史上最高のインディーズホラー映画 15 本

インディーズ ホラー 映画は、映画界で最も大胆で、想像力豊かで、不穏な作品を生み出す土壌となってきました。大手スタジオの作品とは異なり、インディペンデント ホラーは創造的な限界を押し広げることが多く、低予算を使用して視聴者の心に残る生のフィルターのない物語を届けます。

精神的な苦痛から容赦のないゴアまで、特定の映画はインディーズ ホラーの精神を最高の形で体現しており、大作映画の効果に頼ることなく恐怖を明白にする映画製作者のビジョンを示しています。最高の独立系ホラー映画は、このジャンルに永遠の痕跡を残し、観客に挑戦し、恐怖を与え、多くの場合、エンドロールが終わった後も動揺させる傑出した要素を提供します。さらに、特定のインディーズ傑作に関しては、ベテランのホラー ファンであろうと、このジャンルの初心者であろうと、ホラーの奥深さと多様性を体験したい人にとっては不可欠です。

15

人食いホロコースト (1980)

ルッジェロ デオダート監督の作品

人食いホロコースト これは、ファウンド フッテージ サブジャンルの最も初期の例の 1 つであり、最も物議を醸しているものの 1 つでもあります。この物語は、アマゾンの熱帯雨林を探検するドキュメンタリーの撮影隊を追ったもので、そこには不幸にも遭遇した人食いの先住民部族が含まれています。

人食いホロコースト この映画は 10 万ドルという少額で制作されましたが、その後、この映画は文化的な影響を通じてそのお金を取り戻しました。 数十年経った今でも、特に女性や動物に対する生々しい暴力があるため、見るのが難しい映画とみなされています。この映画の演出があまりにもひどかったため、監督は殺人罪で告訴されることになった。告訴はすぐに取り下げられ、 人食いホロコースト それ以来、その衝撃的な価値と、ジャーナリズムの倫理と西洋文化と非西洋文化の違いに関する社会的論評により、カルト的な人気を博しました。

14

ファニーゲーム (1997)

ミヒャエル・ハネケ監督の作品

面白いゲーム 』は、敵対的で第 4 の壁を打ち破るアプローチで観客に挑戦する挑発的なオーストリアのホラー古典です。物語は、ある家族の別荘を訪れた二人の男（アルノ・フリッシュとフランク・ギアリング）を中心に展開し、彼らを人質に取って屈辱的な拷問と虐待にさらしながら、パターンを破壊する計算された物語の構造を通じて視聴者を公然と操作する。 。ホラー。

控えめな予算で、 面白いゲーム それは一般の人々がこれまで見たものとは異なります。 心理的な緊張感に依存していることと、画面上の暴力とそのすべてが展開するのを見ることを選択した人々を批判するハネケの演出のおかげです。その結果、対立的なテーマを伴う挑戦的な視聴体験が生まれ、 面白いゲーム カルト的な地位を獲得し、これまで製作された中で最も考えさせられる独立系ホラー映画の 1 つとなりました。

13

グースバンプス (2014)

パトリック・ブライス監督の作品

クロール ファウンド・フッテージのサブジャンルとは一線を画すスマートなインディーズ ホラーです。アーロン (パトリック・ブライス) という名前のカメラマンが、オンライン広告に応じて、胎児のために死にかけているはずのジョセフ (マーク・デュプラス) という名前の男性を撮影する物語です。一緒に過ごす時間が長くなればなるほど、ジョセフの奇妙な行動は危険なレベルに達し、状況はさらに不快になっていきます。

クロール は、不快な雰囲気と予測不可能な展開を備えたモダンなインディー ホラーです。アーロンとジョセフのやり取りは、ユーモアとホラーの境界線を曖昧にする親密なアプローチで最初から最後まで視聴者を釘付けにし、本当に不安になる体験を生み出します。 クリープさん 成功の要因はジョセフの恐ろしい予測不可能性にもあり、2 人とカメラという最も単純な設定が時には最も恐ろしいことを証明しています。 クリープさん 低予算により、不穏な会話とダイナミクスに依存したこの映画の長年の緊張感が増幅されています。

12

ヘレディタリー (2018)

アリ アスター監督の作品

遺伝的 は、トラウマと家族関係という忘れられないテーマを探求する強烈な心理的ホラーです。グラハム家の家長の死と、彼女の死が超自然的な力に関連する恐ろしい秘密の発見にどのようにつながるのかを描いています。

