1960 年代の強盗映画ベスト 10 ランキング

1960 年代はスタイリッシュな強盗映画の絶好の時代であり、数十年経った今でもファンに愛されている名作が数多くありました。強盗ジャンルは当初フィルム ノワールから生まれましたが、徐々に独自のアイデンティティを発展させ、ロマンティック コメディ、アクション スリラー、さらにはスパイ映画までを包含するようになりました。 1960 年代には、次のような映画の後、このジャンルがブームになりました。 リフィフィ そして 殺人 1950年代に新たな熱狂の波をもたらしました。

1970 年代の強盗映画は、ニューハリウッドの傾向に合わせて、より暗く、より荒々しいものになりました。一方、1960 年代には、次のような、よりエレガントで陽気なケーパーがいくつか登場しました。 11 海から そして 100万を盗む方法。この時代は、複雑に計画された強盗を実行するスムーズな泥棒によって特徴付けられ、通常犯罪映画に関連付けられている暴力や流血はあまりありませんでした。

10

危険: ディアボリック (1968)

イタリアのコミックキャラクターが映画に大胆に変身

ディアボリックはイタリアのルパン三世のようなものです。漫画、テレビ番組、映画に登場する泥棒。キャラクターを大画面に転送すると、 危険: 悪魔的 漫画的な特徴の多くは保たれています。 それは本物の漫画映画ですいくつかの疑わしい物理学、激しいアクションシーン、そしてスタイリッシュなフレーミングに対する鋭い目を備えています。 危険: 悪魔的 初心者にとっては当惑するかもしれないが、1962 年以来人気のあるキャラクターにとっては、これもまた強力な作品だ。

伝説的なイタリアの作曲家エンニオ・モリコーネが魔法を広める 危険: 悪魔的、 そしてマリオ・バーヴァは、必要に応じてスコアに注意を向ける良識を持っています。マリサ・メルがディアボリックの豪華な隠れ家を散策する、官能的な「Deep Down」を基にした延長シーケンスがあります。これは、達成した目もくらむようなマキシマリズムを強調しています。 危険: 悪魔的 長年にわたってカルト的な人気を誇っています。もちろん万人向けではありませんが、このジャンルのファンにとっては一見の価値のある隠れた逸品です。

9

オーシャンズ 11 (1960)

ラットパックはラスベガスを乗っ取りながら魅力をオンにします

11 海から 1960 年代の最も有名な強盗映画の 1 つであり、特にスティーブン ソダーバーグの映画に影響を与えたためです。 海の 2000年代のフランチャイズですが、真の偉人には及ばないです。ブラッド・ピットとジョージ・クルーニーの後のこれらの映画と比較すると、オリジナルは 11 海から かなり遅くて刺激がありません。それでも、特に有名な「Rat Pack」のファンにとっては、気に入る点がたくさんあります。

11 海から この映画は、その魅力を存分に発揮するだけで満足できるような映画だ。幸いなことに、その部門ではこれが不足しているとは考えられていません。フランク・シナトラが粋な泥棒グループを率いて、大胆なラスベガス強盗を敢行。 11 海から 視聴者を気さくな仲間たちと過ごす時間を誘います。 音楽要素もよくできていて、特にディーン・マーティンの「Ain’t That a Kick in the Head?」は素晴らしい。

8

トーマス・クラウン事件 (1968)

キング・オブ・クールの称号を獲得

スティーブ・マックイーンが輝く トーマス・クラウン事件純粋にスポーツのためだけに完全犯罪を実行する愛想の良い億万長者を演じています。彼はフェイ・ダナウェイ演じる頑固な私立探偵によって捜査されており、この探偵もスクリーン上で注目を集めています。 トーマス・クラウン事件 当時、その軽いプロットで批判されましたが、美しく撮影されており、 十分なスタイルとセックスアピールを持っています。

という単純な前提 トーマス・クラウン事件 この作品は、敵対的な職業上の関係の表面下でロマンチックな緊張が湧き上がっている 2 人の主人公の間に楽しい力関係を確立します。 トーマスの王冠 主題 1999年にリメイクされ、マックィーンの代わりにピアース・ブロスナンが出演した。今、 トーマス・クラウン事件 もう一度リメイクされていますが、 信念 スター兼監督のマイケル・B・ジョーダンが指揮を執る。

