ファイトクラブのラストシーンの本当の意味が解説される

の最後のシーンは、 ファイトクラブ おそらく他のどの現代映画よりも多くの議論を引き起こし、映画の最も象徴的な結末の 1 つを構成しました。ポストモダン作家チャック・パラニュークはこう書いた ファイトクラブ そして1996年に彼女の最初の小説として出版されました。映画界の巨人デヴィッド・フィンチャーは、この映画を 1999 年の有名な古典映画にアレンジしましたが、最終シーンでは原作とは少し異なりました。小説の発言者が逮捕され、プロジェクト・メイヘムの混乱が回避される一方で、 ファイトクラブ この映画のエンディングはおそらくさらに記憶に残るものです。プロジェクト・メイヘムはフィンチャーの傑作を引き継ぎ、数十年にわたって議論を巻き起こしました。

自らの頭を撃った後、 ナレーターはマーラ・シンガーと一緒に超高層ビルの最上階に行き着きます。 ファイトクラブ最後のシーン。 エドワード・ノートンとヘレナ・ボナム・カーターが見事に演じた二人は、ロマンチックな花火大会を見ながら短い会話を交わし、手を繋ぎます。花火を除いて、世界の銀行は戦略的に配置されたニトログリセリンによって破壊されています。これはすぐには分からないかもしれません。結局のところ、ナレーターは決して信頼できるものではありません。ただし、掘るのは ファイトクラブタイラー・ダーデンとプロジェクト・メイヘムのひねりが、最後のシーンの本当の意味を明らかにします。

プロジェクト・メイヘムの爆発的な結果はファイト・クラブの真の意味を明らかにする

ファイトクラブは社会的制約から自分を解放することです

精力的な活動を通じて ファイトクラブブラッド・ピット演じる象徴的なタイラー・ダーデンは、ファイトクラブとプロジェクト・メイヘムを通じて社会の不安定化に取り組んでいます。 ダーデンはプロジェクト・メイヘムを率いて世界の銀行を爆破する 借金をなくし、資本主義のマトリックスから人々を解放するために、 集団覚醒を待っています。実際には、これは死、悲劇、危機、混乱に相当するでしょうが、革命を可能にした可能性があります。ナレーターとダーデンは、消費主義の致命的な危険性について同意します。なぜなら、消費主義は、人の原則があるべき場所に製品を置き、この不自然な空虚さは魂の死だからです。

プロジェクト・メイヘムの爆発的な成果は、経済革命をもたらしました。消費者主義は、人々の心、法律、メディア、そして大企業とアメリカドルによって公然と、あるいは陰湿に設計されたあらゆるシステムに深く根付いていました。国民は、この世界に適応するように教えられてきましたが、有意義な方法で他者とつながったり、場所や理想を忠実に守ることは教えられませんでした。この社会経済構造は、富裕層の継続的な富を保証しますが、お金では幸福を買うことができないということを忘れています。ダーデンは、世界を消費主義から解放し、人々が意味と目的のある生活を送れるよう、過激な暴力行為を計画しています。

そして彼は計画通りにすべての爆弾を爆発させて成功しました。ナレーターは彼を止めようとしますが、もう手遅れです。しかし、これらの爆発は、ナレーターが最終的に彼が目指していた底に到達したときの緊張のカタルシスの解放を意味します。アメリカの銀行の基盤と自分自身の生活を破壊した彼には、失うものはあまり残っていない。しかし、彼が望む解放を達成したのはダーデンだけではありません ファイトクラブ 最後のシーン。彼は明らかにダーデンの暴力を軽蔑しているが、 ある意味、ナレーターはダーデンから自由になるために、論理的な結論に至るまでダーデンの旅をたどらなければなりません。

マーラに対するナレーターの最後の言葉が、ファイト・クラブ終了時の彼女の精神状態について明らかにしていること

ナレーターはファイト・クラブの最後である程度の明快さを示した

タイラー・ダーデンは本物ではなく、ナレーターの想像力の産物であり、ナレーターは最終的にそれに気づき、一瞬の明晰さでマーラにそれをほのめかします。 ファイトクラブ 最後のシーン。顔に受けた銃弾の傷を効果的に覆うことができず、 ナレーターはマーラにこう言います。私は本当に大丈夫です、信じてください。」 自分が常にタイラー・ダーデンであったことに気づいたナレーターは、一時的ではあるが精神的健康状態から解放され、元気になった。銃撃による傷の痛みなど、彼が抜け出したばかりの壊滅的な混乱と自我の喪失に比べれば、取るに足らないものである。

ナレーターはマーラにもこう言います。あなたは私の人生の中でとても奇妙な時期に私に会いました。「このフレーズは象徴的なものとなり、容認できない行為をより賢明に説明しています。」ごめん「達成できました。困難な関係における自分とマーラの責任を免除し、非暴力コミュニケーションにおけるこのマスタークラスは、ナレーターがダーデンの暴力的衝動から離れて成長することを確認します。本当にどん底に落ちた後、 ナレーターはダーデンの有害で虚無的な衝動を和らげる。ダーデンは有害で冷酷でしたが、最終的にはナレーターの一部となり、彼に何かを教えることができました。

語り手は怒りと絶望を抑え込み、それが増大して有害なものとなった。タイラー・ダーデンになった。置く ファイトクラブ 結局、ナレーターは何年もの間、憤慨した叫び声を押し殺しながら、ついにダーデンの言うことを聞きました。彼の痛みを認識し、内なる子供の目を見つめることによってのみ、語り手は最終的に前に進むことができました。 プロジェクト・メイヘムの計画の完了は、語り手の個性を象徴する そしてその矛盾する内部部分の和解。心理学では、個性化とは自己実現のことです。ダーデンはベンチから外される。しかし、ダーデンはただの醜いインナーチャイルドでした。実際に起こったことは、ナレーターがダーデンから解放されたことでした。

「私の心はどこにあるの?」の意味ファイトクラブの歌

ファイトクラブフィナーレはピクシーズによる完璧なサウンドトラック

完璧なサウンドトラックを備えたピクシーズ ファイトクラブ 最後のシーンでは、痛ましいほど関連性のある歌詞が提供されます。ピクシーズの歌手は彼女の心はどこにあるのかと尋ね、自分自身に答え、彼女が水の中にいて、彼女が泳いでいるのが見えることを確認しました。 “正気を失った？”それは見当識障害の賛歌です1988 年のリリース以来、世界中の不満を抱えるティーンエイジャーの混乱と苦しみを明確に表現しています。このトラックはナレーターの解離について語るだけでなく、最後のシーンでの彼の突然の明晰さについても語っています。長い間初めて、語り手はついに自分自身をはっきりと見ることができます。

ナレーターの精神的健康状態はパラニュークやフィンチャーによって確認されていないため、必ずしも統合失調症や解離性同一性障害などの現実世界の診断を反映しているわけではありません。ナレーターの精神状態は必然的に現実の状況を暗示しますが、この映画は形而上学的な旅として見るのが最適です。ナレーターはジキル、タイラー・ダーデンはハイドです。自分の存在に対する疎外感を心の奥深くに埋め込んだ語り手は、その爆発にさらされており、それを見つけ出すことによってのみそれを制御することができる。のラストシーンでようやく自分の心が見えた ファイトクラブナレーターはタイラー・ダーデンを倒します。