遺伝的 この作品は、その重いテーマ、綿密な映画製作のおかげで傑作であり、恐怖を掘り下げる母親を演じたトニ・コレットの最高の映画演技の一つとなり、映画の悲しみと運転のゾクゾクする探索を支えています。 遺伝的 感情の深さ。 A24 の自信 遺伝的 大規模な劇場公開で上映され、8,200万ドルの興行収入をあげ、 遺伝的 A24の最も成功した映画。悲しみと精神的健康を調査しながら、緊張した環境で創造的なストーリーテリングを組み合わせることで、 遺伝的 現代のホラー映画にかなり暗い痕跡を残しながら、インスタントクラシックとしての地位を確立しました。

11

ブレア・ウィッチ・プロジェクト (1999)

監督：エドゥアルド・サンチェス、ダニエル・ミリック

ブレア・ウィッチ・プロジェクト これはホラー映画と独立系映画を変革し、その新しく発見された映画制作スタイルにより文化現象となりました。この映画は、ブレア・ウィッチの伝説を調査するためにメリーランド州のブラック・ヒルズの森に足を踏み入れる3人の映画学生（ヘザー・ドナヒュー、ジョシュア・レナード、マイケル・C・ウィリアムズ）を描いています。シンプルなドキュメンタリープロジェクトとして始まったプロジェクトは、森の中で不可解な出来事が激化し、3人が悪夢のような荒野に閉じ込められるにつれて、カメラが捉えた恐怖へと変わっていく。

ブレア・ウィッチ・プロジェクト 恐怖を生み出すために型破りな手法が使われたこともあり、そのリアリズムは観客を魅了しました。この映画のスターたちは、次に何が起こるか分からないことが多く、それが本当の恐怖をさらに高めました。 60,000ドルの予算で制作され、 ブレア・ウィッチ・プロジェクト 2億4,800万米ドル以上を稼いだ強力な恐怖には多額の予算をかけて効果が必要ないことが証明されました。ミニマルなアプローチと曖昧な恐怖が視聴者をハラハラさせ、未知への恐怖が最後まで残ります。

10

グリーンルーム (2015)

ジェレミー・ソルニエ監督の作品

グリーンルーム は、生々しい激しさと悪夢のような現実的な設定を組み合わせた、サバイバル ホラーの限界を押し広げる残忍なインディーズ ホラー スリラーです。パンクバンドが人里離れた場所で演奏した後、ネオナチがその場所を経営していることを発見するだけでなく、犯罪現場にも遭遇します。すぐにバンドはクラブの楽屋で人質に取られ、盗賊の攻撃から逃れるために全力を尽くすことを余儀なくされます。

グリーンルーム その恐怖は閉所恐怖症の設定、残忍なリアリズム、そして高いリスクから生まれ、視聴者はバンドに釘付けになり、自分自身の生存本能に疑問を抱きます。故アントン・イェルチンやパトリック・スチュワートが珍しい悪役を演じるなど、Aリストのキャストが集結し、 グリーンルーム 心理的なサスペンスにひるむことのない暴力描写を加え、忘れられないスリリングな体験を提供し、最高の独立系ホラー映画の 1 つとしての地位を確保しています。

9

魔女 (2015)

ロバート・エガース監督の作品

魔女 1600 年代のニューイングランドを舞台にした、パラノイアと未知への恐怖を描いた不穏な探検です。ある清教徒の家族が植民地から追放され、森の近くの人里離れた農場で暮らすことになります。失踪後、彼らの生活はすぐに混乱に陥ります。小さな息子。長女トーマシン（アニャ・テイラー＝ジョイ）にすぐに指が向けられる一方、その他の奇妙な出来事や恐怖の高まりにより、彼女が魔術に関与しているとの非難が高まる。

ロバート エガーズの歴史的細部へのこだわりは、緊張感を高め、迷信と現実の間の境界線を曖昧にする魅力的な設定を生み出します。。超自然的な要素や宗教的ヒステリーのテーマを微妙に使用し、 魔女 人間の制御を超えた力に対する根源的な恐怖を呼び起こし、強烈な雰囲気、キャストの魅惑的な演技、エガースの独創的な演出を特徴としています。それはすべて、 魔女 これは現代で最も恐ろしいインディーズホラー映画の1つです。

8

パラノーマル・アクティビティ (2007)

オーレン・ペリ監督の作品

超常現象 すべてが実際の出来事に基づいているのではないかと視聴者に思わせるファウンド・フッテージのサブジャンルを復活させ、ホラーに革命をもたらしました。この映画は、ケイティとミカ（ケイティ・フェザーストンとミカ・スロート）という夫婦が、自宅で起きた奇妙な出来事を記録します。夜が経つにつれて、小さな騒動が、説明できない動きや燃えるようなウィジャボードを特徴とする恐ろしい瞬間に変わります。