7

トプカピ (1964)

ジュールズ・ダッシンが強盗ジャンルに凱旋

ジュールズ・ダッシン リフィフィ 『』は、このジャンルの慣習の形成に貢献した最初の強盗映画の 1 つです。 9年後、彼は次のようにフォローアップしました。 トプカプ同様に心を掴む英語のスリラー。その間 リフィフィ ノワールの傑作ですが、 トプカプ 美しいテクニカラーの外観を最大限に活かします。 彼女のよりカラフルな外観に合わせると少し軽くて楽しいですが、それでもダッシンの見事なタッチが残っています。

要素の多くは トプカプ 今となっては決まり文句のように思えますが、それはダッシンがそれらを発明し、それ以来強盗映画が彼の足跡をたどっているからにすぎません。エキゾチックな舞台から寄せ集めの犯罪者チームまで、 トプカプ 強盗映画の最も明白な比喩の多くを扱っています。しかし、彼は他の人よりも自信と独創性を持ってそれらを実行します。 強盗現場は非常に緊張するそして気分は一瞬蒸発します。

6

ゴールドフィンガー (1964)

ボンドの最高の悪役の一人が史上最も大胆な強盗を計画

ゴールドフィンガー ほとんどの人が強盗のジャンルを連想するような種類の映画ではないしかし、フォートノックスに侵入するという名ばかりの悪役の計画は、すべて正しい手順に従って行われます。 ゴールドフィンガー 多くの場合、最高のものの 1 つと考えられています ジェームズ・ボンド 映画ではありますが、このシリーズでは少し変わっています。オーリック・ゴールドフィンガーはブロフェルド、サフィン、ラルゴのように何百万もの命を危険にさらしているわけではない。彼は単にアメリカの連邦金準備の価値を枯渇させて金持ちになろうとしているだけだ。

ほとんどの強盗映画は犯罪者の視点から語られますが、 ゴールドフィンガー 悪役と多くの時間を過ごします。この映画に対するよくある批判の 1 つは、ジェームズ・ボンドが比較的早い段階で捕らえられ、抹殺されてしまうというものです。彼はケンタッキー州のゴールドフィンガーの邸宅に閉じ込められ、悪役がギャングでいっぱいの部屋に彼のとんでもない計画を説明している。 ゴールドフィンガー 象徴的なテーマソングでその大きな悪役を引き立てます そして最高のアクションのいくつか ジェームズ・ボンドショーン・コネリーでした。

5

ピンクパンサー (1963)

ピーター・セラーズが象徴的なコメディシリーズを開始

ピーター・セラーズは、自分が世界で最も面白い俳優の一人であることを証明しました。 ピンクパンサー、 そして何十年にもわたって運営され続けるフランチャイズになりました。営業担当者は実際には中心的な焦点ではありません ピンクパンサー、 しかし、彼は無能なクルーゾー警部として登場するシーンをすべて盗んでいます。ザ ピンクパンサー フランチャイズはすぐに殺人事件の謎から始めて、彼のキャラクターに焦点を当てることに移行しました 暗闇の中でのショット。

デヴィッド・ニーヴンは、紳士的な宝石泥棒が趣味の裕福な英国貴族を演じています。彼はスムーズで狡猾な犯罪者であり、それがクルーゾーとのダイナミックな関係を陽気なものにしている。まるでダニー・オーシャンがダフィー・ダックとの頭脳戦に巻き込まれているかのようだ。ブレイク・エドワーズのコメディは、特にピーター・セラーズの素晴らしい演技のおかげで、ドタバタユーモアの傑作となっています。 生き生きとしたイントロ、音楽、ロケーションも同様に陽気です。

4

イタリアの仕事 (1969)

