西洋 映画では、独立、同化、厳しい個人主義などのテーマが扱われることがよくあります。この映画は、アメリカ西部の神話を支持するものとして解釈されることがあります。しかし、このジャンルの最も暗い西部劇は、これらの物語の問題を探求し、これらのイデオロギーの犠牲者についてのより深い真実を明らかにします。 ダーク ウエスタンは、激しい暴力表現とペースの速いアクションを特徴としています。 しかし、それらはプロットのより大きな目的と映画製作者のメッセージを伝えるのに役立ちます。これらの映画は、心を揺さぶると同時に感動的でもあり、限界を押し広げ、西部劇ジャンルの観客を定義します。
西部劇の特徴である映画製作者や俳優は、キャリアが進むにつれて限界を押し広げ、ジャンルを破壊する傾向がありました。
西部劇の特徴である映画製作者や俳優は、キャリアが進むにつれて限界を押し広げ、ジャンルを破壊する傾向がありました。西側諸国がアメリカ映画をどれほど定義しているかを考えると、これは驚くべきことではありません。クリント・イーストウッドの西部劇における最高の悪役は、このジャンルに対するイーストウッドの貢献が決定的なものであり続ける理由の一部です。しかし、 現代の西部劇は、過小評価されていた 2010 年代の西部劇と同様に、現代の社会的および政治的な視点をさらに取り入れています 今日の映画を分析するために使用されています。批評家や観客は一貫して、これらの西部劇が重要な貢献をしたものであることを認めてきました。
膜 |
ロッテントマトのスコア |
ハイプレーンズ漂流者 (1973) |
94% |
トマホークボーン (2015) |
91% |
犬の力 (2021) |
94% |
プロポーズ (2005) |
85% |
ザ・トップ (1970) |
80% |
ヘイトフル・エイト (2015) |
75% |
レヴェナント (2015) |
78% |
老人にはノーカントリー (2007) |
93% |
ゼア・ウィル・ビー・ブラッド (2007) |
91% |
捜索者 (1956) |
87% |
関連している
10
ハイプレーンズ漂流者 (1973)
クリント イーストウッド監督の作品
しかし 許せない は彼の傑作であり、イーストウッドは暗く美しい絵を描きます ハイプレーンズ放浪者。
クリント・イーストウッドが俳優か監督のどちらが優れているかを言うのは難しいが、 ハイプレーンズ放浪者イーストウッドがキャストを率い、カメラの向こう側での経験を活かしているため、観客は選択する必要がありません。スパゲッティ ウエスタンでの彼の経験はすべて、彼に監督としての輝かしいキャリアの準備をさせました。しかし 許せない は彼の傑作であり、イーストウッドは暗く美しい絵を描きます ハイプレーンズ放浪者。あなたのキャラクター、 tストレンジャーは単なるアンチヒーローではありません。彼は暴力的で残忍な男です 自分の力と影響力を利用して欲しいものを手に入れる人。
ハイプレーンズ放浪者 カウボーイの原型に疑問を持ち、ストレンジャーが物語の主人公ではないことを伝えるためにカメラと映画撮影を使用するという点で、時代をはるかに先取りしていました。ただし、目をそらすことは不可能です ハイプレーンズ放浪者として ストレンジャーが直面する男性の多くは彼よりも優れていません。 この映画は当時ハリウッドが公開していたものとは異なり、西部劇というジャンルを映画の新時代に押し上げました。
9
トマホークボーン (2015)
監督:S・クレイグ・ザラー
ボーン・トマホークは、人食い人種の一族から誘拐された 3 人の被害者を救うために戦士のグループを結集する保安官フランクリン・ハントを描く西部劇です。町の医師が他の2人とともに誘拐されたため、保安官は町のネイティブアメリカン教授と協力して手遅れになる前に部族を見つけ出す必要がある。
- 監督
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S・クレイグ・ザラー
- 発売日
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2015 年 10 月 23 日
- 実行時間
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132分
トマホークの骨 『』はホラー映画であると同時に西部劇でもあり、生々しく不穏な暴力描写が熱心な視聴者の胃を反らすのに十分です。 この映画は、カート・ラッセル、パトリック・ウィルソン、マシュー・フォックスを含むオールスターキャストによって率いられています。 しかし、ラッセルは物語の主役です。それに関しては議論すべきことがたくさんある トマホークの骨この物語は、いわゆる文明社会との間の力学と、生存が危機に瀕したときにその表面がいかに早く消え去るかについての疑問を提起しているからです。
