過去10年間のベストSF映画10本

ザ SF ジャンルは、過去 10 年間で最も興味深く革新的な映画を一貫して生み出しており、主要なシリーズや独創的なアイデアが成功を収めています。 21 世紀の SF は CGI の無限の可能性の恩恵を受けていますそして映画制作者は、実用性をあまり心配することなく、これまで以上に自由に自分の望むストーリーを伝えることができるようになりました。ただし、これらの魔法のような視覚効果を、地に足が着いた必要性のある方法で利用するには、特別な種類の監督が必要です。

過去 10 年にわたり、ドゥニ ヴィルヌーヴ、アレックス ガーランド、ヨルゴス ランティモスなどの監督は、ジャンルの期待を再定義する独創的な SF 映画を制作してきました。 最高の SF 映画は、人間性を見失わずに、心を揺さぶるコンセプトを導入できます 何が物語を説得力のあるものにするのか。 過去 10 年間、映画のスペクタクルと共感できるキャラクター主導の物語を組み合わせた映画が作られてきました。

10

アナイアレイション (2018)

アレックス ガーランドの SF ホラーは現実の限界を利用して作られています

アレックス・ガーランド 消滅 ジェフ・ヴァンダーミーアの小説を見事に翻案したもので、謎と驚きがたくさんあります。ナタリー・ポートマンは、ザ・シマーとしてのみ知られる奇妙な科学異常に挑む科学者チームのリーダーを好演します。物語が進み、研究者たちが現実からどんどん遠ざかっていくにつれ、 消滅 ますます超自然的な恐怖を掘り下げていきます。

消滅何層にもわたる意味は、解き明かすのに素晴らしい謎ですが、答えられるべきではない質問もいくつかあります。実際の解決策が欠如しているため、いくつかの問題が残ります。 消滅登場人物と観客に立ち向かう最大の謎。悪夢と対峙した後、 消滅 は最後に撤退し、一部のキャラクターを脆弱で不安な平和に戻します。

9

ローグ・ワン/スター・ウォーズ・ストーリー (2016)

ローグ ワンは、スター ウォーズの最高の部分とオリジナルの冒険を組み合わせたものです

ザ スター・ウォーズ このシリーズはスクリーン上で激動の 10 年を過ごし、続編 3 部作では意見が二分され、 土壌 失敗とみなされます。一つのこと スター・ウォーズ の品質についてはファンもほぼ同意しているようだ ローグ・ワン、 シリーズ初のスピンオフ映画。 この物語は、反乱軍が団結してデス・スターの設計図を盗もうとする様子を描いています。

ローグ・ワン フランチャイズの最高の要素のいくつかを 21 世紀にもたらします。オリジナル三部作の興味深いバックストーリーを提供しますが、完全にオリジナルのストーリーを語る余地はまだあります。 ローグ・ワン 典型的な強盗映画ではなく、強盗映画の構造に従っています。 スター・ウォーズ 膜。傑出したダース・ベイダーなど、驚くべき SF アクション シーケンスがまだいくつかありますが、 ローグ・ワン どちらにとってもいいですね スター・ウォーズ 熱狂的なファンとよりカジュアルなファン。

8

ブレードランナー 2049 (2017)

レガシーの続編にはこれほど良いものになる権利はない

ドゥニ・ヴィルヌーヴは、机上ではうまくいかないことをやってキャリアを築いてきました。彼は 2013 年にフランク・ハーバートの映画を脚色した 2 本の批評家から絶賛されたスリラーを 1 年に発表しました。 砂丘、 そして彼は、史上最も影響力のある SF 映画の 1 つに対する伝説的な続編を制作することに成功しました。リドリー・スコットから引き継ぎ、 ヴィルヌーヴは、の遺産を尊重します ブレードランナー、 ただし、彼は独自のアイデアを多数追加しています。

ブレードランナー 2049 オリジナル映画で非常にうまく機能していたネオノワールの雰囲気と微妙に当惑させる謎を維持しながら、さらに壮大な視覚的設定を追加しています。とても印象的なことの一部 ブレードランナー 2049 前作については何も説明しないやり方なので、リドリー・スコット作品の輝きが損なわれることはありません。ある意味、 ブレードランナー 2049 それは現代のハリウッドの小さな奇跡です。これはスローペースで知的なドラマであり、採算が合う見込みはまったくありませんでしたが、SF ファンにとっては素晴らしい映画です。

