この 2024 年の青春コメディは、私のアジア系アメリカ人の経験を完璧に反映しています

サンフランシスコ郊外で育ったアジア系アメリカ人として、私の人生経験が銀幕に映し出されるのは非常に珍しいことです。ショーン・ワン監督の青春コメディ ディディ 突然その隙間を埋めました。通常、私は他人の映画的な人生にしがみつかなければなりません。しかし、これにはアメリカのメディアだけが含まれるようになりました。今日の主流のアジア表現のほとんどは、他国で制作された映画やテレビ番組に由来しているようです。 自分自身がスクリーン上に忠実に表現されているのを見るという感覚は、ほとんど満足できません。

これは映画業界への批判というよりも、映画界におけるアジア系アメリカ人の太平洋諸島出身者の経験がいかに多様であるか、またあり得るかを示す重要な指標である。ショーン・ワン ディディアイザック・ワンとジョアン・チェンが主演するこの作品は、高校入学前の最後の夏を過ごす台湾人の青年を追ったものです。フリーモント郊外に拠点を置き、遠い2008年を舞台に、 ディディ この作品は、私が育った場所の私に似たキャラクターを中心とした、AAPI の成長物語の超特殊バージョンを完璧に要約しています。

ディディ、アジア系アメリカ人の恥ずかしさを正直に語る

ディディは「臭いランチ」という物語の比喩を覆す

アジア系アメリカ人の文学や映画によく見られる物語の原型は、アジア系アメリカ人のぎこちなさという概念です。 「」で広く商品化されています。臭いランチ物語の中で、このような当惑は、アジアの民族文化がアメリカ人の感性と比較して劣っているとみなされるときに起こります。で ディディ脚本家兼監督のショーン・ワンは、アイザック・ワン演じるクリスを元友人、新しい友人、秘密の恋心、イライラする家族と対峙させながら、その感情を面白く多面的に演じている。

クリスは、世界でどのように見られたいかを定義することを学ぶにつれて、高校卒業後の社会情勢の中で自分の地位を強化するために、しばしば嘘をついたり、冷酷な態度をとったりします。彼は自分の民族性について嘘をつき、半白人であるというアジア人としてのアイデンティティをすべて否定している。彼は母親が自分とつながろうとするのを突き飛ばし、姉のビビアンとはいつも喧嘩を売ります。彼は拒絶され、排除された後、友人たちと縁を切りました。これらの孤立感と反抗感は、ベイエリアで育った私の経験、特にそれが私の AAPI アイデンティティに関連するものと共鳴します。

Didi が示す本物のアジア系アメリカ人の親子関係

ディディは移民の両親の物語の比喩を再考する

サンダンス賞を受賞したこの長編映画の中心には、クリスと母親のチュンシン (ジョアン・チェン) との緊張した関係があり、ショーン・ワンによるこの親子関係の描写は、アジア系アメリカ人の経験を優しく語りかけています。クリスとチュンシンは完璧な家庭生活を送っているとは言えません。この映画の劇的な傾向は、彼らの波乱万丈な関係に依存していると同時に、AAPI コミュニティにおける共通の経験も明らかにしています。

サンフランシスコのベイエリアで、アジア系アメリカ人の友人コミュニティに囲まれて育った私は、二世や三世の子供たちが親と文化的なコミュニケーションに苦労している様子を目の当たりにしました。移民の親は自分の子供に高い期待を抱く傾向があり、これは当然のことながら、ティーンエイジャーの教育に対するアメリカのかなり緩いアプローチと矛盾します。移民の話は少々陳腐なものになってしまいましたが、 ディディ クリスの自己発見への道に母親を含めることで、この物語の比喩を一新している。クリスが思春期に適応しようと奮闘するように、ジョアン・チェン演じるチュンシンもアメリカでの避難生活に奮闘する。

ディディはアジア系アメリカ人の映画のステレオタイプを覆す

Didi が AAPI ストーリーを伝える新しい方法を発見

「」臭いランチそして移民の物語、現代のアジア系アメリカ人のメディアは、すぐに利用できるいくつかの物語の比喩を開発し、アメリカのテイストメー​​カーや AAPI アーティスト自身によって繰り返し強調されています。一般に、こうしたストーリーは還元的になってしまい、アジア系アメリカ人の体験がスクリーン上で表現できる範囲が制限される可能性があります。

ショーン・ワン ディディ は、単に個人的に本物であり続けることによって、これらの比喩を覆すことを目的としています。 「臭いランチ」や移民の物語は白人の観客に迎合しているが、ワンの監督デビュー作は映画に登場する人々によって作られたように感じられる。社会正義の憶測には決して関与せず、退屈な冒頭を避けます。地元の特質に忠実であり続け、伝統的な道から外れることはありません。