超常現象 予算が限られていたため、怖がらせるために高価そうな実体に焦点を当てず、すべてを不安なほど本物に保つために軋む音や衝撃音にもっと依存することで、リアリティが増しました。この映画は、誰かの家に何が隠されているのかという恐怖を探求しており、全体を通して無力感を生み出しています。 超常現象 この成功によりフランチャイズが誕生し、ファウンドフッテージホラー映画への新たな関心が生まれました。これまでに作られた最高の独立系ホラー映画の 1 つとしての地位を確立し、お化け屋敷の比喩の画期的な例としての地位を確立しました。

7

フォローする (2014)

デヴィッド ロバート ミッチェル監督の作品

彼は後を追う は、ホラーに対するオリジナルの解釈であり、無限に追いかけられることに伴う恐怖を探求しています。ジェイ（マイカ・モンロー）は、楽しいデートができたと信じていたが、彼と一緒に寝たことが彼女に呪いをかけ、執拗な存在がゆっくりと、しかし確実に彼女を捕まえて殺すまで追いかけてくることに気づく。唯一の方法はそれを他の人に渡すことなので、ジェイと彼の友人たちはルールを整理して邪悪な存在から逃れるためにできる限りのことをします。

彼は後を追う ぞっとするような雰囲気があり、ディザスターピースのジョン・カーペンター風のシンセが完璧にアクセントとなって、華麗でサスペンスフルなリズムを生み出しています。逃れられない隠れた存在というアイデアは、映画のレトロなスタイルと脅威的なビジュアルでうまく表現されています。心理的な激しさの裏にある創造性のおかげで、 彼は後を追う 2010年代の最も独創的なホラー映画の1つとして際立っています。

6

テキサスチェーンソー虐殺 (1974)

トビー・フーパー監督の作品

テキサスチェーンソー虐殺ホラーに飛び込むことで、最も影響力のある独立系ホラー映画の 1 つとしての地位を確立しました。テキサスチェーンソー虐殺 本作は、ある家族の家を訪れた際に、仮面をかぶったレザーフェイス（グンナー・ハンセン）とその人食い家族に遭遇する、何の疑いも持たないティーンエイジャーのグループを描く。犠牲者は肉フックに串刺しにされ、人骨で作られた病的な装飾が施され、テキサスチェーンソー虐殺 過剰なゴア表現を使わずに素晴らしいホラーを提供し、緊張感と不穏なイメージに依存することを好みます。

素朴なスタイルが現実感を強め、耐え難い視聴体験を生み出します。暴力に対する生々しいアプローチと、アメリカの田舎の不穏な描写が相まって、この作品は文化的な衝撃を与え、ホラー界のランドマークとなった。限界を押し上げる強度と永続的な影響により、テキサスチェーンソー虐殺 独立系ホラー映画の先駆者として。

5

死霊のはらわた (1981)

サム ライミ監督の作品

死霊のはらわた 容赦のないホラーと創意に富んだゴアを組み合わせてカルト的な古典を作成することで、低予算を再定義しました。この独立系映画は、アッシュ (ブルース キャンベル) とその友人たちが古い小屋で休暇中に、悪魔の力を解き放つ古代文書であるネクロノミコンに遭遇する様子を描いています。誰もが取り憑かれているため、生き残るのは不可能に思え、森さえも逃げようとする者を攻撃します。

ライミの監督は、実際的なエフェクトや偽の血の入ったバケツとともに、ひるむことのない恐怖に満ちた映画を生み出しました。 死霊のはらわた 小さなリソースを大きな恐怖に変える革新的な作品で、インディーズ ホラーの力を実証しています。この成功によりライミとキャンベルのキャリアが始まり、後者はこのジャンルの象徴となった。この衝撃は、ダーク ユーモアをミックスに加え、独特のコメディの使い方で永遠に変化するホラーを生み出す続編への道を開きました。

4

ババドック (2014)

ジェニファー・ケント監督の作品

ババドック 』は、超自然的なレンズを通して悲しみとひとり親の子育てを探求する、高く評価された独立系ホラー映画です。物語は、未亡人で息子サム（ノア・ワイズマン）を育てるのに苦労している未亡人の母親アメリア（エッシー・デイヴィス）を中心に展開します。アメリアは、サム（ノア・ワイズマン）という恐ろしい生き物について描いた不穏な児童書に夢中になります。 ババドック。 アメリアの現実に対する支配が緩むにつれ、怪物はゆっくりと形を変え、その結果、彼女の抑圧された痛みとフラストレーションのこの邪悪な表現がつきまとうようになります。