トマホークの骨 西部の先住民族の悪者扱いと、主人公の強烈な人種差別的な視点が批判されている。 の一部 トマホークの骨 白人入植者が西側諸国がどのようになると信じていたかについてのコメント そして、彼らの内面化された偏見が、彼らが安心して続けられる暴力にどのように影響を与えたのか。この映画は間違いなく批判的なレンズを通して見られるべきですが、西洋の遺産についての重要な会話が取り上げられています。
8
犬の力 (2021)
ジェーン・カンピオン監督
『パワー・オブ・ザ・ドッグ』はトーマス・サベージの小説を原作とした西部劇です。未亡人とその息子が牧場に引っ越したとき、彼女はジョージという名の親切な紳士の目に留まり、弟のフィルは残念がりました。結婚後、フィルは癇癪を起こし、二人を苦しめ始めるが、新しい甥の暗い側面が明るみに出ると、フィルの行動が災いをもたらす可能性がある。
- 発売日
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2021年11月17日
- スタジオ
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Netflix
- 実行時間
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126分
ベネディクト・カンバーバッチは、時代や文化のせいで自分の欲望やセクシュアリティを表現することが許されず、時機を逸した攻撃性や不満に対処する誤解された男フィルを演じる。
女性が監督する西部劇はほとんどありませんが、 ジェーン・カンピオン 犬の力 このジャンルに素晴らしくダークで感動的な追加作品となっている。 ベネディクト・カンバーバッチは、時代や文化のせいで自分の欲望やセクシュアリティを表現することが許されず、時機を逸した攻撃性や不満に対処する誤解された男フィルを演じる。これは、フィルとローズ(キルスティン・ダンスト)との間の激しいライバル関係につながり、ローズは弟と結婚し、フィルの家庭と日常を破壊します。視聴者は映画の大部分をフィルを恐れて過ごすが、秘密を持っている登場人物は彼だけではない。
カンバーバッチはプレーで最もよく知られているかもしれない シャーロック 探偵についての現代のBBCテレビシリーズでは、彼は西部開拓時代のカウボーイの役割を果たしています。どこにでも暴力と裏切りがありますが、 犬の力本当の悲劇は、登場人物たちが自分たちの状況に閉じ込められていると感じ、そこから逃れるために何でもしなければならないことです。 犬の力 アメリカの男らしさの神話と、カウボーイの原型がその神話をどのように永続させているかを問いかけます。 そして、それに接触するすべての人にとってそれがどれほど有害であるか。
7
プロポーズ (2005)
ジョン ヒルコート監督の作品
『プロポジション』は、ジョン ヒルコート監督、ニック ケイブ脚本の 2005 年のオーストラリア西部映画です。 1880年代のアウトバックを舞台に、ガイ・ピアースがレイ・ウィンストン演じるイギリスの法務官から残酷な最後通告を受ける無法者を演じる。エミリー・ワトソンとジョン・ハートも重要な役割を果たしています。この映画は、正義、忠誠心、そして辺境の生活の厳しい現実をテーマにしています。
- 監督
-
ジョン・ヒルコート
- 発売日
-
2005 年 9 月 12 日
- スタジオ
-
Surefire Films、Autonomous、Jackie O Productions、ピクチャーズ イン パラダイス、太平洋映画テレビ委員会、フィルム コンソーシアム
- 実行時間
-
104分
ガイ・ピアースは認識できない 提案 チャーリー・バーンズは、兄弟たちの罪のために不可能な状況に追い込まれた男です。 好きなキャラクターはほとんどいないし、応援するキャラクターもほとんどいない 提案、 なぜなら、構築された落ち着きのないコミュニティにおいて、暴力や不安を引き起こし、扇動することに罪のない人は誰もいないからです。 提案 この時代にオーストラリアに住んでいた人々のさまざまなアイデンティティと信念を微妙に表現した作品として賞賛されました。
多くの観客はアメリカの西部劇やスパゲッティ ウエスタンに馴染みがありますが、オーストラリアの西部劇にはこのジャンルで最高の映画がいくつか含まれています。 提案 西部劇のこの側面が最も優れていることを例示しています オーストラリアの歴史のこの側面に馴染みのない聴衆に、アメリカ西部のテーマを反映しながらもさらに奥深くまで連れて行ってくれる物語を紹介します。しかし 提案 登場人物の残虐性を徹底的に描いているが、逃げ場のない状況に追い込まれた人々についてはほとんど判断を下していない。