7

かわいそうなもの (2023)

ヨルゴス・ランティモスのスチームパンク寓話がフランケンシュタインの神話を再考

性的に露骨で、驚くほど暴力的で、 かわいそうなこと 近年で最も対立的な映画の1つです。監督 ヨルゴス・ランティモスはいつも聴衆を驚かせるのが好きだったそして、アラスデア・グレイの小説の彼の改作は奇妙なイメージに満ちています。この物語は、自殺未遂後に脳が胎児の脳と入れ替わったものの、生き返った少女に関するものです。

エマ・ストーンは、この映画での演技で2度目のオスカーを獲得しました。 かわいそうなこと、 彼女のキャラクターであるベラは、急速に老化する状態で人間のあらゆる経験を実行します。ランティモスは、彼の心の成長をさまざまな興味深い方法で反映しています。音楽は不協和音から調和のとれたものへと変化し、ベラが成長するにつれてランティモスは魚眼レンズやダッチアングルの使用を徐々に減らしていきます。その結果、数え切れないほどの解釈が可能な、視覚的に豊かな SF ファンタジーが誕生しました。

6

ゴジラ マイナスワン (2023)

ゴジラ シリーズのモダンクラシック

ゴジラマイナスワン 史上最高のゴジラ映画のひとつとしてすぐに賞賛された批評家やファンはそのわずかな予算に感銘を受けました。わずか 1,000 万～1,500 万米ドルの費用で、 ゴジラマイナスワン 2024年に比べて生産コストが約10倍安くなった ゴジラ対コング：ニューエンパイア。 ゴジラマイナスワン ただし、予算の面だけではそれほど印象的ではありません。たとえどんな犠牲を払っても同じように人気があるでしょう。

ゴジラマイナスワン ファンがゴジラ映画に期待するすべての混乱と破壊を提供しますが、彼の物語の人間的な側面を発展させるには時間がかかります。 このプロットでは、戦争と核攻撃の人体への影響を調べる手段として怪獣が使用されています。 危うい演技と鋭く観察された会話の助けを​​借りて、 ゴジラマイナスワン 画面上にゴジラがいなくても、同じように重要だと感じます。

5

スパイダーマン: スパイダーバース (2018)

映画「スパイダーバース」はおなじみのキャラクターに新たなひねりを加えた

近年の SF ジャンルに関する 2 つのよくある不満は、スーパーヒーロー映画の飽和と多世界物語の多さです。 スパイダーマン: スパイダーバースへ 両方のボックスにチェックを入れますが、 批評的にも経済的にも大成功を収めました。 マイルズ・モラレスにスポットライトを当てた最初の映画は、おなじみのスパイダーマンの物語とは異なる側面を示し、依然として緊急性と抑制性を感じさせる多世界の物語を描いています。

最近のスーパーヒーロー映画の中で最高のもののひとつ、 スパイダーバースへ それは 2 つの芸術形式を真に統合したものです。漫画と映画。この革新的なアニメーションは、ストリート アートや昔ながらの漫画からもインスピレーションを得ています。この豊かな影響の渦は、それぞれの絵画に広がります。 スパイダーバースでは、 見事な芸術的なパッチワークとなっており、それに見合う説得力のあるストーリーを持っています。 スパイダーバースを通して 同様に不遜でスタイリッシュでもあり、すでに熱狂を引き起こしていました スパイダーバースを超えて。

4

デューン: パート 2 (2024)

続編は第 1 部の力強い作品に基づいて構築されています

砂丘 』は史上最も影響力のあるSF小説の一つだが、フランク・ハーバートの作品は何十年もの間「映画化不可能」だと非難されてきた。デヴィッド・リンチによる1984年の映画化は、ドゥニ・ヴィルヌーヴがこの小説を引き受ける前に成功を収めた唯一のプロジェクトであった。 2021年 砂丘 大成功でしたが、 パート 2 は顕著な改善を示しています。 ハーバートの作品はついに、価値があり、アクセスしやすく、詳細な改作を実現しました。

