性的暴行、虐待、自殺に関する議論が含まれています。
大きな賞の注目を集めたかもしれないが、それは正確に何を意味するのか タールの ファイナルって本当に意味あるの？トッド・フィールド監督のこの映画は、一連のスキャンダルが明るみに出た後、彼女の信じられないほど充実した人生が崩壊していく架空の指揮者、リディア・タールの物語を描いています。 タールの複雑な物語は、その豊かで多様なテーマと一致しており、映画にはさらなる分析が必要です。
タール 』は2022年10月に公開され、ケイト・ブランシェットのミュージカルドラマは2022年から2023年の賞シーズンの主役となった。のリーダーとして タールさん キャストのブランシェットはゴールデングローブ賞ドラマ映画部門主演女優賞を受賞し、 タール AFIアワードでは年間トップ10に入った。 タール オスカー賞6部門にもノミネートされた最優秀作品賞を含む。壊すことはたくさんある タールさん 物語の最大の瞬間、テーマ、未解決の質問を含むエンディング。
タールの最後に何が起こるか
リディアの選択が彼女に追いつく
タール リディア・タールの人生のいくつかの異なる側面が同時に崩壊し、悲劇的な最高潮の中で団結する様子を描いています。最後に、 リディア・タールは抗議活動と論争の標的となり、ジュリアードでの職を失い、マーラーの交響曲第５番のライブ録音の指揮者という名誉ある地位を失うことになった。。このことがリディアの状況をさらに悪化させ、妻のシャロン（ニーナ・ホス）が娘と会えなくなってしまう。憂鬱の極みにあったリディアは、代理の指揮者を襲撃し、ブラックリストに載せられてしまう。
タールゴールデングローブ賞とオスカー賞の成功は、映画の最後で彼がリディアとのバランスを達成したことによるものである。終わりに タールリディアはフィリピンで仕事を見つけ、マエストロに二度目のチャンスがあるかもしれないことを示唆している。しかし、売春宿のシーンは次のことを暗示しています。 リディアが行く 生徒たちを性的虐待したことに対する罪悪感を永遠に抱え続ける。映画の中でリディアが最後のオーケストラを指揮していると、カメラがパンして、彼女がビデオ ゲーム シリーズのサウンドトラックをライブ パフォーマンスしていることが明らかになります。 モンスターハンター。
タールの最後は幻覚だったのか？
リディアの世界は劇的に不条理になる
の解釈 タールの これで終わりです 出来事は幻覚だ。この解釈が正しければ、 タール ケイト・ブランシェットがこれまでに主演した映画の中で最も奇妙で最も抽象的な映画の1つかもしれない。リディアが廃ビルに車を置いたところから始まり、 タール撮影と編集は大幅に変更され、浮遊するカメラワークと意図的な連続性エラーにより、何かが完全に正しくないことが明らかになります。その後のシーンでは、リディアに対する抗議活動が論理的とは思えない方法で劇的にエスカレートする様子が示されています。
この読みは成り立つように思えますが、 タール 最後のシーンが罪悪感によって誘発された幻覚であり、映画の結末が完全にリディアの頭の中で起こっているとすれば、より理にかなっています。彼女が車掌を攻撃したり、売春宿でオルガ（ソフィー・カウアー）に似た女性を目撃したりするシーンは、画面上のすべてが文字通り起こることを意図しているのであれば、あまり意味がありません。 タール 映画全体を通してリディアのうつ病との闘いが悪化していることを常にほのめかしているそしてこれは、物語の終わりにリディアが現実世界から切り離されたというこの解釈と一致します。 タール。
タールの最期は幻覚だったという更なる証拠
リディアの最後のシーンは別の方法で撮影されています
タールエンディングでは、リディア・タールが失墜する様子が描かれている。彼女は、次世代のミュージシャンに影響を与える有名な作曲家としての活動から、東南アジアのコスプレイヤーのグループのためにビデオゲームのサウンドトラックを指揮する立場に変わりました。を作曲するという彼女のアイデアは、 モンスターハンター スコアはそれ自体で指摘され、彼女がモンスターなのか、それとも今自分自身をモンスターだと思っているのかを尋ねます。 タールは音楽を作り続け、誰も彼女を止めないという考えです。 音楽が何のためにあるのかは関係ありません。