6
ザ・トップ (1970)
アレハンドロ ホドロフスキー監督の作品
アレハンドロ・ホドロフスキー監督の『エル・トポ』は、精神的な啓発を求めて謎のガンマンを追う超現実的な西部劇です。荒涼とした風景を背景に設定されたこの映画は、一連の寓意的な出会いと試練を通して、道徳、宗教、救済のテーマを探求しています。前衛的なスタイルで有名なエル トポは、神秘主義と残忍さが独特に融合したことでカルト的な人気を博しています。
- 監督
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アレハンドロ・ホドロフスキー
- 発売日
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1970 年 12 月 18 日
- スタジオ
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パニックプロダクションズ
- キャスト
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アレハンドロ ホドロフスキー、ブロンティス ホドロフスキー、マラ ロレンツィオ、ダビド シルバ、パウラ ロモ、ジャクリーン ルイス
- 実行時間
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124分
エル・トポ 宗教と精神性のテーマに深く根ざしており、ほとんどのプロットポイントと登場人物の経験は実際の出来事よりも夢のように感じられます。
アレハンドロ・ホドロフスキーは象徴的で物議を醸す監督であり、 エル・トポ彼が監督し主演したこの映画も、彼が作品の中で探求する超現実主義的で暴力的なテーマの例外ではありません。 エル・トポ 宗教と精神性のテーマに深く根ざしており、ほとんどのプロットポイントと登場人物の経験は実際の出来事よりも夢のように感じられます。 ~に対する批判的世論 エル・トポ 時間の経過とともに変化したたとえそれが搾取的なイメージで満たされていたとしても、多くの人がホドロフスキーの実験的なスタイルを評価し始めています。
視聴するとき エル・トポ やホドロフスキーの他の作品を観ても、物語の強烈さやスクリーン上のビジュアルの背後にある意味を独自に解釈するのは観客次第です。しかし、 実験映画やシュールレアリスム映画に対する彼の影響は無視できません。 多くの有名な監督がインスピレーションを得たので、 エル・トポ そして狂信と悟りへの道と思われる道への彼の関心。しかし エル・トポ 西洋のジャンルのイメージとビジュアルを提示し、主題とトーンにおいてそれを超越しています。
5
ヘイトフル・エイト (2015)
クエンティン・タランティーノ監督
クエンティン・タランティーノの 2015 年の西部劇には、ミステリーとスリラーのジャンルの要素が組み込まれています。 1877 年を舞台にした『ヘイトフル エイト』は、人里離れた駅馬車の停留所で吹雪から避難する見知らぬ 8 人の姿を描きます。サミュエル・L・ジャクソン、カート・ラッセル、ジェニファー・ジェイソン・リー、ウォルトン・ゴギンズ、ティム・ロス、マイケル・マドセン、ブルース・ダーン、チャニング・テイタム出演の『ヘイトフル・エイト』は、1960年代の西部劇にインスピレーションを得た作品です。
- 発売日
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2015 年 12 月 25 日
- スタジオ
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ワインスタイン・カンパニー、シャイニー・ペニー、フィルム・コロニー、二本立て映画、ヴィジョナ・ロマンティカ
- 実行時間
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188分
クエンティン・タランティーノの西部劇は彼のキャリアの重要な側面であり、タランティーノの暴力的で物議を醸すスタイルのため、しばしば批判の対象となってきました。しかし、観客やタランティーノに対する批判的な意見に関係なく、この監督はニヒリスティックと信じられないほど面白いものとの間の境界線をうまくつかむことに長けています。その間 ヘイトフル・エイト 最終的には流血の惨劇に終わり、永遠に幸福がもたらされるわけではありません。 暗闇の中にユーモアと感情を見つけることができ、プロジェクトをより味わい深いものにしています。