開発初期 砂丘、 ヴィルヌーヴは小説を 2 つの映画に分割するという賢明な決断を下しました。これはつまり、 デューン: パート 2 最後に、皇帝とイルラン王女を含む、第一幕には欠けていたいくつかの重要なキャラクターが登場します。 しかし、注目を集めたのはオースティン・バトラーのフェイド・ラウサです。 すでに期待が高まっています デューン: パート 3。

3

マッドマックス 怒りのデス・ロード (2015)

ジョージ・ミラーがスリリングなペトロールヘッドのスリルを届ける

あなたと離れて30年が経ち、 マッドマックス フランチャイズ、その間彼は2本を監督しました 幸せな足 映画、 ジョージ・ミラーは、次のようにして凱旋した。 怒りのデス・ロード、 彼が爆発的なアクションの才能を失っていないことを証明した。トム・ハーディがマックス・ロカタンスキー役を演じる 怒りのデス・ロード、 そしてシャーリーズ・セロンがフュリオサ役で素晴らしい姿で加わります。彼らの緊迫したダイナミックさがドラマ全体を動かします 怒りのデス・ロード、 彼らは残酷な軍閥から逃れるために不本意ながら休戦協定を結んだ。

実用的な効果への見事なこだわりにより、 マッドマックス 怒りのデス・ロード 21世紀最高のアクション映画のひとつです。砂漠の絶望的なビジョンが描かれており、至る所に奇妙な人物が住んでいます。 怒りのデス・ロードSF の世界構築に対する穏健なアプローチは非常に効果的ですというのは、この作品は不器用な説明を一切避けて、興味をそそる謎を優先しているからである。影響を受けた人物が土地を徘徊しており、動機が不明瞭ないくつかの軍事派閥が存在します。確実性の欠如により、 怒りのデス・ロード黙示録的な世界はさらに危険に思えます。

2

どこにいても一度にすべて (2021)

ミシェル・ヨーが独創的な多世界大冒険に主演

監督コンビのダニエル・クワンとダニエル・シャイナートは、2016 年の作品ですでに奇妙なコメディ ドラマのクリエイターとしての地位を確立しています。 スイス軍人、 しかし あらゆるものを同時にどこでも それは依然として信じられないほど独創的な喜びでした。 ミシェル・ヨーが豪華キャストを率いる この奇妙な多世界冒険では、存在するすべての生命の運命と同じくらい、洗濯と納税申告書に重点が置かれています。

の意味を見逃してしまいがちです あらゆるものを同時にどこでも 不条理なユーモアの層と、新しい世界が急速に導入されるベルトコンベアーの下で。結局のところ、ソーセージ、アライグマ、そして 2 つの知覚力のある岩に関するジョークは、ダニエル家の楽観的なニヒリズムを明らかにしています。 あらゆるものを同時にどこでも 超現実的なナンセンスを連発して、小さなことに喜びを見出すという高揚感のあるメッセージを伝えます。

1

到着 (2016)

到着は大胆で、興味をそそり、非常に満足です

到着 エイミー・アダムスのキャリア最高のパフォーマンスをフィーチャー彼は、奇妙な宇宙船が地球に着陸した後、エイリアンの言語を解読する任務を負った言語学者を演じます。 到着 この作品は、言語が私たちの周囲の世界の認識をどのように形作るのかを考察する、テッド チャンの「ストーリー オブ ユア ライフ」を基にした素晴らしい SF 物語です。 到着 は、知性と敬意を持って物語を大画面に映し出し、独創的な華やかさを加えています。

到着の非直線的なタイムラインは美しく構築されています。それは、ルイーズの研究が焦点を当てているエイリアンの言語とよく似て、解決を求める謎のように機能します。見事な展開で、一方がもう一方の鍵を握り、 到着 視聴者に戻ってもう一度最初から見るように促します。 これにより、巧妙な手がかりと複雑な陰謀が明らかになります。 到着 マーキング。 SF の前提を構造の基本的な側面として使用している映画はほとんどありませんが、 到着 ストリップ。