げることができます ユニークで普遍的で人間的な物語を創造することによって。見ながら 未来のモーリとマックス、マメルが輝かしい宇宙時代以外の時代に属していたとは信じられません。

7

テイルズ オブ ザ シティ (2019)

クレア・ダンカン役

街の物語 アーミステッド・モーピンの小説に基づく一連のミニシリーズの最後であった 20世紀後半を通じてサンフランシスコの人々の生活を描いた同名の映画。テレビ番組も書籍も、LGBTQ+ 個人の物語や声を主流に伝えることに熱心に取り組んでいることで注目されています。マメットは、メアリー・アン（ローラ・リニー）の娘の恋人であるクレアとして、感情的に説得力のある役を演じています。

2019年版は、 街の物語 素材に対する最新かつより包括的なアプローチであり、 しかし、それは他のどの作品にも負けず劣らず心と感情に満ちていました。クレアとショーナ (エリオット・ペイジ) の関係は、スクリーンに映し出される新世代の LGBTQ+ 愛の一部であり、過去とは異なりますが、それでもサンフランシスコの LGBTQ+ 運動の歴史から影響を受けています。ペイジとマメットは魅力的なパートナーであり、彼らの関係は、メアリー・アンの若い頃の思い出と並べると、物語の興味深い側面となります。

6

ディキンソン (2019–2021)

ルイーザ・メイ・オルコット役

のストーリーとテーマと同じくらい時代錯誤的で現代的です ディキンソン つまり、登場人物はすべて実在の人物に基づいており、マメットが演じたルイーザ・メイ・オルコットも例外ではありません。 このシリーズは、天才詩人エミリー・ディキンソンのドラマチックな人生をたどります。 ヘイリー・スタインフェルドが演じ、彼女は生涯を通して、同時代の多くの有名な作家や人物に出会います。これらの人々の一人は、次の本の著者であるルイーザ・メイ・オルコットです。 若草物語マメットはそれを陽気に体現しています。

オルコットは素晴らしくエキセントリックでユニークな人になります 作家たちのやり方で ディキンソン 彼女を描くことと、マメットが彼女をどのように解釈するかを選択しました。ルイーザはあくまでゲストキャラクターですが、 ディキンソン彼女は重要な追加メンバーです。あなたの執筆や芸術に対するアプローチはエミリーとは大きく異なります。しかし、 ディキンソン 彼は偉大な芸術家の状況だけでなく、大衆を笑わせることにも関心を持っています。マメットがオルコットのキャラクターを引き受けるのは理にかなっています。彼女は知性と強さを兼ね備えているからです。

5

下の少年 (2017)

ダイアナのように

当然のことながら、 マメットは小規模で風変わりな映画でインディーズ界の寵児として全盛期を過ごした それらは静かでありながら微妙な日常生活のポートレートでした。 下の男の子は ソフィー・ブルックスが脚本と監督を務めたこの映画のトーンとスタイルは、親密さの中に半自伝的なものを感じさせます。ダイアナは不満を抱えた若い女性で、ニューヨークに戻った際、誤って元ボーイフレンドの上のアパートに引っ越してしまう。これは、映画の舞台裏でニューヨークとの多くの関係上の問題に直面していたマメットにとって、よく知られたシナリオであり葛藤である。 女の子。

多くの独立系映画と同様、 下の男の子は 限定リリースで短期間だったため、このプロジェクトを探し求めるマメット ファンはほとんどいませんでした。しかし、彼女が主役で物語の重みを背負っているのを見るのは素晴らしいことです。その間 下の男の子は 大人になってからの喪失感や、恐怖から人間関係から逃げることを探求するという点で、新しい道を踏み出すことはなく、それが物語の普遍性を損なうものでもありません。さらに、 マメットのコメディ的なタイミングは、より困難な劇的な衝動のバランスをとります 歴史の。

4

マッドメン (2007–2015)

ジョイス・ラムゼイ役

以前の作品では彼女をより無邪気で素朴な人物として見ていたため、通常クールなキャラクターとしてキャストされることはなかったマメットにとって、ジョイスを演じることはかなりの変化だった。しかし、ジョイスを演じることで、マメットはペギー（エリザベス・オルセン）が1960年代のニューヨーク市の社会的に進歩的な側面に参入することになる。ペギーは広告の仕事を通して保守的で企業的な側面にしか触れてこなかったので、これは興味深い変化である。 。 ジョイスとその友人たちのパフォーマンスは、音楽のトーンと方向性の変化の一部でした。 マッド・メン 全体として。

