スタンリー・キューブリック映画全 13 作品を最悪から最高までランク付け

スタンリー・キューブリック は史上最も象徴的で伝説的な監督の 1 人ですが、1952 年から 1999 年までに長編映画を監督したのは 13 本のみであり、これは彼が各プロジェクトに時間と配慮を費やしたことを示しています。スタンリー・キューブリックは1928年にニューヨーク市で生まれました。彼は幼い頃から映画と写真に強い関心を持ち、プロの写真家として働き始め、1950 年代初頭に自身の短編映画を制作し始めました。また、キューブリックが映画業界とのつながりを築き始めたのもこの頃でした。彼らは長編映画の立ち上げと製作を手伝ってくれました。

映画への最初の進出は将来性を示し、後に彼のトレードマークとなるいくつかの要素を示しましたが、キューブリックは自分の才能を磨くのに時間がかかりました。しかし、 彼は明らかに素晴らしい才能を示しました、 そして映画のさまざまな側面で成功を収めています。初期の映画の多くは共同作業でしたが、キューブリックは主に独立して仕事をすることを好み始め、ほとんどの映画で監督、脚本家、プロデューサーの役割を主張しました。あまりにもコントロールをする傾向があるにもかかわらず、キューブリックは才能があることを証明し、映画界で最も影響力のある映画をいくつか生み出しました。

13

恐怖と欲望

1953年に発売

恐怖と欲望 これはキューブリックの 1952 年の映画デビュー作であり、彼が脚本を書かなかったわずか 3 本の映画のうちの 1 つでした。 この映画はハワード・サックラーによって書かれ、未確認の場所での戦争物語を特徴としています。この映画は、戦争の残虐さについてキューブリックが深く抱いていた見解の一部をかなりの部分で明らかにしています。ただし、ストーリーはキューブリックの後の作品ほど一貫性がありませんでした。

さらに、この 1 時間の独立系映画には、キューブリックの他の映画作品を簡単に超えてしまう要素がありました。この映画には歯が生える問題や欠陥があるにもかかわらず、 恐怖と欲望 それはキューブリックの卓越した才能を明らかに示唆する確かな最初の作品でした。 そしてほんの数年後、彼は同じメッセージをより効果的な方法で伝える新しい戦争映画を制作しました。

12

暗殺者のキス

1955年に発売

1955年に、 キューブリックはサックラーと再びタッグを組み、 暗殺者のキス。 映画デビュー作に対する不満から、前作の流通を取り下げた。しかし、 暗殺者のキス この大幅な進歩により、キューブリックはロルカーノ国際映画祭最優秀監督賞を受賞しました。キューブリックはボクシングへの愛情からインスピレーションを得て、引退したボクサーと電車で故郷へ向かう一連の奇妙な出来事を中心に展開する物語を書きました。

この映画は十分に良かったので、キューブリックはエンディングをハッピーエンドに変更するという条件で、この映画に10万ドルの契約を結び、次回作にはさらに10万ドルを支払うことになった。 殺人。 これは、おそらくキューブリックが自分の映画に対して大きなコントロールと独立性を求めるようになった刺激的な出来事の 1 つでした。しかし彼は映画への情熱を追求し続けることに応じた。

11

ロリータ

1956年に発売

4 度オスカー賞を受賞したキューブリックの映画の裏には、 スパルタカス彼はオスカーにもノミネートされる物議を醸した小説の映画化を続けた。 ロリータ 非常に重い主題を扱っていますが、キューブリックは観客に挑戦的な物語を探求することに情熱を持っていました。 しかし、映画のテーマを考慮すると、厳しく検閲され、さまざまな批判的な反応を受けました。

この映画は、キューブリックがキャリアを通じて使用したユーモアとテーマの種類をより明確に示すブラック コメディ ストーリーです。また、キューブリックが当時非常に人気のあった俳優ピーター・セラーズと仕事をしたのはこれが初めてである。 物語のひねりや転覆もキューブリックの作品を示しています。

10

殺人

1956年に発売

殺人 これはキューブリックにとって犯罪強盗映画への最初の進出であり、これは彼のポートフォリオを戦争映画を超えて、もう少し複雑なものへと拡大するのに役立った。この映画では、5 人の野心的な男たちが集まり、競馬場で強盗を実行します。後にも先にも強盗映画を作ったことがないにもかかわらず、 キューブリックの作品はこのジャンルに多大な影響を与え、このジャンルの人気の向上に貢献しました。