マイケル・ケイン率いるコックニー・ギャングは英国犯罪者の精神を体現している

マイケル・ケインは、刑務所から釈放された後、次の大ヒット作を見据えたコックニーのハスラー役で主演する。 イタリアの作品。 あなたのラフな魅力が活かされます特になぜなら イタリアの作品 乗組員を構成する他の多くの凶悪犯については、あまり詳細を明かすことは気にしない。トリノは、ミニクーパーに乗って石畳の通りを徘徊する英国人フーリガンの一団による残忍な強盗の舞台となる美しい背景となっている。

運転シーンはスリル満点で、乗組員が大脱出する際には常に新しく独創的な展開が見られます。 イタリアの作品 他の多くの強盗映画を彩る緊迫した期待感ではなく、何かをやり遂げるという必死の興奮がすべてだ。これは最高潮に達します イタリアの作品忘れられない結末。 文字通りのクリフハンガーは最後の残酷な展開だそしてそれを保証した イタリアの作品 典型的なイギリスの犯罪として歴史に名を残した。

3

ギャンビット (1966)

マイケル・ケインとシャーリー・マクレーンが攻撃的なデュオを結成

イタリアの作品 マイケル・ケインが出演した強盗映画は本作だけではない。彼のカリスマ性とタフネスの組み合わせが彼を助けた スタイリッシュにハリーとウォルターはニューヨークへ行く、キング・オブ・シーブズ などなど。 ギャンビット 他の映画よりも上のレベルですそしてそれはマイケル・ケインの最高の映画の一つです。彼は、いたずらなダンサーの助けを借りて、貴重な彫刻を盗む計画を立てる野心的な詐欺師を演じています。

ギャンビット ケインとシャーリー・マクレーンの間の陽気な化学反応を利用しています。彼は冷静で分析的ですが、彼女は彼の綿密に構築された計画を破壊する恐れのある予測不可能な活線です。 ギャンビット 途中で大胆なツイストを中心に展開します。 この構造は、計画のエレガントな天才性とその実行の不器用な混乱を対比させる絶好の機会を提供します。この状況で身元を特定できるものを見つけるのに泥棒である必要はありません。

2

ボニーとクライド (1967)

本格犯罪スリラーが映画界を変えた

ボニーとクライド これは映画史の転換点となり、ニューハリウッドの時代を迎えました。公開当時、観客は性、暴力、犯罪の生々しい描写に慣れていませんでした。数十年経っても部品はある ボニーとクライド 特に血まみれの死亡シーンは依然としてショックを引き起こす可能性があります。 ボニーとクライド 1960年代の強盗映画のシーンで際立っている彼が明らかに時代を先取りしていたことを示している。

ボニー・パーカーとクライド・バロウは全国的な犯罪行為でメディアにセンセーションを巻き起こした。 ボニーとクライド 病的な好奇心の感情を復活させ、血と大虐殺を見たいという観客の欲望を喜んで満たします。しかし、これは安っぽいスリルが示唆するよりもはるかに賢明です。暴力と耐え難い緊張の裏側で、 ボニーとクライド アメリカ社会の核心を探る犯罪者の神話化とスキャンダルへの貪欲さ。観客が泥棒や殺人者に同情するよう促すユーモアの瞬間もあります。

1

100万枚を盗む方法 (1966)

オードリー・ヘップバーンがウィリアム・ワイラーのスタイリッシュなロマンティックコメディで本領を発揮

オードリー・ヘップバーンとピーター・オトゥールは、スターとしてのパワーを本格的に発揮しています。 100万を盗む方法、 60 年代スタイルを代表する、軽快な強盗コメディ。 ヘプバーンのジバンシィのワードローブは氷山の一角にすぎません。ウィリアム・ワイラーのコメディは隅々まで魅力的な雰囲気を作り出すのに役立っています。ヘプバーンは美術贋作師の娘を演じ、詐欺が発覚する前に父親の偽物の彫刻をギャラリーから盗まなければならない。

それでも 100万を盗む方法 強盗映画の格好をしているが、物語の核心は、それが何よりも実際にはロマンティック・コメディであることを示している。ヘプバーンとオトゥールは画面上で魅力的なデュオを形成しており、脚本のおかげで二人はコメディーとしての強みを発揮することができます。 100万を盗む方法 パリのロケ地で撮影されました繊細で面白いロマンスと芸術の物語に最適な環境です。