それが言葉や本の中にあれば、ババドックを取り除くことはできません。

緊張感のある雰囲気と印象的なビジュアルで、 ババドック それはすぐにクラシックになりました。この映画の根底にある喪失と親子関係の複雑さというテーマは、典型的なホラーを超えたものとなっています。ファンや批評家から賞賛され、 ババドック 心理的ホラーを再定義し、感情的な深みと怪談の要素を組み合わせ、史上最高の独立系ホラー映画の地位を確固たるものにしました。

3

ナイト・オブ・ザ・リビングデッド (1968)

ジョージ・A・ロメロ監督の作品

ナイト・オブ・ザ・リビングデッド ホラー映画を永遠に変え、ゾンビのサブジャンルを主流に押し上げ、独立系映画の可能性を再定義しました。予算 12 万 5,000 ドルのこの画期的な映画は、田舎の農家に閉じ込められたゾンビ生存者のグループと、死者たちが不思議なことに生き返り、その場所を取り囲む様子を描いています。

当時としては生々しい血を表現し、 ナイト・オブ・ザ・リビングデッド 暴力と現代のゾンビの恐ろしい導入で観客に衝撃を与えました。この映画は単なるホラーではなく、人種、メディアの影響、冷戦時代の恐怖などの問題に対する社会的批評も含まれていました。主人公（デュアン・ジョーンズ）に黒人俳優をキャスティングするというロメロの決定は非常に進歩的であり、物語に重みを加えた。 ナイト・オブ・ザ・リビングデッド終わります。 この映画の気骨のあるスタイルと大胆な内容は、ジャンルの境界に挑戦し、確固たる地位を築きました。 ナイト・オブ・ザ・リビングデッド 史上最も影響力があり象徴的なインディーズ ホラー映画の 1 つとして。

2

正しい者を入れてください (2008)

トーマス アルフレッドソン監督の作品

適切な人を入れてください 』は、ヴァンパイアのサブジャンルに深みを加えた、忘れられないほど美しいスウェーデンのホラー映画です。作家ジョン・アイヴィデ・リンドクヴィストが同名の小説を脚色した本作は、孤独でいじめられっ子の少年オスカー（カレ・ヘデブラント）が、町外から来た物静かで謎めいた少女イーライ（リナ・リアンダーソン）に友達を見つける物語を描いている。 。彼らの絆が深まり、オスカーがイーライの正体を知るにつれて、映画は暗い世界での仲間のテーマを探求します。

素晴らしい映画撮影と詩的な物語のおかげで、 適切な人を入れてください ホラー界最高の友情の物語を伝えるこの作品は、ホラーと優しさを優雅に組み合わせています。低予算で制作されたこの映画は世界中で高い評価を受け、いくつかの賞にノミネートされました。 適切な人を入れてください 子供時代の無邪気さと恐怖の微妙な描写により、この作品は史上最高の独立系ホラー映画の中で不動の地位を獲得しました。

1

ハロウィン (1978)

ジョン・カーペンター監督の作品

ハロウィン ホラーの金字塔を打ち立て、その病的な単純さとサスペンスで観客を魅了しました。ジョン・カーペンターが限られた予算で監督したこの映画は、ハロウィーンの夜に大混乱をもたらすために故郷に戻ってきた覆面の殺人者マイケル・マイヤーズに友人たちと追われるティーンエイジャーのローリー・ストロード（ジェイミー・リー・カーティス）を描く。

カーペンターの独創的なカメラワークは、視聴者をマイケルの視点に引き込む恐ろしいオープニングから始まり、絶え間ない緊張感を生み出します。各シーンは過度のゴア表現に頼ることなく恐怖を高めますが、カーペンターはミニマルなホラーを作成する才能によってこの偉業を達成しました。そのサウンドトラックは、マイケルの無表情なマスクと同じくらい象徴的で、クレジットロールが終わった後も視聴者に長く残る不気味な雰囲気を確立しました。 ハロウィン スマートなペース配分と耐え忍ぶホラーがカーペンターのキャリアをスタートさせた。これは主な例の 1 つとなりました。 独立したホラー数え切れないほどの人にインスピレーションを与えた、時代を超越したクラシックとしての地位を固めています。