彼女が聞く音、彼女が直面するパラノイア、振り子自体、すべてが他のものと同じくらいゴシックホラーです。
しかし、「モンスター」が音楽を作曲するというアイデアは、 モンスターハンター コスプレイヤーは、この特定のシーンの幻覚が何であるかについて、実際に光を当てています。これほど多くの人がこれを幻覚や夢だと考える理由は、このシーン全体が非常に奇妙な展開をしているためです。リアリズムが非常に高まって撮影されているため、映画の他の部分とまったく調和しません。しかし、彼女が聞く音、彼女が直面するパラノイア、振り子自体は、他のものと同じくらいゴシックホラーです。
ゴシックホラーの読み物で、 リディア・タールは幽霊に取り憑かれており、この場合、それは彼女が否定した元弟子のクリスタ・テイラーだろう。 これがクリスタの自殺につながり、その後リディアが経験することはすべて、精神的、心理的に自分自身を罰しているように感じられます。彼女に起こるすべてのことは、たとえ公然と言わなくても、彼女は自分に値するものがあると心から信じています。メトロノームから森の叫び声まで、タールは取り憑かれています。最後の「モンスター」がこれに貢献します。
『タール』がケイト・ブランシェット演じるリディア主演の『モンスターハンター』で終わる理由
ビデオゲームのタイトルは信じられないほど適切です
こんなにシリアスで暗い映画なのに、 タール リディアが生の聴衆の前で指揮するという、妙に軽いエンディングとなっている。 モンスターハンター コスプレをしたファン。 タール はリディアの過去の業績について詳しく説明し、映画の冒頭で彼女が本を書いており、いくつかの有名なプロジェクトに携わっていることを説明しています。リディアはエミー賞、ゴールデングローブ賞、オスカー賞、トニー賞も受賞し、彼女の成功したキャリアを強調しました。これと並べてあるのは、 タールリディアが誰もが期待する最後の曲を指揮する、のエンディング。
モンスターハンター リディアの最後の交響曲に選ばれたのは、そのタイトルのためであるが、これは作中で暗黙的には述べられていない。 タールさん それ自体で終わる。
リディアのキャラクターは、音楽に関しては大げさで、ビデオゲームなどの劣等なメディアであると彼女が見なしているものを軽視しているように描かれています。それで、リディアに運転してもらうと、 モンスターハンター ゲームシリーズや映画は、あなたの人生がどのようにひっくり返ったかを示すジョークです。そのステージ上で、コスプレイヤー全員の前で、リディアは明らかに辱めを受けました。ただし、最後は また、音楽を完璧にすることへの彼女の執着が決して終わることがないことも示しており、このシーンは音楽界のトップに戻ろうとするリディアの試みを開始するかのようです。
の選択 モンスターハンター 特にのために タールの結末もおそらく意図的です。結局のところ、どんなビデオ ゲーム音楽でも選ぶことができたのに、なぜもっと認識しやすいサウンドトラックにしなかったのかと疑問に思う人もいるかもしれません。 スーパーマリオ または ゼルダの伝説。 モンスターハンター タイトルからリディア最後の交響曲に選ばれたただし、これはエンディング自体では暗黙的に述べられていません。
モンスターハンター リディアが自分自身と他人の両方を「モンスター」として認識していることを考えると、テーマ的には完璧な選択です。 「ハンター」としての側面は、彼女を常に悩ませている罪悪感として、また、プロセス全体を通してリディアの大衆とメディアによる迫害に比喩的に適切であると読むことができます。 タール。
タールの結末はリディア・タールが悪役であることを裏付けていますか？
あなたの行動は確かに極悪非道です
