ここでエンディングを説明します

以下、劇場公開中の『Here』のネタバレが含まれますここエンディングは映画の中心的なテーマに基づいて構築され、中心的なプロットを締めくくると同時に、映画のさまざまな時代に存在する接続要素を拡張します。この映画の中心的なコンセプトは、映画が単一の場所で行われ、古代の歴史、独立戦争、20世紀、そしてそれ以降の間を飛び越えながら時代と登場人物の焦点を変えるということです。 ここ登場人物たちは、愛、痛み、そしてその間のあらゆるものをすべて単一の空間内で経験します。

プロットの意図的にバラバラな要素があるにもかかわらず、 ここ には、異なる視点、背景、目標を持つ人々の間で共有される特質を強調するスルーラインがあります。中央のアーチは、 ここ デジタル的に老化したトム・ハンクスとロビン・ライトのリチャードとマーガレットに焦点を当て、彼らのストーリーを使用して普遍的な体験を探求します。これらのテーマが与えるのは、 ここ たとえ特定の命が有限であるとしても、人生の長さを強調する、力強く、最終的にはほろ苦い結末の設定です。

リチャードとマーガレットの運命を解説

ほとんど ここ 誰よりもリチャードとマーガレットに注目

主な焦点として ここ、 リチャードとマーガレットの関係は映画全体を通して展開されます そしてほろ苦いけれど愛に満ちた結末を迎えます。トム・ハンクスが演じたのは、 こここの映画の最も一貫したプロットは、ほぼ完全に家で過ごすリチャードの生活に焦点を当てています。マーガレットが10代で妊娠したとき、彼はマーガレットを家族に迎え入れます。リチャードは芸術家になりたかったのに対し、マーガレットは法律を勉強したかったため、このことが二人を混乱させます。この緊張は、娘のヴァネッサを育てている間も続きます。

これは最終的にペアの解散につながりますマーガレットの50歳の誕生日がきっかけとなった。これは、映画の中心となる関係性のほろ苦い側面であり、リチャードを一人にして、父親の世話をし、絵を描くことへの情熱を再発見するというものです。二人は友情を修復するが、即席の感謝祭の最中に、二人が恋愛関係を再開することは決してないことがほのめかされている。映画は、リチャードが家を売りに出している最中に、高齢になったリチャードとマーガレットが再びその家を訪れ、マーガレットが家の思い出の一部を再発見するのをリチャードが手伝う場面で終わる。

ここでアルとローズに何が起こったのか

リチャードの両親は彼の物語の重要な人物です

リチャードの両親 アルとローズはおそらく2番目に注目すべきカップルだろう ここ特に映画の第一幕では、いくつかのシーンが組み合わされています。第二次世界大戦から帰還した兵士であるアルは、性格は悪いが最終的には善良な男として描かれており、その酒癖はますます顕著になる。リチャードとマーガレットの物語では、彼らは若いカップルに対する暗い対照として機能します。 「良い会計士」になるチャンスを無駄にしてしまったというローズの感情は、マーガレットが最終的に仕事を得てリチャードと離れることで転覆してしまうという警告となっている。

アルとローズの当初は愛情深い結婚生活は、ある休日にローズが脳卒中を患うまで、より穏やかで緊張感のある関係に変わっていきました。これにより、後悔したアルは飲酒をやめ、彼女の世話にもっと集中し、最終的にペアをフロリダに移し、家をリチャードに残しました。ローズはその後数年間画面の外で亡くなり、傷心のアルは最終的に家に戻ります。彼の復帰はマーガレットとリチャードの関係の最終地点の一つですが、 この映画はリチャードと彼の父親にちょっとした素敵な終りを与えます アルが亡くなる前に。

ここにいる他の家族はどうなるのでしょうか？

ここ 複数の期間と設定をまたいで移動します

ここ ヤング家の二世代に主に焦点を当てていますが、 時間の経過とともにいくつかの異なるグループも表示されます。植民地化される前、ネイティブアメリカンの夫婦は自然に囲まれた空間で暮らしていました。彼らのロマンスは、3 人の男性全員がパートナーよりも長生きし、喪失と向き合っている 2 組の若いカップルとは直接対照的です。この空間は後にベンジャミン・フランクリンの隠し子によって占拠され、映画ではリチャードと父親の間の緊張と並行して現実のドラマに言及している。

この家には他にも、20世紀初頭、航空に夢中になっていたジョン・ハーター夫妻がインフルエンザの流行中に亡くなった夫婦も住んでいる。ビークマン家もいて、ハーター家に続いて家を守り、レオがリクライニングチェアのアイデアをうまく​​売るまで楽しい関係を楽しんでいます。この家に引っ越してくる現代的な家族はハリス家で、リチャードとマーガレットの結婚生活とは対照的な現代的な存在です。 家族全員が ここ 互いに直接対照的である映画にテーマラインを与えます。