キューブリックは、ジャンルを定義する映画や象徴的な古典作品を作成する才能を持っていました。 殺人 彼のフィルモグラフィーの中で、このように本当に際立っている最初の作品です。しかし、 これはキューブリックのキャリアのまだ初期段階であり、彼の最高の作品はまだ来ていませんでした。 いずれにせよ、この映画はキューブリックのキャリアにおける転換点を示し、彼は 1999 年に亡くなるまでの何十年にもわたって優れた新作映画を次々と制作することになります。

9

スパルタカス

1960年に発売

1960年に、 スパルタカス カーク・ダグラス主演の映画はキューブリックにとって最大の商業的成功となった。 この映画にはスターがちりばめられたキャストが出演し、4つのオスカー賞を受賞し、キューブリックの名前は有名になりました。ただし、この映画は、キューブリックが以前に協力したカーク・ダグラスとの共同作業でもありました。 栄光の道 しかし、キューブリックはこの映画とダグラスに対して独特の関係を持っていました。

この映画は明らかにキューブリックのキャリアのマイルストーンでしたが、彼が最もクリエイティブなコントロールができなかったプロジェクトでもありました。キューブリックは、前監督がダグラスと彼の制作会社によって解雇された後、映画製作の早い段階で監督として雇われた。 キューブリックがこれほどクリエイティブなコントロールを手放したのはこれが最後であり、監督、脚本、プロデューサーの役割を同時に引き受けずに映画を制作したのは最後から2番目であった。

8

目を大きく閉じた

1999年に発売

キューブリックは映画監督としての自分の仕事を情熱的に愛した人でした。 これはおそらく彼の最新映画で最もよく見られます。 目を大きく閉じた1999年に亡くなる数日前に彼が完成させた映画。キューブリックは、このプロジェクトが映画への最大の貢献であると信じていましたが、他の多くの作品の成功を考慮すると、これは明らかに当てはまりませんでした。 目を大きく閉じた 彼のフィルモグラフィーの中で特別な位置を占めています。

この映画は、トム・クルーズとニコール・キッドマンが主演し、激しく欠陥のあるロマンチックな関係を明らかにする激しい心理ドラマを演じています。。この映画は、興行収入が1億6,200万ドルを超え、キューブリックの最も商業的に成功した作品となった（経由） モジョ興行収入）。しかし、キューブリックは商業的な成功を決して求めず、人間の感情の深さを探求する物語を語ることを好みました。

7

ドクター・ストレンジラブ あるいは: 心配するのをやめて爆弾を愛する方法を学んだ方法

1964年に発売

その点に関しては、 ドクター・ストレンジ それはキューブリックの最も型破りな映画の一つでした。 映画では、キューブリックが映画の成功後にセラーズと再会する様子が描かれている。 ロリータそして彼をいくつかの映画の役でスターとして位置づけています。核戦争の差し迫った脅威を中心に展開する、もう 1 つのダーク コメディと風刺。

この映画は広く賞賛され、史上最高のコメディ映画および一般映画の 1 つとして高く評価されました。この映画が 1964 年に公開されたとき、風刺的なユーモアは非常に感動的でした。 しかし、キューブリックはさらに影響力のある素晴らしい映画を作り続けました。 近現代の聴衆に人気があり、その後のキャリアでも時の試練に耐えました。

6

バリー・リンドン

1975年に発売

わずか10年後、キューブリックは3時間以上続く歴史的な戦争叙事詩を制作しました。 バリー・リンドン。 バリー・リンドンも、この映画の壮大な周辺ディテールのおかげで、この映画を単純な物語を超えて、アイルランドの無法者の人生におけるいくつかの重要な瞬間を探求するものに変えたおかげで、4つのオスカーを獲得しました。

この映画は、キューブリックの映画に対するスキルとビジョンの範囲と深さを示す驚くべき例です。何十年にもわたって複数の国にまたがって展開する物語は、ほとんどの映画では達成できない方法で演劇のように感じられます。また、 キューブリックは、映画の中心となる新しいトピックとジャンルを探求する機会を利用しましたそして彼はなんとか目立つことができました。

5

時計仕掛けのオレンジ

1971年に発売

しかし、SF は間違いなくキューブリックが最も重要な貢献をした分野です。 1968年にキューブリックが発表した 2001年宇宙の旅そして1971年に彼はリリースしました 時計仕掛けのオレンジ。 どちらの映画もユニークな SF ストーリーを探求しており、 と 時計仕掛けのオレンジ より基本的なアプローチをとり、ハリウッドの伝説的人物マルコム・マクダウェルが演じるアレックス・デラージの悲劇的なキャラクターに焦点を当てています。