タールが本当に悪役であるかどうかについては、2つの側面があります。 彼女の行動だけで判断すると、リディア・タールは間違いなく悪い女優とみなされるべきだ。彼女は生徒に対して信じられないほど厳しく、人種差別的な暴言を吐いて生徒の一人を退学させました。さらに悪いことに、リディアは生徒の一部に性的関係を準備させます。
クリスタという名前の学生が退学しようとした後、リディアは彼女を業界からブラックリストに登録し、クリスタは自殺した。グルーミングの繰り返しのパターンにより、リディア・タールが悪役となり、映画では彼女が最終的に自分の行動の責任を問われることが示されています。
リディアは悪役ですが、映画ではそれを説明するのではなく、観客にそれを判断させるようになっています。
ただし、映画自体はリディアを直接悪役とは言っていません。 タール 本作はリディアの視点から語られ、ケイト・ブランシェット演じるキャラクターは常に自分自身に対して自分の行動を正当化しようとしている。 リディアは悪役ですが、映画はそれを説明するのではなく、観客にそれを判断させるのです。これはそうでした タール 物議を醸すことになるが、この選択により物語はより複雑で魅力的なものになる。
タールの本当の意味を解説
この映画は虐待のパターンを調査したものです
タール’そして エンディングでは、リディアの虐待の結果が示されます。 この映画の内容は、 虐待的な権力関係がどのように形成され、維持され、最終的には破壊されるのか。映画全体を通して、リディアは以前の関係を隠蔽しながら生徒たちと新たな虐待関係を始め、性的搾取のサイクルを続けます。の複雑さ タール それは間違いなく、彼女が2023年のオスカーで彼女の地位を獲得するのに役立ちました、そしてそれがリディアの権力と影響力の立場が生徒たちとの関係が虐待的であることをどのように要求するかを強調することが重要です。
しかし、 タール それは、虐待者が自分の行為を正当化しようとして絶えず自分自身につく嘘を探ることです。リディアと彼女の生徒の間の録音されたディスカッションの中で、二人はキャンセル文化のアイデアについて話します。その後、映画は残りの上映時間を、誰かのキャンセルが正当化される状況を設定することに費やし、人々が声を上げれば、こうした権力乱用は是正できることを示している。これらは最大のテーマですが、学ぶべきことはたくさんあります タールこの物語に特有の複雑なアイデアに対処します。
タールの結末はその称賛を確実なものにする
この映画は多くの賞賛を受けました
大衆は望んでいるかもしれないが、 タール’結末がすべてに答える形で説明されているため、この映画は物事をオープンエンドのままにしておくことが快適に感じられます。これは、国民のさまざまな反応の一因となる可能性があります。 タールしかし、おそらくそれはこの映画のもう一つの理由です アワードシーズンのお気に入りの1つでした。
リディアが自分の過ちによって完全に破滅したのか、それとも何らかの救いへの道を歩んだのかに関わらず、この映画はもっと満足のいく結末を迎えることもできたはずだ。しかし、 フィルム はあまりにも安全な展開には興味がなく、代わりに物語の複雑さを引き継ぎ、より現実的なアプローチをとった結末を提供します。
最後のシーンは、リディアが今置かれている屈辱的な立場を確固たるものにする。
リディアは自分の行動の結果として、大切なものをすべて失いますが、エンディングでは彼女の芸術への情熱がまだ残っていることも示されています。それでも、最後のシーンは、リディアが現在置かれている屈辱的な立場を強固なものにします。それは非常に強く受け入れられている完全な物語を構成しており、 タールさん オスカー賞に6回ノミネートされ、ケイト・ブランシェットがゴールデングローブ賞を受賞。
削除されたシーンはタールの結末を説明するのに役立つ
一部のカットされた会話により、中心人物について多くのことが明らかになりました