ここには期間がいくつありますか

ここ 6期の変化

全体を通して ここいくつかのタイムジャンプがあります。これにより、この映画は異なる時代の間に存在する共通の要素を反映することができます。全体として、 少なくとも6つの時代が提示されています ここ。最も古いものは、小惑星が氷河期を引き起こすまで恐竜が自由に歩き回っていた原始的な環境です。何世紀にもわたって世界が回復し、かつては混沌とした土地に森が成長する中、ネイティブ アメリカンの夫婦は宇宙を自分たちの家としています。その後、この土地は植民地化され、映画は独立戦争へと移ります。

1 世紀後、土地は絶えず森林伐採され、郊外の風景が形成されています。 ここ主な構成。この建物は 20 世紀初頭にハーター家に売却されました。この家はジョンの死後売却され、ビークマン一家は第二次世界大戦が始まるまでそこに住んでいた。その後、若者たちは引っ越しますが、彼らが家の中を通過する様子は、20 世紀後半のアメリカ文化におけるいくつかの重要な瞬間を表しています。リチャードが年をとり、ついに家を売却した後、 物語は現代のハリス一家に移ります。。

マーガレットの最後のシーンでカメラが動くのはなぜですか?

映画の最後のシーンは、老後のマーガレットとリチャードに焦点を当てています。

ほとんどの場合 ここ物語は部屋の中のたった一つの空間から語られます。フォーカスや設定に関係なく、カメラアングルは変わりません。時間が経っても、少なくとも映画の最後の瞬間まで、カメラは静止したままです。マーガレットは、老後にリチャードの家に戻り、家を売却している間、そこでの生活を思い出そうと奮闘する。 この映画は彼女がアルツハイマー病と闘っていることを強く暗示しているそれはあなたの記憶に影響を与えます。しかし、彼女が涙ながらに思い出を再発見すると、カメラが動き、家の様子がさらに明らかになります。

これは映画の物語の中で重要な瞬間であり、観客を映画全体を通して過ごしてきた純粋な観客の位置から移動させ、家の非常に現実的な性質を強調します。彼はマーガレットとリチャードをより近づけ、彼らの感情をよりドラマチックに表現します。その間 ここ タイムジャンプと静的な映画撮影のおかげで、キャラクターが本質的に削除されていましたが、 マーガレットの最後のシーンではカメラが動きます そして、その圧倒的な感情を視聴者と真に共有します。

ハミングバードはここで終わりを意味します

歴史上のさまざまな時期に見られる、 のハチドリ ここ 映画の中心的なテーマについて語る 時を経ても変わらない自然の特質を際立たせます。先史時代には、襲いかかる恐竜の押しつぶされをかろうじて避けて飛び回る大きなハエがいた。何世紀にもわたって、家を建てるために森林が伐採されることになった森林地帯でハチドリが見られるようになりました。最後のショットは、 ここ最後は、現代の郊外を飛び回る別のハチドリです。

このハチドリは過去との固有のつながりについて語る 人間の目にははっきりと見えない場合でも存在します。ハチドリは、それぞれの家族の喜びや喪失を超えて、世界がどのように回転し、生きていくのかを強調しています。ハチドリは生命の継続を意味し、特定の人が寿命を迎えるとしても生命は続くという映画の中心テーマを暗黙のうちに確立しています。彼は、この映画の中心的なメッセージの 1 つについて、控えめな方法で語ります。

ここでの終わりの本当の意味

ここ 最終的には、無数の世代を超えて人々を結びつけるほろ苦い糸についての物語です。教育、社会、人生の目的を問わず、多様な家族 ここ 愛の中に喜びを見出し、悲しみの中に痛みを見出します。あらゆる死が ここ たとえその後の家族が自分たちのいる場所で起こった喪失について何も知らなかったとしても、それは悲劇として扱われます。ネイティブ アメリカンのカップルのウェディング ネックレスのようなアイテムは、最終的に 20 世紀になって再発見され、世紀と文化の間に象徴的な架け橋を生み出しました。

の意味 ここ それは、たとえそれが儚いものであっても、人生と愛は素晴らしいものであるということです。マーガレットが自分の人生に不満を抱いていても、その中で経験した喜びは減りません。彼女がリチャードにいつも出て行きたいと言っていた家が大好きだと認めたことからもわかります。個人の人生は去っていきますが、人々とその経験は依然として重要です。から ここ 人間の発展の真っ只中でも自然は続いていることを思い出させて終わる、力強くもほろ苦いタッチです。