特にタランティーノ映画を観ているときは、 ヘイトフル・エイト、 監督が自分に影響を与えた西部劇に深い敬意と敬意を抱いていることは明らかだ そしてこのジャンルを正当に評価したいと考えています。ただし、カジュアルなファンでも映画ファンと同じくらい楽しめるアクションや複雑なプロットがまだたくさんあります。リスクと緊張 ヘイトフル・エイト 映画のほとんどが室内で行われるという事実によって、さらに状況は悪化します。
4
レヴェナント (2015)
アレハンドロ ゴンサレス イニャリトゥ監督の作品
ヒュー・グラスの人生における実際の出来事にインスピレーションを得た『レヴェナント: レヴェナント』は、レオナルド・ディカプリオが主役のアクション&ドラマ映画です。狩猟仲間の一人に裏切られ、見捨てられたグラスは、瀕死の重傷を負いながら、想像し得る限り最も過酷な状況に直面する一方、前に進みたいという意志と復讐の欲求が彼をこの冒険を続ける原動力にしている。エキサイティングなサバイバルストーリー。
- 監督
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アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ
- 発売日
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2015 年 12 月 25 日
- スタジオ
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20世紀
- 実行時間
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156分
それは悲惨な旅であり、ディカプリオのキャラクターがこの間に別のグループの人々の最悪の悪夢を経験するのを見るのです。
レオナルド・ディカプリオの演技 ザ・リターン この映画は、西部劇の中で実在の人物を最もよく描いた作品の 1 つであり、2016 年にオスカー主演男優賞を受賞しました。この映画は、ヒュー・グラスという男性の体験談に基づいています。 1823 年にクマがグラスを襲いましたが、彼は生き残りました。それは悲惨な旅であり、ディカプリオのキャラクターがこの間に別のグループの人々の最悪の悪夢を経験するのを見るのです。がある カウボーイもガンマンもいない ザ・リターンまさに自然の純粋な力。
ザ・リターン 多くの西部劇が西洋のいわゆる「家畜化」の比喩として物語を使用しているため、人間と自然を真に対峙させた映画の興味深い例です。しかし、グラスとその土地で生計を立てようとする他の人々との間には多くの対立もあります。さらに、 ザ・リターン 険しく厳しい地形を強調する見事なビジュアルの使用と調和しています。 侵略してきた入植者のほとんどは、それをどのようにナビゲートするか、あるいは尊重するかを知りませんでした。
3
老人にはノーカントリー (2007)
イーサン・コーエンとジョエル・コーエン監督
『ノー・カントリー・フォー・オールドメン』は、コーマック・マッカーシーの小説を原作とし、コーエン兄弟が監督した西部劇犯罪スリラーです。この映画は 3 人の主人公を追って、リオグランデ川近くで失われた 200 万ドル以上の汚いお金が保管されている大規模な隠し場所を中心に展開します。それを見つけた退役軍人、それを手に入れるために手段を選ばない殺人者、そして彼に関連した犯罪を捜査しようとする保安官、すべての道は死と混乱につながり、彼らがお互いの照準を合わせていることに気づきます。
- 監督
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ジョエル・コーエン、イーサン・コーエン
- 発売日
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2007 年 11 月 21 日
- スタジオ
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ミラマックス
- 実行時間
-
122分
コーエン兄弟の代表作、 老人の国はないこの作品はコーマック・マッカーシーの同名小説に基づいており、コーエン家が近代西部劇の創造にどれほど影響を与えたかを示しています。ご紹介 残酷で恐ろしいアントン・シガーを演じたハビエル・バルデムの最高の役。 老人の国はない それは批評的にも商業的にも大きな成功を収めました。ネオウエスタンはまだ新興ジャンルですが、コーエン兄弟の技術によって西部の精神が現代にどのように変換されるかを捉えることができた人はほとんどいません。