マメットの作品の中でも、 マッド・メン 最も賞賛され、批評家から高く評価されているかもしれないが、彼女は数エピソードに出演するだけであり、ジョイスはシリーズが彼女のフィルモグラフィーで上位にランクされるほど大きな影響力を持っていません。それにもかかわらず、 忘れられない マッド・メン マメットが真面目な女優であることを世間に示した プログラムのアーティストのような有力者と仕事ができる人はいないでしょう。さらに、ジョイスはシリーズの中で LGBTQ+ を公にしている数少ないキャラクターの 1 人であり、 マッド・メン 1960年代のカウンターカルチャーの新たな側面を探求します。

3

デカメロン (2024–)

パンピニアのように

ジョバンニ・ボッカッチョは、おそらくイタリア文学の中で最も有名で影響力のある作品を創作しました。 デカメロン 14世紀に。その文化的影響は今日でも見ることができます。 Netflix による最近のシリーズの適応には、コメディ界の有名人が出演しており、彼らのストーリーは今日でも同様に重要です。 マメットは、物語の中心人物の一人である貴族のパンピニアを演じます。パンピネアを演じることは、マメットが役柄に求められれば自分を馬鹿にすることや悪役を演じることを恐れない証拠だ。

近年では、2020 年代の最高の時代劇番組がいくつか増えています。 デカメロン 公共の利益を活かすのに最適なタイミングでリリースされました。 他の大人しい仲間たちよりも生意気で騒々しいが、 しかし、これは、時代劇のテレビシリーズの登場人物の邪魔になるいくつかの社会的な細かい点に対する歓迎すべき変更です。どうかはまだ分からない デカメロン には第2シーズンがありますが、それまでの間、マメットが自分自身を馬鹿にするのを見るのは楽しいです。

2

客室乗務員 (2020–2022)

アニー・ムラディアン役

ほとんどの観客は、ケイリー・クオコを映画の決定的な女優として最も簡単に覚えていますが、 客室乗務員彼女とマメットの相性は、シリーズの最も楽しい部分の 1 つです。わずか2シーズンしかプレーしていないにも関わらず、 客室乗務員 はその名を轟かせ、ほとんどの番組では達成できないコメディーとミステリー要素の効果的な融合として認められています。 マメットのキャラクター、アニーはキャシー (クオコ) と親友です。 そして、すぐに圧倒されてしまうキャシーに対して、冷静で分析的な引き立て役として機能します。

シリーズが進むにつれて、アニーはキャシーとは別の存在へと成長し続け、彼女自身の並行したプロットと関係が彼女を同様に魅力的なものにしています。もうシーズンが無いのは残念だ 客室乗務員マメットはこの役で自身の演技能力の新たな側面を探求している。しかし、存在するエピソードの中で、 マメットの存在は新鮮な空気の息吹であり、しばしばショーのより非現実的な側面を定着させます。

1

女の子 (2012–2017)

ショサンナ・シャピロ役

ショサナのようなキャラクターを演じるのをやめることは、どんな俳優にとっても難しいことだろう。マメットにとって、 ショシュをプレイする 女の子 それは間違いなく彼の最高のデザインとキャラクター作品でした。 これはキャリアを決定するプロジェクトですが、マイナス面もあるかもしれません。多くの視聴者にとって、マメットを見ると見えるのは、彼女のキャラクターだけです。 女の子そしてそれは、ショーが終了してから何年もの間、彼女が自分自身を切り離すために懸命に努力してきたものです。しかし、過去を振り返って、シリーズが生活や文化的な会話をどのように変えたかを認識することは、女優としての彼女の仕事の素晴らしい部分でもあります。

最高の部分の 1 つ 女の子 それは、中心となる4人の女性キャラクターがそれぞれ複雑であるという事実です シリーズ全体を通して重要な発展を遂げます。完全に成長した女性キャラクターを見るのはエキサイティングであり、このシリーズは、女性キャラクターを好感の持てるものにするのが同じくらいの基準で謝罪するつもりはありません。マメットは、彼女が得た主役以上に優れた主役を望むことはできなかったでしょう 女の子しかし実際には、それは彼女がまだ新しいプロジェクトにどれだけ貢献しなければならないか、そして彼女がいかに単一の役割に固定化できないかを示しています。