時計仕掛けのオレンジ これはマクダウェルが主演した最初の映画の1つであり、数十年にわたる彼のキャリアをスタートさせた。 しかし、この映画はキューブリックのキャリア全体の中で最も実験的で珍しい作品の 1 つであったため、キューブリックの作品の中でも重要な映画でもありました。この映画は、人間の心理の研究と、はるかに伝統的な感性とは対照的な奇妙なディストピア要素を見事にバランスさせています。

4

栄光の道

1957年に発売

栄光の道 はキューブリックのキャリアの最初の映画の 1 つでしたが、今でも最も重要な映画の 1 つです。キューブリック、ダグラス、ハリスの共同制作であるこの映画は、映画に存在した反戦感情をより完全かつより意味のあるバージョンにしています。 恐怖と欲望。 この映画は、自殺任務を遂行することを拒否した若い兵士のグループを追っています。

その後、映画は軍法会議の場でこの裏切り行為を探求し、そこで彼らは指揮官に自分たちの弁護を頼らなければなりません。 この映画は壮観というほかないが、 そして、これは間違いなく、これまでに作られた戦争映画の中で最も価値のあるものの一つです。しかし、キューブリックの他の作品の中には、デビュー以来さらに象徴的なものになったものもあります。

1987年に発売

キューブリック最後の戦争映画であり、これまでに作られた最後から二番目の映画は 1987 年に公開されました。。 オールメタルジャケット は、ストーリーと主要俳優の演技の点で、キューブリックの最も印象的な戦争映画です。若いマシュー・モディーンとヴィンセント・ドノフリオが二人の兵士としてキャストをリードし、アダム・ボールドウィンが指揮官として出演するこの映画は、上官が望む限り使用できる弾丸となる兵士たちが直面する困難に驚くべき視点を描いています。 。

この映画はキューブリックにとって最も収益をあげた作品でも、最も影響力を与えた作品でも、最も批評家から高く評価された作品でもないかもしれないが、ストーリーテリングという点では、これはキューブリックが映画製作について知っていたすべてを注ぎ込んだ映画であり、それがそれを示している。 この映画は、希望と喜びの瞬間と、暗くて壊滅的なドラマの間を行き来し、最初から最後まで観客を引きつけ続けます。 そして、出演した俳優陣も軒並み素晴らしい演技を見せてくれました。

2

シャイニング

1980年に発売

スタンリー・キューブリックという名前を聞くと、ほとんどの人はすぐに 2 つの映画を思い浮かべるでしょう。 ホラーファンにとっては、古典的なスティーヴン・キングの映画化、 シャイニングおそらくそれが彼らが最初に考えることでしょう。この 1980 年の超常現象ホラー ストーリーは、スティーブン キング原作の史上最高の映画の 1 つです。

キャリアのこの時点で、キューブリックが俳優から最高の演技を引き出し、俳優の演技で正確な感情や感情を伝えることができるレベルまで成長していたことは明らかです。ジャック・ニコルソンは、家族とともにオフシーズンにホテルを張り込んでいる間に最新作を完成させたいと考えている作家ジャック・トランス役を演じる。 この映画は、キューブリックがホラー ジャンルに特化した唯一の作品でもあります。 しかし、どんなジャンルでも傑出した映画を生み出す上で彼がいかに卓越した才能を持っているかが改めて明らかになりました。

1

2001年宇宙の旅

1968年に発売

最後に、キューブリック監督の最初の映画は彼の古典的な SF ストーリーになるはずです 2001年宇宙の旅。 この映画は、SF 映画がどのようなものであるかを再定義し、AI を物語の中心に置き、1968 年の時代をはるかに超えたコンセプトを探求しました。この映画にはキューブリック作品の中でも最も象徴的なビジュアルとシーンがいくつか含まれており、映画を作り始める何年も前に磨かれていた彼の写真の才能がはっきりと示されています。

監督、脚本家、プロデューサーというトリプルの役割に加えて、 2001年キューブリックは監督と特殊写真効果デザイナーの役割も引き受けました。この映画は SF を再定義し、史上最高の映画の 1 つであり続けています。 2001年SF ジャンルであるこの作品は、このジャンルの実験的な性質と想像力を自由に発揮できる可能性を備えたキューブリックにぴったりでした。結果として、この映画はスタンリー・キューブリックの最高の映画作品であり、彼がこれまでに作った最高の映画としての地位を確立しています。