の終わり タール この作品は巧みに曖昧で、プロットの複雑かつ微妙な道徳性や、そもそも最後の瞬間が起こったのかどうかなど、視聴者に多くの疑問を残しています。ただし、除外されるものが1つあります タール このシーンは、プロットとリディアの最終的な運命の両方をより明確にします。この情報は編集者のモニカ・ウィリ氏が明らかにした。と話す バラエティ、 ウィリは、重要なシーンでタールの影響がすべて明らかになったと説明したそして 不眠症であり、彼の精神状態を説明するのに大いに役立ちました。
「すべてにもかかわらず [Tár’s] 才能があるにもかかわらず、彼女は世界から引きこもり、再び世界に投げ込まれています。 [her] 不眠症。彼女はアパートにいます。彼女は音を鳴らしますが、同時に何かを聞いてしまいます。リディアは自分が聞いた音を鳴らして、それらを取り除こうとします。彼女がとても孤独なシーンを設定してから、マーラー第 5 楽章第 1 楽章「トラウエルマルシュ」に移ります。 20小節目は一般の人々に伝わり、彼の完全にプロフェッショナルな姿勢が見られます。」
このシーンは映画のすべてを完全に説明しているわけではありませんが、タールが信じられないほど問題を抱えたキャラクターであることを示しています。その省略がこの映画のあいまいさをさらに深めた。なぜなら、もしそれが含まれていたなら、彼女の選択の背後にある道徳ではなく、現実を把握できなくなった女性についての物語として見られていたかもしれないからである。 タール 最終的には最終バージョンになりました。
『タール』の結末はどう受け止められたか
オスカー賞に6回ノミネートされ、91％のスコアを獲得 腐ったトマト、 タール それは確かに決定的な成功でした。しかし、これほど高く評価された映画にもかかわらず、予想外の結末が一部の意見を巻き起こした。その間 タールの結末は、物語の締めくくりとしてふさわしい結末であり、物語を締めくくる少しのブラックユーモアであると見なされていました。多くの批評家は、結末が実際に何を意味するかについて同意しません。この映画がリディアの最後の瞬間に破滅をもたらすと感じた人もおり、冒頭で彼女の傲慢さを彼女の転落として組み立てさえした。
クラリス・ローリー、映画評論家 独立者通常オープニングクレジットに表示される俳優、プロデューサー、監督ではなく、忘れ去られた制作メンバーのクレジットから始まるという映画の決定を指摘した。映画の最後では、この決断は、リディアの他人に対する利己的な見方と、自分が自分よりも大きなものの一部であるという忘れやすさについてコメントしているように見えます。
フィールドが自分の映画のクレジットを共有することを選択したことは印象的です。タールは、めったに熱烈な賞賛を受けることのない舞台裏で働くすべての人々、つまり子分、アシスタント、ロケハンたちから始まり、ピラミッドの頂点にいる俳優やミュージシャンで終わります。リディアはこれを見ることを拒否するかもしれませんが、タールは天才は決して孤独では生きていないことを私たちに思い出させます。
しかし、リディアのビジョンではこの映画はより複雑であり、そのような才能を持つアーティストがその才能をもはや世界と共有できないことの妥当性を疑問視する結末になっていると感じた批評家もいた。 RogertEbert.comグレン・ケニーは、エンディングが視聴者に難しい質問を投げかけていると示唆しました。
結局のところ、「TÁR」は非難や寓話ではなく、視聴者を引き込み、この問題における自分の立場を考えさせることを目的とした尋問です。
興味深いことに、一部の人は終わりを見ている タール それはリディアの屈辱的な敗北としてではなく、むしろ彼女の帰還の始まりとして。指揮者のソムトウ・スチャリトクンはこの結末についての見解を共有し、これはリディアが引き留められないことを示唆していると感じた（を通して THR):
かつての「名前のないアジアの国」へ出発する前に、彼女はすでに一度自分自身を再発明し、明らかに「白人ゴミ」だった過去を、面白いアクセントのついた名前のエキゾチックな神秘性と交換したことがわかります。この物語で彼女が最後に笑わないかどうかはわかりません。