この映画は 1980 年代を舞台としています。この時代は、未来の迫り来る近代化と闘いながら、過去の匿名性に適した時代です。 老人の国はない クライム スリラー ジャンルの側面と西部劇を組み合わせて、説得力のある暴力的な追跡劇を生み出します 西部全域で。それぞれの文字を絞り機にかける 老人の国はないそして、物語に命を吹き込む素晴らしい映画撮影がなければ、暴力の容赦ない性質はあまりにも多すぎるでしょう。
2
ゼア・ウィル・ビー・ブラッド (2007)
ポール トーマス アンダーソン監督の作品
アプトン・シンクレアの小説を大まかにベースにし、ポール・トーマス・アンダーソンが監督した『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』は、冷酷な実業家兼石油業者であるダニエル・プレインビューが、石油事業で成功を収めようとする探求の中で、徐々に犯罪と汚職に陥り、誰もが遠ざかっていく物語を描いています。 。彼の周りに。ダニエル・デイ=ルイスがプレーンビュー役で主演し、共演者にポール・ダノ、ケビン・J・オコナー、キアラン・ハインズが出演する。
- 発売日
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2007 年 12 月 26 日
- スタジオ
-
ミラマックス
- キャスト
-
ダニエル・デイ=ルイス、ラッセル・ハーバード、キアラン・ハインズ、ディロン・フレジャー、ポール・ダノ、ケビン・J・オコナー
- 実行時間
-
158分
西部の近代化を代表するプレインビューの行動の原動力は金と権力である。
こちらも 2007 年にリリースされ、俳優たちのキャリアを決定づける演技が含まれています。 血が出るだろう だった 老人の国はない両映画が公開された年のメインコンペティション。しかし、それらは西洋に対するアプローチ、そして西洋が人々を変える方法に対する全く異なるアプローチです。 血が出るだろう 総合的な性格研究です ダニエル・デイ=ルイスが最高の時に演じたダニエル・プレインビュー、 そして、オールドハリウッドの伝統的な叙事詩を思い起こさせます。西部の近代化を代表するプレインビューの行動の原動力は金と権力である。
しかし 老人の国はない ノックする 血が出るだろう オスカーの作品賞を受賞したことは、この映画の人気や評価を損なうものではありませんでした。の規模 血が出るだろう 聴衆を驚かせるには十分なので、 プレインビューは悪名と絶対的な権力に伴う安全への欲求に夢中になっています。 しかし、その探求の中で、彼はかつて自分を人間たらしめていたものをすべて失い、自らの貪欲と自己嫌悪によって破壊されてしまいます。
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1
捜索者 (1956)
ジョン・フォード監督の作品
『捜索者』はジョン・ウェイン主演の1956年の西部劇映画です。ウェインは、兄の家族がコマンチ族に殺された後、行方不明の姪を探し始めるイーサン・エドワーズを演じる。ジョン・フォード監督の『ザ・サーチャーズ』は、今日では史上最高のアメリカ西部劇のひとつとみなされています。
- 監督
-
ジョン・フォード
- 発売日
-
1956 年 3 月 13 日
- スタジオ
-
ワーナー ブラザーズからの画像
- キャスト
-
ジョン・ウェイン
- 実行時間
-
119分
ジョン・フォードとジョン・ウェインは、本質的に世界を創造した映画で何度も協力しました。 西洋 性別ですが、 研究者たち それはあなたにとって最も重要なプロジェクトになるかもしれません。 ウェインはハンサムで無骨なカウボーイではなく、変わりたくない男イーサン・エドワーズを演じている。 あるいは、周囲の世界が進化するにつれて妥協することもできます。若い姪を救おうと執拗に探求するイーサンは、モンスターになって自分の人生と人間関係を混乱させ、最終的には見つかってほしくない人を見つけようとします。
時間が経つにつれて、 研究者たち その時代の最高の映画の一つとみなされるようになった そして、西部劇のヒーローの原型の素晴らしいバージョンと考えられています。ウェインはイーサンを完璧に演じており、年老いたスターは取り残される恐怖と、目の前で世界が認識できなくなる恐怖を見事に表現している。そんな古い映画の割には、 研究者たち この作品は、侵略してきた白人入植者とネイティブアメリカンとの関係を、ほとんどの時代の映画よりも微妙で複雑な描写で描いている。